Соловцов А. Жизнь и творчество Н.А.Римского-Корсакова

Подождите немного. Документ загружается.

«великим Рихардом»' и каким-то отечественным за-

бракованным? бумагомарателем, между певцами-

спортсменами и неким Рожанским колебаний быть не

могло. «Tout Petersbourg» счел своим долгом отвер-

нуться от отечественного и преклонился перед инозем-

ным, из опасения, как бы какой знатный иностранец

не заподозрил его в недоразвитости»®.

Римский-Корсаков принял также участие в подго-

товке «Майской ночи» и «Снегурочки». Первые спек-

такли в Петербурге прошли под его управлением.

Все же полного удовлетворения от постановок Ма-

монтовского театра Римский-Корсаков не получил.

Между Римским-Корсаковым и руководителем Рус-

ской частной оперы происходили столкновения и из-за

небрежного исполнения, и из-за распределения ролей.

Мамонтов иногда выдвигал на ответственные роли ар-

тистов молодых, неопытных, не обладавших необходи-

мой музыкальной подготовкой, зато имевших благо-

приятную сценическую внешность. Руководствуясь

именно этим соображением, Мамонтов поручил, на пе-

тербургских спектаклях «Снегурочки», заглавную роль

слабой певице А. М. Пасхаловой. Лишь на последнем

спектакле в Петербурге роль Снегурочки Мамонтов

отдал Забеле, которая была вынуждена петь без ре-

петиции. «...Никакой репетиции Снегурочки не было,

Забела пропела свою партию с аккомпанементом и

только; даже Эспозито не присутствовал... Надежда

' Одновременно с гастролями Мамонтовского театра в Пе-

тербурге происходили гастроли немецкой труппы, привезшей

исключительно немецкий репертуар — преимущественно оперы

Вагнера (его и называет Кюи, употребляя выражение Серова,

«великим Рихардом»).

' Кюи достаточно ясно намекает здесь на то, что «Садко»

был «забракован» дирекцией императорских театров и самим ца-

рем. В кругах петербургской аристократии и крупного чиновни-

чества, конечно, был хорошо известен инцидент с постановкой

«Ночи перед рождеством». Вероятно, получило огласку и откло-

нение «Садко». Отношение двора и придворных кругов к операм

Римского-Корсакова не могло не сказаться и на отношении к ним

«всего Петербурга» — столичного «бомонда». Петербургская интел-

лигенция выразила, как видно из статьи Кюи, горячее одобрение

новой опере Римского-Корсакова.

' «Новости и Биржевая газета» от 24 февраля 1898 года.

'379

18 98.

ЧАСТНАЯ РУССКАЯ ОПЕРА

(Twrpu

Садяцочц—

-гщ

tTiltJrhif

BOB.ij» пй«*(*ы

и.

л.

PinKWIIV-^infW»!»»*-

МОЦАРТЪ и САЛЬЕРИ

л t'ti*

ИЦ»ГЯЯ-1ХЧ.

Дм«р»«ш: 1» «чти»—.*«»«« С»«м»«".

i-г

дtttiitKHiOi

М^л г. lUiM^qa.

.г.

ШЫ4ИЯЯИ..

t^rtiioii J.

li.

о х» ^ в

0»tp*

9-n

(Моими

» S-w ««ртя»», X.

Г»и»».

8в»Ы«

U»tfm4:

!•«

Сшщпш

рт- 5-« ««?>ПЯ»:

«*«М№

н Сти.

Н'И мртш: lM«W«dt

•••>.

iiTMim fmmt « ицтш*.' Хмик

шгвжти гугштш. «. А. !1|>)имвмп

•

С. В.

StvmmMin.

Hi»iif

«MijMM

•

ejT»H>«»« «и»».

AiteiffMal* ««*«

0И«0. rt«4» г^

Ччхмиьч

Ьш^яюпЛ; сг<>

г*» a«i»»»».

««ттжи, « MS!»» «»«. «лмюии» tte.

Шпш «pc»ai»»n n

3.«v гштш lenmrb.

Ка«иын4(!?ца

tfftti^

И«Ч1М» a

Ч. MttciM. «MM. WMM Ш m.

merm,

Ш»

otmi^ » 'икая»

» «южши».

ма» «««К riWi

tlUHilWI Wei-Virfc

Программа первого исполнения

оперы Н. А. Римского-Корсакова

«Моцарт и Сальери»

в театре Московской частной оперы,

25 ноября 1898 года

Ивановна по свойственной ей музыкальности пела без

репетиции прекрасно, но зато оркестр аккомпанировал

и шел вообще скверно и играл forte, новый гобоист

выделывал невероятные вещи и возмутительно мешал

певице. Я высказал в уборной при всех Савве Ивано-

вичу, что стыдно оркестру срамиться, играя без репе-

тиций. Наполовину новый хор тоже врал беспощадно...

Купеческая затея и больше ничего...»'

Мамонтовым поставлены еще две оперы Римского-

Корсакова —«Моцарт и Сальери» и «Боярыня Вера

Шелога» (в виде пролога к «Псковитянке»).

Постановка «Моцарта и Сальери»— одно из выс-

ших достижений Мамонтовского театра. В этой по-

становке еще раз проявился талант Мамонтова-ре-

жиссера; в этой постановке во всей мощи раскрылся

драматический гений Шаляпина, которому большую

помощь оказал Рахманинов, прошедший с ним партию

Сальери. Партию Моцарта превосходно исполнил

Шкафер.

Осенью 1899 года Мамонтовский театр был преоб-

разован в товарищество артистов под руководством

М. М. Ипполитова-Иванова^. Новый руководитель те-

атра прежде всего позаботился об улучшении музы-

кальной стороны дела. Режиссировали молодые по-

мощники Мамонтова.

Товарищество поставило три оперы Римского-Кор-

сакова: «Царскую невесту», «Сказку о царе Салтане»

и «Кащея бессмертного». Материальные трудности —

•А. Н. Рим ск и й - К о р с а к о в. Н. А. Римский-Корсаков.

Жизнь и творчество, вып. IV, стр. 104—105.

' Причина этого — арест Мамонтова в связи с его железно-

дорожными предприятиями. Вскоре была установлена невинов-

ность Мамонтова, и он получил свободу. Однако в результате

краха его предприятий Мамонтов потерял почти все средства и

к театральной деятельности больше не возвращался (если не

считать режиссирования немногих театральных постановок и до-

машних спектаклей). В 1908 году дирекция императорских теат-

ров предложила Мамонтову занять пост главного режиссера

Большого театра. Мамонтов отказался, считая, что при чинов-

ничьем руководстве императорскими театрами он не будет рас-

полагать необходимой свободой в режиссерской деятельности, не

сможет проявить в достаточной степени творческую инициативу.

'381

и в особенности непомерно высокая арендная плата,

назначенная владельцем театрального зала купцом

Солодовниковым, — вынудили товарищество закрыть

(в начале 1904 года) оперный театр, так много дав-

ший, при всех своих недочетах, русской музыкальной

культуре.

С Русской частной оперой связан целый период

оперной деятельности Римского-Корсакова. В течение

пяти лет на сцене Частной оперы были осуществлены

первые постановки шести корсаковских опер.

Глава одиннадцатая

«ЭТЮД Ы»

История постановок опер Римского-Корсакова не-

сколько отклонила нас от течения его творческой жиз-

ни. Вернемся к 1897 году. Концом мая 1897 года да-

тировано письмо Римского-Корсакова к В. И. Вель-

скому со следующими строками: «Летом, вероятно, бу-

ду писать мелочи —романсы, дуэты, хоры и т. д. На-

до поучиться, то есть сделать побольше этюдов, а тог-

да уже приняться за большое, иначе легко начать по-

вторяться»

Не следует, понятно, полностью доверять нарочито

деловитому тону письма Римского-Корсакова. «Мело-

чи»— главным образом, романсы — не были, конечно,

лишь этюдами; Римский^Корсаков писал их от-

нюдь не с единственной и даже не с главной целью —

«поучиться». Но и эта цель, как мы увидим в даль-

нейшем, не упускалась им из виду.

Никогда не стоявший на месте, Римский-Корсаков

в конце девяностых годов весьма интенсивно ищет но-

вые пути в своем творчестве. В этот период он учит-

ся и в прямом смысле этого слова: А. Н. Римский-

Корсаков сообщает, что ^етом 1897 года Николай

Андреевич писал прелюдии и фуги, не предназначав-

шиеся для печати, иначе говоря,— написанные в каче-

' Цит. по книге: А. Н. Римский-Корсаков. Н.

ский-Корсаков. Жизнь и творчество, вып. IV, стр. ПО.

Н. А. Рим-

383

стве упражнений; в те же летние месяцы он ана-

лизировал фуги Моцарта и Баха Но основным за-

нятием Римского-Корсакова весной и летом 1897 го-

да было сочинение романсов.

«Я давно не сочинял романсов. Обратившись к

стихотворениям Алексея Толстого, я написал четыре

романса...» И несколько дальше: «...Я сочинял один

романс за другим на слова А. К. Толстого, Майко-

ва, Пушкина и других. К переезду на дачу у меня бы-

ло десятка два романсов»

Увлечение романсной лирикой продолжалось весь

1897 год и захватило отчасти следующий—1898 год.

Всего за это время написано около пятидесяти роман-

сов, тогда как за все предшествующие годы их созда-

но лишь немногим более тридцати. Таким образом, ко-

нец девяностых годов—период расцвета романсного

творчества Римского-Корсакова. В дальнейшем он к

этому жанру не возвращался. Поэтому именно здесь

уместно остановиться на романсном творчестве Рим-

ского-Корсакова; кон'зчно, мы коснемся не только

поздних, но и ранних романсов

Римский-Корсаков написал около восьмидесяти ро-

мансов. Приходится признать, что по художественным

достоинствам они неравноценны. Среди корсаковских

романсов немало произведений, которые не смогли

завоевать любви слушателей и исполнителей. Правда,

и в этих романсах Римскому-Корсакову никогда не

изменяет его безукоризненный художественный вкус;

и эти романсы написаны с превосходным чувством

стиля. Но ясно ощутимая рассудочность, холоднова-

тость помешала им найти дорогу к аудитории. Зато

лучшие романсы РимскогонКорсакова по праву зани-

' Цит. по книге: А. Н. Римский-Корсаков. Н. А. Рим-

ский-Корсаков. Жизнь и творчество, вып. IV, стр. 111.

^ «Летопись», стр. 206.

^ Романсное творчество Римского-Корсакова хронологически

разделяется ма три периода. Первые двадцать три романса напи-

саны в течение 1865—1870 годов; следующие девять —в 1876—

1883 годах; наконец, последние сорок семь романсов созданы в

1897—1898 годах. В 1897 году написано также несколько вокаль-

ных дуэтов и трио.

'384

мают место в ряду самых высоких досгижений рус-

ской классической вокальной лирики.

По своему стилю, по кругу художественных обра-

зов романсы занимают несколько особое место в твор-

ческом наследии Римского-Корсакова. Они далеко не

так тесно связаны с его оперным, а также симфони-

ческим творчеством, как связаны, например, романсы

Чайковского с его операми, камерными и симфониче-

скими произведениями. И это понятно. И в операх, и в

инструментальных сочинениях, и в романсах Чай-

ковский прежде всего лирик — конечно, в широком

значении этого понятия: мир личных чувств опреде-

ляет общий характер искусства почти во всех жан-

рах, к которым он обращался. А перед Римским-Кор-

саковым в его романсах, в его вокальной лирике,

естественно, стояли совершенно иные задачи, чем в

его сказочных, эпических и исторических операх или

Б его картинной, колоритной симфонической музыке.

Отсюда — и глубокие различия между романсным и

оперно-симфоническим творчеством Римского-Кор-

сакова.

В корсаковских романсах почти полностью отсут-

ствуют сказочные сюжеты (единственное исключе-

ние— «Свитезянка»), в них нет фантастического коло-

рита. Нет и столь типичных для опер Римского-Корса-

кова мелодий русского народно-песенного склада'.

Это давало повод некоторым исследователям утверж-

дать, что между романсами Римского-Корсакова и ос-

тальным его творчеством вообще нет точек соприкос-

новения. Например, С. Маггид в статье «Стилистиче-

ские особенности романсов Н. А. Римского-Корсако-

ва» пишет: «Романсы Римского-Корсакова не только

резко отличаются по характеру своей мелодики от ро-

мансов его предшественников (Глинки и Даргомыж-

ского), по и в самом творчестве Римского-Корсакова

стоят особняком, будучи совершенно независимыми как

от его оперного, так и от его симфонического стиля»

' Едва ли не единственное исключение — «Колыбельная» на

слова Л. А. Мея из драмы «Псковитянка». «Колыбельная» эта

впоследствии вошла в оперу-пролог «Боярыня Вера Шелога».

^ Сборник «Русский романс». М, —Л., 1930, стр. 150.

13 Н. А. Римский-Корсаков 385

Со столь категорическим ytвepждeмйeм coMacHtb-

ся нельзя. При BCCiM различии между романсами и

оперно-симфоническим творчеством Римского-Корса-

кова, у них есть и общие стилистические черты.

В этом мы убедимся, знакомясь с корсаковскими ро-

мансами разных жанров.

' В романсах Римского-Корсакова встречаются, ко-

нечно, художествениые образы различной эмоциональ-

ной окраски. Но чаще всего это образы светло-созер-

цательные, мечтательные, вполне соответствующие об-

щему характеру корсаковского лиризма, обычно спо-

койно-сдержанного, не склонного к бурным эмоцио-

нальным нарастаниям, к полным пафоса кульминаци-

ям, столь типичным для лирики Чайковского. Ясность,

гармоничность душевного мира — господствующий

эмоциональный тон вокальной лирики Римского-Кор-

сакова и в ранних, и в поздних его романсах.

Показательна трактовка поэтического текста в не-

которых романсах Римского-Корсакова. Одна из жем-

чужин его песенного творчества — романс «Медли-

тельно влекутся дни мои», на слова Пушкина. Глуби-

на, серьезность, искренность чувства, тонкий, чуткий

психологизм, благородная простота стиля — неоспори-

мые достоинства этого замечательного романса, ста-

вящие его в ряд лучших образцов русской вокальной

лирики. Но стихотворение Пушкина воспринято Рим-

ским-Корсаковым и раскрыто в музыке несколько од-

носторонне. Общий характер музыки определили пер-

вые строки пушкинского стихотворения:

Медлительно влекутся дни мои,

И каждый миг в унылом сердце множит

Все горести несчастливой любви

И все мечты безумия тревожит.

Сдержанная скорбь слышится в строгой, плавной

мелодии, которая звучит на фоне прозрачных и нето-

ропливых фигураций фортепиано. Этот музыкальный

образ как нельзя лучше соответствует элегическому

тону приведенных пушкинских строк. Но у Пушкина

элегичность постепенно перерастает в страстный по-

рыв:

'386

о жизни час! лети, не жаль тебя,

Исчезни в тьме, пустое привиденье;

Мне дорого любви моей мученье,—

Пускай умру, но пусть умру любя!

Нельзя сказать, что Римский-Корсаков не почув-

ствовал пылкого эмоционального подъема пушкин-

ского стихотворения. Но оно не нашло адекватного

выражения. А завершает свой романс Римский-Корса.

ков совсем не по Пушкину, в тонах спокойно-умиро-

творенных, И все же слушатель не ощущает резкого

противоречия между музыкой и текстом — настолько

органичен, целен созданный Римским-Корсаковым му-

зыкальный образ.

Не менее показательна трактовка стихотворения

А. К. Толстого в романсе «То было раннею весной»

(из цикла «Весной», состоящего из четырех роман-

сов). И здесь музыка пленяет благородством и чи-

стотой стиля, искренней сердечностью, теплотой. В то

же время музыка эмоционально сдержанна; компози-

тор как будто не хочет полностью выявить свои чув-

ства. Это станет особенно ясным, если сопоставить с

корсаковским романсом полный бурных порывов ро-

манс Чайковского на тот же текст. По удачному за-

мечанию В. А. Васиной-Гроссман, «романс Чайковско-

го развивается как бы «в настоящем времени», музы-

ка в нем поет о любви со всем пылом юности. В ро-

мансе же Римского-Корсакова звучит спокойный рас-

сказ о прошедшей любви и прошедшей весне, о доро-

гих, но уже не волнующих воспоминаниях» Ч

Мастер музыкальной живописи в симфонической

музыке и в опере, Римский-Корсаков вводит пейзаж и

в романсную лирику. Разумеется, значение пейзажно-

сти здесь другое. «Окиан-море синее» в «Садко» или

морская буря в «Шехеразаде» — звукописные полотна,

в которых перед нами не стоит личность автора; он

как бы отошел в сторону, предоставив слушателю вос-

хищаться величественной и грозной красотой приро-

ды. А для «пейзажных» романсов Римского-Корсако-

'В. А. Васина-Гроссман. Русский классический ро-

манс XIX века. М., 1956, стр. 246.

14 н. А. Римский-Корсаков 387

ва характерны лирические эмоции, неразрывно сли-

ты е с поэтическими зарисовками природы.

Образы природы не становятся при этом фоном,

как, например, в известном романсе Шуберта «Куда»,

где мирным журчаньем ручейка оттеняются ду-

шевные волнения и одиночество героя. В романсах

Римского-Корсакова мысли и чувства поэта и компо-

зитора неотделимы от созданных ими картин природы.

По существу, в таких романсах проявляется принцип,

который чрезвычайно характерен для русской народ-

ной поэзии, русской народной песни. Психика челове-

ка раскрывается в сопоставлениях, в параллелях с яв-

лениями природы («Уж как пал туман на сине море,

а злодей-тоска в ретиво сердце» — такого рода сопо-

ставления в русской народной поэзии очень часты).

Это одна из тонких и не бросающихся в глаза связей

песенной лирики Римского-Корсакова с русским на-

родным творчеством.

Может быть, яснее всего единство поэта и

природы ощущается в шедевре корсаковской лири-

ки, в гениальном романсе, на пушкинский текст, «Ре-

деет облаков летучая гряда». Можно ли провести

здесь грань между чувствами и размышлениями поэта

и композитора и восприятием спокойного, умиротво-

ренного вечернего пейзажа? Конечно, нет. И дело тут

отнюдь не только в выборе соответствующего намере-

ниям композитора текста. Если партию голоса в этом

романсе исполнить, например, на скрипке, то впечат-

ление от «его очень мало изменится. Слушатель ощу-

тит в музыке и тончайшую акварельную звукопись, и

неразрывно связанную с ней задушевную лирич-

ность:

'388