Порьяз А. Мировая культура: Возрождение. Эпоха Великих географических открытий
Подождите немного. Документ загружается.
метафора.
Другим поистине
революционным шагом
готического искусства
стало внешнее убранство
соборов. В архитектуре
романского периода
практически все
украшения – внешние
арки, лопатки, окна –
служили сугубо
утилитарным целям (в
частности, снижали
внутреннее напряжение
стен). В готике же
расцвела традиция
украшения ради
украшения, ради
демонстрации красоты
самой по себе. К
украшениям относились
не только витражи и
статуи, не только
ажурная лепнина, но и
чисто архитектурные
декоративные элементы.
В громадном
разнообразии последних
можно выделить
несколько основных
типов.
Во-первых, фиалы и
пинакли. Эти небольшие
остроконечные башенки
венчали контрфорсы
собора. Пинакль
начинался над линией
аркбутанов, но стена
контрфорса нередко была
украшена узкой аркой
чисто декоративного
характера. Эту арку
точно продолжала такая
же декоративная арка на
наружных стенах
пинакля. И лишь затем
шла островерхая крыша-
фиал, ребра которой
были щедро
декорированы каменной
лепниной (как правило, в
форме маленьких
крестов). Подобная
«трехэтажная» форма
башенки визуально
облегчала массивный
контрфорс. Форма
фиалов была самая
разнообразная – от
простой пирамиды до
изысканного
крестоцвета. Именно эти
башенки создавали
иллюзию каменного
кружева и наружной
легкости собора.
Фиал – декоративный
элемент в виде
пирамиды, фигурного
шпиля и др.
Пинакль –
декоративная башенка,
венчающая контрфорс.
Другой важный
декоративный элемент –
вимперги, высокие
остроконечные
фронтоны. Вимперги
венчали порталы и
стрельчатые оконные
проемы собора. Ребра
вимперга украшала либо
фигурная лепнина, либо
небольшие каменные
статуэтки, а венчал его
фиал в форме
крестоцвета.
Поверхность вимперга
мастера покрывали
ажурной резьбой,
повторявшей мотивы
оконного проема.
Вимперг, расположенный
над порталом собора, как
бы венчал розетку, один
из центральных
элементов витражного
украшения храма.
Наконец, боковые ребра
аркбутанов и ребра
башенок покрывала
каменная резьба в виде
стилизованных листьев
или цветов – так
называемые краббы.
Фасад собора сам по себе
являлся произведением
искусства. Наиболее
распространены в
готической архитектуре
фасады с двумя
боковыми башнями.
Фасад членился на три
яруса, это же деление
продолжалось и внутри
центрального нефа.
Высокий остроконечный
или стрельчатый портал
собора был в верхней
части украшен большим
круглым окном (так
называемой розой), в
которое вставляли
цветной витраж.
Переплет розы, как и
всех остальных окон
собора, изначально
делался каменным и
ажурным. В эту «сетку»
уже вставлялись стекла
витражей.
Поздняя готика,
особенно французская,
получила в современном
искусствоведении
название
«пламенеющей». Это
название пошло от
изысканно изогнутых
внутренних каменных
переплетов окон в
некоторых соборах конца
XV – начала XVI века.
Вообще же, в каждой из
западноевропейских
стран готическая
архитектура обладала
своими неповторимыми
чертами – изысканная и
богато декорированная
во Франции, вычурная и
в то же время предельно
строгая в Германии,
несколько более простая,
ориентированная на
сдержанный вкус
богатых купцов и
горожан в Нидерландах.
Гражданская
архитектура
Гражданская архитектура
периода готики – это, как
говорилось выше, и
жилые дома горожан, и
замки феодалов, и
внешний облик всего
города, начиная от его
планировки. Центр
города – главная
площадь, в центре
которой стоит собор или
церковь. Вокруг площади
располагаются различные
общественные здания,
первый этаж которых
отводят под аркады, где
прячутся лавки
многочисленных купцов.
Центральные улицы,
отходящие во все
стороны от площади –
одни из немногих
достаточно широких
городских улиц. На
некотором удалении от
них улицы сужаются.
Город в эпоху Высокого
Средневековья – самое
привлекательное место
для жизни, из какого бы
сословия ни происходил
человек. Поэтому земля
для строительства в
городах очень быстро
стала дорожать, и улицы
делали такими узкими,
что на них порой с
трудом могли
разминуться два
человека. Фасад жилого
дома небогатого
горожанина в эту эпоху –
узкий, вытянутый вверх
не столько из
соображений следования
общей архитектурной
моде, сколько из-за
невозможности
расширять дом «по
горизонтали».
О гражданской
архитектуре готики
можно говорить в первую
очередь применительно к
общественным зданиям,
городским укреплениям
и жилищам знати
(особенно в городах). На
одной из площадей
средневекового города,
как правило, неподалеку
от собора, воздвигали
ратушу – место заседания
городского совета. По
сравнению с собором
ратуша выглядит гораздо
скромнее – ее стены
практически не
украшают статуи,
главный декоративный
элемент – высокая
квадратная в плане
башня на верху ратуши.
Скупая минималистская
архитектура должна была
подчеркнуть серьезность
мероприятий,
проводившихся в этом
зале, и важность
принимаемых решений.
Впрочем, внутренние
стены ратуш и советов
коммун многих
западноевропейских
городов украшает
изысканная фресковая
живопись, сюжеты
которой связаны либо с
основным занятием
горожан, либо с
важнейшими событиями
в жизни городской
коммуны. Примерно так
же, без особенных
декоративных
излишество, но и не без
внешнего лоска, строятся
в XII – XIII веках дома
богатых горожан на
центральных улицах.
Стрельчатые окна,
имеющие здесь скорее
декоративное, чем
функциональное
значение, маленькие
балкончики на фасадах
чрезвычайно оживляли
облик города.
Рис. 290 [Илл. –
Готическая ратуша и
церковь в одном из
ганзейских городов.
(История Европы, стр.
182 рис. 2)]
Серьезные
конструктивные
изменения затронули в
эпоху готики
оборонительные
сооружения – городские
и замковые стены. Их
начинают оборудовать
каменными галереями,
слегка выступающими за
наружную линию стены.
В полу этих галерей
делали прорези, чтобы
защитники могли
выливать на осаждающих
смолу, кипяток и
сбрасывать раскаленные
камни и уголья. Но это –
чисто практический
аспект. С
художественной же
точки зрения больше
внимания уделяется в это
время башням на стенах,
привратным башням,
значительно
выделяющимся на общем
фоне стены. В этих
башнях располагались
механизмы для поднятия
и спуска решеток, для
запора ворот города.
Кроме того, башни по
бокам ворот наглядно
показывали, где
находится вход на
территорию города –
свободного внутри своих
крепостных стен.
Скульптура
Фасад готического
собора должен был
сформировать у зрителя
определенный образ
того, что откроется перед
ним внутри храма. А
доминирующей частью
фасада – и в
архитектурном, и в
скульптурном отношении
– был портал. В период
расцвета готики портал и
фасад щедрее всего
украшались
бесчисленными
скульптурами,
рельефами,
орнаментальными
элементами. Нашествие
скульптуры на внешние
стены христианских
церквей в готике
началось с рельефа,
распространенного и в
романском искусстве.
Сложные,
многофигурные рельефы
заполняли всю
поверхность тимпана над
дверями собора и стены
по бокам дверного
проема. По мере развития
круглой пластики, стены,
башенки, цоколи,
контрфорсы получают
новые украшения в виде
очень высоких рельефов,
от которых уже шаг до
статуй. И этот шаг был
сделан.
Статуями украшали все
внешние поверхности
собора, куда только их
можно было установить.
Фантазия архитекторов и
скульпторов не знала
предела. Устрашающие
головы горгулий (иначе,
гаргуйлей) служили
концами водостоков на
аркбутанах собора. Но
больше всего в круглой
скульптуре готики
изображений людей – от
круглых либо рельефных
голов до статуй и
скульптурных
композиций. Статуи
святых, апостолов,
королей и королев,
графов и высших
должностных лиц города
украшали стены собора,
пространства между
контрфорсами, стенные
ниши по всей высоте
собора. Эти статуи,
стоящие на стене, но как
бы не принадлежащие ей,
издали создавали
дополнительную
иллюзию ажурной вязи
украшений собора.
Расцвет готической
круглой скульптуры
пришелся на начало-
середину XIII века, хотя
первые ее образцы
украшают фасады