Порьяз А. Мировая культура: Возрождение. Эпоха Великих географических открытий
Подождите немного. Документ загружается.
таких изображениях
бросаются в глаза
неприхотливая техника
рисунка и насыщенный
символизм всех деталей.
Кроме ветхо- и
новозаветных сюжетов,
основной идеей которых
является надежда на
воскресение и жизнь
вечную, в
раннехристианском
искусстве рубежа II – III
веков появляются и
сюжеты, связанные с
загробной жизнью – в
основном изображения
поминальных трапез,
имевшие глубокий
символический смысл и
связанные в первую
очередь с кругом
образов, посвященных
тайной Вечере и таинству
причастия. Другая группа
раннехристианских
изображений, не
имевшая, в отличие от
«Трапезы», источников в
античной живописи –
многочисленные фрески
«молящихся», на
которых изображена
человеческая фигура с
молитвенно
распростертыми руками.
«Молящийся» – также
погребальный сюжет,
изображающий
вхождение души
покойного в небесное
блаженство. Источником
этого блаженства
христианство полагало
лицезрение Бога, и
именно это означал
устремленный вверх
отсутствующий взор
молящегося. Начиная с
IV века фрески
«молящихся»
приобретают черты
портрета, отходя от
чистого символизма
ранних изображений.
Отдельно следует
упомянуть изображения
Христа.
Антропоморфный образ
Спасителя присутствует в
раннехристианской
живописи довольно
редко, в основном в
сюжетах, связанных с
чудесами Христа или с
деяниями апостолов. В
основном
раннехристианские
художники рисуют
Христа в виде агнца
(образ, восходящий к
Ветхому Завету) или в
виде рыбы (один из
тайных знаков христиан с
эпохи гонений).
Учителю и
ученику
«Избрание» рыбы
на роль знака,
обозначающего
принадлежность к
христианской вере,
неслучайно. Первые
буквы слов «Иисус
Христос, Сын Божий»
по-гречески
складываются в слово
«рыба» (ιχθυς). Первые
христиане в имперском
Риме узнавали друг
друга, чертя на песке
изображение рыбы–
тайный знак, понятный
лишь посвященным.
Впоследствии рыба стала
одним из самых широко
распространенных
символов в христианском
искусстве, сохранившим
свое значение вплоть до
современности.
Добрый Пастырь – самая
распространенная
аллегория Христа в
раннехристианской
живописи. С
определенного момента
этот сюжет начинает
доминировать среди
антропоморфных
изображений. Довольно
редко в эту эпоху можно
видеть изображения
апостолов – узнаваемы
лишь Петр и Павел.
Еще один
популярнейший в
западноевропейской
религиозной живописи
сюжет – Богоматерь с
младенцем – в
раннехристианскую
эпоху почти не
встречается. Истоки
этого сюжета – в сценках
«Поклонения волхвов»,
где впервые появляется
образ Марии с
младенцем на руках.
Интересно, что
раннехристианская
фресковая живопись (I –
IV вв.) в Риме и в
восточных провинциях
имеет довольно много
общих черт, прежде всего
в символизме. Многие
исследователи склонны
считать, в частности, что
колыбелью
христианского
художественного
символизма стала
эллинистическая
Александрия, один из
центров распространения
новой религии.
Примерно то же, что о
фресковой живописи,
можно сказать и о
мозаиках. Напольные
мозаики с христианской
символикой и
библейскими сюжетами
встречаются не только в
катакомбах, но и в домах
знатных римлян,
приверженцев новой
веры. Наиболее
распространенным
сюжетом была история
Ионы, поглощенного
китом и чудесным
образом спасшегося.
Популярностью
пользовались также
вполне нейтральные
орнаментальные темы,
обогащенные
христианской
символикой – рыбы,
вазы, виноградные
гроздья, а также
изображения креста.
Относительно мозаик
следует заметить, что
цветовая палитра и
техника исполнения в
них безусловно выше,
чем во фресковой
живописи того же
периода. Особенно
интересны в этом
отношении мозаики с
морской тематикой
(«Спасение Ионы»,
изображения рыб в
море), отличающиеся
плавными переходами
цвета и аккуратной
прорисовкой деталей.
Малые формы
искусства
Раннехристианское
искусство оставило после
себя значительное
количество ювелирных
украшений, изделий из
драгоценных металлов,
слоновой кости, бронзы и
терракоты. В основном
малые формы искусства
развивались в
христианских общинах
восточных провинций
Римской Империи. Об
этом наглядно
свидетельствует техника
изготовления и область
употребления этих
предметов.
Многочисленные
подвески,
инкрустированные
драгоценными и
полудрагоценными
камнями, стеклянные
изделия, подвески,
застежки – все это
относилось к предметам
роскоши, к которым
Восток всегда питал
большую слабость,
нежели воинственный
Рим.
Рис. 275 [Илл. – Деталь
серебряного креста.
Эмаль, драгоценные
камни. III – IV вв.
(История искусства, т. 1
стр. рис. 352 рис. 608)]
Среди ювелирных
изделий особое место
занимают изделия из
стекла, считавшегося в
Империи предметом
роскоши. Дошедшие до
нас образцы стеклянных
ювелирных изделий
представляют собой
образцы необычайно
высокого уровня
мастерства ювелиров. В
восточных провинциях в
III – IV веках была
распространена
следующая техника:
сначала художник
расписывал стеклянную
пластинку, затем
покрывал ее золотым
листом, еще одной
стеклянной пластинкой и
скреплял медальон
металлическим ободком.
Сделанные подобным
образом медальоны
украшали кресты или
подвески из драгоценных
металлов,
инкрустированные к
тому же драгоценными
камнями. Жанровое
разнообразие миниатюр
на медальонах невелико
– портреты, семейные
сценки и сюжеты из
Священного Писания.
Камеи и геммы,
обнаруженные в
раннехристианских
захоронениях, также
несут на себе отпечаток
христианской тематики.
По большей части
предметы
раннехристианского
ювелирного искусства
происходят из
Александрии. В них
впервые проявляются
основы христианской
иконографии,
распространившейся
впоследствии по всему
христианскому миру.
Помимо ювелирных
украшений, до наших
дней дошло значительное
количество мелкой
пластики
раннехристианского
искусства – бронзовые и
терракотовые лампады,
подсвечники, другие
предметы утилитарного
характера. Все они, как
правило, исполнены в
символической манере
или содержат
традиционные для
раннехристианского
искусства сюжеты.
Развитие
христианского
искусства
IV век – переломный этап
в истории христианства.
Медиоланский эдикт
императора Константина
в 313 году признал новую
веру наряду с прочими, а
Фессалоникийским
эдиктом 380 года
христианство было
объявлено
государственной
религией Империи. Это
знаменует собой первый
всплеск роста
христианской культуры,
все более активно
вытесняющей языческую
культуру.
В искусстве этот подъем
выражается прежде всего
в архитектуре – по всей
территории Империи
возводятся христианские
церкви. Центры новой
культуры возникают в
период IV – VI веков в
крупнейших городах
бывших римских
провинций и в Италии – в
Риме, резиденции главы
католической церкви, в
Равенне и Милане.
Равенна имела особое
историко-культурное
значение на протяжение
почти всего периода
Темных веков. Сперва
туда была перенесена из
Рима столица Западной
Империи, а позднее в
Равенне правили
лангобардские короли. В
этом городе сохранилось
множество памятников
архитектуры самых
разных стилей и эпох.
Архитектура
Раннехристианская
архитектура не вносила
существенных изменений
в уже сложившиеся
архитектурные схемы
римской и
эллинистической
традиции. Она усвоила и
творчески переработала
два основных
направления в храмовой
архитектуре –
базиликальный и
центральный тип.
Базиликальная
архитектура
характеризуется тем, что
все здание организовано
симметрично
относительно
горизонтальной оси, а
центральная привязана к
оси вертикальной.
Рассмотрим вкратце оба
типа архитектуры.
Строения базиликального
типа представляют собой
прямоугольные в плане
сооружения, разделенные
по продольной оси на три
или пять помещений-
нефов, отделенных друг
от друга рядами колонн
или пилястров,
поддерживающих