внехудожественный и пока еще вне-
мемориальный образ.
Таким образом, ясно, что наши
усилия должны быть сосредоточены
на устранении этих отрицательных эс-
тетических ощущений и придании фа-
кторам,
их вызвавшим, содержания
эстетических положительных качеств.
Путь к этому лежит через эстетиче-
скую оценку и отбор этих факторов,
через процессы консервации и рес-
таврации.
Итак, мы можем уже почти оконча-
тельно заключить, что смыслом рес-
таврационного процесса является пе-
ревод Енехудожественного (стихий-
ного) образа в мемориальный для
создания нового эстетического каче-
ства — художественно-мемориально-
го образа, то есть памятнику или
предмета музейного экспонирования.
Если принять данное определение, то
можно согласиться, что мы в рамках
поставленной задачи устранили вы-
раженную в понятиях кажущуюся
двойственную природу художествен-
ного произведения — памятника.
Теперь возвратимся к прежнему
выражению двух противоположных
взглядов на памятник. Окажется, что
сторонники избыточного вмешатель-
ства в художественную ткань произ-
ведения (полихромное тонирование,
дописи и тому подобные элементы ре-
конструкции) не должны апеллировать
к аргументу, что они тем самым
при-
ближаются к авторскому состоянию
или улучшают экспозиционные каче-
ства произведения, так как это не есть
цель реставрации. При учете приве-
денных выше определений они на са-
мом деле разрушают (или искажают)
наперед заданный (причем заданный
современной эпохой как один из ее
эстетических идеалов) конечный об-
лик памятника как художественно-
мемориального образа, то есть выво-
дят объект из разряда истинного
(полноценного) памятника.
Также и сторонники только консер-
вационных мероприятий при опреде-
лении существа и задач реставраци-
онного процесса упрощают проти-
воречивую сложность явления и,
вероятно, поэтому в практических ре-
комендациях вынуждены сопровож-
дать свои строгие правила рядом ого-
ворок и исключений. Но еще больше
этому противоречит реставрационная
практика, так как нет (или почти нет)
консервационно-реставрационных
мероприятий, которые бы были эсте-
тически нейтральны.
Дальнейшая конкретизация приве-
денных выше определений должна
проводиться уже с учетом индивиду-
альных характеристик объекта (или
группы объектов) и с привлечением
дополнительных понятий. Ценностная
категорийность памятника, его обще-
ственный статус и степень уникально-
сти,
его техническая, изобразительная
и стилистическая природа — это да-
леко не полный перечень характери-
стик, которые должны приниматься во
внимание при выборе реставрацион-
ных мероприятий и определении ме-
тодики реставрации конкретного па-
мятника.
Перейдем теперь к рассмотрению
субъекта реставрационного процесса.
Первое, что мы обязаны отметить
вви-
ду всего вышесказанного, — это то,
что специалист, участвующий в про-
цессе столь сущностных преобразова-
ний произведения искусства — памят-
ника,
должен называться не просто
реставратором и тем более не консер-
ватором (по европейским стандартам),
но художником-реставратором. Сразу
оговоримся, что мы считаем вполне
справедливым именно такое опреде-
ление профессии. И вовсе не потому,
что по ходу своей деятельности рес-
тавратору приходится, допустим, вос-
создавать утраченные участки роспи-
сей (в этом случае он как раз создает
новые художественные объекты). Тог-
да почему же? Попытаемся рассмот-
реть некий внутренний смысл, который
может подразумеваться в подобном
наименовании профессии.
Итак, профессия «художник-рес-
тавратор» — это что? Это, теперь нам
понятно, не первая составляющая
данного определения (то есть не толь-
ко художник), но и не вторая (то есть
не только реставратор), но это не мо-
жет быть и простой суммой первого и
второго. Правильнее будет сказать,