Косов Г.В. Теория народной художественной культуры

Подождите немного. Документ загружается.

свободных. Их свободу, считает В.П. Аникин, ограничивает реализация

замысла. При отличии друг от друга варианты устойчивы в сочетании

элементов, в следовании друг за другом в пределах замысла

. Необходимо

помнить, что каждое произведение существует в вариантах.

Вариативность фольклора мгла практически осуществляться благодаря

импровизации. Импровизация (от латинского «непредвиденно, внезапно») –

создание текста фольклорного произведения, или его отдельных частей, в

процессе исполнения.

Итак, выделим специфические черты фольклора:

 Традиционность;

 Синкретизм;

 Вариативность;

 Импровизация.

Фольклор сформировался как тип художественной культуры в

средневековье, в его основе лежит этническое сознание и этническая картина

мира, обусловленные жизнью и бытом народа именно в ту историческую эпоху.

Исходя из этого, нельзя ставить знак равенства между фольклором и

художественной самодеятельностью.

Вот, что наблюдал М. Горький летом 1902 года:

Как сложили песню

Вот как две женщины сложили песню, под грустный звон колоколов

монастыря, летним днем. Это было в тихой улице Арзамаса, пред вечерней, на лавочке у

ворот дома, в котором я жил. Город дремал в жаркой тишине июньских будней. Я, сидя у

окна с книгой в руках, слушал, как моя кухарка, дородная рябая Устинья, тихонько

беседует с горничной моего шабра, земского начальника.

- А еще чего пишут? - выспрашивает она мужским, но очень гибким голосом.

- Да ничего еще-то,- задумчиво и тихонько отвечает горничная, худенькая девица,

с темным лицом и маленькими испуганно-неподвижными глазами.

- Значит, - получи поклоны да пришли деньжонок,- так ли?

- Вот,..

- А кто как живет - сама догадайся... эхе-хе...

В пруду, за садом нашей улицы, квакают лягушки странно стеклянным

звуком; назойливо плещется в жаркой тишине звон колоколов; где-то на задворках

всхрапывает пила, а кажется, что это храпит, уснув и задыхаясь зноем, старый дом соседа.

Аникин П.П. Теория фольклора. Курс лекций. – М., 2004.

Горький М. Собр.соч.: В 30 т. – Т. 11. – М., 1951. – С. 290 - 293.

- Родные,- грустно и сердито говорит Устинья,- а отойди от них на три версты -

и нет тебя, и отломилась, как сучок! Я тоже, когда первый год в городе жила, неутешно

тосковала. Будто не вся живешь - не вся вместе, - а половина души в деревне осталась, и

всё думается день-ночь: как там, что там?..

Ее слова словно вторят звону колоколов, как будто она нарочно говорит в тон им.

Горничная, держась за острые свои колени, покачивает головою в белом платке и, закусив

губы, печально прислушивается к чему-то. Густой голос Устиньи звучит насмешливо и

сердито, звучит мягко и печально.

- Бывало - глохнешь, слепнешь в злой тоске по своей-то стороне; а у меня и нет

никого там: батюшка в пожаре сгорел пьяный, дядя - холерой помер, были братья - один в

солдатах остался, ундером сделали, другой - каменщик, в Бойгороде живет. Всех будто

половодьем смыло с земли...

Склоняясь к западу, в мутном небе висит на золотых лучах красноватое солице.

Тихий голос женщины, медный плеск колоколов и стеклянное кваканье лягушек - все

звуки, которыми жив город в эти минуты. Звуки плывут низко над землею, точно ласточки

перед дождем. Над ними, вокруг их - тишина, поглощающая всё, как смерть.

Рождается нелепое сравнение: точно город посажен в большую бутылку,

лежащую на боку, заткнутую огненной пробкой, и кто-то лениво, тихонько бьет извне по ее

нагретому стеклу.

Вдруг Устинья говорит бойко, но деловито:

- Ну-кось, Машутка, подсказывай...

- Чего это?

- Песню сложим...

И, шумно вздохнув, Устинья скороговоркой запевает:

Эх, да белым днем, при ясном солнышке,

Светлой ноченькой, при месяце...

Нерешительно нащупывая мелодию, горничная робко, вполголоса поет:

Беспокойно мне, девице молодой...

А Устинья уверенно и очень трогательно доводит мелодию до конца:

Всё тоскою сердце мается...

Кончила и тотчас заговорила весело, немножко хвастливо:

- Вот она и началась, песня! Я те, милая, научу песни складывать, как нитку

сучить... Ну-ко...

Помолчав, точно прислушавшись к заунывным стонам лягушек, ленивому

звону колоколов, она снова ловко заиграла словами и звуками:

Ой, да ни зимою вьюги лютые,

Ни весной ручьи веселые...

Горничная, плотно придвинувшись к ней, положив белую голову на круглое плечо

ее, закрыла глаза и уже смелее, тонким вздрагивающим голоском продолжает:

Не доносят со родной стороны

Сердцу весточку утешную...

- Так-то вот! - сказала Устинья, хлопнув себя ладонью по колену.- А была я

моложе - того лучше песни складывала! Бывало, подруги пристают: «Устюша, научи

песенке!» Эх, и зальюсь же я!.. Ну, как дальше-то будет?

- Я не знаю,- сказала горничная, открыв глаза, улыбаясь…

… Над мостовой мелькают ласточки, почти касаясь земли изогнутыми

крыльями: значит, мошкара опустилась низко,- признак, что к ночи соберется дождь. На

заборе, против моего окна, сидит ворона неподвижно, точно из дерева вырезана, и

черными глазами следит за мельканием ласточек. Звонить перестали, а стоны лягушек еще

звучней, и тишина гуще, жарче.

Жаворонок над полями поет,

Васильки-цветы в полях зацвели,

- задумчиво поет Устинья, сложив руки на груди, глядя в небо, а горничная вторит

складно и смело:

Поглядеть бы на родные-то поля!

И Устинья, умело поддерживая высокий, качающийся голос, стелет бархатом

душевные слова:

Погулять бы, с милым другом, по лесам!..

Кончив петь, они длительно молчат, тесно прижавшись друг ко другу; потом

женщина говорит негромко, задумчиво:

- Али плохо сложили песню? Вовсе хорошо ведь...

… Стонут лягушки. Душный воздух неподвижен, как вода лесного озера.

Цветисто догорает день. На полях, за отравленной рекой Тёшей, сердитый гул,- дальний

гром рычит медведем.

Можно говорить о вторичных формах бытования фольклора -

сувенирных, сценических, театральных. Для их обозначения появился термин

«фольклоризм». По мнению Е.В. Гусева, фольклоризм есть сложный и

противоречивый процесс освоения фольклора в различных сферах культуры

современного общества. Фольклоризм предполагает большую или меньшую

степень вторжения в непосредственный, традиционный фольклорный

процесс. Это может проявляться в профессиональном художественном

творчестве всех видов; в науке и педагогике; на сцене; на фестивалях и

праздниках; в средствах массовой коммуникации.

Другим типом народной художественной культуры, по мнению Л.М.

Михайловой, является городской «примитив», длительное время называвшийся

городским фольклором

Примитив (не путать с примитивизмом), по мнению Л.М. Михайловой,

основан на эстетическом сознании и мироощущении народных масс,

фольклорном способе образного мышления, этнической картине мира

О появлении городского фольклора можно говорить применительно к

концу XVII века, веку, когда стали появляться новации, рожденные

меняющейся реальностью, трансформирующие и деформирующие старые

традиции. Так, например:

 ослабляется зависимость человека от природных условий

(прежде всего – от смены сезонов), что приводит к забвению

календарно-обрядового фольклора;

 исходя из предыдущего можно сделать вывод о том, что

смещаются сроки проведения общественных и семейных

торжеств;

 происходит их десемантизация и деритуализация;

 трансформируются (в основном в сторону упрощения) обряды

«перехода»: родильный, свадебный, переходный;

 происходит концептуализация и мифологизация городского

пространства

. Это относится к осмыслению города в его

«вертикальном измерении», к его высотам и подземельям,

Михайлова Л.М. Народная художественная культура: детерминанты, тенденции,

закономерности социодинамики. – М., 2005. – С. 59.

Михайлова Л.М. Народная художественная культура: детерминанты, тенденции,

закономерности социодинамики. – М., 2005. – С. 62.

Под городскими мифами часто понимаются: широко распространенные заблуждения по

поводу тех или иных городских объектов («ворота Кавказа» [о триумфальной арке в г.

Ставрополе]); бытующие в городской среде рассказы о разного рода чрезвычайных событиях

(например, как в гастрономе номер восемь продавали сардельки, сделанные из человеческого

мяса); истории, привязанные к конкретным городским локусам, нередко в них дается

толкование происхождения топонима или определенной архитектурной особенности («город

креста» [о Ставрополе]) (см. подробнее в книге: Штайн К.Э., Бобылев С.Ф., Петренко Д.И.

Язык современной исторической науки. Семиотический анализ исторического текста. -

Ставрополь: Изд-во СГУ, 2006. – 547 с.)

чердакам и подвалам; связанные с ними мотивы широко

представлены в городском фольклоре. В городском пространстве

отчетливо проявляется противопоставление центра и периферии

(окраины), старой и новой частей города;

 изменяющиеся ритмы обыденной жизни, праздничные циклы и

развлечения обретают новые, адекватные им знаково-

символические выражения. К таковым можно отнести комнатное

ансамблевое исполнение песен и романсов, которое можно было

слушать и с улицы, у открытых окон.

Конец XVII века представлен множеством видов и жанров народного

искусства как мусического, так и пластического. Это народный театр, к

которому относится и городская народная драма, и кукольный театр

марионеток, и «Петрушка», и балаганный театр, и раек, и настенный лубочный

театр. Народное танцевальное искусство было представлено сценическими

танцами и городскими бытовыми или бальными. Широкое распространение

получили народные ремесленные цеха по различным видам декоративно-

прикладного искусства, развивался бытовой, или купеческий, портрет,

лубочная живопись. Среди фольклорных новообразований XIX века выделяют

частушки, городской романс. ХХ век славен появлением школьного,

пионерлагерного и т.п. фольклора, городские граффити и т.д.

Выделим признаки, присущие для всего фольклора нового типа

(постфольклора), место рождение которого – не деревня, а город:

 Отзывчивость на новые явления жизни;

 Большая роль в развитии постфольклора принадлежит

книжным образцам (например, «песенники);



Присутствие авторского начала. Народ в своем творчестве

стал ориентироваться на малодоступные формы

профессионального искусства, но в то же время не мог

полностью отказаться от фольклорного содержания.

 В отличие от традиционного фольклора, отсутствие идущего

из глубины времен мифологического или исторического смысла,

что в итоге привело к тому, что постфольклорные вещи не

обладают «изяществом сказки или старинной народной песни,

достигнутым художественной обработкой в процессе

многовекового бытования»

Говоря о городском фольклоре нужно помнить следующее, что, во-

первых, происходит смена активно-коллективной формы участия на пассивно-

коллективную, а во-вторых, меняется способ культурной коммуникации – с

«естественного» но «технический» (т.е. появляются граммофоны, патефоны,

магнитофоны, кинематограф и т.д.).

В современном обществе, считает С.Д. Адоньева, фольклор

взаимодействует в первую очередь с теми сферами жизни, которые либо

намеренно табуируются, либо не осознаются социумом и не являются

предметом рефлексии, но при этом занимают весомое место в коллективном

бессознательном

. Так, каждый человек в жизни сталкивается с

необходимостью принимать на себя определенную социальную роль, которая

со временем неизбежно меняется. Такая социальная роль представляет собой

комбинацию поведенческих стереотипов, они вменяются персоне обществом и

подлежат реализации в определенных жизненных ситуациях. Эти паттерны

(образцы поведения, культурные императивы) передаются, в том числе, и при

помощи устного/безавторского слова (например: «Какой же ты мужчина – ты

плачешь» [мужчина не должен плакать] «Мужик пошел – гвоздь вбить не

умеет» [взрослый мужчина дожжен …]). Именно традиции, в том числе и

поведенческие образцы, воплощенные в устном/безавторском слове и есть

элемент современного городского фольклора.

Третьим типом народной художественной культуры является

любительство. Оно зародилось и развивалось в народной массе после отмены

Современный городской фольклор. – М., 2003. – С. 6.

Адоньева С.Б. Прагматика фольклора и практика переходных ритуалов // Современный

городской фольклор. – М., 2003. – С. 323.

крепостного права в 1861 году, хотя среди мещан и купечества – значительно

раньше. По мнению Л.М. Михайловой

, основной детерминантой

зарождения и развития любительства в народной художественной

культуре было развитие сознания народных масс, их тяга к освоению

продуктов профессионального искусства и поддержка этих устремлений

прогрессивной интеллигенцией, стремящейся к просвещению народа.

В отличие от фольклора и городского «примитива», любительство

распространялось как в городе, так и деревне. Любительство зародилось как

движение народа «снизу», ориентированное на освоение продуктов

малодоступного в то время профессионального искусства. В ряде случаев оно

представляло собой популяризацию произведений музыкального фольклора,

организованную прогрессивной интеллигенцией или самими любителями-

самородками (крестьянские хоры И.Е. Молчанова, М.Е. Пятницкого,

ансамблевое исполнительство на народных инструментах В.В. Андреева, Н.И.

Белобородова, Н.В. Кондратьева, О.У. Смоленского).

Выделим основные отличительные черты любительства конца XIX -

начала ХХ века:

 Наличие самоорганизованного, самоуправляемого начала в рамках

самостоятельных объединений любителей, как правило,

самородков в кружки, куда они привлекали членной своих семей,

соседей и др., или объединений, созданных с помощью

представителей интеллигенции;

 Наличие руководителя из числа любителей, придающего

движению любительства относительно организованный характер;

 Ориентация на сценическое исполнительство, показ достижений

публике

Михайлова Л.М. Народная художественная культура: детерминанты, тенденции,

закономерности социодинамики. – М., 2005

Михайлова Л.М. Народная художественная культура: детерминанты, тенденции,

закономерности социодинамики. – М., 2005. – С. 70.

Четвертым типом народной художественной культуры является

художественная самодеятельность. Мы согласны с Л.М. Михайловой, что

художественная самодеятельность есть своеобразный конкретно-

исторический тип народно-художественной культуры, ориентированный

на реализацию ценностно-нормативной системы господствующей элиты

Значимыми и определяющими внутреннюю социодинамику

художественной самодеятельности стали следующие события периода

советской власти: революция и гражданская война; новая экономическая

политика (НЭП); 30 – 40-е годы; Великая отечественная война; послевоенное

восстановление хозяйства; оттепель 60-х годов; экономический кризис;

перестройка и демократизация.

Так, революция привела к коренной ломке сложившейся системы

знаний, ценностей, паттернов, а новые культурные образцы еще не были

созданы. Социум оказался ввергнутым в пучину аномии, состояния, когда

старые ценности уже разрушены, а новые – еще не были созданы. Для

большинства представителей народа именно революция должна была очистить

Святую Россию от скверны, приблизить построение рая на земле. Именно эти

идеи и выразил А. Блок в следующих строках из поэмы «Двенадцать»: «В

белом венчике из роз, впереди Иисус Христос». Художественная

самодеятельность первых послереволюционных лет продолжала традиции

дореволюционного любительства, но в то же время ей был характерен поиск

способов актуализации новой системы ценностей. Одним из таких способов

стала вольная интерпретация классических текстов, призывающая к защите

завоеваний революции (легендарная интерпретация пьесы Н В. Гоголя в

«Двенадцати стульях» Ильфа и Петрова).

В первые же годы художественная самодеятельность проявила себя как

социально ориентированный тип культуры, в котором использовался синтез

театра, музыки, физкультурного движения и элементов изобразительного

Михайлова Л.М. Народная художественная культура: детерминанты, тенденции,

закономерности социодинамики. – М., 2005. – С. 85.

искусства (можно вспомнить поездку Остапа Бендера с Кисой Воробьяниным

на агитпароходе).

В годы НЭПа в картине мира человека укоренились представления,

связанные с частной собственностью. В связи с этим главными для

художественной самодеятельности стали задачи агитации и пропаганды,

обусловленные опасениями партии и государства, связанные с

обуржуазиванием сознания народных масс. «Идеологические установки и

социальный заказ приобрели для нее выраженный характер»

, - отмечает Л.М.

Михайлова. В это время появляются новые агитационные формы

художественной деятельности и призывы к борьбе со всякого рода

поклонением и классическому репертуару (как буржуазному по сути), и

фольклорному (как устаревшему). Предметом художественной активности

полностью стали различного рода инсценировки местного материала или

известных литературных произведений с использованием в качестве

вспомогательных музыки, физкультурного движения и изобразительного

искусства. Их характеризовали открытая наглядность, прямота политической

агитации, поверхностность и схематичность художественных образов. В то же

время в них были простота и доступность пропагандируемых знаний,

ценностей, норм, образцов.

Вопросы для самопроверки и размышления, учебные задания

1. Раскройте свое понимание сущности фольклора.

2. Расскажите об основных особенностях городского фольклора (примитива).

3. Раскройте основные признаки и расскажите об основных особенностях

любительства.

Литература

1. Аникин В.П. Теория фольклора: Курс лекций. – М., 2004.

2. Вагнер Г.К. О природе народного искусства // Народное искусство и

современная культура. Проблемы сохранения и развития традиций. – М., 1991;

3. Гусев В.Е. Народная художественная культура: Теоретические очерки.

– СПб., 1993.

4. Ионин Л.Г. Социология культуры. – М., 1996.

Михайлова Л.М. Народная художественная культура: детерминанты, тенденции,

закономерности социодинамики. – М., 2005. – С. 79.

5. Каган М.С. Философия культуры.- СПб., 1996.

6. Каган М.С., Хилтухина Е.Г. Проблема «Запад» - «Восток» в

культурологии: взаимодействие художественных культур. – М., 1994;

7. Канцедикас А.С. Искусство и ремесло: К вопросу о природе народного

искусства.- М., 1977;

8. Лазарев Ф.В. Познание, творчество, культура. – М., 1978.

9. Михайлова Л.М. Народная художественная культура: детерминанты,

тенденции, закономерности социодинамики. – М., 2005.

10. Народная художественная культура. - М: МГУКИ, 2000.

11. Некрасова М.А. Народное искусство как часть культуры: Теория и

практика. – М., 1983.

12. Основы теории художественной культуры / Под общ. ред. Л.М.

Мосоловой. – СПб., 2001.

13. Теория культуры / Под ред. С.Н. Иконниковой, В.П. Большакова. –

СПб., 2008.

Тема 3: ОСНОВНЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ КУЛЬТУРЫ. ФУНКЦИИ

КУЛЬТУРЫ

Основные элементы культуры являются: знаки и символы, ценности,

правила. Рассмотрим их более подробно.

Знак – это материальный объект, процесс или явление, который

заменяет (представляет, отражает, указывает, описывает, кодирует)

другой объект, процесс или явление. Различают три основных вида знаков, в

зависимости от характера их отношения к обозначаемым объектам:

 Знаки-индексы. Они связаны с представляемыми ими предметами

некоторым причинным образом (дым в лесу, следы на снегу, положение

флюгера и т.д.);

 Знаки-образы. Они являются в какой-то мере изображениями

обозначаемых предметов (картины, чертежи, фото, схемы);

 Знаки-символы. Они не связаны причинно и не сходны с

представляемыми ими объектами. Это большинство слов. Их связь с

обозначаемыми предметами устанавливается по соглашению, либо стихийно

при формировании языка и практического усвоения его отдельным человеком

Соломоник А. Семиотика и лингвистика.- М., 1995.