Ротерс Т.Т. Музыкально-ритмическое воспитание и художественная гимнастика

Подождите немного. Документ загружается.

Тактом называется отрезок произведения от одной сильной

доли до следующей сильной доли..

В нотной записи такты отделены друг от друга вертикальной

чертой поперек нотного стана. Эта черта называется тактовой

чертой. Тактовая черта ставится перед сильной долей для того,

чтобы ее выделить.

Часто музыкальные произведения начинаются не с сильной

доли, т. е. не с начала, а с середины такта. Отрезок нотной записи

до первой тактовой черты занимает в этих случаях меньшую

длительность, чем целый такт. Такой неполный такт называется

затактом. Его отличительный признак — отсутствие сильного

ударения. В большинстве случаев произведения или отдельные их

части, начинающиеся с затакта, заканчиваются неполным тактом,

дополняющим собой затакт.

Музыкально-ритмические задания помогают занимающимся

лучше понять размер музыкального произведения и четко вы-

полнять упражнения в соответствии с долями такта.

Вначале занимающиеся учатся определять размер по коли-

честву равных долей такта:

Прослушать музыкальные примеры размером 2/4, 3/4, 4/4

и хлопком отразить сильную долю такта.

Под музыку польки на сильную долю такта шаг вперед, на

слабую — легкий хлопок.

Музыкальное сопровождение 3/4. На сильную долю такта

прыжок с левой ноги на правую, затем два шага вперед. На

следующем такте прыжок с правой на левую.

Построиться в две шеренги на боковых линиях зала лицом

к центру. Передавать мяч противоположной шеренге ударом о пол

на сильную долю такта. Размер музыкальных произведений менять

через определенное количество повторений (8—16 тактов). За-

нимающиеся по слуху определяют смену размера музыкального

сопровождения и изменяют протяженность выполняемых дви-

жений.

На затакт поставить руки на пояс и выполнить ходьбу,

акцентируя ногой сильную долю такта.

После этого занимающиеся переходят к изучению движений

(тактировки), принятых для обозначения различных размеров.

Размер 4/4. И. п.— руки вверх ладонями вперед.

1—руки

вниз,

кисти согнуть вперед ладонями к полу, 2—руки скрестно перед

грудью, 3—руки в стороны, 4—руки вверх (рис. 10).

В размере 3/4 пропускается скрестное движение рук, на размер

2/4 опускаются два средних движения.

Тактировку различных музыкальных размеров можно выпол-

нять шагая на месте, в движении приставным шагом, шагом

вальса.

В дальнейшем при выполнении различных упражнений под

музыку у учащихся закрепляется умение определять размер и

показывать его тактировкой.

Примером сочетания упражнений с размером музыки может

быть игра «Рывок за мяч». Для музыкального сопровождения

можно использовать тему (7 вариаций) Л. Бетховена, музыкаль-

ный размер 2/4.

Описание игры. Играющие строятся в шеренгу. В середине

шеренги — руководитель с мячом. Слева от него — первая коман-

да, справа — вторая. В командах должно быть равное количество

игроков — не более 7—8 человек. Игроки рассчитаны по порядку

от середины к краям (рис. 11). По команде руководителя на затакт

играющие быстро поднимают ногу вперед и делают под ней хлопок.

На I — II такты, приставляя ногу, медленно поднимают руки

У / V

6 66 6 6 6

7 6 5 4 3 2

( Ч

1 2 3 4 5 6 7

Руководитель

игры

вверх. На III такт и первую четверть IV такта опускают руки.

На затакт (к V такту) снова быстро поднимают ногу (другую)

и делают под ней хлопок. Так продолжается до тех пор (в музыке

каждые 4 такта ритмически одинаковы), пока руководитель, бро-

сив мяч вперед, не вызовет номер. Соответствующие игроки от

каждой команды бегут за мячом. Кто из них первый поймает мяч

на лету, тот получает очко. После определения победителя ру-

ководитель забирает мяч, и игра продолжается. Выигрывает

команда, первая набравшая обусловленное количество очков.

Правила игры. 1. Игрок, который перед вызовом номера за-

ранее перестал выполнять движение под музыку, победителем

считаться не может. 2. За ловлю мяча после удара об пол очко

не присуждается. 3. Если вызванные игроки поймали мяч одно-

временно, обе команды получают по очку.

Учителю физической культуры очень важно знать размер му-

зыкальных произведений и примерное количество тактов, необ-

ходимых для сопровождения различных упражнений. Так, для

выполнения разновидностей ходьбы подбирается маршевая му-

зыка размером 4/4, 64 такта. Для бега — полька, галоп размером

2/4, 32 или 64 такта. Быстрые, отрывистые движения удобнее

выполнять под музыку размером 2/4, а плавные, мягкие, мед-

ленные движения — 3/4.

Для проведения общеразвивающих упражнений достаточно

7—8 музыкальных фрагментов на 32 такта.

Существует взаимосвязь между размером музыкальных про-

изведений и подсчетом упражнений. Так, при выполнении уп-

ражнений под музыку размером 2/4 учитель ведет подсчет: «раз»,

«два», «раз», «два», размером 3/4—«раз», «два», «три», «раз»,

«два», «три»; если упражнение сопровождается музыкой четы-

рехдольного размера, то подсчет следующий: «раз», «два», «три»,

«четыре» и т. д.

Темп и динамические оттенки музыки

Эмоциональное состояние человека отражается на его пове-

дении. Так, взволнованность, тревога обычно сопровождаются

быстрыми и резкими движениями. Спокойствию свойственны уме-

ренные темпы движений. Оттенки музыкальных темпов так же

разнообразны, как эмоции. Грустная музыка обычно связана со

спокойным темпом, веселая — с более быстрым. Тревожная му-

зыка чаще бывает быстрой, торжественная — медленной. Таким

образом, характер музыки воспринимается прежде всего через ее

темп.

Темпом называется скорость исполнения музыки.

Произвольно изменять скорость музыкального произведения

нельзя, так как это влечет за собой изменение его содержания.

К- С. Станиславский в своем труде «Работа актера над собой»

отметил, что нередко прекрасная пьеса, хорошо поставленная

и сыгранная, не имеет успеха потому, что она исполняется в

чрезмерно замедленном или необоснованно быстром темпе. Нельзя

сыграть трагедию в темпе водевиля, а водевиль в темпе трагедии.

Темп обозначается в начале произведения или его части сло-

вами, написанными над нотной строчкой. Большое применение до

сих пор имеет итальянская терминология.

Обозначений музыкальных темпов довольно много. Занима-

ющимся достаточно познакомиться с основными названиями тем-

пов:

adagio (адажио) — медленно, andante (анданте) — умеренно,

allegro (аллегро) — быстро.

Для большей выразительности музыкального произведения

применяются постепенное ускорение или замедление темпа ис-

полнения. Они обозначаются в нотном тексте следующими сло-

вами: accelerando (ачелерандо) — ускорение, ritardando (ритар-

дандо) — замедление.

Для овладения различными темпами занимающимся дают

специальные задания. Прослушав музыкальное произведение, они

определяют и называют темп, смотрят в нотах запись темпа,

а затем выполняют движения с соответствующей скоростью.

Например:

Стоя по кругу и держась за руки, на медленный темп идти

мягким шагом по кругу. При переходе музыки на быстрый темп

разделить круг на четыре малых круга и двигаться высоким бегом.

При медленном темпе идти парами, при быстром — обегать

друг друга.

Ходьба в темпе марша под музыку.

Через 8 тактов прекратить музыкальное сопровождение. За-

нимающиеся продолжают ходьбу, сохраняя взятый темп. Через

8 тактов снова возобновить музыкальное сопровождение, чтобы

занимающиеся проверили правильность сохранения темпа. Ха-

рактер предлагаемых отрывков для ходьбы желательно менять.

В подобные упражнения можно включать ходьбу острым и вы-

соким шагами.

Задания на изменение темпов преследуют задачу научить

занимающихся переходить от медленных движений к быстрым

и обратно. Примеры таких заданий:

Стоя по кругу, передавать мяч соседу справа на два счета

под музыкальное сопровождение, темп которого изменяется.

Предварительно прослушав музыку, прошагать под нее в

два раза медленнее и пробежать в два раза быстрее.

Для закрепления навыков выполнения упражнений в соот-

ветствии с темпом музыкального произведения можно провести

игру «Передача мяча по кругу».

Описание игры. Участники построены в круг лицом к центру.

У одного из играющих в руках волейбольный мяч (если круг

большой, то можно дать 2—3 мяча). Звучит музыка в различном

темпе: то медленном, то среднем, то быстром. При медленном темпе

участники передают мяч соседу вправо по кругу; при среднем —

передают мяч на уровне груди, а при быстром — перекатывают

по полу.

Правила

игрыЛ.

Участники, допустившие ошибки, выбывают

из игры. 2. Победителями считаются участники, не допустившие

ошибок в определении темпа.

Учителю физической культуры следует помнить, что существует

определенная зависимость между музыкальным темпом и амп-

литудой выполнения упражнений.

Как правило, в быстром темпе выполняют короткие по амп-

литуде движения с участием отдельных частей тела — рук, ног,

головы, а также движения кистями, предплечьями, стопой.

Умеренный и медленный темп позволяет выполнять упраж-

нения с участием более крупных частей тела.

Одним из важнейших условий выразительного исполнения

музыки являются динамические оттенки.

Динамические оттенки — это изменение громкости звучания

при исполнении музыкального произведения.

Динамические оттенки очень важны для передачи вырази-

тельности музыки. Так, например, колыбельная песня исполняется

тихо.

Содержание такой музыки противоречит громкому звучанию.

Торжественный, праздничный марш в целом, безусловно, должен

звучать громко. Тихое звучание несвойственно содержанию такой

музыки.

Динамические оттенки связаны с мелодическим рисунком. Со-

ответственно этому восходящее движение мелодии сопровожда-

ется усилением звучания, а нисходящее — ослаблением.

К динамическим оттенкам в музыке относятся: изменение силы

звучания; постепенное замедление и ускорение темпа; плавность

или прерывистость звучания мелодии.

Перечисленные оттенки обычно обозначаются итальянскими

терминами. Чаще всего употребляются следующие динамические

оттенки: forte (форте) — громко, piano (пьяно) — тихо, а также

их изменения: crescendo (крещендо) — усиливая, diminuendo (ди-

минуэндо) — ослабляя.

В зависимости от динамических оттенков музыкального про-

изведения движения могут быть сильными и энергичными или

мягкими и нежными; резко акцентированными или слитными

и плавными; свободными и широкими или мелкими и изящ-

ными.

Трудно перечислить все разнообразие двигательных красок,

которое может продиктовать музыка.

Примерные задания на связь упражнений с динамическими

оттенками музыки:

При громком звучании музыки идти высоким шагом, при

тихом — мягким.

При громком звучании музыки продвигаться скачками, при

тихом — принять позу (статичное положение).

Резкое изменение силы звучания: тихое звучание — ходьба

на носках, громкое — прыжки на месте.

Постепенное увеличение силы звучания: ходьба с посте-

пенным расширением круга. Постепенное уменьшение силы зву-

чания- повторить движение предыдущего задания, выполняя его

в обратной последовательности.

5 Музыкальная игра «Запев, припев».

Описание игры. Для игры требуются флажки (по два на

каждого игрока). Каждая команда из 8—10 человек строится

в колонну по два. Дистанция между колоннами — 3—4 м. У иг-

рающих в каждой руке по флажку.

На запев, который звучит громко, играющие двигаются строе-

вым шагом в'обход площадки, размахивая флажками над головой.

На припев, звучащий тихо, поворачиваются лицом друг к другу,

встают на одно колено и тихонько поочередно правой и левой рукой

стучат палочками флажков по полу в темпе марша. В музыкальном

сопровождении запев и припев не всегда следуют один за другим,

чередование их произвольное.

Команда, игрок которой ошибся, получает штрафное очко.

Игра повторяется обусловленное количество раз. Выигрывает

команда, не получившая штрафных очков или получившая мень-

шее их количество.

Правила

игрыЛ.

Команда получает штрафное очко, если:

при переходе в музыке с запева на припев играющий сделал

лишний шаг и наткнулся на впереди стоящего;

играющий задержался на колене, когда следовало идти вперед;

на музыку припева играющий не выполнил поворот на 90°.

Выигравшая команда становится во главе колонны.

Игру можно выполнить под музыку Н. Леви «Шла колонна

городом», музыкальный размер 4/4.

Построение музыкального произведения

При чтении вслух, в разговорной речи мы делаем остановки,

небольшие паузы, так как без этого речь была бы бессвязна

и малопонятна. В литературе существуют для этого знаки пун-

ктуации, и чтение с соблюдением этих знаков называется выра-

зительным чтением.

В музыке точно так же существуют специфические точки,

запятые, благодаря которым музыкальное произведение приоб-

ретает выразительность.

При неоднократном прослушивании музыкального произведе-

ния сначала улавливается деление на крупные части, отлича-

ющиеся друг от друга по характеру и содержанию. Затем ста-

новится ощутимым и деление внутри этих частей.

Части музыкального произведения называются построениями.

Отдельные построения отличаются друг от друга степенью за-

конченности музыкальной мысли.

Построение, выражающее относительно законченную музы-

кальную мысль, называется периодом.. В нем соединяются два

предложения. Они обычно одинаковы или схожи по логической ос-

нове, но заканчиваются различно: первое из них звучит не вполне

завершенно (вопросительно), второе, напротив, вполне законченно.

Предложение, в свою очередь, делится на более мелкие по-

строения — фразы.

Фраза — это небольшая и относительно законченная часть

музыкального произведения.

Для сопровождения физических упражнений в основном ис-

пользуются сочинения малой формы (песни, танцы, романсы и

др.).

В таких произведениях каждый период состоит из двух

предложений, предложение — из двух фраз и каждая фраза — из

двух или четырех тактов (см. схему).

Схема построения периода

Предложение

Фраза

Такт

1 | 2 | 3 4

5 6 7 8

9 10 11 12

13 14 | 15 | 16

Произведения большой формы — многочастные, со сложным

построением — трудно сочетать с движением, поэтому они не

используются для сопровождения упражнений. Кроме того, они

продолжительнее, чем учебные упражнения. Сокращения же, как

правило, искажают форму и содержание музыкального произ-

ведения.

Учить занимающихся выполнять упражнения в соответствии

с построением музыкального произведения следует постепенно.

Прослушать музыкальное произведение и отделить один

период от другого хлопком. При повторении задания предложить

занимающимся отметить хлопком конец первого предложения

и второго. Уточняя слуховые впечатления от данного музыкального

произведения, обратить внимание занимающихся на более мелкое

деление внутри предложений (т. е. деление на фразы) и пред-

ложить им отметить хлопком все места, в которых они слышат

это деление.

Построить занимающихся в колонну по два. Музыкальное

сопровождение — марш. 1-я фраза — движутся вперед первые

номера, выполняя семь шагов, начиная с левой. На счет 8 при-

ставить правую, 2-я фраза — то же выполняют вторые номера,

3-я фраза — идут вперед по парам, 4-я фраза — все занима-

ющиеся выполняют шаг на месте.

Прослушав музыкальное произведение — лирическое по со-

держанию со слитным характером звучания, выполнить следующее

задание: 1-я фраза — руки в стороны, 2-я фраза — руки вверх,

3-я — руки вперед, 4-я — руки в стороны, 5-я — руки вперед,

6-я — руки в стороны, 7-я — волна руками, 8-я фраза — руки

вниз.

Все движения выполнять мягко, плавно.

Для закрепления умения выполнять упражнения в соответ-

ствии с построением музыкальных произведений можно провести

музыкальную игру «Пустое место».

Описание игры.Играющие строятся в круг лицом к центру

(интервал — 0,5 м). Снаружи круга стоит водящий. Играющие,

прослушав два такта вступления, начинают хлопать в ладоши

в такт музыке (один хлопок на каждую четверть такта). Хлопки

можно выполнять перед собой,

над головой, за спиной. Водящий,

прослушав вступление, обегает круг снаружи в темпе музыки (он

может передвигаться подскоками или танцевальными шагами).

С концом музыкального периода, т. е. на последний такт, водящий

кладет руки на плечи одному из стоящих в кругу. Водящий

и избранный становятся спиной друг к другу и по команде

преподавателя: «Раз, два, три!» (с последним счетом) — бегут

в противоположные стороны по кругу. Кто первым встанет на

пустое место, тот и выиграл. Проигравший становится водящим.

Самыми ловкими считаются игроки, которые ни разу не проиграли,

соревнуясь в беге.

Правила игры. 1. Если водящий положил руки на плечи игрока

раньше или позже последнего такта музыки, то соревнования не

происходит и он снова водит. 2. Если один из игроков начал бег

раньше последнего счета команды: «Раз, два, три!», он возвра-

щается на место и счет повторяется снова. 3. Нельзя мешать

бегущим и задевать стоящих.

Музыкальным сопровождением в игре может служить любая

полька.

Для учителя физической культуры очень важно правильно

подавать команды соответственно построению музыкального про-

изведения. Все команды подаются в зависимости от того, как

построен музыкальный период. Так, если период состоит из четырех

музыкальных фраз, исполнительную часть команды нужно давать

на четные фразы, причем лучше не на 2-ю, а на 4-ю (когда

музыкальная мысль закончена). Приведем пример.

Чтобы остановить группу после движения шагом под мар-

шевую музыку (здесь каждая фраза в периоде состоит из

двух тактов), надо на первый счет 4-й фразы подать предвари-

тельную команду: «Класс!» — и на пятый счет — исполнительную:

«Стой!». Услышав ее, школьники сделают шаг правой и приста-

вят к ней левую. После команды: «Стой!» — можно подсчитать:

«Раз-два».

Для перехода от одного вида ходьбы к другому нужно назвать

новое упражнение, а с началом музыкального предложения или

периода подать исполнительную команду: «Марш!». Например,

ученики идут на носках. Чтобы класс начал выполнять другое

задание (предположим, ходьбу в полуприседе), нужно назвать это

упражнение и произнести команду: «Марш!» — на 16-й или 32-й

счет. Это будет соответствовать концу предложения или периода.

Переходить на другую разновидность ходьбы можно и с началом

каждой новой музыкальной фразы. Для этого исполнительная

команда: «Марш!» — произносится на последнем счете предыду-

щей фразы.

При подготовке показательных упражнений, спортивных вы-

ступлений необходимо строить движения в соответствии с по-

строением музыкального произведения. Это придает упражнению

логичность, организованность, тесно связывает его с музыкой. Так,

смена одних упражнений другими может происходить в конце

фразы или предложения. Окончание предложений, фраз может

подчеркиваться определенными движениями, позами и т. п. Такая

связь помогает исполнителям лучше выполнить упражнение под

музыку.

Глава 4. ХАРАКТЕРИСТИКА УПРАЖНЕНИЙ БЕЗ ПРЕДМЕТА

И МЕТОДИКА ИХ ПРЕПОДАВАНИЯ

Хореографические упражнения

На занятиях музыкальной ритмикой применяют средства хо-

реографии (позиции рук, ног, основные движения по позициям)

для формирования школы движений, совершенствования коор-

динации, развития ритмичности движений, укрепления мышц ног

и туловища, а также как основные исходные положения.

Начинают осваивать хореографические упражнения с позиций

рук. Различают три основные позиции:

1-я позиция — руки впереди на высоте диафрагмы, ладони

обращены к туловищу, локти округлены и обращены в стороны,

плечи опущены, пальцы одной руки на расстоянии 5—10 см от

пальцев другой (рис. 12);

2-я позиция — округленные руки разведены в стороны и на-

ходятся несколько ниже плеч и немного впереди туловища, локти

по сравнению с 1-й позицией несколько выпрямлены и обращены

назад, ладони обращены друг к другу (рис. 13);

3-я позиция — руки вверху (в поле зрения), кисти и локти

находятся несколько впереди лица и обращены в стороны, ладони

вниз (рис. 14).

Применяется еще и так называемое подготовительное поло-

жение рук, служащее исходным. В этом положении руки опущены

вниз,

локти слегка согнуты и обращены в стороны, ладони вверх

(рис.

15).

Во всех позициях учащимся следует кисти рук держать легко,

без напряжения. Средний палец приближен к первому пальцу.

Первое время в каждой позиции рук делается остановка. По-

степенно паузы укорачивают, и движения начинают выполнять

слитно. Вот два примерных упражнения для рук.

И. п.— 1-я позиция, руки в подготовительном положении,

голова опущена. Музыкальный размер 4/4, 8 тактов на упраж-

нение. I — II такты — руки в 1-ю позицию, голову прямо;

III — IV — руки в 3-ю позицию, голову приподнять; V — VI — ру-

ки в 1-ю позицию, голову прямо; VII—VIII — руки в подгото-

вительное положение, голову опустить; IX — XVl — повторить

упражнение.

И. п.— то же. Музыкальный размер 3/4, 4 такта на уп-

ражнение. I такт — руки в 1-ю позицию, голову прямо; II — руки

во 2-ю позицию, голову направо; III — повернуть ладони вниз (к

полу),

голову прямо; IV — руки в подготовительное положение,

голову вниз; V — VIII — повторить упражнение с поворотом го-

ловы налево.

По мере освоения упражнений для рук их усложняют, соединяя

с движениями туловища. Например:

и. п.— руки во 2-й позиции, голова повернута направо. Му-

зыкальный размер 3/4, 8 тактов на упражнение. I — II такты —

наклон вперед, руки вниз, следить взглядом за правой рукой;

III — выпрямиться, руки в 1-ю позицию, голову прямо; IV — руки

в 3-ю позицию, голову направо; V — VI — наклон назад; VII —

выпрямиться; VIII — руки во 2-ю позицию, голову налево.

Упражнение повторить.

При выполнении наклона назад учащимся следует вначале

прогнуться в грудной части позвоночника, а затем в поясничной.

После изучения позиций рук и движений по позициям пере-

ходят к освоению позиций ног. В курсе музыкально-ритмического

воспитания используются три позиции ног:

I позиция — пятки соединены, носки развернуты в стороны

(рис.

16);

II позиция — ноги врозь на расстоянии длины ступни, носки

развернуты в стороны (рис. 17);

Ill позиция — пятка одной ступни прижата к середине другой,

носки развернуты в стороны (рис. 18).

Целесообразность выворотного положения ног (когда внут-

ренняя сторона стопы повернута наружу) при выполнении раз-

личных движений обусловливается эстетическими и функциональ-

ными причинами. Выворотное положение ног создает впечатление

законченности рисунка движения или позы и способствует уве-

личению амплитуды движений ногами. Масса тела во всех по-

зициях распределяется равномерно на обе ноги, пальцы крепко

прижаты к полу, колени предельно выпрямлены, ягодичные мышцы

и мышцы ног напряжены, грудь развернута, плечи опущены, спина

прямая, голова держится прямо и свободно, мышцы шеи не

напряжены.

Позиции ног и движения по позициям следует начинать изучать

у опоры. Опорой могут служить рейка гимнастической стенки,

гимнастические снаряды, специальный станок. Вначале упраж-

нения выполняют стоя лицом или спиной к опоре, а затем стоя

боком. При движении лицом к опоре обе руки, незначительно

согнутые в локтях, опираются о рейку на ширине плеч, немного

выше пояса. Делая упражнение спиной к опоре, надо держаться

за опору вытянутыми в стороны руками, плотно прижимаясь

к ней спиной. В положении стоя боком к опоре одна рука (по-

лусогнутая в локте) опирается о рейку несколько выше пояса

и впереди тела. Если на опоре левая рука, то движения выполняют

правой ногой, и наоборот. Каждое движение обязательно про-

лывают

ПО

очередно обеими ногами. Предлагаем примерные уп-

ражнения для ног.

Полуприседание. Музыкальный размер 3/4, 4 такта на дви-

жение. Выполняют без отрыва пяток от пола, равномерно рас-

пределяя тяжесть тела на обе стопы, спина прямая, колени

в стороны (рис. 19).

Приседание. Музыкальный размер 3/4, 8 тактов на дви-

жение. Из I позиции приседая, постепенно отделяют пятки от

пола, колени в стороны, спина прямая. Выпрямляясь, учащиеся

сначала ставят на пол пятки (рис. 20). Приседание из II позиции

выполняют на всей стопе, не отрывая пятки от пола.

Выставление ноги в различных направлениях. Музыкальный

размер 4/4, 2 такта на движение. Движение следует выполнять

точно по прямой, скользя стопой рабочей ноги по полу. Затем пятку

отделяют от пола и ногу предельно вытягивают в подъеме. Воз-

вращение ноги обратно начинают с движения носка назад

(рис.

21). При движении вперед и назад носок свободной ноги

останавливается против опорной пятки.

Маховое движение ногой. Музыкальный размер 4/4, марш,

1 такт на движение. Скользя носком по полу вперед, резко поднять

свободную ногу. Опорная нога прямая. Опускать ногу сдержанно

(рис.

22). Маленький мах выполняется вперед, назад и в сторону

не выше 45°, большой мах — на 90°.

Ходьба и бег

Применение ходьбы и бега на занятиях способствует развитию

у .учащихся силы мышц ног, воспитанию правильной осанки,

красивой походки, развитию ритмичности движений. Их целесо-

образно выполнять в сочетании с музыкой. Само название дви-

жения определяет характер музыкального сопровождения. Так,

мягкий шаг выполняют под спокойную, лирическую музыку, ост-

рый шаг — под отрывистую. Высокий шаг в контрастном соче-

тании с широким шагом может быть использован в заданиях для

передачи движениями громкой и тихой музыки и т. д. Выполнение

различных форм ходьбы и бега в соединении с музыкальными

заданиями повышает интерес к упражнениям, активизирует за-

нятия, способствует воспитанию у занимающихся коллективизма,

чувства товарищества. Наиболее часто применяются следующие

виды ходьбы: мягкий шаг, высокий, острый и широкий.

Мягкий шаг выполняют с носка с постепенным перекатом на

всю стопу, под музыку лирического, плавного характера. Выполняя

мягкий шаг, учащиеся овладевают слитностью и целостностью

движений под музыку.

Методические у/сазамыя.Преподавателю следует обратить вни-

мание учащихся на свободное движение рук в боковой плоскости

вперед и назад, на мягкие кисти, слегка опущенную голову. Ступни

при ходьбе слегка развернуты наружу. Характер шагов плавный

и равномерный.

Высокий шаг выполняют свободным выносом бедра вперед,

голень вертикальна. Так, и. п.— руки в стороны.

1—шаг

левой

вперед, руки вниз, 2—правая согнута вперед, левая рука вперед,

правая в сторону, 3—4—то же с другой ноги (рис. 23). Характер

музыки энергичный, четкий, темп умеренный, размер 2/4, 4/4.

Последовательность обучения. 1) Овладение движениями ног

стоя на месте;

2) освоение движений рук стоя на месте;

3) сочетание движений рук и ног стоя на месте;

4) выполнение высокого шага в движении.

Методические указания. Учащимся следует знать, что между

бедром и голенью должен быть прямой угол. Спина прямая, голова

приподнята, носок вытянут, опорная нога прямая.

Острый шаг выполняют резко, отрывисто, на каждую четверть.

И. п.— основная стойка. 1—небольшой шаг левой вперед, правая

стопа вертикально на большой палец, 2—то же с правой ноги

(рис.

24). Музыкальное сопровождение должно соответствовать

остроте, подтянутости и строгости острого шага. Музыкальный

размер 2/4, 4/4.

1 Последовательность обучения. Этот шаг рекомендуется раз-

учивать с опорой о стенку. Так, и. п.— стоя лицом к опоре, носки

сомкнуты, руки на опоре.

1—2—правую

стопу вертикально на

носок около пальцев левой стопы, пола касается только большой

палец (без опоры на него), 3—4—опустить пятку в и. п. Повторить

несколько раз, чередуя движения правой и левой ногой;

затем острый шаг выполняют в движении в медленном темпе

и в темпе, присущем характеру шага.

| Методические указания. В момент сгибания одной ноги другая

прямая, плечи опущены, голова поднята. Подъем согнутой вперед

ноги вытянут до предела.

Широкий шаг. Каждый широкий шаг выполняют как выпад

с сильным взмахом рук. Характер музыки четкий, звучание резкое,

отрывистое, в низких регистрах. Музыкальный размер 4/4, на-

пример «Марш Черномора» из оперы Ф. Глинки «Руслан и

Людмила».

Выпады производят энергично, на два счета, что соответствует

половинной длительности. В момент выпада вперед одной ногой

Другая сзади на носке (прямая). Туловище наклонено вперед

и со сзади стоящей ногой составляет прямую линию. Движения

Рук — как при ходьбе.

2 Зак. 2237 Т. Т. Ротерс 33

24 25

В отличие от ходьбы бег имеет безопорную фазу и выполняется I

интенсивнее шага. Многие разновидности бега являются анало-

гами ходьбы и сохраняют соответствующее определение, напри- |

мер:

острый бег, высокий, широкий. Движения рук при выполнении I

ходьбы и бега могут быть различными.

Упражнения художественной гимнастики

Пружинные движения

Пружинные движения являются ценным средством укрепления I

суставов, развития эластичности мышц и связок, а также во- I

спитания мягкости и плавности движений. Они выполняются ру- I

ками, ногами и всем телом. Сущность техники этих движений — I

равномерное сгибание и разгибание сустава или суставов, которые I

принимают участие в «пружине». В музыке пружинными движе- I

ниями можно подчеркнуть акценты.

Пружинные движения руками способствуют развитию силы рук I

и плечевого пояса, а также выразительности и слитности движений I

руками. Большинство из них носит имитирующий характер (во- I

отражаемые нажимы, отталкивания, подъемы, подтягивания) или I

же выполняется с преодолением сопротивления рук партнера, I

тяжести своего тела в упоре на стенку, скамейку.

Пружинные движения руками могут быть одновременными, I

попеременными и одновременными в различных направлениях. I

Одновременное пружинное движение можно выполнять вперед, I

вверх, вниз. И. п.— руки в стороны. Одновременно согнуть их во I

всех суставах, сжимая кисти в кулак (локти прижаты к туловищу,

кисти согнуты и обращены наружу) и одновременно разогнуть

в и. п. (рис. 25). При сгибании рук голову и плечи слегка

опускают вперед, при разгибании выпрямляют.

Попеременное пружинное движение руками выполняют то пра-

вой, то левой рукой. Например, согнуть правую во всех суставах,

локоть прижать к туловищу, пальцы в кулак. Затем, разгибая

правую, согнуть левую во всех суставах.

Одновременное пружинное движение в различных направ-

лениях выполняется следующим образом: одновременно со-

гнуть руки во всех суставах, сжимая кисти в кулак (локти

прижаты к туловищу, кисти согнуты и обращены наружу),

одновременно разогнуть одну руку в сторону, другую вверх

и т. д.

Последовательность обучения. 1) В упоре лежа сгибание и

разгибание рук;

2) одновременное пружинное движение;

3) стоя по парам лицом друг к другу, руки вперед, хват

пальцами. Поочередное сгибание и разгибание рук с сопро-

тивлением;

4) попеременное пружинное движение;

5) одновременное пружинное движение в различных направ-

лениях.

Методические указания. Учащимся следует сказать, какие

ощущения они должны испытывать при выполнении пружинных

движений. Так, им должно казаться, что они отодвигают тяжелый

предмет или подтягивают его к себе. В качестве музыкального

сопровождения можно рекомендовать музыку энергичного харак-

тера громкого звучания, темп умеренный или медленный, музы-

кальный размер 3/4, 4/4.

Пружинные движения ногами. Основное назначение данных

движений — развитие динамической силы, увеличение подвиж-

ности в суставах, выработка умений правильно отталкиваться

и мягко приземляться после прыжков. При выполнении упраж-

нений с предметами пружинные движения являются связующими

и должны сглаживать, амортизировать толчки и силу падения

предметов после бросков.

Подготовительными упражнениями для пружинных движений

ногами являются: стойка и ходьба на носках, полуприсед на всей

ступне, шаг перекатом с носка на пятку и с пятки на носок, ходьба

мягким шагом.

Самые простые формы, с которых следует начинать обуче-

ние,—

это пружинные движения на двух ногах стоя на месте:

подъем на полупальцы и опускание на ступню не сгибая коленей;

стоя на всей ступне сгибание и разгибание коленей.

Далее следуют пружинные переносы тяжести тела с ноги на

ногу стоя на месте. И. п.— стоя на носках, руки на пояс.

1—опус-

титься в полуприсед на всю ступню левой ноги, правую согнуть

вперед, 2—одновременным выпрямлением обеих ног встать в

стойку на носках, 3—4—то же с другой ноги.

Это же движение можно выполнить, передвигаясь вперед и

назад. Так, и. п.— то же, 1—полуприсед на левой, правую согнуть

вперед, 2—небольшой шаг правой вперед в стойку на носках,

3—полуприсед на правой, левую согнуть вперед, 4—небольшой

шаг левой вперед в стойку на носках (рис. 26).

Методические указания. В целях лучшего освоения техники

пружинных движений ногами следует обучение начинать у опоры

и выполнять упражнения в медленном темпе.

Для ощущения упругого сопротивления сгибанию и разгиба-

нию суставов занимающиеся могут использовать сопротивление

партнера, сопротивляясь нажиму на плечи.

При выполнении полуприседания туловище должно оставаться

ровным. Мышцы шеи и плечевого пояса свободны, их нельзя

напрягать, несмотря на сильное сокращение мышц ног и тазового

пояса. Пружинное движение вниз следует выполнять на акцент

в музыке.

Целостное пружинное движение помогает осваивать такие эле-

менты исполнения, как слитность, протекаемость. Основная форма

движения следующая: и. п.— стойка на носках, руки вверх, ла-

донями вперед. Слитным движением, сгибая туловище и ноги,

согнуть руки к плечам, пальцы с силой в кулак. Продолжая

сгибание до глубокого приседа, разогнуть руки и пальцы вниз,

наклонив голову вперед. Равномерно разгибаясь, вернуться в и. п.

Опускание в присед происходит соответственно ослаблению

силы музыкального звука, а возвращение в и. п.— нарастанию

силы звука.

Методические указания. При выполнении целостного пружин-

ного движения необходимо следить за равномерным сгибанием

тела во всех суставах.

Волнообразные движения

Волнообразные движения характеризуются последовательным

и непрерывным движением во всех суставах. При правильном

исполнении волнообразных движений мышцы относительно сво-

бодны, тонус возрастает только в тех мышцах, которые необходимы

для разгибания данного сустава. Такое непрерывное изменение

степени напряжения мышц развивает мышечное ощущение, ко-

ординацию движений.

Волнообразные движения можно выполнять руками, тулови-

щем и всем телом. Для музыкального сопровождения следует

подбирать мелодии лирического, спокойного характера, размером

3/4, медленного или умеренного темпа.

Волнообразные движения руками способствуют выработке пла-

стичности, ловкости и выразительности. Волна рукой начинается

с плеча, затем в движение включаются предплечье и кисть.

Последовательность обучения. 1) Плавные подъемы и опус-

кания рук типа «волна». И. п.— основная стойка.

1—слегка

сги-

бая локоть движением от плеча, поднять руки в стороны с от-

стающим движением предплечья и кисти (при этом плечо доходит

до горизонтали, а остальные звенья расположены по округлой

линии вниз), 2—слегка сгибая локоть, опустить руки вниз с

отстающим движением предплечья и кисти кверху (рис. 27).

Следует помнить, что в начале опускания плеча предплечье

и кисть еще последовательно опущены вниз. Положение кисти

меняется постепенно, причем, чем медленнее происходит опускание

руки, тем медленнее перемена положения кисти и относительно

меньшее ее отставание.

Плавные движения руками можно выполнить в любом на-

правлении, однако плечо является ведущим звеном, предплечье

и кисть следуют за ним;

2) волна кистью. В этом упражнении наглядно прослеживается

последовательный переход гребня «волны» от одного сустава

к другому.

И. п.— руки вперед, ладони вниз. Движение начинается со

сгибания в лучезапястных суставах, затем последовательно про-

должается во всех мелких суставах и заканчивается в ногтевых

фалангах (рис. 28). Волна кистью требует большой подвижности

всех суставов;

3) волна руками. Из и. п.— руки в стороны, соединяя лопатки,

последовательно согнуть руки во всех суставах. Разводя лопатки,

последовательно разогнуть руки во всех суставах (рис. 29).

Соединяя лопатки, плечи не поднимать, следить за правильной

последовательностью движений. Перед разгибанием суставов не

напрягать излишне мышцы предплечья и кисти. Движение от

сустава к суставу выполнять непрерывно, упруго, со средним

напряжением и доводить до последних фалангов пальцев. Еди-

ничная волна заканчивается выпрямлением рук во всех суставах;

4) непрерывная волна. В момент разгибания кисти лопатки

сводятся, и вслед за последним движением снова начинается

первое. Рука ни на один момент не выпрямляется во всех суставах;

5) поочередная волна. Одна рука начинает волну после того,

как ее закончит другая.

Методические указания. При обучении волнообразным дви-

жениям руками из различных исходных положений необходимо

следить за тем, чтобы локти были обращены книзу, а не в сто-

роны и чтобы движения были мягкими, плавными, неугловатыми.

Резкие сгибания и разгибания в суставах мешают созданию

протекаемости движений.

Волнообразные движения туловищем можно рассматривать

как подготовительные упражнения для выполнения целостной

волны.

Последовательность обучения. 1) Из упора стоя на коленях,

наклонив голову вперед, последовательно прогнуться в пояснич-

ном, грудном и шейном отделах (наклоняя голову назад) (рис. 30).

Последовательно сгибая спину, вернуться в и. п.;