как заявлял он - предоставляли плодородную общественную почву, необходимую для развития
художественной литературы. Америка не имела, перечислял он:
Ни суверена, ни двора, ни личной преданности, ни аристократии, ни церкви, ни духовенства, ни армии, ни
дипломатической службы, ни провинциальных дворян, ни дворцов, ни крепостей, ни имений, ии старинных
деревенских домов, ни приходской обители, ни домов с соломенными крышами, ни руин,
7l
Book of the Month Club (1926), Literary Guild (1927) - клубы кииголюбителей для продажи по подписке
^^America Comes of Age
Последняя Аркадия
263
увитых плющом; нет соборов, нет монастырей, нет норманских церквей; нет великих университетов, нет частных
школ - нет Оксфорда, нет Итона, нет Харроу; нет литературы, нет романов, нет музеев, нет картин, нет
политических обществ, нет занимающегося спортом класса - нет Эпсома, нет Аскота! [82]
К концу Двадцатых годов Америка достигла общественной глубины и сложности, отсутствие
которых оплакивал Джеймс, и, более того, достигла их способом, осужденным самим Роторном
как «банальный просперитет» американского образа жизни [83]. Но это был беспрецедентный и
монументальный просперитет, настолько значимый, что представлял собой социальное явление, и
впервые привел к созданию собственной национальной литературной вселены. Десятилетие нача-
лось с По ту сторону рая Скотта Фитцджеральда (1918) и закончилось с Прощай, оружие! (1929)
Эрнеста Хемингуэя, который оказался самым влиятельным англоязычным прозаиком между
двумя войнами. Сюда вошли Гляендя улица (1920) Синклера Льюиса, Три солдата (1921) Джона
Дос Пассоса, Американская трагедия (1926) Теодора Драйзера, Солдатская награда (1926)
Уильяма Фолкнера, Бостон (1928) Элтона Синклера и Обернись к дому, ангел (1929) Томаса
Вульфа. Появление такого созвездия романов и драматургов как Юджина О'Нила и Торнтона
Уайлдера явилось доказательством того, как говорил Лайонел Трил-линг, что «жизнь в Америке,
начиная с девятнадцатого века, все больше насыщается», акцентируя не столько на
«общественном наблюдении», которого требует Джеймс от романа, сколько на «напряженном
общественном сознании», так что «наше сегодняшнее определение серьезной книги следующее:
это та книга, которая выставляет перед нами образ общества для размышления и приговора» [84].
Эта возрастающая тенденция в американской культуре освободиться от подкармливающей ее
пуповины из Европы, в 20-х годах начала проявляться в выразительных формах sui generis
24
не
только в кино и радио, где специфический американский вклад присутствовал при их создании, но
и на сцене. Самым зрелищным оформлением десятилетия явился нью-йоркский мюзикл. Нет
сомнения, что он был потомком венской оперетты, французского бульварного музицирования,
английских комических опер Гильберта и Сэливана и английского мюзик-холла (его
происхождение восходит, наверное, к Босяцкой опере 1728 г.), но смесь элементов американского
эстрадного шоу, бурлески, джаза и водевиля создали из него совершенно новую форму
популярного искусства, У колыбели жанра до 1914г. стояли плодовитые композиторы, среди ко-
торых выделялись Ирвинг Берлин и Джером Керн. Но их работа тогда выглядела столь
периферийной и мимолетной, что от некоторых из
''уникальные, своеобразные (лат.)
264
СОВРЕМЕННОСТЬ
самых ранних и хороших песен Керна не осталось ни одной копии [85]. Именно в начале Двадцатых
годов новый зрелищный просперитет бродвейски* театров сочетался с новыми талантами - Джорджа
Герш-вина, Ричарда Роджерса, Говарда Дица, Коула Портера, Винсента Юманса, Оскара Хаммерстина,
Лоренца Гарта и Э.Гарбурга, - и американский мюзикл расцвел полностью. 12 февраля 1924г. оркестр
Пола Уайтмана сыграл в Эолиан Холле Рапсодию в стиле блюз Гершвина. Это стало творческим
событием-символом десятилетия. И в этот же сезон, сразу после того как Кулидж был выбран в
президенты за личные заслуги, первый зрелый американский мюзикл Леди, будьте добры! Гершвина
поднял занавес 1 декабря в Театре Либерти с Фредом Астером и его сестрой Аделью в главных ролях
[86]. Это было исключительным событием Бродвейского сезона, включавшего Ййй Сахарочек Юманса,
Нам хорошо Керна, Принца-студента Рудольфа Фримла и Зигмунда Ромберга, Мюзикбокс Ревью
Ирвинга Берлина и Шоколадных денди Сиси и Блейка - из, приблизительно, сорока мюзиклов, - а также
Зеленые пастбища Марка Конепли, Пзрвую симфонию Аарона Коплен-да и приход Сержа Кусевицкого
в Бостонский симфонический оркестр. Действительно, может быть за исключением Веймарской
Германии, Америка во времена расцвет? Кулиджа являлась ведущим театром западной культуры того
времени, местом, где местный тиорец имел самые широкие возможности: и где художник-иммигрант
вероятнее всего нашел бы свободу, средства и безопасность для самовыражения.
Беда экспансии Двадцатых годов заключалась не в том, что она была мещанской или социально
аморальной, а в том, что она была непрочной. Если бы она выстояла, ведя за собой более слабые, но