Вёрман К. История искусства всех времен и народов Том 2

Подождите немного. Документ загружается.

72 КНИГА ПЕРВАЯ

Рис. 39.

Мозаика в

апсиде церкви

св. Пуденцианы

в Риме.

С копии

К. Отто

73Искусство христианской древности

74 КНИГА ПЕРВАЯ

Мозаичными росписями покрывались только сводчатые части церк-

вей и верхние стены их продольного корпуса. Низ боковых стен заве-

шивался коврами с вытканными на них изображениями, но чаще укра-

шался узорами из разноцветных мраморов (opus sectile), что служило

удачным соединением между верхними стеклянными мозаиками и

более грубо орнаментированным (ромбами, кругами, крестами, лен-

точным плетением) каменным полом. Наверху продольных стен сред-

него нефа воспроизводились преимущественно события Священной

истории, расположенные теперь уже в последовательности отдельных

сцен. В абсиде и на триумфальной арке изображалась апокалипсичес-

кая небесная слава, победа Церкви, торжество Спасителя, или же про-

славлялись те святые, памяти которых посвящена церковь. Все, что

читалось или проповедовалось с кафедры, представлялось взорам при-

хожан в живых, наглядных образах.

Древнейшие христианские мозаики Рима находятся в круглой церк-

ви св. Констанцы. Они относятся к середине IV в. Купольные мозаики,

библейские сюжеты которых, как справедливо указывал Шмарсов, были

вставлены довольно неровно в большую языческую декорацию, извест-

ны, правда, только по рисункам XVI столетия, но зато сохранились

мозаики на белом фоне коробового свода в круговой галерее. Два отде-

ления свода заполняет развесистая виноградная лоза; под ее ветвями

мелькают идиллические сцены сбора винограда; в двух других отделени-

ях, внутри небольших круглых медальонов, обвитых ленточным плете-

нием, изображены грациозные амуры и психеи, ягнята, голуби и другие

птицы; два других отделения покрыты размещенными на равных расстоя-

ниях птицами, плодами, цветами, вазами и раковинами. Обе сохранив-

шиеся, сильно реставрированные мозаики боковых ниш, прославляющие

Христа Законодателя, в своем первоначальном виде относятся к этой ран-

ней эпохе, как указывает на это хотя бы их белый фон. В церкви св. Кон-

станцы, на сводах ее круговой галереи, в последний раз блеснуло свет-

лое, полное жизни позднеэллинистическое орнаментальное искусство.

Мозаика плоско-сводчатой абсиды небольшой церкви св. Пуденциа-

ны в Риме принадлежит также IV столетию. Отчасти реставрированная

и обрезанная по краям, эта мозаика считается все-таки одним из вели-

чественнейших дошедших до нас созданий древности (рис. 39). Перед

полукруглым, крытым золочеными черепицами портиком, позади ко-

торого высятся здания Иерусалима и над ними Голгофский крест, воссе-

дает на престоле юный, бородатый Спаситель среди расположенных по-

лукругом апостолов. Позади них стоят две женские фигуры с венцами

славы в руках; они, по мнению Вентури, олицетворяют собой «церковь

75Искусство христианской древности

из обрезанных» (ecсlesia ex circumcisione) и «церковь из язычников»

(ecclesia egentibus), а по другому мнению, на наш взгляд более правдо-

подобному для этого раннего времени, изображают св. Пуденциану и

Пракседу, поклоняющихся Христу. Здесь в обведенных золотом крас-

ных и голубых облаках впервые появляются взятые из Апокалипсиса

символы четырех евангелистов: Матфей представлен в образе ангела,

Марк — льва, Лука — быка, Иоанн — орла, все четверо — в виде кры-

латых полуфигур. Эта мозаика, с ее чистым рисунком, глубокими, от-

ливающими золотом тонами и симметричным расположением фигур,

так сказать, предваряет уже искусство XVI в., полукруглые идеальные

композиции Фра Бартоломео и Рафаэля.

К IV столетию относится, наконец, великолепная мозаика капел-

лы св. Руфины и Секунды в Латеранском баптистерии (Portico di San

Venanzio). В середине абсидной раковины изображен агнец, а по краю

ее — голуби; внизу на темно-синем фоне эффектно выделяются зо-

лотисто-зеленые завитки аканфа с цветком внутри каждого завитка.

Темно-синий фон с этой поры совершенно вытесняет из мозаики бе-

лый, пока его, в свою очередь, не вытеснит золотой.

Затем следует указать на замечательные мозаичные украшения

церкви св. Марии Великой (S. Maria Maggiore). Библейские компози-

ции наверху стен среднего нефа некоторые ученые относят ко време-

ни папы Либерия (352—366), при котором сооружена церковь, другие

же, с бóльшим основанием,— ко времени Сикста III (432—440); той

же эпохе принадлежат и мозаики триумфальной арки, тогда как моза-

ика абсиды — произведение уже позднего средневековья. Во всяком

случае, в сорока сценах из книг Бытия и Иисуса Навина, украшающих

средний неф, мы впервые имеем довольно длинный ряд библейских

изображений, хотя только ветхозаветных. Правда, древними из этих

40 мозаик можно признать лишь 27. Пейзажные элементы часто затем-

нены расположением событий в двух планах, одного над другим, и еще

чаще — введением местами золотого фона. В этих мозаиках, несмотря

на то что техника отдельных фигур уже варварская, каждая композиция

в целом естественна и понятна. Небольшой размер этих картин свиде-

тельствует о том, что они были сочинены не для церковной декорации,

а скорее для миниатюр. Обе стороны триумфальной арки украшены

тремя параллельными рядами новозаветных сюжетов, касающихся дог-

мата приснодевства Богоматери. В верхнем ряду, например, на одной

стороне, широкая сцена Благовещения, в которой Приснодева Мария

изображена сидящей и прядущей пурпур, соответствует также широко

скомпонованной сцене Сретения Господня, на другой стороне.

76 КНИГА ПЕРВАЯ

В V столетии исполнена мозаика на внутренней стороне портала церк-

ви св. Сабины, где на золотом фоне изображены, как свидетельствуют

надписи, «церковь из обрезанных» и «церковь из язычников», и мозаика

(сильно реставрированная) на триумфальной арке в церкви св. Павла вне

стен. В середине второй из этих мозаик — поясное изображение Христа,

строгого типа; 24 апокалипсических старца в белом одеянии подходят к

нему с обеих сторон, держа в руках венцы славы. В обеих церквах золо-

той фон в различных местах изображений чередуется с синим.

Абсидная мозаика церкви св. Космы и Дамиана (S. Cosma e Damiano)

доказывает, что в первой половине VI столетия мозаичное искусство сто-

яло в Риме еще на значительной высоте. В нижней полосе на золотом

фоне, среди зеленого луга, на холме, с которого стекают четыре райские

реки, стоит Агнец, окруженный ягнятами-апостолами. Фон главной ком-

позиции темно-синий. Посредине, в радужных облаках, парит гигантская

фигура Христа, с обрамленным небольшой бородой суровым лицом.

Внизу, на земле, апостолы Петр и Павел подводят к Христу Косму и

Дамиана, перепоручая их жестом Спасителю. В углах, под пальмами,

стоят основатели церкви: слева — папа Феликс III (изображение реста-

врировано), справа — св. Феодор. В фигурах этой широко задуманной

монументальной мозаики, несмотря на богатые, чисто античные драпи-

ровки апостолов, чувствуется уже некоторая жесткость; тем не менее,

с точки зрения содержания, композиция эта, с дважды повторенным

изображением Спасителя, каким Он описывается в «видениях», пред-

ставляла новую ступень в развитии христианской иконографии, на что

указывают вызванные ею удивление и подражания. На мозаике триум-

фальной арки церкви св. Лаврентия вне стен (S. Lorenzo fuori le mura)

Спаситель изображен уже на ровном золотом фоне, с угрюмыми черта-

ми лица, сидящим на земном шаре; такие же золотые фоны имеют не-

подвижные, как бы окоченелые фигуры мозаики церкви св. Агнии вне

стен (между 625 и 638 гг.),— мозаики, в композиции которой святая

впервые занимает центральное место, а также фигуры мозаики круглой

церкви св. Стефана (S. Stefano rotondo, 642—649), где в середине сияет

Голгофский крест, все еще без Спасителя. Композиция мозаики церкви

св. Космы и Дамиана повторена, сухо и безжизненно, в начале IX в. в

церкви св. Пракседы и несколько позже — в церкви св. Цецилии. Фигу-

ры святых становятся вытянутыми, тощими и лишенными всякой экс-

прессии; место штриховки и здесь занимает черный контурный рису-

нок. Самая варварская из римских мозаик — мозаика церкви св. Марка

(827—844): шесть святых, стоящих по сторонам Христа, едва напоми-

нают собой живых людей; связь элементов, придававшая внутреннее

77Искусство христианской древности

единство фигурам мозаики св. Пуденцианы, здесь совершенно отсутст-

вует; фигуры стоят, словно статуи, порознь, на отдельных возвышени-

ях. Не следует, однако, забывать, что эти регрессивные формы были

предвестницами движения вперед на новой основе.

Большую потерю для истории искусства составляет то обстоятель-

ство, что церковные мозаики греческого Востока до иконоборческой

эпохи дошли до нас в весьма незначительном количестве; к тому же

немногое, что сохранилось, с трудом доступно исследованию и еще труд-

нее поддается отнесению к определенному времени. Еще свежее изоб-

ражение стоящей между архангелами Богоматери на абсидной мозаике

в церкви Панагии, близ деревни Кити на острове Кипр, Смирнов счита-

ет александрийской работой V в., а еще более схематичную фигуру Бо-

гоматери, сидящей на престоле, в церкви Панагии Канакарии на том же

острове,— произведением VI в. Если для Запада сохранились лишь пись-

менные свидетельства о тех редких случаях, когда Пресвятая Дева яв-

лялась главной фигурой в живописном украшении абсиды, то здесь, на

греческом Востоке, мы тотчас же встречаем это как общее правило;

зато в середине купола, игравшего столь видную роль в восточных церк-

вах, обычно был изображен Спаситель. Знаменитые купольные мозаи-

ки на золотом фоне в церкви св. Георгия в Фессалониках мы, вместе с

О. Вульфом, относим к рубежу IV и V столетий. По окружности купола

стоят фигуры святых с молитвенно воздетыми руками и полными экс-

прессии лицами; позади них — роскошные, увенчанные попеременно

куполами и фронтонами церковные здания, нарисованные еще в пер-

спективе; одежды святых еще сохраняют классическую укладку. Имея

знакомство с ходом развития византийской архитектуры этих веков,

можно заключить, что Византия своим мозаичным искусством обязана,

по всей вероятности, также эллинистическому Востоку. Храм св. Со-

фии был величайшим архитектурным памятником Константинопо-

ля; не менее великолепны были и украшения его мозаики. В них бле-

стящий золотой фон царил безраздельно. В середине купола восседал

Спаситель, Судья мира. Все, что осталось от этого великолепия, по-

сле турецкого завоевания было покрыто слоем штукатурки с мато-

вой позолотой поверх нее. Небольшие куски росписи, с которых шту-

катурка свалилась, имел возможность видеть и издать Зальценберг.

Некоторые исследователи приписывают эпохе Юстиниана кроме бла-

городной фигуры архангела также и известную мозаику нартекса, со

Спасителем, сидящим на престоле, относящуюся, однако, уже ко вре-

мени реставрации храма в IX столетии.

78 КНИГА ПЕРВАЯ

Если мы возвратимся в Италию, то найдем и вне Рима любопытные и

богатые красками древнехристиансие мозаики, например в баптистерии

Неаполитанского собора и в капелле св. Аквилина, в церкви св. Лаврен-

тия в Милане. Еще более значительный художественный интерес пред-

ставляют роскошные, сохранившие до сей поры свежесть красок церков-

ные мозаики Равенны. После того как было указано нами на место,

занимаемое Равенной в истории архитектуры, едва ли есть надобность

упоминать, что мы считаем равеннскую мозаичную живопись самостоя-

тельной, независимой от Рима ветвью греко-христианского искусства.

V столетию принадлежат в Равенне, прежде всего, знаменитые мо-

заики древней крестильницы Сан-Джованни-ин-фонте. Мозаики купо-

ла и его пандантивов, вместе с лепными украшениями стен, образуют

одно роскошное целое. В среднем медальоне купола изображено на зо-

лотом фоне Крещение Господне. Христос, уже с чертами лица пожило-

го человека, бородатый, стоит в реке по чресла; сквозь прозрачные вол-

ны реки просвечивает нижняя часть его тела. Напротив Иоанна

Крестителя из воды поднимается полуфигура бога реки Иордана, напо-

минающая собой античные олицетворения. Следующий пояс купола

имеет еще синий фон. Двенадцать золотых схематизированных расте-

ний тянутся, наподобие спиц колеса, от нижней зоны купола, украшен-

ной апокалипсическими символами, к среднему медальону; в проме-

жутках между ними выступают 12 апостолов, в раздуваемых ветром

одеждах, несущие на покрытых плащом руках своих венцы.

К V столетию относятся мозаичные украшения потолка и верхней ча-

сти стен мавзолея Галлы Плацидии. В главной композиции, в люнете над

входной дверью, Христос, в виде Доброго Пастыря, сидит среди агнцев в

скалистой местности, поросшей кустарником (рис. 40, вверху). Небо

голубое; Христос, изображенный здесь как пастырь и вместе с тем как

властитель, имеет поверх золотой одежды пурпурную мантию. Во всей

римской мозаичной живописи нельзя найти другого образа столь бла-

городного и величественного.

В VI столетии мозаичное искусство Равенны быстро принимает дру-

гой характер. Композиция Крещения Господня в арианском баптисте-

рии (S. Maria in Cosmedin) представляет лишь неудачный вариант ку-

польной мозаики в церкви Сан-Джованни-ин-фонте. И мозаики, в три

ряда украшающие собой стены среднего нефа базилики св. Аполлина-

рия Нового, замечательны как по своему великолепию, так и по новиз-

не сюжетов. Эскизы этой росписи были изготовлены еще при Теодори-

ке, и тогда же были выполнены оба верхних ряда картин; нижний же

ряд закончен лишь при епископе Агнелле (553—561), обратившем эту

79Искусство христианской древности

Рис. 40.

Равеннские

мозаики:

Добрый

Пастырь,

в усыпальнице

Галлы

Плацидии

(вверху);

шествие святых

женщин,

в церкви

св. Аполлина-

рия Нового,

на северной

стене (внизу).

С фотогра-

фий Алинари

80 КНИГА ПЕРВАЯ

церковь в католическую. Верхний ряд содержит в себе 26 новозавет-

ных сцен, по 13 с каждой стороны, которые тянутся вдоль нефа под

самым потолком. На северной стороне (слева от входа) изображены

евангельские чудеса; Христос в них еще юный и безбородый. На южной

стороне мы встречаем впервые в христианском искусстве ряд сцен, изо-

бражающих Страсти Господни; Спаситель представлен плотносложен-

ным, белокурым, бородатым. Но главные эпизоды Страстей, Венчание

тернием, Распятие и Воскресение, еще отсутствуют. Этот цикл изобра-

жений заканчивается Женами-мироносицами у Гроба Господня, Путе-

шествием в Еммаус и Явлением воскресшего Христа одиннадцати апо-

столам. Все эти евангельские сцены, византийский стиль которых

доказан Рединым на многих деталях, изображены на золотом фоне.

Отдельные фигуры более схематичны, чем в церкви св. Марии Великой

в Риме, но их позы вообще спокойнее, понятнее и проще. В среднем

ряду, в простенках между окнами, помещены изображения пророков и

святых величиной больше, чем в натуру. Нижние фризы над колонными

арками, вопреки всему, что было говорено не в их пользу историками

искусства, составляют главную суть общего впечатления, производимо-

го росписью этой церкви. На северной стороне — 22 святые жены, в бе-

лых одеждах, отделенные одна от другой пальмами (см. рис. 40, внизу),

шествуют от ворот Классиса к Приснодеве Марии, сидящей в восточ-

ном конце фриза на престоле в неподвижной позе, en face, держащей

Младенца на своих коленях и окруженной четырьмя ангелами в образе

крылатых юношей. На южной стороне — святые мужи, также в белых

одеяниях и разделенные пальмами, идут от ворот Равенны к сидящему

против Богоматери Спасителю, имеющему строгий вид. Отдельные

фигуры уже несколько монотонны и лишены выражения, но их торже-

ственные процессии, выделяясь на золотом фоне, производят неизгла-

димое художественное впечатление. В них, так сказать, слышится дале-

кий, последний отзвук процессий Парфенонского фриза.

В середине VI в. на стенах равеннских церквей появляются изобра-

жения византийской императорской четы, Юстиниана и Феодоры. Мо-

заики церкви св. Виталия, иллюстрирующие, как доказали это Квитт и

Шенкль, догмат о двух естествах Иисуса Христа и исполненные, несо-

мненно, по заказу самого Юстиниана, принадлежат к числу важнейших

произведений древнехристианской живописи. В середине главной аб-

сиды, на золотом фоне, Спаситель, еще юный и безбородый, восседает

на земном шаре. Ниже находятся две чисто византийские церемони-

альные композиции: на одной стороне изображен Юстиниан, на дру-

гой — Феодора (рис. 41, вверху) с их свитами: отталкивающее лицо

81Искусство христианской древности

Рис. 41.

Мозаика

церкви

св. Виталия

в Равенне:

императрица

Феодора

со свитой

(вверху);

кровавое и

бескровное

жертвоприно-

шение Авраама

(внизу).

С фотогра-

фий Алинари