Галкин C.И. Техника и технология СМИ: Художественное конструирование газеты и журнала
Подождите немного. Документ загружается.
беглом просмотре смог отделить важное и наиболее его интересующее от второстепенного. При этом
желательно, чтобы ни одна часть текста или элемента оформления не ускользнула от внимания
читателя-зрителя»
90
.
Когда необходимо отделить один материал от другого (точнее, выделить публикацию),
главными разделительными вехами, своеобразными межевыми столбами становятся заголовки. И
титульные шрифты играют здесь первую скрипку. Должны играть.
По-видимому, чем универсальнее издание, тем больше гарнитур оно может использовать,
исходя из принципа: всякому разделу (теме) — своя гарнитура. И газетам — что бывает универсальнее
общеполитической газеты! — следует задавать тон. На практике это выглядит следующим образом.
Многогарнитурную газету нетрудно найти среди местных — районных или городских — изданий.
Малогарнитурный стиль демонстрирует «Московский комсомолец». «Время новостей» работает с
двумя шрифтами: рублеными — для заглавий, с засечками (по контрасту?) — для подзаголовков.
«Коммерсант», как и положено специализированному изданию, применяет одну гарнитуру.
Оказывается, и более универсальные журнальные издания мало чем отличаются от
узкоспециализированных. Например, из давно издающихся ежемесячников, наверное, только «Наука и
жизнь» сохранила оформительский стиль, в том числе и при разметке заголовков. Здесь уже несколько
десятилетий для их набора используют три гарнитуры: две гармонирующие рубленые и одну
контрастную с засечками, т.е. речь идет о малогарнитурном стиле.
А вот широко известные специализированные женские журналы демонстрируют довольно
широкий спектр титульных шрифтов. «Лиза» в анонсах на обложке использует рубленые гарнитуры и
шрифты с засечками примерно в равных пропорциях. Чего нельзя сказать о заголовках материалов:
один-два заголовка размечены шрифтами с засечками на фоне созвездия рубленых шрифтов.
«Крестьянка» в анонсах применяет только гротеск, переходя внутри номера на медиевальный курсив
(за исключением материалов заключительного раздела «Самочувствие»). Настоящий
многогарнитурный стиль демонстрирует «Работница», где заголовок каждой публикации размечен
своей гарнитурой (а порой даже двумя). В то же время анонсы на обложке выдержаны в едином
строгом стиле: они размечены рублеными шрифтами.
А казалось бы, многогарнитурный стиль в журнале предназначен для того, чтобы уже с
обложки точно ориентировать читателя, воздействуя при этом не только на его сознание
содержательными моментами, но и на подсознание — при помощи повторения ярких запоминающихся
гарнитур в анонсе и заголовке материала. Ведь титульные шрифты — достаточно сильное
оформительское средство, чтобы служить указателями не только в номере, но и в журнале, т.е.
комплекте номеров.
Вот уж поистине — что ни издание, то почерк! Но в общем можно выделить пять основных
стилей оформления заголовков:
■ издание одного шрифта (Font'a):
■ одногарнитурный;
■ малогарнитурный;
■ систематизированный многогарнитурный;
■ несистематизированный многогарнитурный.
Набираются ли заголовки одной гарнитурой или десятком шрифтов, они разделяют
публикации, выделяют их. Даже если читатель только просматривает номер, это заметные межевые
столбы, раскрашены ли они в черно-белый цвет (становясь таким образом средством ориентации) или
сияют всеми цветами радуги (что присуще средствам акцентирования).
Однако оформителю постоянно приходится решать задачи, казалось бы, с
взаимоисключающими условиями. С одной стороны, надо разделить разнотемные материалы, с другой
— объединить однотемные. На первый взгляд многогарнитурным изданиям проще выполнить первое
условие. Однако это не так.
Как считает А.Г. Шицгал, «все элементы композиции должны быть цельно организованы, т.е.
друг от друга не отрываться и восприниматься в движении.
Данное положение может быть в равной мере отнесено и к композиции газеты или журнала,
которые должны быть цельно организованы, т.е. все разделы и отдельные статьи должны быть так
сцементированы, что каждую из них мы рассматриваем отдельно, ощущая в движении все оформление
90
Шицгал А Г. Указ. соч. С. 173
в целом: отдельные статьи, оформление заглавий не "вырываются" из общего ансамбля газеты или
журнала»
91
.
Ведь выделение — лишь одна сторона титульной шрифтографии. Заголовки должны и
объединять действительно однотемные публикации в номере, и указывать на них читателю. В
некоторых изданиях забывают об этой роли заголовочного шрифта: быть путеводителем хотя бы по
номеру.
Общим для всех изданий является и такой начертательный признак шрифта, как насыщенность.
Большинство заголовков в газетах и журналах набирается шрифтами полужирного и жирного
начертаний. Это связано с назначением заголовка — быть одним из средств выделения материала.
Если набрать заголовок рубленым широким жирным строчным (наподобие титульного шрифта в
«Новых известиях»), то окажется, что краской покрыто до 75% площади
92
. Очевидно, что данный
заголовок будет выглядеть на полосе как пятно соответствующего размера. (Скажем, прямоугольник
со сторонами 2*11 см.) Но так как площадь, покрытая краской, здесь на 20% больше, чем у
полутоновой иллюстрации, то и заголовок будет соответственно «тяжелее» изобразительного
материала такого размера. Заголовки, набранные жирными шрифтами крупных кеглей,
воспринимаются читателями как пятна. Следовательно, с их помощью можно создавать центры
читательского восприятия.
Использование полужирных шрифтов значительно уменьшает площадь, покрытую краской (до
25-30%). Значит, заголовки, набранные полужирными шрифтами, не уравновешивают иллюстрации,
но по-прежнему выделяют материалы. Небольшие заголовки, размеченные полужирным,
воспринимаются как линейки с соответствующими размерами очка. Это впечатление усиливается
благодаря пробельным элементам, стоящим под и над заголовком.
В конечном счете это чисто количественный показатель: площадь, занимаемая краской, с
усилением насыщенности увеличивается. И если в качестве типичного признака титульного шрифта
констатировались такие характеристики, как полужирность и жирность, то сейчас подобную
универсальность нужно уточнить и таким образом найти в общем признаке черты особенного.
В газетах заголовок материала занимает от 10 до 25% площади публикации, в журнале более
широкий диапазон (от 1% в научных изданиях до половины площади в иллюстрированных). Однако
количественные различия имеют под собой качественную основу. Читательская ориентация на
газетной странице нередко затруднена (например, на второй полосе «Московского комсомольца»
печатается до 20 материалов). Читатель неизбежно пропустит какие-то заметки. Некоторые не прочтет,
а отдельные даже не заметит. Но надо, чтобы он прочитал самые важные, самые главные. И заголовки
служат основными ориентирами читательского восприятия на газетной полосе.
Значение и роль каждого газетного заголовка несоизмеримы с журнальным. Недаром именно в
газетном деле начало детально разрабатываться на практике и успешно обобщаться теорией понятие
заголовочного комплекса, который может включать в себя не только собственно заглавие,
иллюстрацию и врезку, но и другие виды заголовков, эпиграф и т.д., т.е. достигать максимальной
степени усложнения.
Решение вопроса о много- и малогарнитурных стилях имеет важное значение для районных и
городских газет, выходящих на четырех-восьми полосах, где на одной странице уживаются
разнотемные материалы. Поэтому необходимо более скрупулезное изучение психологии
читательского восприятия. Кроме того, подобный стиль предполагает утилитарный взгляд на рисунок
шрифта, сознательный отказ от каких-либо попыток установления связей между рисунком шрифта и
содержанием материала.
В журналах как одногарнитурность, так и многогарнитурность для читателя не играют
существенной роли, потому что проблемы взаимовыделения материалов здесь практически нет. Как
правило, каждая публикация начинается с новой страницы, ни с чем другим не конкурируя.
Выводы
Как в газетном, так и в журнальном деле существует ряд стилей оформления заголовков:
одногарнитурный, малогарнитурный, многогарнитурный систематизированный и
многогарнитурный несистематизированный. Встречаются и издания «одного шрифта».
Второй и третий стили могут применяться в любом издании, так как нет объективных
препятствий для каждого из этих способов разметки заголовков. Что же касается первого и
91
Шицгал А. Г. Указ. соч. С. 173.
92
Ср. с текстовыми шрифтами — 13—15% и с растровыми иллюстрациями — до 60% (см.: Попов В. В. Общий курс полиграфии, 6-е изд. М., 1964. С. 336—337).
последнего вариантов оформления, то в журналах и многостраничных газетах они
используются с не меньшим успехом, чем ранее названные.
Кроме того, заголовочные комплексы различаются по уровням сложности. Речь идет о
простых, сложных и составных комплексах. Последние включают в себя не только
заголовки различных видов, но и иллюстрации, врезки и другие поясняющие комплексы.
Кроме названных характеристик отличительным признаком газетного или журнального
заголовочного комплекса могут служить варианты расположения заглавия относительно
текста. Скажем, «утопленный» заголовочный комплекс — газетный прием, «боковик»
больше присущ оформлению журналов, хотя встречается и в газетных изданиях.
Но если говорить о действительно сложных комплексах, то наиболее интересна в этом
отношении обложка журнала. Но о ней речь пойдет далее.
Рекомендуемая литература
Волкова В.В., Газанджиев С.Г., Галкин С.И.. Ситников В.П. Дизайн газеты и журнала / Под ред.
В.В. Волковой. М., 2003. С. 90-94.
Оформление периодических изданий. М., 1988. С. 56—69.
Контрольные вопросы
1. В чем различие между сложным и составным заголовками?
2. Как можно определить структуру заголовка?
3. Сколько вариантов двухстрочного заголовка можно насчитать хотя бы теоретически?
4. Какие виды верстки заголовков определяются без затруднений?
Задания для самостоятельной работы
1. Определите в газете (журнале) варианты верстки заголовочного комплекса.
2. Какие стили шрифтового оформления применяет данное издание?
Иллюстрация
Когда рассматривались оформительские элементы в узком значении понятия, то к ним были
отнесены по ряду критериев, в частности ограниченности содержания, символичности
93
с присущим ей
обобщением, только некоторые иллюстрации, И немаловажным показателем считаются размеры
рисунка, фотографии и т.п. Подобные изобразительные элементы в некоторых редакциях называли
«марочками».
Что же касается большинства снимков и рисунков в газетах и журналах, то термин
illustratio (освещение) подходит к ним как нельзя лучше. И тому ряд причин. Во-первых,
многие фотографии и рисунки и есть изображения, поясняющие или дополняющие текст,
как толкуется иллюстрация в Словаре иностранных слов. И поскольку они зависят от
текста, их необходимо рассматривать как иллюстрационные комплексы.
Скажем, 20—30 лет назад большинство иллюстраций в периодических изданиях представляли
собой изобразительные материалы. В общественно-политических журналах типа «Огонька» до 70%
фотографии и рисунков были самостоятельными материалами.
Посмотрим, как представлены иллюстрации и изобразительные материалы в современном
журнале, объявляющем себя «аналитическим еженедельником» для имущих, — «Власть». В номере из
42 редакционных материалов ровно половина сопровождается иллюстрациями. Из 36 рекламных
объявлений в 32 иллюстрация если не главный, то заметный комплекс. Площадь, занимаемая
иллюстрациями (фотографии, коллажи, диаграммы, схемы и т.п.) в редакционных материалах,
составляет j площади анализируемого объекта. Реклама почти 65% площади отдает под иллюстрации.
А в целом в журнале изобразительными элементами и комплексами занято 36% страниц.
В номере встречается 10-20 «чистых» изобразительных элементов («марочек»,
микроиллюстраций), имеющих символическое значение, хотя среди них немало портретов:
колумнистов, людей, олицетворяющих ту или иную тему, и т.п. Плюс свыше 70 иллюстраций, включая
те, что относятся к изобразительным материалам. Напомню, что в номере 42 редакционных материала.
93
В этом смысле были показательны ордена в титульных комплексах некоторых изданий.
Итак, по два изоэлемента (не забудем, что любое изображение является изобразительным элементом)
на материал.
И еще один важный вопрос возникает при изучении «неиллюстрированного» журнала
«Власть»: жанры изобразительных материалов. Что касается фотозаметок, 13 небольших текстов в
подборках сопровождаются иллюстрациями. Шесть «фото-интервью» (портреты, сопровождаемые
краткими высказываниями изображенных на снимках людей) говорят сами за себя.
Однако есть два материала, которые формально, может быть, и нужно отнести к очеркам, но
речь идет не о традиционных жанрах. Итак, первый материал «Колода Российской Федерации» (2003.
№ 6. С. 30—34), начавшись с полустраничной фотографии, продолжается текстом, сопровождаемым
девятью коллажами (десятый расположен на обложке), где известные политики, олигархи и другие
герои «Власти» изображены как карты разных мастей и значений (скажем, Алексей Кудрин — валет
бубен). Уже из заголовка публикации понятно, что текст и иллюстрации тесно переплетены и что
свойственная фотоочерку образность здесь отчетливо проявляется. Однако обычно люди бывают
отдельно, а карты отдельно. В данном случае речь может идти о некоем ироническом коллаже-очерке
(или корреспонденции?!) (см. цв. вклейку, рис. 11).
В этом же номере журнала на с.%72-77 представлен исторический фотоочерк. В этой публикации
три сюжета: текст, фотографии и подписи к снимкам. Это как раз тот случай, на который обращает
внимание Ю.Я. Герчук:
«Очень часто предметом основного интереса художника оказывается в книге не столько текст,
сколько увиденная сквозь него сама действительность, изображенная автором. Он ставит задачу
воссоздать облик персонажей, характер обстановки, эпизоды действия, продолжает и дополняет
рассказ писателя иными средствами, но так, как будто сам художник был свидетелем всего
описанного»
94
.
Профессиональному журналисту ясно, что именно так создаются изобразительные материалы,
фоторепортаж и фотоочерк. И продолжение мысли Ю.Я. Герчука подтверждает тождественность
рассматриваемых объектов:
«Рядом с предметами и сюжетом, описанными и рассказанными, встают те же действия и те же
вещи, нарисованные, сфотографированные, схематически вычерченные. Основное средство
"предметной" интерпретации представляет собой некое удвоение (утроение в нашем случае. — С. Г.)
повествования иными и притом более наглядными средствами. При этом качества текста, его
специфические способы отображения мира, естественно, отодвигаются на второй план, на первый же
выступает именно то, что объединяет оба ряда, зрительный и словесный, — сам предмет изображения
и повествования. Почти в равной мере это относится к иллюстрациям деловым (научным, техническим
и т.п.) и к художественным, ориентированным на эстетическое переживание»
95
.
Уточняя понятие элемента оформления, пришлось присоединить иллюстрации к элементарным
объектам, иногда не имеющим (или почти не имеющим) содержания, скажем к украшениям.
Было высказано суждение, что изобразительные элементы начинаются там, где заканчиваются
декоративные. Иными словами, любая иллюстрация несет больше информации, нежели буква, а
нередко и слово. Иллюстрация рассматривалась как элемент оформления, как наименьшая составная
часть внешней формы в силу своей неделимости. (В самом деле, не считать же элементом растровую
точку.) Но в отличие от того же украшения в виде кружка или ромба изобразительный элемент всегда
несет в себе определенное содержание, и лишь немногие из них задерживаются («застывают») на
уровне элемента. Остальные относятся к комплексу (иллюстрация) или становятся основной частью
изобразительного материала.
И на протяжении последних пятидесяти лет отношение журналистов к иллюстрации менялось
кардинально по меньшей мере три раза.
В 50-е годы в местных газетах не было возможности делать клише — в районной или городской
типографии. Приходилось отправлять оригиналы в областной центр и получать фотографии на
местные темы спустя неделю-две. Кстати, и фабрично-заводские газеты очень редко имели
возможность оперативно сделать клише. Но недаром же был слоган «ТАСС работает на нас!».
Фотохроника ТАСС присылала пластмассовые клише на любую тему: начиная с занятий
художественной гимнастикой в московском детском саду и кончая посадкой риса китайскими
крестьянами. Клише 7,5*10 см плюс три-четыре строки подписи. Представьте себе ситуацию, когда их
перед печатью меняли местами.
94
Герчук Ю. Я. Художественная структура книги. М., 1984. С. 99.
95
Там же. С. 99.103.
Естественно, данные фотографии представляли собой самостоятельные изобразительные
материалы — фотозаметки, а использовались оформителями как украшения (но более широко, нежели
элемент оформления) — «пятнышки», центры зрительского восприятия. Самый неквалифицированный
секретариатчик знал, что фотография (рисунок) создает этот самый центр зрительского восприятия,
притягивает к себе внимание читателя. На полосу же без «пятна» никто и не взглянет.
Среди центральных газет выделялись «Комсомольская правда» и «Известия». «Комсомолка» —
новыми (как тогда казалось) композиционными решениями, необычными ракурсами съемки,
«Известия» — подбором фотомастеров и бильдредакторов. Кстати, и «Комсомольская правда» искала
таланты, именно тогда появился В.М. Песков. А «Правда» правдами-неправдами (больше неправдами)
получила из «Советской России» М. Скурихину. Разрыв в уровне иллюстрирования газет был
невероятно велик, хотя я знал журналиста районной газеты, печатавшегося не только в областной
газете (речь идет о фотографиях), но и в журнале «Огонек». А вообще в журналах, имевших еще
довоенные традиции умелого иллюстрирования и знаменитых мастеров, иллюстрирование стало
приближаться к довоенному.
И тут произошло событие, которое заставило всех газетных журналистов Москвы пересмотреть
свое отношение к иллюстрации вообще и к фотографии в частности: Московский фестиваль молодежи
и студентов 1957 года. В райцентрах было максимум три-четыре телевизора (редко около десяти)
(один из них в РК КПСС), радио могло передавать атмосферу фестиваля зонгами Эллы Фицджералд и
Дина Мартина и других допущенных в СССР западных исполнителей. Поэтому центральные и
московские газеты стали заполнять свои страницы снимками: репортажами с фестивальных
мероприятий, изображениями бытовых сценок и крупноформатными портретами. И это были
фотографии не 7,5*10 см, а 15*15 или 15*20 см (как рядовые) и крупнее.
Это было интересное, даже остроумное знакомство всех жителей страны с фестивальными
событиями.
Через полгода вышло постановление ЦК КПСС, запрещающее чрезмерное иллюстрирование
газет, хотя увлечение иллюстрациями отражало мировую тенденцию.
С 1958 года началась незаметная постороннему глазу, но понятная всем журналистам борьба
тенденций: иллюстрировать или не иллюстрировать, а за этой проблемой — иллюстрация или пятно?
Иллюстрация или изобразительный материал? С одной стороны, вышла и получила Ленинскую
премию книга В.М. Пескова «Шаги по росе», состоявшая из газетных публикаций, и стал выпускаться
еженедельник газетного типа «Неделя», а с другой — вышли и, просуществовав несколько лет, были
закрыты журналы «Нива» и «RTV», привлекавшие читателя необычным дизайном (естественно, не
текстовым).
По данным за 70-е годы, в литературно-художественных журналах, широко применявших
рисунки и фотографии (типа «Юности»), почти все изобразительные материалы можно рассматривать
как иллюстрации. В производственных, технических ежемесячных журналах — та же картина. В
общественно-политических журналах типа «Огонька» соотношение другое: до 70% фотографий (и
рисунков) — самостоятельные материалы. Если считать не иллюстрации, а публикации, в составе
которых есть изобразительные элементы (скажем, фоторепортаж — это единица измерения, хотя в нем
шесть фотографий), то и тогда окажется, что половина снимков и рисунков иллюстрирует текст,
остальное — самостоятельные произведения (фотозаметка, фоторепортаж, фотоочерк), в то время как
текст поясняет и комментирует эти изобразительные материалы, несущие основное содержание.
В еженедельниках газетного тина соотношение самостоятельных изобразительных материалов
и иллюстраций было таким: первых — от 37 («За рубежом») и до 43% («Неделя»), вторых —
соответственно 63 и 57%. В «Литературной газете» соотношение было примерно 50:50.
В газетах подавляющее большинство фотографий и рисунков были самостоятельными
публикациями: в «Комсомольской правде» они составляли свыше 75%, в областной газете — около 60,
в районной — более 80%.
Следовательно, термин «иллюстрация» может применяться ко всем фотографиям и
рисункам только в теории книжного оформления. Что же касается газет и журналов, то
здесь следовало говорить об изобразительном материале или соответственно
изобразительных элементах. В связи с этим большинство изобразительных
материалов приходилось рассматривать в двух аспектах: как элемент оформления и
как подсистему, т.е. отдельную публикацию, самостоятельное журналистское
произведение.
Разговор о терминах — не теоретический спор. Называя изобразительный материал
иллюстрацией, мы утверждали, что фотография (преобладающий изобразительный элемент в газете и
журнале — снимок) есть что-то второстепенное. Фотографические публикации в некоторых
периодических изданиях не планировались, а подыскивались в ходе работы над номером или
планировались формально — как декорация (фр. decoration — украшение, лат. decorare — украшать).
А коль это самостоятельные материалы, на которые читатель в первую очередь обращает внимание,
нарушалась (а иногда и разрушалась) структура номера и издания. Скажем, на второй странице
обложки журнала появлялась реклама, место которой на последней полосе. Или клише фотохроники
ТАСС завёрстывалось в подборку «Письма наших читателей» в районной газете. В те годы даже
художественная фотография, занявшая первое место на международной выставке, воспринималась
прежде всего как пятно, центр зрительского внимания, а затем — как нечто, имеющее какое-то
содержание. Однако по сравнению с 50-60-ми годами местные газеты получили возможность
публиковать оперативные снимки в неограниченном количестве благодаря появлению электронно-
гравировальных автоматов. Областные и центральные газеты могли разнообразить их жанры, форму,
величину и т.п. Все это подготовило ту маленькую революцию в газетной фотографии, которую
произвела в начале 80-х годов «Советская Россия».
Именно там (не без участия главного редактора М.Ф. Ненашева) отдел иллюстрации возглавил
не заведующий (как в других ежедневных газетах), а редактор — член редколлегии. И
изобразительные материалы не заявлялись как иллюстрации к тексту редакторами «текстовых»
отделов, а шли как самостоятельные единицы структуры номера. Чтобы снимки воспринимались как
самостоятельные публикации и читателями, их следовало укрупнить, «оживить», сделать
содержательнее и таким образом приблизить к зрителю. Фотографии по-прежнему могли быть (а
нередко и были) постановочными. Но ведь любой художественный фильм — постановка. Правда, одни
фильмы мы можем смотреть несколько раз, а с других уходим, не досмотрев до конца.
Так и в фотожурналистике. Помню два постановочных снимка больших мастеров. На одном
был изображен председатель колхоза, Герой Труда. Съемка проводилась на улице, дело было зимой,
председатель, естественно, в пальто. И герой небрежно распахнул, вернее отвернул, воротник так,
чтобы фотограф заснял его звездочку.
На другом снимке рабочие якобы обсуждали что-то историческое. Огромный цех. Станки стоят
как будто в шахматном порядке (съемка велась по диагонали цеха). У каждого станка стоит почти по
стойке «смирно» рабочий и читает «Правду», повернутую к читателю лицевой стороной (первой
страницей), а к себе — последней страницей, где скорее всего происшествия. А это самое —
«историческое» — было заверстано как раз на первой странице.
«Советская Россия», а следом за ней и многие региональные издания отказались от такой
лобовой постановки. Появилось много жанровых, репортажных фотографий, которые прежде
встречались разве что в футбольных отчетах. Одна молодежная газета опубликовала на первой полосе
снимок: жених несет на руках невесту. Это было 20 лет назад. Такой же изобразительный материал (!)
появился на первой странице одной из подмосковных газет буквально в прошлом году (рис. 2.25).
В 80-е годы в местных районных и городских газетах стали появляться снимки, занимающие от
трети до половины первой полосы, как в еженедельниках. А в это время на Западе в бульварных и
массовых газетных изданиях иллюстрация стала главным выразителем содержания, а текст лишь
пояснял некоторые детали. В качественных газетах редакционные иллюстрации (да и фотографии,
предоставляемые агентствами) появлялись в небольших количествах, да и размерами не превосходили
те, что давали «Правда» или «Известия». У них, как и у нас, редакционные материалы по будням
публиковались как черно-белые.
Затем цветная иллюстрация стала занимать четверть, треть, половину полосы газеты (реклама).
У нас нечто подобное произошло в 2004 году в «Московском комсомольце».
Но до этого надо было прожить еще 15 лет компьютерной революции. Началась она, как и все
революции, с полного исчезновения иллюстраций в местных газетах и резкого уменьшения их
количества в изданиях, всегда гордившихся своей иллюстрационной частью, например в «Московском
комсомольце». Это был иллюстрационный дефолт... Современные газеты не идут ни в какое сравнение
с изданиями десятилетней давности. Что уж говорить о журналах!
Рис. 2.25. Крупная иллюстрация на первой полосе местной газеты
Первая полоса или обложка — это визитная карточка издания. Что ни газета, то не похожая иа
другие первая страница. Даже в одном и том же издании, когда речь идет о местных газетах, нечасто
встретишь повторяющиеся хотя бы в общих чертах стандартные композиции «визитных карточек».
И все же можно выделить три-четыре основные разновидности данной полосы: «обложка»
(таблоидная), пестрая (массовая), традиционная, качественная (консервативная).
Определения отвечают современному делению газет в соответствии с их назначением: таблоид
— бульварное издание, далее следуют массовые, качественно-массовые (средние) и качественные
газеты. Разумеется, между композициями первой полосы, представляющими различные издания, нет
жесткой границы, всегда можно встретить нечто неопределенное, относящееся и к тому, и к другому
виду.
Реже всего сейчас встречаются первые страницы газет, сделанные наподобие консервативных
газет. Именно так в обзорах прессы на «Евроньюс» характеризуют газету «Франкфуртер альгемаине
цайтунг». На ее первой полосе никогда не бывает иллюстрации. Кроме того, на странице формата А2
размещается пять средних по объему материалов, шесть-семь заметок, не больше 12 публикаций.
Такие издания в регионах можно пересчитать по пальцам. Как правило, подобное оформление
первой полосы (три-четыре средних публикации, подборка из трех-четырех заметок, ни одной
иллюстрации (или крохотный снимок), мелкие заголовки) объясняется объективными, чаще всего
техническими, причинами. Тем не менее пожилой, консервативный читатель воспринимает такие
газеты как должное и негативно относится к любым, порой даже незначительным (по мнению
оформителей) изменениям в облике издания, особенно первой полосы. Достаточно вспомнить нечто
похожее в старых «Известиях» весной 2004 года.
Полную противоположность представляют собой «обложки» — первые полосы, «как в
таблоидах». «Обложками» их называют сотрудники «центральных» (национальных) газет:
«Комсомолки», «АиФ» и т.п. Сравнение «как в таблоидах» касается только композиционного решения
полосы, а не содержательных моментов.
От половины до двух третей полосы здесь занимает иллюстрация, чаще всего фотография.
Кроме нее в анонсах может быть несколько небольших фотографий, их сопровождающих.
Изданий, предпочитающих подобные первые страницы, тоже немного, хотя и больше, нежели
консервативных. В Подмосковье такие визитные карточки используют еженедельники, в Москве —
почти все районные издания, но от случая к случаю.
Первой из российских местных изданий больше четверти века назад начала эксперименты с
подобной композицией городская газета «Северный рабочий» (Северодвинск), опередив в решении
проблемы (иллюстрация — пятно или изобразительный материал) года на два «Советскую Россию». И
встречены были подобные полосы неоднозначно как исследователями оформления периодической
печати, так и практиками. Дискуссия закончилась победой дизайнеров над оформителями, и
«Северный рабочий» занял первое место на всероссийском конкурсе. У него появилось немало
последователей, сначала в Архангельской области, а затем мода пришла и в другие регионы.
Использование «таблоидных» первых страниц позволило определить некоторые правила их
появления. Во-первых, «положение обязывает» делать «обложки» в газете, перешедшей на
еженедельный выпуск, новый многостраничный объем и малый формат. Еженедельники —
пограничные издания, и крупные иллюстрации регулярно появляются на их первых полосах (см. рис.
2.25).
По опыту «Северного рабочего», выходившего пять раз в неделю, и его последователей такие
издания могут использовать большие фотографин раз в неделю, скажем, в субботних номерах.
Однако никто не может запретить ставить большую иллюстрацию в каждом номере, даже если
он насчитывает четыре—шесть страниц. Повышенная иллюстративность — характерная черта
массового издания. А районные и городские газеты и представляют собой самую массовую
разновидность прессы.
Такое оформление — повышенная иллюстративность — позволяет соотносить с азбираемой
композицией первые полосы, на которых разверстан фоторепортаж или фотоочерк. Но хотелось бы
предостеречь от некоторых заблуждений.
Например, в районной газете (рис. 2.26) «запечатлено завершение сева яровых а
производственном участке № 1»: на фотографии слева изображен трактор с сеялками (вид спереди),
справа — тоже (а может быть, тот же?) трактор с сеялкой посреди поля (до этого фоном была опушка
леса). На второй иллюстрации трактор зображен сбоку сзади.
Такой прием относится скорее к репортажам 70-80-х годов. Сейчас другая тенденция. Герой
репортажа или очерка — уважаемый человек. Вот он выступает, сидит в президиуме, с кем-то
разговаривает, что-то вручает или с кем-то здоровается (может быть, поздравляет?!) и т.п. В таблоидах
используют этот прием. Скажем, в одном из номеров «Дейл стар» (см. цв. вклейку, рис. 5) восемь
полос посвящены одной героине. На первой странице ее фотофафия занимает полполосы и следует
отсылка на внутренние полосы: распашка (центральный разворот), представляющая собой
вертикальный снимок на странице большого формата, плюс три страницы до и три после центрального
разворота. Однако в номере 36 страниц, а героиней является Клаудиа Шиффер, а не наш уважаемый,
но, как правило, не столь фотогеничный герой.
И кроме того, фотоочерк о К. Шиффер помещен на внутренних полосах, а на первой — ее
крупный портрет.
В местных газетах встречаются удачные фоторепортажи. Но, по-видимому, еще крепко сидят в
нас цензоры советских времен. В одной из газет через номер опубликованы два фоторепортажа... на
внутренних полосах. На первой же полосе к ним нет даже маленького текстового анонса, а стоит
проходная фотоиллюстрация 7,5*5 см, не имеющая никакого отношения к материалам внутри номера
(рис. 2.27 и 2.28).
Рис. 2.27. Первая полоса районной газеты с маленькой фотографией наподобие снимка конца 50-х годов прошлого века
Повышенная иллюстративность первой полосы, характерная для современных изданий,
заключается в размещении на открытии номера нескольких снимков. И вновь можно вспомнить
некоторые правила иллюстрирования, соблюдение которых позволяет сделать издание более
привлекательным и интересным.
Фотографии должны быть разных размеров. Одна большая — до четверти полосы, следующая
— в два-три раза меньше. И еще две — в два-три раза меньше второй иллюстрации.
Желательно максимально разнообразить жанры фотографий. Скажем, от крупного портрета
взгляд переходит к пейзажу (средний размер), а затем к двум репортажным иллюстрациям.
И наконец, планы съемки тоже следует чередовать: общий, крупный, средний Или крупный,
общий, средний и т. и.
Рис. 2.26. Репортаж с посевной больше напоминает неудачную рекламу некоего сельскохозяйственного агрегата