Соловцов А. Жизнь и творчество Н.А.Римского-Корсакова

Подождите немного. Документ загружается.

фессионализму. В семидесятые годы он снова изучает

творения Глинки.

Непосредственная причина нового обращения к

Глинке — подготовка партитур «Ивана Сусанина» и

«Руслана» к изданию, предпринятому сестрой Глинки

Л. И. Шестаковой. Шестакова предложила Балакире-

ву взять на себя редакцию глинкинских оперных пар-

титур. К этой работе, требовавшей кропотливого,

усидчивого труда, Балакирев привлек Римского-Кор-

сакова, а также А. К. Лядова. Вряд ли есть надоб-

ность комментировать известные слова Римского-

Корсакова:

«Занятия партитурами Глинки были для меня не-

ожиданною школою. И до этих пор я знал и богот-

ворил его оперы; но, редактируя печатавшиеся пар-

титуры, мне пришлось пройти фактуру и инструмен-

товку Глинки до последней ничтожной мелкой нотки.

Пределов не было моему восхищению и поклонению

гениальному человеку. Как у него все тонко и в то

же время просто н естественно и какое знание голо-

сов и инструментов! Я с жадностью вбирал в себя все

его приемы»

Четвертая сторона музыкальной деятельности Рим-

ского-Корсакова в семидесятые годы, тоже сыграв-

шая значительную роль в его творческом развитии,—

дирижерская практика. Легко понять, как

важен для композитора-симфониста, для композито-

ра, пишущего оперы, дирижерский опыт, как сущест-

венно для него изучить средства оркестра, хора и пев-

цов, непосредственно руководя их исполнением.

Если в классах сочинения и инструментовки Рим-

ский-Корсаков, не имея необходимой теоретиче-

' «Летопись», стр. 101. — Придавая большое значение своей

работе над глинкинскими партитурами как творческой школе,

Римский-Корсаков отнюдь не был доволен результатами этой ра-

боты. «Мы с Балакиревым оказались плохими корректорами (луч-

шим из нас был Лядов) и выпустили обе партитуры с многочис-

ленными и важными ошибками» («Летопись», стр. 100—101). Бо-

лее тщательная редакция опер Глинки была выполнена самим

Римским-Корсаковым совместно с А. К. Глазуновым в связи cd

столетием со дня рождения Глинки. Эта редакция вышла в бе-

ляевском издательстве в девятисотые годы.

'119

с ко и подготовки, мог опираться на свой практи-

ческий творческий опыт и таким путем обогащать

музыкальный кругозор своих учеников, то в оркест-

ровом классе положение было другое. Римский-Кор-

саков, став руководителем ученического оркестра,

впервые взял в руки дирижерскую палочку.

Конечно, каждому дирижеру приходится прово-

дить свою первую оркестровую репетицию. Но это-

му предшествует обычно та или иная подготовка: ли-

бо какая-нибудь форма специального обучения, либо

игра в оркестре, либо концертмейстерский опыт.

У Римского-Корсакова никакой подготовки не было,

и потому именно в работе с консерваторским оркест-

ром ему пришлось испытать наибольшие трудности.

«В оркестровом же классе пришлось призвать на по-

мощь возможное самообладание. Мне помогало то,

что никто из учеников моих на первых порах не мог

себе представить, чтобы я ничего не знал, а к тому

времени, когда они могли начать меня раскусывать,

я уже кое-чему понаучился»

Не следует думать, что работа с консерваторским

оркестром была полезной школой только для Рим-

ского-Корсакова. Не будучи опытным дирижером, он

тем не менее внес свежую струю в оркестровый класс

консерватории. Интересно свидетельство Бородина по

этому поводу. «Вместо архивной суши, которою уго-

щал их (оркестрантов.— А. С.) Заремба, они знако-

мятся с настоящею музыкою. Притом система За-

рембы была убийственная: он держал оркестр по по-

лугоду на одной какой-нибудь скучнейшей симфонии

Гайдна и заставлял [играть] сначала, например, одни

скрипки, потом одни флейты, потом одни гобои и т. д.;

другие в это время молчат и слушают, как Заремба

считает пустые такты. При исполнении же всеми ра-

зом— происходила неимоверная каша, так как За-

ремба постоянно терялся в партитуре и останавливал

оркестр... Каков же должен был показаться им Кор-

саков после этого. Оставив в стороне личные его ка-

чества, система, им принятая, самая разумная и ди-

' «Летопнсь>, стр. 70.

120

аметрально противоположна первой. Выходя из мыс-

ли, что цель класса не разучиванье отдельных голо-

сов, которые каждый может разучить и дома,— а ис-

полнение ансамблем, Корсаков заставляет учеников

играть а livre ouvert' всем оркестром, как это дела-

ется и на самом деле. Выбор пьес — разумный и ин-

тересный, то есть берутся пьесы из репертуара, кото-

рый должен быть обиходом каждого оркестрового му-

зыканта. Таким образом ученики приучаются сразу

становиться в положение оркестровых музыкантов,

узнают множество хороших пьес и притом самым

приятным для них образом: как будто они их играют

на музыкальном вечере, а не в классе»

Работа Римского-Корсакова с ученическим орке-

стром длилась четыре года. Прекратилась она по сле-

дующим причинам. Постепенно в оркестровом классе

оказалось довольно много «хозяев». Аккомпанемен-

тами в выступлениях учеников-солистов часто дири-

жировали их учителя (Ауэр, Лешетицкий и другие

профессора консерватории). Оперными спектаклями

Римский-Корсаков не дирижировал— их вели Азан-

чевский и Дж. Ферреро. Все это стало «стеснять и

угнетать» Римского-Корсакова, и весной 1875 года,

после «маленького натянутого объяснения» с Азан-

чевским, Николай Андреевич отказался от руковод-

ства оркестром учеников консерватории. «Бросив

оркестровый класс, я оказался недостаточно подго-

товленным к концертной или оперной дирижерской

деятельности. Если впоследствии я и достиг извест-

ного успеха в дирижерстве и мог благополучно вести

концерты Бесплатной музыкальной школы. Русские

симфонические концерты и даже оперные представле-

ния, то это благодаря моей последующей практике

с морскими военными оркестрами и с ученическим

оркестром Придворной капеллы, а также благодаря

моему постоянному изучению приемов Направника

при постановках моих опер в Мариинском театре» ^

' С листа {фр.)

2 Письмо А. П. Бородина к Е. С. Бородиной от 21 сентября

1871 года. «Письма А. П. Бородина», вып. I, стр. 294.

' «Летопись», стр. 71.

'121

. о Придворной капелле речь будет в дальнейшем,

а о морских военных оркестрах сказать надо здесь,

так как работа с ними протекала в основном именно

в семидесятые годы.

Весной 1873 года Римский-Корсаков покинул во-

енно-морскую службу, перейдя на музыкальную ра-

боту в том же морском ведомстве (уже не с воен-

ным, а с гражданским чином). Он занял только что

учрежденную должность инспектора «музыкантских

хоров», иначе говоря, духовых оркестров военно-мор-

ского ведомства. В обязанности его входило наблю-

дение за военно-морскими оркестрами по всей стране,

руководство капельмейстерами, репертуаром оркест-

ров и т. д. Помимо этого, на Римского-Корсакова воз-

лагалось наблюдение за учениками консерватории —

стипендиатами морского ведомства.

К своим новым обязанностям Римский-Корсаков

отнесся очень серьезно. Он заботился и о качестве

исполнения, и о репертуаре, делал многочисленные

переложения для духовых оркестров. Изредка он сам

дирижировал концертами, и эти его'выступления при-

влекали внимание музыкального мира. Приведем от-

рывки из отзыва о концерте, состоявшемся осенью

1874 года.

«В воскресенье, 27 октября, дан был у нас кон-

церт шестью соединенныЛ1и военными оркестрами,

принадлежащими различным частям морского ведом-

ства. Всем этим громадным оркестром в 300 человек

управлял инспектор хоров Н. А. Римский-Корсаков.

Раньше чем говорить что-нибудь об исполнении,

нужно заметить следующее: г. Римский-Корсаков

всего только второй год как назначен инспектором,—

что все почти исполнители — это нижние чины обык-

новенных сроков службы,— и что музыканты эти до

сих пор играли только марши да танцевальную му-

зыку, да и то плохо... Зная все это, мы немногого ожи-

дали от концерта, хотя по программе он был весьма

интересен. Для музыканта же интерес увеличивался

тем еще, что оркестровка всех пьес, кроме молитвы

из «Фенеллы», была сделана для этого случая г. Ри.м-

ским-Корсаковым, известным инструментатором».

'122

Далее в рецензии приводится полная программа,

состоявшая из небольших пьес (в транскрипции для

духового оркестра) Бетховена, Мендельсона, Обера,

Мейербера, Шопена, Шуберта, Вагнера и Глинки.

Наиболее ответственные пьесы программы — увер-

тюра к «Сну в летнюю ночь» Мендельсона, вступле-

ние к «Лоэнгрину» Вагнера и финал из «Ивана Суса-

нина» Глинки.

«Стройность исполнения,— пишет дальше рецен-

зент,— с самого начала расположила слушателей в

пользу концерта. Но им и не пришлось разочаровы-

ваться; оба отделения были исполнены весьма и весь-

ма хорошо... Словом, этот интересный концерт имел

громадный успех: нам доставил большое удовольст-

вие и собрал порядочную сумму, а Н. А. Римский-Кор-

саков заявил фактически, что деятельность его как

инспектора хоров морского ведомства весьма пло-

дотворна»

Инспекторская работа не во всем удовлетворяла

Римского-Корсакова. Слабый состав оркестров и ка-

пельмейстеров нередко не давал возможности добигь-

ся хорошего исполнения. Не по душе Римскому-Кор-

сакову была и роль «начальства». Тем не менее эта

сторона музыкальной деятельности Римского-Корса-

кова имела большое культурное значение. Впервые

руководителем военно-морских оркестров стал вид-

нейший музыкант. Это само по себе заставляло ка-

пельмейстеров и оркестрантов относиться к своему

делу с чувством повышенной ответственности. Рим-

ский-Корсаков расширил и улучшил репертуар воен-

но-морских оркестров, повысил качество исполнения,

привлек к работе с оркестрами более даровитых и

квалифицированных капельмейстеров.

Работа с духовыми оркестрами сыграла немало-

важную роль и в музыкальном развитии самого Рим-

ского-Корсакова. И не только потому, что эта работа

помогла ему в овладении дирижерским искусством.

«Мое назначение на должность инспектора музыкант-

' «Музыкальный листок» от 24 ноября 1875 года, № 4.

'123

ских хоров расшевелило уже давно возникавшее во

мне желание ознакомиться подробно с устройством и

техникою оркестровых инструментов. Я достал себе

некоторые из них: тромбон, кларнет, флейту и т. д. и

принялся разыскивать их аппликатуру с помощью су-

ществующих для этого таблиц»

Не довольствуясь практическим изучением инстру-

ментов, Римский-Корсаков задумал написать капи-

тальный учебник оркестровки. Первая часть этого ру-

ководства должна была заключать описание всех ин-

струментов различных систем, употребляющихся в

современном оркестре. Работа эта заняла не один

год. В конце концов Римский-Корсаков отказался от

мысли завершить задуманное руководство, так как

описать все бесчисленные системы духовых (особен-

но деревянных) инструментов оказалось делом прак-

тически невыполнимым. Результат работы над учеб-

ником— толстая тетрадь записей и набросков.

О значении незавершенного руководства для его

автора Римский-Корсаков говорит: «Но зато я, вечно

поверяя себя на практике в музыкантских хорах мор-

ского ведомства, а в теории трудясь над учебником,

лично приобрел значительные сведения по этой час-

ти. Я узнал то, что знает всякий практик, военный

капельмейстер немец, но чего, к сожалению, совсем

не знают композиторы-художники. Я понял сущность

удобных и неудобных пассажей, различие между вир-

туозной трудностью и непрактичностью, я узнал вся-

кие предельные тоны инструментов и секрет получе-

ния некоторых, всеми избегаемых по неведению, нот.

Я увидел, что все то, что я раньше знал о духовых

инструментах, было ложно и превратно, и с этих пор

стал применять вновь приобретенные сведения к сво-

им сочинениям, а также старался поделиться ими со

своими учениками в консерватории и дать им, если

не полное знание, то ясное понятие об оркестровых

инструментах»

' «Летопись», стр. 79.

2 Там же, стр. 79—80.

'124

На семидесятые годы, в основном, приходится и

работа Римского-Корсакова в Бесплатной музыкаль-

ной школе. Весной 1874 года к Римскому-Корсакову

явилась депутация от Бесплатной школы с просьбой

взять на себя руководство школой, заменив отказав-

шегося Балакирева.

Приняв сделанное ему предложение, Римский-

Корсаков энергично взялся за новую работу. Нужно

было заново создать хор — основу деятельности

школы—и начать подготовку концертов, не устраивав-

шихся три года.

Первый концерт потребовал длительной подготов-

ки и состоялся в марте 1875 года. В программу во-

шли отрывки из ораторий Баха и Генделя, «Kyrie»

Палестрины, «Miserere» Аллегри и симфония Гайдна.

«На концерте зал был полон и сбор хорош. Пуб-

лика была довольна, и школа начала поправлять свои

дела. Моя «классическая» программа концерта пора-

зила решительно всех; от меня никто не ждал такой

программы, и я решительно упал во мнении многих»

«Классический» уклон был выдержан и во вто-

ром концерте под управлением Римского-Корсакова,

состоявшемся в феврале 1876 года; в программу его

вошли сочинения Бетховена, Генделя и Баха.

Тяготение Римского-Корсакова к западноевропей-

ской классике вызвало удивление и недоумение в

петербургском музыкальном мире, а у части друзей

Римского-Корсакова — и явное неодобрение. Напри-

мер, в рецензии ^ на второй концерт Ц. А. Кюи пи-

сал: «Разбирать отдельные номера концерта не ста-

ну: все они друг на друга похожи, все однотонны, все

однообразны; один немножко удачнее, другой слабее,

но характер всех тот же. Бездушная холодность, без-

участность этих звуков, отсутствие страсти, нервов,

отсутствие определенной широкой мелодичности и

определенной гармонизации, страшное однообразие,

порождаемое постоянным многоголосием, от которого

мы отвыкли (это достойно сожаления, но это так),

' «Летопись», стр. 90.

' «С.-Петербургские ведомости», 1876, 8 февраля № 39.

'125

вот причина, отчего классическая музыка нам чуж-

да...».

Этот отзыв — отголоски тех взлядов, которые бы-

ли свойственны балакиревскому кружку в шестидеся-

тые годы и которые Кюи долгое время не мог преодо-

леть. Слушатели, очевидно, были другого мнения, чем

Кюи, который вполне объективно отмечает успех кон-

церта, объясняя его, впрочем, довольно своеобразно.

«Посетителей было много, и концерт прошел весь-

ма успешно. Сильно радуюсь, что еще имеется значи-

тельное число рассудочных слушателей или лиц, ин-

тересующихся историческою стороною музыки...»

Об отношении другого из своих друзей Римский-

Корсаков говорит: «В те времена В. В. Стасов как-то

мрачно помалчивал, когда разговор заходил о моей

деятельности»

Конечно, Стасова, да и Кюи, тревожили не только

подчеркнутая «классичность» первых концертов Рим-

ского-Корсакова, но еще больше — отсутствие в них

произведений русских композиторов.

Следующий, третий концерт (март 1876 года) рассеял

опасения друзей русской музыки — программа состоя-

ла из сочинений Глинки, Даргомыжского, Балакире-

ва, Бородина, Кюи, Мусоргского и самого Римского-

Корсакова. «Концерт... с русской программой при-

поднял снова мой кредит в глазах моих музыкальных

друзей: Кюи, Стасовых, Мусоргского и проч. Оказы-

валось на деле, что я еще не совсем перебежчик или

ренегат, что я все-таки прилежу душой к русской

школе»

Программы дальнейших концертов Бесплат-

ной школы за время руководства Римского-Корсако-

ва составлялись очень разнообразно — из произведе-

ний русских и западноевропейских композиторов.

Педагогические занятия в консерватории, дири-

жирование ученическим оркестром и концертами Бес-

платной школы, руководство «музыкантскими хора-

ми» морского ведомства — такова картина широкой

культурной деятельности Римского-Корсакова, сы-

' «Летопись», стр. 79.

2 Там же, стр.

79—80.

'126

гравшей немаловажную роль в русской музыкальной

жизни семидесятых годов. Все виды этой музыкаль-

ной деятельности Римский-Корсаков использует для

того, чтобы с характерной для него настойчивостью

учиться. Он учится, восполняя пробелы своей музы-

кально-теоретической подготовки; он упорно овладе-

вает дирижерским искусством; соприкоснувшись с

духовыми оркестрами, он углубленно изучает духо-

вые инструменты; работая в Бесплатной школе, он

столь же углубленно изучает технику и выразитель-

ные средства хора — именно в годы руководства Бес-

платной школой появляется ряд хоровых сочинений

Римского-Корсакова.

Каковы творческие результаты этих лет интен-

сивного учения? Нельзя сказать, чтобы творческая

деятельность Римского-Корсакова в семидесятые го-

ды (после завершения первой редакции «Псковитян-

ки») была малопродуктивной. Им написано в эти го-

ды несколько крупных инструментальных произведе-

ний: третья симфония (1873, переработана в 1884 го-

ду), струнный квартет (1874), квинтет для фортепиа-

но и духовых инструментов (1876) и струнный секс-

тет (1876). Кроме того, ряд фортепианных пьес

(1876—1878) и хоровых сочинений (1876—1879).

Привлекательны в этих произведениях серьезность

и благородство мысли, тонкий вкус; бесспорна до-

стигнутая автором значительная техническая уверен-

ность. Однако печать самобытной индивидуальности,

по сравнению с более ранними опусами, потускнела.

В этом, несомненно, сказалось то обстоятельство, что

«чистая», внепрограммная инструментальная музыка

была не так близка художественной натуре Римско-

го-Корсакова, как музыка программная; мы знаем,

что именно в программных симфонических сочинени-

ях впервые раскрылись сила и самостоятельность его

творческого дара. Но столь же несомненно, что на пе-

речисленных произведениях отрицательно сказалась

своего рода гипертрофия техницизма — плод

увлечения контрапунктом.

'127

Самое значительное из инструментальных сочине-

ний семидесятых годов — третья симфония. Это, не-

сомненно, более зрелое произведение, чем первая

симфония, но вместе с тем и менее эмоциональное. Ни

одна из частей третьей симфонии не поднимается до

той полноты чувства, которой покоряет Andante на

тему песни «Про татарский полон».

Рационалистичность третьей симфонии отметил и

П. И. Чайковский в своем печатном отзыве.

«Общее впечатление, производимое этим сочине-

нием, можно охарактеризовать так: преобладание тех-

ники над качеством мыслей; недостаточность вдохно-

вения и порыва, взамен которых: выработанность и

пестрота изящных деталей, доходящая до излишества.

Вследствие этого недостатка искренности, непосред-

ственности в художественной концепции, г. Римский-

Корсаков впадает в сухость, холодность, бессодержа-

тельность, не всегда скрываемую изящною выточен-

ностью малейшего штриха. Вот почему нельзя удив-

ляться, что публика не особенно сочувственно приня-

ла симфонию г. Корсакова.

Что касается знатоков, то они не могли не быть

очарованы прелестью деталей, ласкающей ухо игрою

звукосочетаний, которыми испещрена партитура на-

шего симфониста... Когда г. Римский-Корсаков, после

брожения, которое, очевидно, происходит в его музы-

кальном организме, дойдет, наконец, до твердо уста-

новившейся стадии своего развития, из него, навер-

но, выработается капитальнейший симфонист нашего

времени»

Показательно, что Римский-Корсаков счел отзыв

Чайковского «весьма хвалебным» Это доказывает,

что он признавал справедливость критики Чайков-

ского.

Две части симфонии, вызвавшие одобрение Чай-

ковского,—первая (Allegro) и вторая (Scherzo).

' П. И. Чайковский. Музыкально-критические статьи,

стр. 227—228. — Рецензия Чайковского написана после исполне-

ния симфонии Римского-Корсакова в Москве, в 1875 году, под

управлением Н. Г. Рубинштейна.

' «Летопись», стр. 123.

'128