Вёрман К. История искусства всех времен и народов Том 2

Подождите немного. Документ загружается.

92 КНИГА ПЕРВАЯ

Ступни их ног поставлены врозь. Фор-

мы здесь так грубы и безжизненны, как

будто искусство, вводя в свои двери

новое таинство, возвратилось к своему

младенчеству. Но другие сцены, как,

например, Взятие пророка Илии на

небо, или Вознесение Господне, выпол-

нены лучше, живее и помещены в бо-

лее богатой пейзажной обстановке; еще

одухотвореннее и вместе с тем пластич-

нее такие композиции, как, например,

торжественный апофеоз Церкви. Над

этими дверями работали, несомненно,

три разных резчика; был ли в их числе

хотя бы один римлянин? Стриговский

приводил основательные доводы в

пользу малоазийского или сирийского

происхождения всех этих рельефов.

Далее следует указать на мрамор-

ные амвоны из Фессалоник — произ-

ведения, важнейшие части которых на-

ходятся в Константинопольском музее.

Здесь в отдельных фигурах, помещен-

ных в нишах, изображено прибытие и

поклонение волхвов. В середине сидит

Богоматерь с Младенцем на лоне. Это

греческая, свежая, хотя и суровая в де-

коративном отношении работа V в.

Настоящим шедевром древнехрис-

тианской скульптуры является выло-

женное резными пластинками слоно-

вой кости епископское седалище в Ра-

веннском соборе, подаренное импера-

тором Оттоном III. По мнению

Вентури, оно изготовлено в V в. в Кон-

стантинополе, по Гревену — несколь-

ко позже в Александрии, по Стригов-

скому — в Антиохии, но, во всяком

случае, на христианском Востоке. Из

фигур, заполняющих собой между ви-

Рис. 49.

Передняя

колонна

кивория

в соборе

св. Марка

в Венеции.

С фотогра-

фии Найя

93Искусство христианской древности

тыми колоннами ниши передней стороны седалища, наиболее заме-

чательна средняя фигура Иоанна Крестителя. Из боковых рельефов

следует отметить эпизоды из истории Иосифа; египтяне, с их пари-

ками, резко отличаются по типу от израильских пастухов; верблюды

изображены с натуры.

К числу выдающихся произведений древнехристианской пластики при-

надлежат также две передние алебастровые колонны кивория (балдахина

над алтарем) собора св. Марка в Венеции. По определению Габеленца,

они принадлежат началу VI в. и восточному — вероятно сирийскому —

искусству. Быть может, они вывезены венецианцами в 1247 г. в числе

других колонн из церкви в Поле. Каждая колонна (рис. 49) обвита девя-

тью поясами рельефов, причем каждый пояс разделен девятью полукруг-

лыми арками на колонках на ниши, в которых помещены изображения

сюжетов, заимствованных из Нового Завета и апокрифических еванге-

лий, выполненные высоким рельефом в роскошном стиле. Две задние

колонки кивория — позднейшие подражания передним.

Наконец, к вышеупомянутым скульптурам надо причислить, как это

доказал Стриговский, шесть изогнутых, резанных из слоновой кости

рельефов кафедры в Ахенском соборе. Они изображают «коптского свя-

того верхом на коне», вероятно императора Константина, как поборни-

ка святой веры, стоящего воина, Исиду, нереид и две фигуры Вакха;

смесь языческих и христианских мотивов, равно как и одичалые формы

этих рельефов, — ясные признаки их принадлежности эллинистическо-

египетскому, уже полукоптскому стилю VII столетия.

Затем весьма любопытны пластические произведения из камня и

дерева (к художественно-промышленным изделиям из слоновой кости

мы еще вернемся впоследствии), которые, в особенности после изыс-

каний Стриговского, могут считаться руководящими памятниками для

изучения местного древнехристианского искусства в различных кру-

гах греческого Востока, равно как и более далеких христианских стран.

Во главе скульптур египетского круга должен быть поставлен

относящийся, как можно думать, еще к IV в. эллинистическо-хрис-

тианский деревянный резной рельеф Берлинского музея, изобража-

ющий изгнание варваров с религиозного праздника. С оживленны-

ми, подвижными фигурами воинов этого рельефа можно сравнить

сражающихся всадников на огромном порфировом саркофаге Вати-

канского музея в Риме, принимаемом за гробницу матери Констан-

тина. Фрагменты подобных саркофагов были найдены не только в

Константинополе, но и в Александрии. Из Египта и сам порфир.

Поэтому мы должны предполагать, что не только саркофаг матери

94 КНИГА ПЕРВАЯ

Константина, но и его пандан в Ватикане — украшенный завитками

лозы и крылатыми малютками-гениями, собирающими виноград, зна-

менитый порфировый саркофаг, в котором была погребена дочь Кон-

стантина, изготовлены в Александрии. В VI столетии вырезаны пол-

ные жизни деревянные рельефы церкви Эль-Му-Аллака в Старом

Каире, изображающие Вход Господень в Иерусалим и Вознесение.

Спаситель представлен, как в византийском искусстве, сидящим на

осле не по-мужски, а по-женски. Затем коптскому искусству VII сто-

летия принадлежит египетский гробничный рельеф с изображением

оранты, в собрании Голенищева в Петербурге. Но большинство про-

изведений коптской каменной скульптуры, собранных главным об-

разом в музее Гизы, не настолько интересно в художественном от-

ношении, чтобы стоило останавливаться на них.

К египетскому художественному кругу ближе всего примыкает

сирийско-палестинский, на главные памятники которого, как, напри-

мер, на колонны кивория церкви св. Марка в Венеции, уже указано

нами выше.

Другой важной художественной провинцией того времени была

Малая Азия. Во главе малоазийского круга, мы, вместе со Стригов-

ским, ставим прекрасный мраморный рельеф Берлинского музея с

изображениями Христа и апостолов почти в натуральную величину.

Благородство форм, которым отличается фигура юного Спасителя,

заставляет отнести это, к сожалению несколько выветрившееся, про-

изведение к IV столетию, несмотря на присутствие нимба с крестом,

появляющегося на Востоке раньше, чем на Западе. Христос, в позе

античного оратора, стоит между двумя апостолами в увенчанной

фронтоном нише; словно чеканенные, обработанные сверлом колонки

и антаблемент этой ниши позволяют привести в связь с Малой Ази-

ей также и найденные на Западе памятники пластики с подобными

архитектурными формами.

В Константинополе, зависевшем от Малой Азии, сохранились

богатые фигурами рельефы на четырех сторонах воздвигнутого Фео-

досием в 390 г. пьедестала египетского обелиска, на которых изобра-

жены фигуры в неподвижных позах во время церемонии, и фрагмен-

ты спиральных рельефов с колонны Аркадия исторического

содержания. Но особенно любопытны два обвитых натурально изва-

янной виноградной лозой барабана колонны в Константинопольском

музее, с очень жизненными изображениями животных и уже несколь-

ко схематичными человеческими фигурами, например в «Крещении».

В противоположность сирийско-египетскому кругу Малая Азия и

95Искусство христианской древности

Константинополь образуют круг, который впервые можно назвать

византийским; к этому кругу в занимающую нас эпоху дóлжно при-

числить и старую Грецию.

На Западе как на главные памятники древнехристианской пласти-

ки следует указать прежде всего на сохранившиеся в большом коли-

честве саркофаги. Заботясь об их художественности, христиане, как

раньше и язычники, старались украшать и освящать последние тес-

ные приюты своих дорогих покойников, и хотя художественные сар-

кофаги иногда заказывались в чужих краях, однако большинство изго-

товлялось в тех местах, где они использовались.

Рим чрезвычайно богат древнехристианскими мраморными гроб-

ницами, лицевые стороны которых, как доказал это Свобода, носят

на себе следы некогда бывшей на них раскраски или позолоты. Глав-

ная сторона римских саркофагов, как правило, подразделена на ком-

партименты и украшена рельефами таким образом, что все свобод-

ное пространство занято симметричными изображениями. В середине

часто помещаются главные изображения или же поясные портреты

умерших в круглом обрамлении, по углам — соответствующие друг

другу здания, деревья, парадные седалища или декоративные фигуры.

Изображения нередко следуют одно за другим без перерыва, так что

границы отдельных сюжетов определяешь скорее умом, чем глазом.

Но часто рельеф расчленен в вертикальном направлении, обычно по-

средством аркад, а иногда деревьев; нередко встречается и горизон-

тальное расчленение, дающее два яруса изображений. В выполнен-

ных высоким рельефом украшениях послеконстантиновских

саркофагов все еще заметны отголоски античного искусства. Крыла-

тые маленькие гении держат круглые рамы портретов; Амур обни-

мается с Психеей; «Соль» и «Луна» (солнце и месяц) царят на небе.

На одном саркофаге Арльского музея мы видим Диоскуров, симво-

лизирующих собой верность. Христианские изображения, безуслов-

но преобладающие, начинаются, как мы видели (см. рис. 7), Добрым

Пастырем и другими символами, затем в существенных чертах сво-

их примыкают к катакомбному циклу и мало-помалу превращаются

в целые ряды композиций на библейские темы. На саркофагах появ-

ляются теперь сюжеты, чуждые катакомбной живописи; из Ветхого

Завета берутся, например, Сотворение человека, Изгнание прароди-

телей из Рая и Взятие на небо пророка Илии, изображенное на боко-

вой стороне одного римского саркофага, хранящегося в Луврском

музее; из Нового Завета, например, Христос во храме, Лобзание Иуды

и Вознесение Господне, связанное на одном ватиканском саркофаге

96 КНИГА ПЕРВАЯ

с изображением неба в виде дуги над головой человеческой фигуры,

олицетворяющей землю. Однако Распятие еще отсутствует и на этих

саркофагах, большинство которых относится к 350—500 гг. Все сар-

кофаги VI в. отличаются уже бедностью или грубостью форм.

Весьма любопытен изданный Гризаром саркофаг Юлия Басса

(рис. 50), хранящийся в сумраке Ватиканских Гротов. В имеющейся

на нем надписи указан 359 г., но, по мнению Ригля, не год изготовле-

ния саркофага, который, вероятно, древнее, а год положения в него

покойника. Украшающие его рельефные изображения, расположенные

в два ряда, один над другим, и отделенные друг от друга витыми ко-

лонками, представляют фигуры еще хорошей работы и благородных

пропорций. В верхнем среднем поле сидит на престоле юный Спаси-

тель; под его стопами — небо, изображенное в виде покрывала, дуго-

образно вздувающегося над головой небесного Бога. В нижнем сред-

нем поле представлен въезд Спасителя в земной Иерусалим.

Из прочих римских саркофагов укажем на более поздний саркофаг

Латеранского музея (по указателю Фикера № 104), некогда находив-

шийся в церкви св. Павла (рис. 51). Середину верхней полосы занимает

круглая рама с портретами супружеской четы, для которой саркофаг

был предназначен. Библейские сцены, обнаруживающие уже некото-

рый параллелизм в чередовании ветхозаветных сюжетов с новозавет-

ными, следуют как в верхнем, так и в нижнем ряду одна за другой не-

Рис. 50.

Саркофаг

Юлия Басса в

Ватиканских

Гротах в Риме.

С фотогра-

фии Данези

97Искусство христианской древности

прерывно; разграничение одной сцены от другой состоит единственно в

том, что их смежные фигуры повернуты спиной друг к другу.

Христианскими художественными произведениями рассматривае-

мого рода вне Рима особенно богата Южная Франция. Эти произве-

дения прославлены изданиями Ле-Блана, проложившего путь к их изу-

чению. В одном Арле находится 79 христианских саркофагов, близко

похожих на римские, тогда как 16 тулузских и 8 нарбоннских сарко-

фагов отличаются от первых своей суживающейся книзу формой. Но

и в Италии древнехристианские саркофаги сохранились не в одном

Риме. 11 находятся в пизанском Кампо-Санто. Многочисленны и сво-

еобразны саркофаги Равенны. Уже они одни убеждают в невозможнос-

ти смотреть на равеннское искусство как на преемник римского. В их

общей форме прежде всего бросаются в глаза высокие крышки, напо-

минающие собой гонтовые и бревенчатые кровли; они часто украше-

ны монограммами, крестами или венками. Затем в их изображениях

нет римской скученности. Библейские сцены, состоящие из неболь-

шого числа симметрично расположенных фигур, обычно рассеяны по

гладкой поверхности плиты, причем выбор сюжетов очень ограничен.

Часто в середине передней стороны изображен только стоящий или

восседающий на троне Спаситель, к которому с обеих сторон подхо-

дят святые со свитками или венцами в руках, покрытых краем одежды;

все пространство рельефа ограничено пальмами и характеризовано как

Рис. 51.

Римский

христианский

саркофаг

в Латеране.

С фотогра-

фии Алинари

98 КНИГА ПЕРВАЯ

отрезок Вселенной. На боковых сторонах бывают иногда представле-

ны, как, например, в одном саркофаге Равеннского музея, библейские

события. Место самого Спасителя часто занимает стоящий на холме

Агнец Божий; в таком случае святых по сторонам Спасителя заменяют

ягнята, как, например, мы видим это на саркофаге мавзолея Галлы Пла-

цидии. Но вместо Агнца нередко изображен просто крест или моно-

грамма имени Христова, как, например, на саркофаге св. Феодора в церк-

ви св. Аполлинария in Classe, где, сверх того, вместо ягнят изображены

павлины, а вместо пальм — вьющиеся виноградные лозы (рис. 52). Ра-

веннские саркофаги с фигурными композициями вообще древнее укра-

шенных одними символами. По ним лучше всего видно, как быстро уга-

сала пластика после эпохи расцвета Равенны.

Тесно ограниченную, хотя и богатую саму по себе художествен-

ную область пластики представляет мелкая древнехристианская резь-

ба по слоновой кости, среди продуктов которой главную роль игра-

ют двойные доски (диптихи), отдельные пластинки и прямоугольные

или круглые ящички. Штульфаут пробовал распределить важнейшие

из дошедших до нас раннехристианских изделий из слоновой кости

по школам римской, миланской, равеннской и монцской. Но это де-

ление нельзя установить на самом деле. Идти по лабиринту исследо-

Рис. 52.

Саркофаг

св. Феодора

в церкви

св. Аполлина-

рия in Classe

в Равенне.

С фотогра-

фии Риччи

99Искусство христианской древности

вания этой области в настоящее вре-

мя всего надежнее под руководством

Гревена и Фёге.

Из диптихов, внутренние стороны

которых предназначались для письма,

а внешние были украшаемы резьбой,

так называемые консульские диптихи

были наследием языческого Рима. Кон-

сулы и другие правительственные лица

раздаривали украшенные их портрета-

ми диптихи в торжественные и празд-

ничные дни. К 406 г. относится диптих

консула Аниция Проба в ризнице Аост-

ского собора, к 420 г.— доска от дипти-

ха консула Феликса в Парижской На-

циональной библиотеке (рис. 53). На

этой доске представлен дородный санов-

ник в парадной одежде, стоящий между занавесками балдахина; V сто-

летию, вероятно, принадлежат также четыре известные пластинки Бри-

танского музея, составлявшие части ящика, с изображениями поучаю-

щего Христа, Суда Пилата (рис. 54), Распятия и Воскресения; больше-

головые и приземистые фигуры расположены тем не менее довольно

хорошо. По нашему мнению, эти рельефы скорее римского, чем грече-

ского происхождения. Этим и другим подобным произведениям можно

противопоставить диптих Галлы Плацидии в соборной ризнице Мон-

цы, с его длинными и тонкими фигурами, исполненный, очевидно, на

другой, более близкой к греческому Востоку почве. Вообще, уже a priori

можно заключить, что резьба по слоно-

вой кости произошла из Африки, роди-

ны этой кости, и ведет свое начало не из

Рима, а с Востока. Лучшие изделия это-

го рода, если они даже и римского про-

исхождения, сработаны, несомненно,

руками греческих мастеров; образцом

может служить, например, великолеп-

ная пластина Мюнхенского Националь-

ного музея, в нижней части которой изо-

бражены Жены-мироносицы у Гроба

Господня, а наверху, справа,— Вознесе-

ние Христово.

Рис. 53.

Диптих

консула

Феликса 420 г.

По Вентури

Рис. 54.

Пилат,

передающий

Христа народу.

Резьба по

слоновой кости.

С фотогра-

фии

100 КНИГА ПЕРВАЯ

Настоящим греко-восточным духом веет от

драгоценной таблетки Британского музея V в.

(рис. 55), изображающей крылатого ангела, не-

человечески мощную и вместе с тем очень на-

туральную фигуру, стоящую на ступенях рос-

кошно орнаментированной полукруглой ниши.

Часто упоминаемый диптих Берлинского музея,

с изображениями на одной доске бородатого

Спасителя между апостолами Петром и Павлом

(рис. 56), а на другой — Богоматери, сидящей

на престоле между крылатыми ангелами, при-

надлежит VI в. и близок по стилю к равеннско-

му епископскому седалищу.

Еще ряд подобных произведений может

быть, со значительной степенью вероятности,

включен в сирийско-египетский круг. Сирий-

ско-египетской признают, например, неболь-

шую овальную коробку из слоновой кости в

Берлинском музее, с рельефами, изображаю-

щими эпизоды юных лет Спасителя. Во главе

эллинистическо-александрийских изделий по-

добного рода нужно поставить знаменитую

пиксиду Берлинского музея, относящуюся к IV

столетию; на одной ее стороне тонким релье-

фом изображен юный Спаситель среди апос-

толов, на другой — Жертвоприношение Иса-

ака. К числу лучших эллинистическо-алексан-

дрийских изделий несколько более позднего

времени принадлежит много раз описанная до-

ска императорского диптиха в Луврском му-

зее, происходящая из коллекции Барберини в

Риме, с изображением императора — вероят-

но, Константина Великого — верхом на коне,

как победителя в борьбе за святую веру. Алек-

сандрийско-византийским можно признать ре-

льеф Трирского собора, представляющий пе-

ренесение мощей в одну из константинополь-

ских церквей; уже египетско-коптской

признает Стриговский резную «доску Христа»

Равеннского музея с очень вытянутыми фигу-

Рис. 55.

Крылатый

ангел.

Резьба по

слоновой кости.

С фотогра-

фии

Рис. 56.

Спаситель с

апостолами

Петром и

Павлом.

Рельеф на

слоновой кости.

С фотогра-

фии

101Искусство раннего средневековья

рами. И в этой области научное исследование

еще далеко не сказало своего последнего слова.

Древнехристианские металлические изде-

лия, имеющие художественное значение, встре-

чаются реже, чем хорошая резьба по кости. Сре-

ди серебряных сосудов почетное место зани-

мает открытый в 1894 г. четырехугольный сосуд

церкви Сан-Назаро в Милане, справедливо при-

писываемый Гревеном эллинистическому Вос-

току. На крышке изображен Спаситель между

хлебами и рыбами, по четырем сторонам — Бо-

гоматерь и три ветхозаветные сцены, еще на-

половину в перспективной манере. Великолеп-

ная раннехристианская бронзовая медаль, принадлежащая христиан-

скому музею Ватикана (рис. 57), изображает характерные головы

апостола Петра, с короткими волосами, и апостола Павла, с лысой

головой. Одна из самых красивых бронзовых ламп рассматриваемо-

го времени, имеющая вид судна с парусом, находится в музее Уффи-

ци во Флоренции. Кормчий этого судна символизирует собой Хрис-

та; на носу стоит молящийся матрос. Упадок и изменение форм в

произведениях прикладного искусства происходят везде по тем же

законам, что и в больших чисто художественных произведениях. Толь-

ко там, где новый мир форм сталкивается со старым, мы вправе ожи-

дать новых откровений. Поэтому нам надо окинуть беглым взгля-

дом еще германский Север, шедший собственным путем именно в

этой области. Вестготские, лангобардские и франкские металличес-

кие изделия VI и VII вв. свидетельствуют о существовании внутрен-

ней связи во всем германском прикладном искусстве этой эпохи, еще

родственном искусству первобытных и полукультурных народов.

В германских металлических изделиях этой поры, служивших ре-

лигиозным целям, христианские символы и фигурные изображения

лишь изредка примешиваются к знакомым нам орнаментальным мо-

тивам языческой эпохи меровингского искусства (см. т. 1, рис. 546).

С одной стороны, для украшения металлических блях употребляется

роскошная, но грубая, явившаяся, вероятно, в сасанидском царстве яче-

истая глазурь (verroterie cloisonnée), в которой узор обычно составлен

из красных камней или стекловидных паст, разделенных металлически-

ми перегородками, с другой стороны, по нашему мнению, древнегер-

манская неправильная ленточная или ременная плетенка с головами

Рис. 57.

Бронзовая

медаль с

изображения-

ми апостолов

Петра и Павла.

По Вентури