Фомина Н.Н. (ред.) Культурология

Подождите немного. Документ загружается.

15.7. ЛИТЕРАТУРА ХХ В.

Первая половина (1910-40-е гг.)

Авангардистские течения 10-20-х гг. и модернизм

Термин «модернизм» используют для обозначения новых явлений

в искусстве ХХ в., а тем самым, и в литературе как одном из его видов.

В период 1910-20-х гг. модернизм формируется в художественную

систему. В его русло влились возникшие в начале века течения - экс-

прессионизм, кубизм, футуризм, дадаизм, сюрреализм. В произведе-

ниях модернистов - писателей, художников, музыкантов, скульпторов -

выражено мировосприятие людей сложной общественно-исторической

эпохи, наполненной множеством масштабных событий и перемен.

Происходит поиск новых приемов и средств самовыражения, раскры-

тия своего «Я», психологии своих современников. Они обращаются к

внутренней жизни человека, миру его чувств, особенностям воспри-

ятия окружающего, к работе памяти и сознания. Движение мыслей,

впечатлений, памяти передается в «потоке сознания».

Было бы неправомерным считать интерес к освоению способов пе-

редачи работы сознания и движения чувств особенностью лишь модер-

низма. Он проявился в творчестве классиков разных эпох - Шекспира,

Гете, Стендаля, Толстого. В модернизме ХХ в. внимание к внутренне-

му миру, к самовыражению авторского «Я» обостряется.

«Отцами модернизма» в европейской литературе являются:

• в английской и ирландской литературе - Джеймс Джойс, Вирджи-

ния Вульф, Томас Стернз Элиот;

• во французской литературе - Марсель Пруст, Андре Жид, Поль

Валери, Альбер Камю, Жан-Поль Сартр;

• в немецкоязычной литературе - Франц Кафка, Георг Гейм, Георг

Тракль.

Литература Франции (1910-40-е гг.)

Литература французского модернизма представлена такими шко-

лами, группами, течениями, как «поток сознания», сюрреализм, дада-

изм, унанимизм, драма абсурда, «новый роман» и др. М. Пруст в своем

романе «В поисках утраченного времени» (опубликован в 1913-27 гг.)

создает свой «роман-поток», в котором в особой технике «потока соз-

нания» передается внутренний монолог. Пруст не верит в возможно-

сти разума. Зато самой высокой оценки удостаивается бергсоновская

интуиция, проявляющаяся в те редкие мгновения «озарений», когда

благодаря действию механизма непроизвольной памяти мир освобож-

дается от действия привычки и предстает в своей подлинности, то есть

473

в первозданной свежести и остроте впечатления. Другой мэтр француз-

ского модернизма, лауреат Нобелевской премии А. Жид, утверждал,

что лучшее средство возродить современное ему искусство –

«...удалить его от жизни».

Таким образом, можно констатировать постепенное нарастание

иррационалистических тенденций во французской модернистской

литературе первой трети ХХ в., все более последовательный отход от

традиций реалистической литературы, а подчас и разрыв с ними.

После Второй мировой войны развитие модернизма вступает в но-

вую фазу. Открытия модернистов первой половины века будут исполь-

зованы в экзистенциалистской литературе (Ж.-П. Сартр, А. Камю,

Ж. Ануй и др.), в «новом романе» (Н. Саррот, А. Роб-Грийе, М. Бю-

тор, К. Симон и др.) и драме абсурда (Э. Ионеско, Ж. Жене, Б. Виан)

с их установкой на разрушение характера, мифологизацию и депсихо-

логизацию.

Немецкоязычная литература (1910-40-е гг.)

Эта литература наиболее ярко представлена художественным ми-

ром Ф. Кафки и «кафкианством», Э.М. Ремарком как представителем

писателей «потерянного поколения», творчеством Т. Манна от «Раз-

мышлений аполитичного» к созданию «интеллектуальных романов» с

философско-исторической проблематикой и исторической тематикой

романов Л. Фейхтвангера и С. Цвейга, традициями немецкого роман-

тизма в творчестве Г. Гессе, антивоенной и антифашистской темой Б.

Брехта.

Немецкоязычная литература перв. пол. ХХ в. - явление сложное и

противоречивое. Она представлена писателями, жившими в Германии,

Австрии, Праге, Швейцарии, принадлежащими к разным культурам, но

объединенными общностью языка, на котором они создавали свои

произведения, и ощущением кризиса культуры, усугубленного гло-

бальными социальными потрясениями.

Наряду с социальным фактором огромное значение для немецкоя-

зычной литературы имело влияние идей А. Шопенгауэра, Ф. Ницше,

М. Хайдеггера, С. Кьеркегора. От этого влияния во многом проистекает

все разъедающий скепсис в раздумьях о судьбах цивилизации; сомне-

ния и возможности постижения феномена природы «человек» были во

многом порождены открытиями, сделанными в области психологии

бессознательного З. Фрейдом, К.Г. Юнгом.

Признанный мэтр модернизма Ф. Кафка своим творчеством закре-

пил «распад антропоцентрического мировоззрения» и привел в литера-

туру странного героя, имя которому Никто. Кафкианские персонажи -

474

это люди, преследуемые страхом, и это «страх перед бессмысленно-

стью, перед бессмысленным расцветом бесчеловеческой жизни».

Условность пространственно-временной организации произведе-

ний Кафки, предельная обобщенность характеристик персонажей, экс-

татичность как ведущее качество большинства героев, иррационализм

в интерпретации мира и человека дают основание говорить об опреде-

ленной близости к экспрессионизму. Программа экспрессионизма

представлена художественной практикой Г. Гейма, Г. Тракля, Э. Лас-

кер-Шюлер, Ф. Верфель, ван Годика, началом творческого пути Б.

Брехта.

Модернизм в английской и ирландской литературе

(1910-40-е гг.)

Как энциклопедия модернистского искусства был воспринят роман

ирландца Дж. Джойса «Улисс». Он стремится к всеобъемлющим фор-

мам изображения основных законов бытия, к созданию «универсалии»

жизни с извечно присущим ей взаимодействием страстей, импульсов,

побуждений, инстинктов. Как основной прием он утверждает «поток

сознания», экспериментирует в передаче его движения, проникает в

тайники подсознания: передача потока сознания, перебои мысли, па-

раллельное и перекрещивающееся движение нескольких потоков мыс-

лей, фрагментарность, монтаж, словотворчество.

Теоретик английского модернизма В. Вульф провела водораздел

между двумя типами писателей, которых она назвала «материалиста-

ми» и «спиритуалистами». Материалистами она называет Беннета,

Уэллса, Голсуорси, к спиритуалистам причисляет Джойса, Лоуренса и

себя. Отдавая дань заслугам материалистов, она считает их произведе-

ния устаревшими. Современная литература, полагала Вульф, создается

спиритуалистами, для которых интересно не то, что лежит на поверх-

ности, а то, что расположено в подсознании.

Важное место занимает антиутопия в литературе ХХ в. (О. Хаксли,

Дж. Оруэлл).

Литература второй половины ХХ в. (1950-90 гг.)

После Второй мировой войны и победы над фашизмом литератур-

ный процесс вступает в период существования и противостояния раз-

личных общественно-политических укладов. На сцену выдвигается ли-

тература стран «третьего мира». Необыкновенно возрастает значение

литературы Латинской Америки.

Английскую литературу представляют писатели старшего поколе-

ния Г. Грин, Ч. Сноу, И. Во; «сердитые молодые писатели» Дж. Ос-

475

борн, А. Силлитоу, С. Чаплин, Р. Болт; У. Голдинг и его философ-

ско-аллегорические романы-притчи; философско-психологические ро-

маны А. Мердок и обращение к теме обретения самосознания как не-

обходимого условия свободы в творчестве Дж. Фаулза.

В американской литературе провозглашается культ свободы от со-

циально-политических условностей в движении битников и молодеж-

ной «контркультуре» - манифест битничества «Вопль» А. Гинзберга и

роман Дж. Керуака «На дороге». В контексте контркультуры Дж. Сэ-

линджер передает обостренное ощущение разлада с окружающей жиз-

нью. Появляются новые жанры: «новый журнализм» и документальные

жанры.

В латиноамериканской литературе раскрывается тема судьбы, ми-

фологема одиночества, проблема национального самосознания и фило-

софского осмысления истории. «Магический реализм» и «необарокко»

в латиноамериканской литературе реализуется в творчестве Г. Марке-

са и А. Карпентьера.

Выражением духа времени становится постмодернизм как фено-

мен второй половины ХХ в.: произведения У. Эко, А. Роб-Грийе, Дж.

Фаулза, Х. Кортасара, Х. Борхеса. Борхес вводит коллаж, хеппенинг в

структуру романа.

В контексте культуры ХХ в. ярко проявляется японская литерату-

ра: К. Ясунари как «выразитель сути японского мышления», экзистен-

циальные мотивы романов Кобо Абэ.

Русская литература

Двадцатые годы – сложный, динамичный и творчески плодотвор-

ный период в развитии русской литературы. Появляется много моло-

дых писателей, разрабатывающих ведущую тему прозы этого времени

– тему Гражданской войны: Л. Леонов, А. Толстой, М. Шолохов, А.

Фадеев, значительные исторические романы создают Ю. Тынянов, А.

Чапыгин, О. Форш. Поэтическим выражением эпохи с ее метаниями и

творческими взлетами стала поэзия В. Маяковского, А. Блока, С.

Есенина, А. Ахматовой, Э. Багрицкого, Н. Клюева Б. Пастернака и

М. Светлова. В этот период преобладал романтический пафос утвер-

ждения новой жизни.

Это время литературных объединений и группировок: РАПП (Рос-

сийская ассоциация пролетарских писателей), «Левый Фронт Ис-

кусств» (ЛЕФ). Принцип самоценности искусства отстаивало объеди-

нение «Серапионовы братья», идеи «нового гуманизма» – группа «Пе-

ревал», художественный эксперимент – Объединение реального искус-

ства (ОБЭРИУ, 1926-27, Ленинград), Общество изучения поэтического

языка (ОПОЯЗ, 1910-20, Москва).

476

Среди литературных течений выделялись конструктивисты (И.

Сельвинский, В. Инбер), имажинисты (А. Мариенгоф, С. Есенин)

и экспрессионисты (Б. Пильняк, Е. Замятин).

30-е годы характеризуются активным вмешательством партии в

сферу культуры. Основными темами творчества стали индустриализа-

ция и коллективизация, развивался исторический роман, почти запре-

щенной оказалась сатира. Те писатели, которые выпадали из системы

соцреализма, подвергались остракизму, критике и гонениям.

Но вопреки трудностям развивалась поэзия (Н. Заболоцкий, Н.

Тихонов, А Тарковский, Я. Смоляков), драматургия (А. Афиноге-

нов, А. Арбузов, Л. Леонов, Е. Шварц), созданы крупные эпические

полотна «Тихий Дон» М. Шолохова и «Жизнь Клима Самгина» М.

Горького, не изданные произведения А. Платонова и М. Булгакова.

В период Великой Отечественной войны на первое место вы-

двинулась поэзия (лирика А. Ахматовой, А. Твардовского, Е. Долма-

товского, К. Симонова; поэзия ленинградской блокады). Развивались

оперативные жанры (публицистика, репортажи, памфлеты, рассказы),

исторический роман.

После войны русская литература проходит несколько относи-

тельно самостоятельных периодов: позднего сталинизма, «оттепели»,

«застоя», «перестройки», современных реформ. В условиях смены

политического климата и колебаний культурной жизни русская литера-

тура создала немало достойных и интересных произведений во всех

родах и жанрах. Ярко заявила о себе поэзия «шестидесятников» (Е.

Евтушенко, А. Вознесенский, Р. Рожденственский, Б. Ахмадулли-

на), И. Бродский (Нобелевская премия, 1987). В драматургии разраба-

тывался жанр лирической мелодрамы (А. Арбузов), чеховские тради-

ции развивались в драмах А. Володина, нравственные проблемы жизни

молодежи раскрывались в произведениях В. Розова). В прозе главенст-

вовали темы войны и мира (В. Некрасов, Г. Бакланов, Ю. Бондарев,

К. Симонов), тема труда (Ю. Трифонов, А. Бек, В. Кожевников, Д.

Гранин), тема человека и природы (М. Пришвин, К. Паустовский, В.

Астафьев), городская проза (А. Битов, В. Дудинцев, Д. Гранин, Л.

Петрушевская, Ю. Трифонов), деревенская проза (В. Шукшин, В.

Распутин), возвращенная литература (А. Солженицын).

15.8. Музыка ХХ в.

Как и в другие эпохи, музыка ХХ в. точно отражала эмоциональ-

ную и духовную жизнь людей. Трагические повороты истории обусло-

вили ключевую тему музыки - противостояние жизни и смерти. Науч-

ные разработки в области психиатрии, особенно в теории психоанали-

за, вызвали стремление проникнуть в потаенные глубины внутреннего

477

мира человека. Новое содержание требовало новых форм, радикально-

го обновления музыкального языка. Появляется понятие атональной

музыки.

Другой важной особенностью стали необыкновенные звучания:

для передачи образов современной жизни использовали необычные

звуковые эффекты (лязг и скрежет металла, «промышленные» звуки),

экспериментировали с традиционными инструментами (смешивали

тембры, играли в непривычных регистрах и т.д.).

Однако новаторские поиски не привели к отказу от традиций. ХХ

в. возродил музыку ушедших эпох. Возникло понятие аутентичного

исполнения.

Изменилось отношение к фольклору. Появляется новое течение

неофольклоризм.

Изменилось и отношение к исполнительскому искусству. На пер-

вое место вышла глубина и точность понимания композиторского за-

мысла, умение играть эмоционально, а не совершенство техники ис-

полнения, виртуозность.

Основные имена и направления зарубежной музыки ХХ в.: Новая

венская школа (А. Шенберг, А. Берг, А. Вебстерн, Австрия), не-

оклассицизм (П. Хиндемит, Германия), «Шестерка» (содружество

французских композиторов А. Онеггер, Д. Мийо, Ф. Пуленк, Л. Дю-

рей, Ж. Тайфер, Ж. Орик), О. Мессиан (Франция), Б. Бриттен (Анг-

лия), Б. Барток (Венгрия), К. Пендерецкий (Польша), Дж. Гершвин

(США), Э. Вила-Лобос (Бразилия), течения музыкального авангарда,

джаз, рок-музыка, поп-музыка.

Основные имена русской музыки ХХ в.: И.Ф. Стравинский, Н.Я.

Мясковский, А.И. Хачатурян, Д.Д. Шостакович, Г.В. Свиридов,

А.Г. Шнитке, С.А. Губайдулина, Э.В. Денисов.

15.9. ТЕАТР ХХ В.

Современная театральная система сложилась к середине 20-х гг.

Многие смелые эксперименты авангардного театра были уже позади,

от него позаимствована идея «дематериализации сцены» для показа

снов, видений героев. В 30-е гг. создается принципиально новый под-

ход к задачам театра: Б. Брехт пользуется приемами отчуждения и соз-

дает психологический театр.

Страстный и убежденный антифашизм послевоенных годов поро-

дил одно из самых прекрасных явлений послевоенного мирового худо-

жественного творчества - итальянский неореализм, объединивший

представителей разных видов искусств. Очень типична для втор. пол.

ХХ в. фигура Э. де Филиппо - многогранного художника: драматурга,

актера, режиссера.

478

В 50-е годы появляется «театр абсурда». Драматурги этого на-

правления объявили, что жизнь не имеет смысла, существенно лишь

движение к смерти. Это наиболее влиятельное модернистское направ-

ление в послевоенном искусстве было порождено атмосферой неверия

в осуществимость человеческих идеалов, в первую очередь, во Фран-

ции. В 60-х гг. в театр пришел документализм, политическая доку-

ментальная драма: авторы использовали письма, дневники, мемуары,

судебные протоколы. Сложилось понятие «политический театр», ох-

ватывающее как явления драматургии, так и постановки, основанные

на импровизационной структуре, зрелища типа эстрадных обозрений

или ярмарочных балаганных представлений. Из многих источников, из

которых формировался политический театр, надо отметить советский

агитационный, политический театр 20-х гг.

С 70-х гг. развитие и сцены, и драмы определяют не стили, общие

для многих стран, а участники театрального процесса.

15.10. КИНЕМАТОГРАФ (КИНОИСКУССТВО)

Кинематограф (киноискусство) - вид синтетического, простран-

ственно-временного искусства. Специфика кинематографического син-

теза искусств связана с особенностями кинообраза, включающего в се-

бя пластическое воспроизведение реальных событий с помощью таких

выразительных средств, как киноизбражение и монтаж.

Исторически сложилось три жанра кинематографа:

• игровой (художественный);

• неигровой (документальный и научно-популярный);

• мультипликационный.

В начале ХХ в. европейское искусство было охвачено поисками

новых путей. Эстетическая лихорадка не миновала и кинематограф.

Многие авангардистские направления, возникшие в литературе и дру-

гих видах искусства, сразу же переходили в кино. Так произошло с

сюрреализмом (Л. Бунюэль), экспрессионизмом (Р. Вине), поэтиче-

ским реализмом (М. Карне), неореализмом (Р. Росселини).

В 1927 г. фильмом А. Кросленда «Певец джаза» началась эра зву-

кового кино. Благодаря звуку в кинематографе появляются такие жан-

ры, как гангстерский фильм, фильм ужасов, вестерн. С 30-х гг. на-

чинается золотой век Голливуда, 20-40-е гг. - время расцвета француз-

ского кино (Ж. Ренуар, Р. Клер), английский кинематограф в довоен-

ные годы прославили А. Корда и А. Хичкок, немецкий представляют

имена режиссеров Ф. Ланга, Л. Рифеншталь и актрис М. Дитрих, М.

Рокк.

В Советской России начался рост кинопроизводства. Кинемато-

граф 30-х гг. сосредоточивался, в первую очередь, на историко-

479

революционной теме. Колоссальной популярностью пользовался

фильм С. и Г. Васильевых «Чапаев» с Б. Бабочкиным в главной ро-

ли, вышедший в 1934 г. Важную роль играла историческая тематика.

Таковы «Петр I» В. Петрова, «Александр Невский» С. Эйзенштейна,

«Минин и Пожарский» и «Суворов» В. Пудовкина.

В Советский кинематограф пришли Г. Александров («Веселые

ребята», «Цирк», «Волга-Волга»), И. Пырьев, в годы войны получила

развитие советская кинодокументалистика. В послевоенные годы кино

стало осознавать себя как новый вид искусства со своей спецификой.

Вопросы для повторения:

1. Назовите сущностные черты информационного общества.

2. Какие новые типы художественного и философского выражения

появились в ХХ в.?

3. В чем причина востребованности массовой культуры?

4. Каковы общие признаки искусства тоталитарного общества?

5. В чем заключается метод соцреализма?

6. В чем особенность развития русской литературы в ХХ в.?

7. Кто из русских художников–авангардистов создал теорию супре-

матизма?

8. К какому направлению принадлежат художники Р. Магрит, П.

Дельво, Х. Арп?

9. Каковы тенденции развития архитектуры в ХХ в.?

480

В 2007 году СПбГУ ИТМО стал победителем

конкурса инновационных образовательных программ вузов России на

2007–2008 годы. Реализация инновационной образовательной про-

граммы «Инновационная система подготовки специалистов нового

поколения в области информационных и оптических технологий» по-

зволит выйти на качественно новый уровень подготовки выпускников

и удовлетворить возрастающий спрос на специалистов в информаци-

онной, оптической и других высокотехнологичных отраслях экономи-

ки.

КАФЕДРА КУЛЬТУРОЛОГИИ

Кафедра культурологии Санкт-Петербургского государственного

университета информационных технологий, механики и оптики

(СПбГУ ИТМО) была создана в мае 1995 г. Образованию кафедры

предшествовала большая организационная и методическая работа.

Традиции преподавания культурологических дисциплин начали скла-

дываться с 1989 г. в специальных курсах истории и философии. В 1993

г. на кафедрах всемирной истории и философии появились и стали па-

раллельно существовать культурологические секции под руководством

доцента кафедры всемирной истории Н.Н. Фоминой (История культу-

ры) и доцента В.Н. Садовникова (Теория культуры). Курс культуроло-

гии в целом составлял 36 аудиторных часов и читался преподавателями

обеих секций. После создания кафедры культурологии трудоемкость

дисциплины в соответствии с Государственным образовательным

стандартом была увеличена до 119 часов.

С момента основания и по настоящее время кафедру культуроло-

гии возглавляет кандидат исторических наук, доцент Н.Н. Фомина.

Штатный состав кафедры представлен пятью преподавателями. Это

доценты, доктор философских наук О.С. Борисов и кандидаты фило-

софских наук Н.О.Свечникова, И.И. Толстикова и Н.В. Филичева.

Именно в таком составе кафедра прошла сложный путь утверждения в

СПбГУ ИТМО в соответствии со спецификой культурологии, ее ме-

стом и ролью в гуманитарном образовании студентов технического ву-

за. К работе со студентами привлекались и совместители.

Учебные курсы, обеспечиваемые преподавателями кафедры,

требуют от них большого профессионализма и интеллектуальных

усилий, серьезной работы по учебно-методическому обеспечению,

внедрения в учебный процесс новых информационных технологий. Эта

деятельность находит положительный отклик у большинства студентов

481

и высокую оценку со стороны руководства университета. В 2004 г. по

итогам конкурса ведущих научно-педагогических коллективов СПбГУ

ИТМО кафедра культурологии была награждена дипломом.

Основной дисциплиной кафедры является культурология. До 2004

г. ее преподавание включало в себя общий лекционный курс «Основы

теории и истории культуры» и 6-8 предлагаемых на выбор студентов

авторских элективов, конкретизирующих и развивающих

проблематику базового курса. С введением в действие Второго

государственного образовательного стандарта и вследствие

сокращения аудиторных часов кафедре пришлось отказаться от

элективных курсов и перейти к проведению стандартных семинарских

занятий, на которых углубленно изучаются основные вопросы лекций.

Помимо культурологии, с 1996 г. кафедра приступила к

преподаванию современного светского и делового этикета, а затем -

еще ряда искусствоведческих и историко-культурных курсов.

В 2007/08 учебном году на кафедре читаются следующие

дисциплины:

• «Культурология»;

• «Основы этики и этикета»;

• «Деловой этикет»;

• «Деловой и светский этикет»;

• «Имидж специалиста и корпоративная культура»;

• «Практическая конфликтология в системе управления»;

• «Культура Санкт-Петербурга»;

• «Художественные стили в Западной Европе и России»;

• «Конфликтология»;

• «Социология».

На протяжении всего своего существования кафедра уделяет

большое внимание методической работе. Сформирован учебно-

методический комплекс по дисциплине «Культурология». Он включает

в себя Программу, созданную в соответствии с требованиями

Государственного образовательного стандарта, и ряд кафедральных

печатных учебно-методических пособиий: «Основы теории и истории

культуры». Терминологический словарь-справочник в 2-х частях

(СПб.: ГИТМО, 1997-98, общим объемом 13, 5 п.л.); "Культурология:

учебные программы, контрольные вопросы, планы семинарских

занятий" (СПб.: ГИТМО, 2002, 162 с.); «Культурология в

конспективном изложении» /Под ред. Н.Н. Фоминой и Н.О.

Свечниковой. (СПбГУ ИТМО, 2003, 296 с.); пособие Борисова О.С. и

Свечниковой Н.О. «Культура Древнего мира» (СПб.: ГИТМО, 2003,

169 с.). В настоящее время готовы к публикации кафедральные пособия

«Культурология» и «Подготовка к семинарским занятиям по

482