Хубов Г. Мусоргский

Подождите немного. Документ загружается.

гандистов песенного творчества Мусоргского, воз-

главляемой «есравненным Шаляпиным, выдвигается

замечательная певица М. Оленина-д'Альгейм про-

никновенная толковательница вокальных сцен —«на-

родных картинок», «Детской», «Песен и плясок

смерти»...

Прорвав плотину лет забвенья, музыка Мусоргско-

го обновляющей волной вторгается в искусство два-

дцатого века. И вновь закипает борьба. В шумных

спорах, в разноречивых отзывах прессы (отечествен-

ной и зарубежной) сталкиваются мнения восторжен-

ные и осуждающие. Передовые, прогрессивные

художники поражены смелым новаторством, захва-

тывающей выразительностью творчества Мусоргско-

го. Рутинеры в тогах хранителей «священных» тра-

диций бранят его за «варварство», грубый реализм,

дерзкое дилетантство. Эстетская критика разгла-

гольствует о «загадочной славянской душе» Мусорг-

ского, выискивает в его музыке некие мистические

прозрения... Подобные антитезы, порой парадоксаль-

ные, конечно, не случайны в атмосфере идейных

блужданий и декадентских изысков искусства пред-

военной эпохи (канун первой мировой войны). Пря-

модушное творчество Мусоргского вызывает «бро-

жение умов». О нем неистово спорят; его и превоз-

носят и отвергают. Но интерес к нему не слабеет, а

усиливается, выявляя историческую закономерность

сложного процесса: жизненный реализм Мусоргско-

го, пробиваясь сквозь гущу дискуссий, постепенно и

неуклонно завоевывает любовь широкой массы слу-

шателей не только на родине, но и во многих странах

мира. Новое слово правды проторяет пути и тропы к

сердцам людей.

Истинно прекрасное в национально-самобытном

искусстве всегда общечеловечно. Глубокая человеч-

ность воплощения жизненной правды в музыке Му-

соргского таит покоряющую силу воздействия. В той

или иной степени, признавая или не признавая, яту

силу воздействия испытывали все. Непосредственно

или отраженно —но все заметнее сказывались нова-

торские веяния Мусоргского в творческой деятельно-

.708

к. Дебюсси

С портрета М. Боию

сти композиторов, различных по складу дарования.

Они ясно ощутимы и в «позднем» Римском-Корсако-

ве («Китеж», «Золотой петушок»), и в «раннем»

Стравинском (вспомним хотя бы «Петрушку»). Они

коснулись и Рахманинова, и Скрябина, не говоря уже

о Прокофьеве, которому «дерзкое новаторство» Му-

соргского было особенно близко. Они увлекали и

композиторов, художников, артистов Запада. Прин-

ципы интонационного реализма музыкальных драм

Мусоргского во многом оказались близки оперным

исканиям талантливейшего чешского композитора Лео-

ша Яначека: претворяя эти принципы, он уже в

1903 году создал на материале родного моравского

фольклора одно из лучших своих произведений — на-

родно-бытовую («деревенскую») музыкальную драму

Енуфа» («Ее падчерица»).

Характерно вместе с тем, что Дебюсси, Равель и

другие выдающиеся композиторы нового времени,

даже далекие по своим идейным воззрениям от Му-

соргского, пытливо изучали его творчество, искренно

.709

М. Равель

Рис. Уврв

восхищались им и многое почерпнули из сокровищ-

ницы его выразительных средств.

Известно, как чутко вслушивался в музыку Му-

соргского Дебюсси — великий французский импрес-

сионист, ставший ревностным почитателем великого

русского реалиста. Выражая мнение многих передо-

вых современников, Дебюсси проницательно сказал

о Мусоргском: «Никто еще не обращался к лучшему

в нас, к более нежным и глубоким чувствам; он —

единственный в своем роде и остается таковым бла-

годаря своему бесхитростному искусству, не руково-

димому иссушающими формулами. Никогда еще бо-

лее утонченная чувствительность не была переда-

ваема столь простыми средствами»®^. И в творчестве

Дебюсси, особенно в его гармоническом языке, оче-

видно влияние Мусоргского, обогатившее звуковую

палитру выразительных средств французского масте-

ра. Наивно полагать —а так еще полагают, оперируя

схожестью воспринятых приемов,— что Мусоргский

будто бы явился «предтечей импрессионизма» и что

.710

Дебюсси обрел в нем своего прямого предшественни-

ка. Нет, это художники идейно несоразмеримые, и

грани родства в средствах выражения лишь оттеняют

глубокое различие в целях их применения. Характе-

ризуя «гармоническую гармонию» музыки Дебюсси,

Ромен Роллан тонко заметил: «Так как она стре-

мится передать лишь мгновенное впечатление, не

хлопоча о том, что будет дальше, то она свободна от

забот; она, не спеша, вкушает очарование минуты.

В цветнике аккордов она собирает самые красивые;

ибо правда выражения является лишь второстепен-

ным условием, определяющим ее выбор; первое — это

нравиться» Восхищаясь необычайной экспрессией

самобытного творчества Мусоргского, Дебюсси, ко-

нечно, оставался верен своим собственным идеалам,

которые влекли его совсем к иным берегам, далеким

от драмы лшзненной борьбы. Но и он —в душной

атмосфере своей эпохи — страстно жаждал обновле-

ния, искал и находил его в очарованной дали без-

брежного искусства Мусоргского.

При всем различии художнических устремлений

воздействие Мусоргского воспринималось плодотвор-

но—'W. благодаря глубокой человечественности его

музыки, и благодаря всеобщности его новаторских

постижений и открытий. Их жизненное значение в

мировой музыкальной культуре понимал и великий

Равель. Многими нитями связанный с русским искус-

ством, влюбленный в музыку Могучей кучки и нема-

ло обязанный ей в своем национально-самобытном

развитии, он испытывал к «мятежному» Мусоргскому

особое внутреннее влечение. Это сказалось и в неко-

торых, лучших сочинениях Равеля («Дафнис и

Хлоя» — один из ярких примеров), и в его оркестро-

вых транскрипциях музыки Мусоргского. Еще в

1910 году Равель предпринял опыт инструментовки

первого акта «Женитьбы», в 1913 — оркестровал ряд

сцен в «Хованщине» (для парижской постановки опе-

ры), в 1922 —закончил колоритную партитуру «Кар-

тинок с выставки», вскоре завоевавшую всесветную

популярность Напомним, что именно оркестровая

композиция «Картинок», выполненная Равелем с бли-

.711

стательным мастерством, пробудила большой инте-

рес пианистов к фортепианному оригиналу «Карти-

нок», долгое время остававшемуся забытым...

Великая Октябрьская революция открыла эру

подлинного возрождения Мусоргского. Творчество

композитора, вдохновленное народом и обраш,енное

к нему, стало всенародным достоянием. Мы помним,

как восторженно встречала новая массовая аудито-

рия «Бориса» и «Хованщину» в первые, трудные годы

революции, когда страна, сбросившая вековой гнет,

была еще объята пламенем гражданской войны. В ту

пору постановки музыкальных драм Мусоргского, ко-

нечно, не блистали сценическим великолепием, но их

жизненный смысл был понятен и близок, звучавший

в них пафос народной борьбы захватывал, гениаль-

ная музыка буквально потрясала публику, состояв-

шую в основном из рабочих, солдат и матросов, мно-

гие из которых впервые соприкоснулись с оперным

искусством

Уже с осени 1918 года, после памятной премьеры

«Бориса Годунова» в театре Московского совета ра-

бочих и солдатских депутатов, произведения Мусорг-

ского прочно утверждаются в оперном и концертном

репертуаре Москвы, Петрограда и других городов

республики (пока еще не в оригинальной, авторской

редакции). В 1923—1924 годах началась подготовка

к публикации всего рукописного наследства компози-

тора. Открытие подлинного «Бориса», как известно,

произвело ошеломляющее впечатление и возбудило

жаркие споры®®. Сама жизнь опрокинула сопротив-

ление «староверов». Выход в свет полного авторско-

го клавира «Бориса» (1928) стал событием, привлек-

шим внимание мировой музыкальной общественно-

сти. 16 февраля 1928 года Ленинградский академиче-

ский оперный театр (б. Мариинский) осуществил

первую постановку народной музыкальной драмы в

оригинальной редакции. Этот спектакль, пусть во

многом еще несовершенный, обозначил историческую

веху. Самобытность творчества Мусоргского вступи-

.712

Мусоргский.

Скульптура

С.

Коненкова

7J3

ла в свои авторские права, завоевала признание об-

щественности, и оно неуклонно ширилось — по мере

издания и исполнения «Хованщины», «Сорочинской

ярмарки», песен, романсов, инструментальных пьес.

Вместе с тем восстановление подлинного Мусоргско-

го выдвигало острые, животрепещущие проблемы

творческого новаторства и выразительного мастер-

ства перед композиторами, исполнителями, деятеля-

ми театра и кино.

Мусоргский вошел в кипучую жизнь молодой со-

ветской культуры как ее боевой современник. Оправ-

дались его вещие слова: художник верит в будущее,

потому что живет в нем. Своим искусством, воссоз-

давшим прошедшее в настоящем, он обращается к

поколеньям строителей будущего, «как живой с жи-

выми говоря». Из года в год все глубже выявляется

созидательная сила его всеобъемлющего реализма,

проникнутого духом истинной народности, раскрыва-

ются неисчерпаемые выразительные возможности его

интонационной драматургии, его мудрого мастерства

в музыкально-сценическом воплощении правды чело-

веческих характеров, человеческих страстей. Творче-

ство Мусоргского вооружает передовых музыкантов

в борьбе за новое, действенное развитие жизненного

реализма нашей современности, в борьбе с модер-

нистским лженоваторством, с халдейской косностью

эстетствующего мещанства. Мусоргский активно уча-

ствует в бурном процессе становления искусства ре-

волюционной России. Его вольнолюбивый призыв

«Дерзай! вперед к новым берегам!» находит горячий

отклик. Заветы Мусоргского, его новаторские идеи

органично претворяются в советской музыке, расши-

ряют ее эстетический кругозор, щедро обогащают ее

выразительный язык. Они получают живое, глубоко

своеобразное развитие в музыкальной драматургии

Шостаковича и Прокофьева, чутко воспринимаются

Мясковским, Шапориным, Свиридовым, Хачатуряном,

Хренниковым, Кабалевским и другими известными

композиторами нашей эпохи. Они влекут к смелым

творческим дерзаниям талантливую молодежь.

.714

Могучее, широкоохватное воздействие новаторских

идей и деяний Мусоргского простирается в самые

различные сферы искусства. Многое, очень многое

можно рассказать о том, как оно проявляется в

художнических исканиях и достижениях современных

композиторов, в сложном процессе реформации му-

зыкального театра, в развитии вокального и сцениче-

ского исполнительства, режиссерского мастерства.

Но это уже тема новой книги. 'Ограничимся заключе-

нием кратким и неоспоримым: никто из мыслящих

музыкантов, художников, артистов не прошел и не

пройдет мимо великих творческих завоеваний Му-

соргского. А для миллионов простых слушателей он

остается и навсегда останется вдохновенным певцом

жизненной правды, гениальным выразителем свобо-

долюбивых дум и чаяний народа, человеческих боре-

ний и страстей.

— Имя гения — миллион, потому что в груди

своей носит он страдания, радости, надежды и стре-

мления миллионов,— говорит Белинский.— И вот в

чем заключается всеобщность его идей и идеалов:

они касаются всех, они всем нужны, они существуют

не для избранных, не для того или другого сословия,

но для целого народа, а через него и для всего чело-

вечества

Таков гений Мусоргского.

ПРИМЕЧАНИЯ