52
Часть I. Философия познания
ческие моменты, единство которых хорошо выражено в таком
феномене европейской культуры, как оптическая, или визуальная,
метафора, выполняющая особые функции в познании и языке,
искусстве и науке, религии и философии — культуре в целом.
Визуальное мышление, существующее наряду и в связи с вербальным
мышлением, порождает новые образы и наглядные схемы,
отличающиеся автономией и свободой по отношению к объекту
зрительного восприятия. Они несут определенную смысловую
нагрузку, делают значения видимыми и порождают многообразные
зрительные метафоры. Вместе с тем, как отмечал М. Мерло-Понти в
работе «Око и дух», видение — это данная человеку способность
быть вне самого себя, «изнутри участвовать в артикуляции Бытия», и
глаз как «окно души» совершает чудо, когда, оставаясь в темнице
тела, позволяет душе воспринимать существующую вне ее красоту
Вселенной.
Фундаментальная значимость для европейской культуры
гегемонии зрения и визуальной метафоры стала осознаваться
достаточно давно. Еще со времен Платона и Аристотеля греки
понимали познание как род видения, созерцания, и отношение к
сущему они проясняли себе через зрение.
История становления и развития зрительного восприятия
европейцев представляет особый интерес. В частности,
исследователи отмечают, что стиль зрения, основанный на законах
перспективы, — это скорее стиль зрения городского человека,
способ перспективного изображения объектов на полотне,
увлекавший художников. Потребовалось более пятисот лет
специального обучения и воспитания, чтобы приучить глаз и
руку к перспективе, но и сегодня ни глаз, ни рука ребенка и даже
взрослого без специального обучения не подчиняются этой
тренировке и не считаются с правилами перспективного
единства. Воспитанные с детства на изображениях
определенного типа, мы видим так, как рисуем. Не только в
живописи, но и при создании художественных текстов авторы
нуждаются в особом способе узрения с помощью рисунков, что
нашло отражение в рукописях A.C. Пушкина, М.Ю.
Лермонтова, Ф. Кафки и многих других. Видеть невидимое —
истинная страсть Кафки. «Я хотел бы видеть и увиденное
удержать, это и есть моя страсть», — говорил он. Рисунки как
видимые «следы» помогают ему в стремлении удержать
невидимое, даже если представляют собой некоторые
недорисованные образы, лишенные правильных
пространственных пропорций и собственного горизонта, они
позволяют видеть и разглядывать.