Автобиографическая повесть, которую я пишу, рассказывает о
жизни одного человека, одной личности. Но даже при всех его инди-
видуальных особенностях или, если хотите, эксцентричности, в исто-
рии жизни этого человека есть черты, характерные для судьбы ху-
дожника вообще. Постоянная непрочность материального положения
может считаться типичной для жизни художника в Америке и, на-
сколько мне известно, во всем западном мире. С экономической точки
зрения искусство — рискованное занятие. Я считаю, что оно являет-
ся — или, во всяком случае, являлось в течение долгого времени —
особенно рискованным в Америке, где его эксплуатирует — а я ду-
маю, что здесь можно применить этот термин, — крупный капитал.
Эта эксплуатация стала возможной и даже неизбежной вследствие
того, что мы, как нация, родились слишком поздно. Свою культуру
мы должны еще приобретать: наши предки-иммигранты в суматохе
сборов либо забыли прихватить с собой свое культурное наследие,
либо утратили его в борьбе с дикой природой Нового Света. А при-
обретенная, импортированная культура стоит очень дорого! Пятая
авеню с ее фешенебельными магазинами, всеми этими Горхэмами,
Картье, Тиффани — сколь лестно для искусства делить с ними компа-
нию! И какой это жалкий удел для художника!
Итак, к сожалению, искусство стало товаром, и владеть им могли
лишь богатые; все остальные люди только смотрели. Мы молчаливо
соглашались с таким положением вещей; поэтому для меня явилось
полным откровением, когда спустя несколько лет в Дании и у датчан
в Гренландии я обнаружил, что дома рабочих и мелкой буржуазии,
где я бывал, представляют собой подлинные музеи современного дат-
ского искусства. В основном их украшали картины, которые лично я
не стал бы приобретать, но это уже другой вопрос. Важно то, что в
Дании, кажется, все любят живопись и поэтому покупают картины,
если они доступны по цене. В Копенгагене я посетил галерею, где все
произведения живописи и скульптуры предлагались в обмен за то-
вары или услуги, нужные художнику. Мне сказали, что в тот день
были заключены сделки, согласно которым художник в течение всего
года должен был получать молоко, хлеб и квартиру. Разве видел ко-
гда-нибудь американский художник молочника, пекаря или домовла-
дельца, решившегося взять у него в уплату вместо денег картины?
Помимо трех-четырех картин, о продаже которых я упоминал выше,
тринадцати полотен, столь необдуманно переданных мной Макбету, и
«Портрета ребенка», за который Дэниэл снабдил меня двумястами
долларов, — они были так необходимы мне на Ньюфаундленде, — я
за те тринадцать лет, что показывал свои работы широкой публике,
ничего больше не продал. Мне думается, искусство в большинстве
случаев не является профессией, способной доставлять средства к
существованию. Я был в лучшем положении, чем другие художники,
ибо имел специальность архитектора, а это оказалось весьма полез-
— 329 —