Соловцов А. Жизнь и творчество Н.А.Римского-Корсакова

Подождите немного. Документ загружается.

Эффектна оркестрово-вокальная сцена «Шествие

князей», часто исполняемая в авторской оркестровой

транскрипции. Увлекательна развитая с симфониче-

ской широтой игровая песня-сцена — купальское ко-

ло, особенно огненно-стремительное его заключение.

Превосходны народные танцы: «Литовская пляска» и

«Индийская пляска». В основу «Литовской пляски»

положена народная белорусская песня. Тема «Индий-

ской пляски» — подлинная народная мелодия, слы-

шанная художником В. В. Верещагиным в Индии.

Са.мая сильная сцена во втором действии — риту-

альное гадание, с копьями и священными конями хра-

ма Радегаста. Дух славянской старины действительно

оживает здесь в строгой диатонике, в архаически-су-

ровых, кое-где жестковатых гармониях, в свободной,

«неквадратной» метрике, в величавых речитативах

«вегласного жреца».

Наиболее благодарный материал для звукоизобра-

зительных картин дала композитору сцена на горе

Триглаве (третье действие). Особенно удачна вторая

часть акта, с разгулом «нечистой силы». Очень выра-

зителен основной лейтмотив духов тьмы. Слышится

глухой гул (четыре литавры); на его фоне появляет-

ся мрачная угловатая мелодия, в зловещем звучании

оркестра (бас-кларнет, контрафагот, тромбоны и ту-

ба) и хора злых духов:

Мрачной и дикой музыке бесовского шабаша кон-

трастируют музыкальные образы сцены с Клеопатрой.

Это томно-страстная, восточного характера, танце-

'279

вальная музыка, построенная на двух подлинных во-

сточных мелодиях.

«Ночь на горе Триглаве» — одно из бесспорных до-

стижений Римского-Корсакова в области фантастиче-

ской музыкальной живописи. Далеко не с такой си-

лой написан финал последнего действия. Сценическое

содержание — разрушение храма и разлив озера — ка-

залось бы, открывало перед мастером картинной зву-

кописи самые широкие возможности, но, очевидно, яв-

ная искусственность ситуации сковала творческую

фантазию Римского-Корсакова.

Музыкальные характеристики отдельных персона-

жей значительно уступают по художественной силе

музыке лучших народных сцен и фантастических кар-

тин оперы-балета. Впрочем, относительные удачи есть

и здесь. Поэтична хрупкая, женственная, печальная

музыка княжны Млады. Но этот лаконичный музы-

кальный образ почти не получает развития, так как

участие тени Млады в действии ограничивается крат-

кими появлениями ее.

В музыке Войславы выделяются два лейтмотива.

Первый — порывистая мелодия с резкими, угловаты-

ми интонациями:

Agitato

III pattionalo

. яя лИ).бовь-злй.аей.кг

oiv ярм спл.лк .л»

жгу.чим

Второй — томный мотив, В котором ощущается за-

таенная страстность:

Allegro пп росо agitato

il2 рооо шсло mosso

Оя со ино . ю; взор

прр

. Kpic . пыв

Войслава — новый для Римского-Корсакова образ

злой красоты. Римский-Корсаков не нашел еще

для него таких ярких музыкальных красок, какие он

нашел впоследствии для дочери Кащея. Но в отдель-

ных интонациях Войславы можно угадать черты бу-

дущего грозно-прекрасного образа Кащеевны. В част-

'280

нйсти, второй из лейтмотивов Воиславы хочется сопо-

ставить с хроматической темой Кащеевны.

Святохна-Морена обрисована в основном типичны-

ми для волшебных персонажей корсаковских опер уве-

личенными и уменьшенными гармониями. Музыка Мо-

рены малозначительна и ничего нового в оперный

стиль Римского-Корсакова не вносит.

«Младу» нельзя признать настоящей творческой

удачей ее автора. Но несправедливо было бы считать

ее и прямой неудачей. «Млада» — произведение очень

неровное. В ней есть общие слабые стороны — искус-

ственный сюжетный замысел, вялая драматургия.

Встречаются эпизоды с маловыразительной музыкой.

Образы основных действующих лиц схематичны, музы-

кально не очень ярки. Зато народно-бытовые и фан-

тастические сцены не уступают аналогичным сценам в

других операх Римского-Корсакова. Новое в «Младе»,

по сравнению с первыми операми ее автора,— большее

значение симфонизма. Можно сказать даже, что в

этом смысле она открывает новый этап опер.чого

творчества Римского-Корсакова. Начиная с «Млады»,

Римский-Корсаков шире использует средства симфо-

нического оркестра, не ограничиваясь скромным глии-

кинским составом, обычным для его ранних опер

Первая постановка «Млады» состоялась в Мариин-

ском театре 20 октября 1892 года, с декорациями

М. И. Бочарова и И. П. Андреева. Дирижировал

Э. Ф. Направник. Партию Мстивоя исполнял

Ф. И. Стравинский, Яромира — М. И. Михайлов, Ве-

гласного жреца — В. Н. Ефимов. Партию Войславы

пела Э. И. Сонки, Морены — М. В. Пильц, Лумира —

М. И. Долина. Мимические роли тени Млады и тени

Клеопатры исполняли М. М. Петипа и М. С. Скорсюх.

Об этом спектакле В. В. Ястребцев рассказывает:

«Состоялось наконец первое представление «Мла-

ды» Римского-Корсакова. Театр был полон. Опера

' В «Младе» Римский-Корсаков пользуется увеличенным со-

ставом оркестра, вводит дополнительные, в том числе и редко

употребляемые инструменты (контрфагот, бас-кларнет, кларнеты-

пикколо, цевницы — флейты Пана), часто применяет массивную

звучность.

'281

прошла с громадным успехом. Автора в течение ис-

полнения и по окончании спектакля вызывали пятнад-

цать раз»

По словам Ястребцева, Балакирев, присутствовав-

ший вместе с ним на генеральной репетиции, нашел

музыку «Млады», «несмотря на некоторые недостат-

ки», «чрезвычайно благородной» 2.

Ястребцев приводит мнение Чайковского, выска-

занное после спектакля «Млады» в ответ на критиче-

ские замечания об опере-балете: «Конечно, публика

глупа и художественно неразвита, а потому ей ника-

кого нет дела до этого произведения, между тем нам,

музыкантам, есть что послушать, есть чему по-

учиться» ^

Успех «Млады» оказался непрочным; опера выдер-

жала всего несколько спектаклей. О сценической судь-

бе «Млады» нам еще придется говорить в связи с ис-

торией постановок опер Римского-Корсакова.

•В. В. Ястребцев. Н. А. Римский-Корсаков. Воспоми-

нания, том I. Л., 1959, стр. 59—60.

2 См. там же, стр. 58.

' См. там же, стр. 60.

Глава восьмая

ТРУДНОЕ ВРЕМЯ

Завершение «Млады» совпало с трудным периодом

жизни Римского-Корсакова, периодом, который био-

графы и исследователи его творчества называют вре-

менем рорческого кризиса. Действительно, оркестров-

ку «Млады» Римский-Корсаков закончил летом 1890

года, а работа над следующим крупным произведе-

нием, оперой «Ночь перед рождеством», началась

лишь весной 1894 года. Правда, в промежутке выпол-

нены окончательные редакции «Псковитянки» и сим-

фонической картины «Садко», началась редакторская

работа над «Борисом Годуновым» Мусоргского. Но

ни одного произведения (если не считать небольшой и

по содержанию незначительной пьесы для виолончели)

Римский-Корсаков за это время не написал. Почти че-

тырехлетнее творческое молчание! Нельзя объяснить

длительный перерыв в композиторской деятельности

Римского-Корсакова каким-нибудь одним обстоятель-

ством. Творческую волю великого художника сковал

на долгие годы комплекс различных причин.

Читатель «Летописи» немногое узнает о домашней,

семейной жизни Римского-Корсакова. Высказывания

о ней немногочисленны, предельно лаконичны, крайне

сдержанны, а порой справочно сухи. Если вполне до-

вериться впечатлению от этих высказываний, то мож-

но прийти к выводу, что искусство едва ли не цели-

ком поглощало душевные силы Римского-Корсакова и

мало оставляло места для личной жизни. Коррективы

'283

вносят здесь воспоминания близких к композитору лю-

дей, а также собственные его письма. Из них мы узна-

ем, как много значили для Римского-Корсакова семья,

дети, друзья. Сказать об этом следует именно в дан-

ный момент нашего повествования, потому что творче-

ская заторможенность девяностых годов в немалой ме-

ре связана с семейными событиями.

За короткое время нормальное течение жизни Рим-

ских-Корсаковых было нарушено двумя тяжелыми бо-

лезнями: Надежды Николаевны и второго сына, пере-

несшего опасную форму дифтерита. Как сказалось это

на работе Римского-Корсакова, можно видеть из пись-

ма его к Кругликову (1890 год).

«...Теперь, когда опасность (острая) миновала у

Андрея, какой душевный голод я чувствую, и расска-

зать нельзя. Созданное мною дело в инструменталь-

ном классе капеллы и брошенное в самую важную

минуту (первые значительные выпускные экзамены)

тянет к себе; даже постылая консерватория мила.

А главное — это сочинение, эта несчастная «Млада»,

работа над которой прерывалась каждую минуту са-

мым безжалостным образом. Когда я за нее примусь,

и сам не знаю...

Разумеется, дело здоровья, воспитания детей, до-

вольства и порядка семьи есть дело большей важно-

сти, чем, может быть, призрачные музыкальные писа-

ния; тем не менее. Вы поймете мой душевный голод,

Вы поймете, как у меня болит сердце, что прервалось

творчество»

Семейные бедствия не ограничились болезнями.

В 1890 году умерла мать Римского-Корсакова; в кон-

це того же года умер от туберкулеза его младший

сын; тогда же заболела той же болезнью младшая

дочь. Рассказывая в «Летописи» о болезни и смерти

дочери, Римский-Корсаков изменяет обычному своему

спокойно-сдержанному тону. «Болезнь Маши все дли-

лась и затягивалась, удручая нас нравственно в тече-

ние всей зимы 1892/93 года. Уже два с половиною го-

' Цит. по книге: А. Н. Римский-Корсаков. Н. А. Рим-

ский-Корсаков. Жизнь и творчество, вып. III, стр. 81.

'284

Н. Н, Римская-Корсакова.

С рисунка Е. М. Бем

да ДЛИЛОСЬ ЭТО состояние. Весною по совету врачей

жена моя поехала в Ялту с Машей и Надей...

Покончив с экзаменами в консерватории и капел-

ле, я 13 мая уехал в Ялту, откуда перед тем получал

тревожные известия о здоровье Маши...

Приехав в Ялту, я застал мою девочку в худшем

положении, чем она была в Петербурге... я не чувст-

вовал музыкального настроения. Здесь, в Ялте, это на-

строение пришло дня на два, на три. Болезнь Маши

и опасения за нее действовали на жену и меня угне-

тающим образом»

Длившаяся в течение почти трех лет болезнь доче-

ри привела к роковому исходу в конце лета 1893 года.

Летом 1892 года Римский-Корсаков, не чувствуя

никакого расположения к творчеству, начал работу

над статьей или книгой о русской музыке и сочине-

ниях Бородина, Мусоргского и своих собственных.

' «Летопись>, стр. 191—192.

285

Книге должно было предшествовать обширное введе-

ние с общеэстетическими положениями. В связи с этим

Римский-Корсаков начал усиленно заниматься вопро-

сами философии. Эти занятия привели Римского-Кор-

сакова к решению написать исследование об эстетике

.музыкального искусства, отложив пока предполагав-

шуюся работу над книгой о «Новой русской школе».

Труд Римского-Корсакова остался незаконченным.

Наброски его он уничтожил — немногие уцелевшие

страницы не дают достаточно ясного представления о

содержании труда. Вполне вероятно, что А. А. Гозен-

пуд прав, давая такое объяснение отказу Римского-

Корсакова от дальнейшей работы над эстетическим

исследование.м.

«Быть может, крушение замысла Римского-Корса-

кова о создании синтетической работы, посвященной

эстетическим принципам музыкального искусства,

можно объяснить тем, что композитор почувствовал

бессилие идеалистической философии определить яв-

ления жизни и искусства, тогда как познания его в об-

ласти материалистической философии были явно не-

достаточны»

Но были, несомненно, и другие причины неуспеха

начатой Римским-Корсаковым работы. Ведь он пред-

принял ее в годы семейных несчастий; вероятно, в

значительной степени для того, чтобы отвлечься от

мыслей о болезни дочери. Тяжелое душевное состоя-

ние мешало, конечно, успешности его работы, которая,

в свою очередь, способствовала развитию нервного за-

болевания самого Римского-Корсакова. «Читая Льюи-

са 2, я делал выписки из него и из приводимых им фи-

лософских учений, а также записывал и собственные

мысли. Я целые дни думал об этих предметах, перево-

рачивая так и сяк свои отрывочные мысли. И вот, в

одно прекрасное утро, в конце августа или начале

сентября, почувствовал я крайнее утомление, сопря-

женное с каким-то приливом к голове и полной спу-

' А. Г о 3 е н п у д. Н. А. Римский-Корсаков. Темы и идеи его

оперного творчества, стр. 75.

' «Историю философии» Дж. Г. Льюиса.

'286

Н. А. Римский-Корсаков.

С портрета 1899 года

танностыо мышления... когда я сказал об этом жене,

то она, конечно, уговорила меня бросить всякое заня-

тие, что я и сделал, и до отъезда в Петербург, ниче-

'287

Го не читай, гулйл По Целым дням, стараясь не быть

один. Когда же оставался один, то неприятные, навяз-

чивые идеи неотступно начинали лезть в голову»'.

Сходные явления повторились по возвращении в Пе-

тербург и заставили Римского-Корсакова окончатель-

но отказаться от мысли закончить свое эстетическое

исследование.

В тот же период Римский-Корсаков написал не-

сколько статей о музыке. Статьи сохранились в архи-

ве композитора и были опубликованы после его смер-

ти с предисловием Н. Н. Римской-Корсаковой и под

редакцией М. Ф. Гнесина. Статьи эти показывают, во-

преки оценке их самим автором, что Римский-Корса-

ков много и плодотворно размышлял о весьма важ-

ных вопросах музыкальной жизни и музыкального

творчества.

Статьи о музыкальном образовании, при спорности

некоторых положений, заключают в себе глубоко вер-

ные мысли. Музыкальное образование, по мнению

Римского-Корсакова, должно быть доступным каждо-

му, кто способен и кто хочет стать работником му-

зыкального искусства. Римский-Корсаков восстает

против схоластики в воспитании молодых музыкантов,

требует, чтобы консерватории выпускали музыкантов,

действительно подготовленных к практической музы-

кальной деятельности.

В статье «Вагнер и Даргомыжский» Римский-Кор-

саков ставит вопрос об оперной драматургии, о про-

стоте и ясности музыкальной речи. В этой статье Рим-

ский-Корсаков выступает как защитник демократизма

и реализма в музыкальном искусстве.

Говоря о жизни Римского-Корсакова в первой по-

ловине девяностых годов, нельзя пройти мимо обста-

новки, сложившейся в капелле. В «Летописи» мы чи-

таем:

«В феврале месяце (1893 года,—Л. С.) истекал

срок моей 10-летней службы в Придворной капелле; я

получал право на пенсию согласно правилам мини-

стерства двора, так как в общей сложности службы

' «Летопись», стр. 170—171.

288