Зелинг Шарлотта. Век модельеров 1900-1999

Подождите немного. Документ загружается.

Луи Феро

С.

275:

Это габардиновое пальто

1966 года выглядит молодеж-

ным, но не слишком легко-

мысленным. Оно соответст-

вует десятилетию, которое

определил «качающийся

Лондон»

Луи Феро решился

выпустить свою пер-

вую коллекцию в

1955 году. По обра-

зованию пекарь, он

открыл со своей пер-

вой женой бутик в Кане, и это предприя-

тие имело успех. Его коллекцию отличали

яркие цвета, типичные для его средизем-

номорской родины - Феро родился в

1921 году в Арле - и для его увлечения ис-

панскими и индийскими мотивами. Поку-

пательницы приняли его рюши на де-

кольте и цветочные узоры с такой же

готовностью, как перед этим кинозвезды

и «-звездочки» на Лазурном берегу- Кста-

ти, самой известной среди них была Бри-

жит Бардо. Каждое платье, которое она

покупала у Феро, копировали сотни раз.

Даже голливудские звезды, приехав на

Каннский фестиваль, одевались у него:

Ингрид Бергман, Лиз Тэйлор, Ким Новак,

Грейс Келли. Популярность Феро среди

актрис была так велика, что он шил кос-

тюмы более чем для 20 фильмов, в их числе

Жизнелюбие и пристрастие к

ярким расцветкам сделали Фе-

ро кумиром звезд на Лазурном

берегу. Вот одна из самых зна-

менитых его покупательниц

Брижит Бардо в сексуальном

платье-футляре 1959 года (сле-

ва). После того как Феро пере-

ехал в Париж, его мода стала

строже. Этот брючный костюм

с круглыми прорезями внизу -

в стиле 60-х годов (справа)

«В случае несчастья» (1953) с Брижит

Бардо и Жаном Габеном. Случайно его

коллекцию в Париже увидел японец Олег

Кассини, получивший мировую извест-

ность как кутюрье Жаклин Кеннеди. Ему

понравилась беззаботная мода от Феро, и

он решил заключить с ним контракт.

Вскоре модели Феро продавались по все-

му миру. Слава пришла даже чересчур бы-

стро. Феро начал разъезжать по свету в

поисках всего нового и невиданного. В

конце концов, он приобрел имение на

границе Парагвая и Бразилии, где создал

большую часть своих коллекций.

Конечно, в его работы проникали экзо-

тические влияния. Феро увлекался пышны-

ми, пестрыми расцветками тканей, кото-

рые ему разрабатывали в особом ателье. Из

этих материалов он создавал необычные,

даже дерзкие композиции. Поскольку его

вещи особенно эффектно смотрелись на

цветных женщинах, он первым пригласил

на работу черных манекенщиц. Это вызва-

ло сенсацию, и у Феро появилось много

последователей.

274

Луи Феро

Валентино

с.

277:

Этот вечерний ансамбль

принадлежит весенне-летней

коллекции 1968 года. Распи-

санная вручную накидка из

плотного шелка дополняет

широкие брюки из шелкового

крепа. Случайно или намерен-

но? Модель сфотографирова-

на в той же позе, что и на

рисунке Валентино (с. 279)

внизу слева направо:

Высокая элегантность - Ва-

лентино Клементо Людовико

(полное имя художника) все-

гда оставался верен элегант-

ности, даже когда его коллеги

делали уступку культу моло-

дежного стиля. На снимках:

пальто-макси, -миди и -мини

Тот, кто делает мо-

ду, всегда стремит-

ся в Париж. Но в

50-е годы мода

оборонялась от

непрошеных гостей. Итальянцу Валенти-

но удалось прорваться в этот круг, потому

что он в 1950 году приехал в Париж полу-

чать образование. Впоследствии он стал

известен всему миру. Он посещал курсы в

Синдикате высокой моды, занимался тан-

цами, восхищался театром. На моду пал

окончательный выбор, когда Валентино

выиграл конкурс Международного секре-

тариата по шерсти. Кстати, такая же победа

впоследствии положила начало карьере

Карла Лагерфельда и Ива Сен-Лорана.

Валентино 5 лет работал у Жана Дессе,

пока не последовал примеру Ги Лароша,

основавшего в 1957 году свой собствен-

ный дом моды.

Не успел Валентино прославиться как

выдающийся создатель дорогостоящей

элегантности, как в 1968 году он предста-

вил юную и современную «белую коллек-

цию», которая считается вершиной его

творчества. На базе этой коллекции он

создал свадебное платье для Жаклин

Онассис. Фирменным знаком Валентино

стал яркий оранжевый цвет вечерних

платьев. С 1968 года у Валентино появил-

ся собственный бутик в Париже, и там он

представил в 1975 году свою коллекцию

Pret-a-porter.

276

Валентино

левая сторона:

Весенне-летняя кол-

лекция 1969 года обы-

грана в романтичес-

ком стиле. Детальный

план показывает цве-

точный декор болеро

со стразами (слева).

Классическое вечер-

нее платье орнамен-

тировано геометри-

ческими узорами в

стиле арт-деко. Осен-

не-зимняя коллекция

1969 года (справа)

правая сторона:

По этим наброскам,

предсга вля ющи м

целый срез его твор-

чества, видно, что

Валентино еще и та-

лантливый художник

27'

Вехи моды

Платье для коктейля

С открытыми плечами или с

декольте, часто в форме сер-

дечка, как на этом платье из

шифона от Джона Каванаха, -

решающим был глубокий вы-

рез, придававший платью для

коктейля элегантность вечер-

него наряда. После 6 часов

вечера его дополняли жакет

или пальто (фото на с. 281).

Шляпы надевали только на

коктейль или парти в саду, в

помещениях на головные

уборы было табу. Но при лю-

бых обстоятельствах необхо-

димый аксессуар - перчатки

В 1948 году Диор создал платье для коктей-

ля, и в этом его творении - несомненный

почерк гения. Глубокое декольте или про-

сто лиф с открытыми плечами, скромная

длина, такая же как у дневного платья, - все

это идеально подходит для любых вечер-

них торжеств. Коктейльное платье просто

создано для диких вечеринок 50-х. Но его

можно надеть и в театр, и на танцы, на пя-

тичасовый чай или на летний бал.

Оно выглядит неофициально, но в то же

время позволяет уже после полудня надеть

крупные украшения. Часто к платью при-

лагается жакет-болеро, который можно

накинуть, если приближается вечер, и

предстать во всем блеске. Взрослые жен-

щины любят короткое вечернее платье,

потому что оно молодит, подростки наде-

вают его, чтобы выглядеть лет на десять

старше.

280

Платье для коктейля