Фомина Н.Н. (ред.) Культурология

Подождите немного. Документ загружается.

чувственных ощущений), сочетаясь с интимностью и покоем, уходом в

мир индивидуальной эмоциональности. В нем наблюдалось тяготение к

любовным и любовно-мифологическим сюжетам, преобладание жанра

пасторали, волшебной феерии, лирической миниатюры.

Рококо использовался в декоративном убранстве интерьера (ме-

бель, фарфор, шпалеры, панно, росписи и лепные орнаменты) дома-

особняка, или многоэтажного дома для буржуазии. Ярким представи-

телем стилястал Ф. Буше, «первый художник короля». Сюжеты его

полотен: «Триумф Венеры», «Венера с Амуром», «Купанье Дианы».

Наиболее выдающиеся представители – живописцы А. Ватто, Г. Фра-

гонар.

9.10. ТЕАТР

XVIII в. часто называют золотым веком театра. Крупнейшим анг-

лийским драматургом был Р. Шеридан. Его сатирические комедии

нравов «Соперники», «Школа злословия» направлены против лицеме-

рия буржуа. В Венеции творил К. Гольдони, создавший 267 драмати-

ческих произведений. Комедия «Трактирщица» принесла ему всемир-

ную славу. К. Гоцци писал сказки, используя приемы комедии дель ар-

те: «Любовь к трем апельсинам», «Турандот». Великий французский

драматург Ф. Бомарше создал знаменитую комедию «Женитьба Фига-

ро». Представители немецкого Просвещения Г. Лессинг, И. Гете и Ф.

Шиллер также создавали драматические произведения. Достаточно

назвать две знаменитые пьесы: «Фауст» Гете и «Разбойники» Шиллера.

9.11. СЕНТИМЕНТАЛИЗМ

Сентиментализм обращается к естественным чувствам, к внутрен-

нему миру простого человека, противопоставленного аристократу.

Сентиментализм идеализирует повседневные буржуазные отношения,

отчасти критикуя разумные начала в человеке по причине противоре-

чивости его характера, проповедует демократические принципы соци-

ального устройства. В сентиментализме отразились просветительские

представления об изначальной доброте и чистоте человеческой натуры,

которые утрачиваются вместе с отдалением общества от природы.

Огромное воздействие на общественное сознание оказали фило-

софско-педагогические романы Ж.Ж. Руссо («Новая Элоиза»). Сенти-

ментализм представлен в произведениях И. Гете («Страдания молодо-

го Вертера», романы о Вильгельме Мейстере), в пьесах Г. Лессинга. В

живописи в чистом виде сентиментализм проявился в произведениях

Ж.Б. Грёза.

293

9.12. РЕАЛИЗМ

Протестантское видение мира проявляет себя в обыденном миро-

воззрении заземленного и упрощенного искусства как инвариант уме-

ренного христианского аскетизма. Характерно устранение чувственно-

эмоциональных элементов, а принижение значимости земного бытия

воспринималось как проявление смирения в скромной обыденности.

Эта тенденция представлена бытовой жанровой живописью. Наи-

большее распространение бытовой жанр (комнатная живопись) полу-

чил в Голландии – это работы Я. Стена, Г. Метсю, П. де Хоха, Г. Тер-

борха.

В портретной живописи этого времени получило воплощение тра-

гическое одиночество человека, судьба которого изначально предопре-

делена. Своей простотой поражают жанровые картины и натюрморты

Ж.Б. Шардена. Он начал с натюрморта, писал вещи кухонного обихо-

да: котлы, кастрюли, бачки, затем перешел к жанровой живописи:

«Молитва перед обедом», «Прачка», потом – к портрету. Оппозицион-

ность общему направлению барокко и рококо здесь очевидна.

Сатирическую и морализаторскую традиции английской литерату-

ры обусловило критическое отношение протестантизма к сложившимся

социальным устоям. Появляются бытовые нравоучительные очерки Д.

Аддисона, Р. Стила, «Путешествие Гулливера» Д. Свифта, сатириче-

ские элементы содержатся в романах Г. Филдинга. Видным художни-

ком английского Просвещения был У. Хогарт, который своими сатири-

ческими полотнами предвосхитил критический реализм последующего

века.

9.13. МУЗЫКА

Группа художников и литераторов во Флорентийской академии

«Камерата», стремясь возродить принципы древнегреческой трагедии,

положила начало декламации, что привело появлению в XVII в. новой

формы культуры – оперы. Первым оперным композитором стал Мон-

теверди, хотя уже в 1597 г. ставится в частном доме «Палаццо Корси»

во Флоренции самая первая опера «Дафна» композитора Д. Пери, кото-

рая не сохранилась. В Венеции 1637 г. открывается первый в мире

оперный театр. В 1732 г. В Лондоне открыт театр «Ковент-Гарден». В

1798 в Лейпциге выходит первое периодическое музыкальное издание

«Альгемайне музикалише цайтунг». К концу века опера получила раз-

витие в произведениях А. Скарлатти в Италии и Ж.Б. Люлли во Фран-

ции.

Театральное представление в форме танца – балет, в котором му-

зыка играет также важную роль, в его классическом виде появляется в

Италии, но нечто подобное существовало в Древней Греции. Из Италии

294

балет был перевезен Екатериной Медичи во Францию. В 1661 г. Людо-

вик XIV основал Королевскую академию танца. В XVIII в. Ж.Ж. Но-

вер создает балет с сюжетом (балет действия), введя простые, свобод-

ные движения.

В конце XVII–XVIII вв. начинает складываться новый музыкаль-

ный язык. Иоганн Себастьян Бах работал во всех музыкальных жан-

рах, кроме оперы, и был непревзойденным мастером полифонии. Георг

Фридрих Гендель (1685 – 1759) использовал библейские сюжеты для

своих произведений: «Саул», «Израиль в Египте», «Мессия». Написал

более 40 опер, органные оркестры, сонаты, сюиты, прославился орато-

риями. Венская классическая школа (Й. Гайдн, В.А. Моцарт, Л.

Бетховен) переосмыслила и заставила звучать по-новому все музы-

кальные жанры и формы. Их произведения – высочайшее достижение

классицизма в совершенстве мелодий и форм.

«Буря и натиск»

В 70–80 гг. XVIII в. на литературную арену вышла группа моло-

дых поэтов Германии, получившая название «Бури и натиска». В Гет-

тингене выступили Г. Бюргер, Ф. Мюллер, И. Фосс, Л. Гелти; в Страс-

бурге – И.В. Гете, Я. Ленц, Ф. Клингер (название этого романтического

движения в немецкой литературе и музыке было взято из его пьесы), Г.

Вагнер, И. Гердер; в Швабии – Х. Шубарт, Ф. Шиллер.

Восприняв антифеодальный пафос Просвещения, отвергнув нор-

мативную эстетику классицизма, представители этого движения от-

стаивали национальное своеобразие, народность искусства (по сути,

ввели это понятие), требовали изображения сильных страстей, героиче-

ских деяний, характеров, не сломленных деспотическим режимом. Эс-

тетическая программа была обоснована И. Гердером – главным вдох-

новителем движения, одним из наиболее влиятельных мыслителей того

времени («О немецком характере и искусстве»), который, в частности,

познакомил Гете с творчеством Шекспира. Для «Бури и натиска» ха-

рактерно преимущественное обращение к драматургии.

Веймарский классицизм

Так называется направление в немецкой просветительской литера-

туре 80 – 90 гг. Это произведения Гете и Шиллера периода их творче-

ского содружества в Веймаре, теоретические трактаты И.И. Винкель-

мана, В. Гумбольдта. Отвергая индивидуалистическое бунтарство «Бу-

ри и натиска», преодолевая односторонность руссоистского культа

чувства, представители направления обращались к античности как

идеалу формирования гармоничной, свободной и гуманной личности.

295

Произведения отличаются масштабностью образов, стремлением к

простоте композиции, строгой завершенности формы. При этом в от-

личие от французского классицизма, эстетика веймарцев не связывала

себя никакими догмами. Творчество Гете и Шиллера отмечено богат-

ством и многообразием жанров, не канонических для классицизма.

9.14. ХАРАКТЕРНЫЕ ЧЕРТЫ ПРОСВЕЩЕНИЯ

Общими чертами просветителей являются критика монархиче-

ской формы правления, поддерживающей его церкви, провозглаше-

ние культа разума, а не Бога, попытка просвещения народа, распро-

странение знаний, придание воспитательных функций литературе

и искусству, демократизация последнего; противопоставление не-

разумному феодально-монархическому обществу общества свободы,

равенства и братства.

В связи с этим возникают новые формы и институты культуры:

опера, балет, как самостоятельный жанр возникает натюрморт,

процветает пейзаж, создаются музыкальные театры, творческие

академии, профильные периодические издания, из частных дворцов

в общедоступные учреждения перемещаются сценические пред-

ставления, художественные произведения перестают быть дос-

тоянием элиты. Искусство становится преимущественно светским,

исчезает принципиальная несовместимость культур различных религи-

озных конфессий, светское зодчество берет верх над культовым, про-

исходит секуляризация в живописи и скульптуре, одно из ведущих

мест занимает жанровое направление. По сути, искусство становится

идеологическим концептом, наряду с наукой одной из ведущих форм

культуры.

Вопросы для повторения:

1. Раскройте социокультурные предпосылки Нового времени в За-

падной Европе.

2. Какое значение имела «Великая энциклопедия» для развития евро-

пейской культуры?

3. Покажите связь научной революции и механистическая картина

мира.

4. Какое значение имела протестантская этика для становления капи-

тализма?

5. Перечислите идеи эпохи Просвещения.

6. В чем причина многообразия художественных стилей в эпоху Про-

свещения?

296

10. ЗАПАДНОЕВРОПЕЙСКАЯ КУЛЬТУРА XIX В.

10.1. ХАРАКТЕРНЫЕ ОСОБЕННОСТИ

РАЗВИТИЯ КУЛЬТУРЫ XIX В.

Человечество вступало в XIX столетие под знаком великих дости-

жений в области науки, техники и искусства. Многое из того, что ныне

стало привычной приметой цивилизации, впервые появилось именно в

XIX в.: железные дороги, пароходы, автомобили, телеграфная и теле-

фонная связь, радио, электрическое освещение, фотография, кинемато-

граф. XIX в. принес больше открытий и изобретений, чем все предше-

ствующие столетия вместе взятые. В XIX в. начала складываться миро-

вая капиталистическая система хозяйства, мировой рынок, капитализм

вышел за пределы Европы, обнаруживая тенденцию к превращению в

мировую систему, а история становилась всемирной историей. Форми-

рование мировой культуры как целого, как единства многообразия –

национальных культур, художественных школ и т.д., - поставило про-

блему диалога культур.

Выдающиеся мыслители современности О. Шпенглер. Й. Хейзин-

га, Х. Ортега-и-Гассет назвали XIX в. веком классики, когда буржуаз-

ная цивилизация достигла зрелости и вступила в стадию кризиса.

Культура XIX в. базируется на тех же мировоззренческих посылках,

что и вся культура нового времени. Это – рационализм, антропоцен-

тризм, сциентизм, европоцентризм и др.

Испанский философ Х. Ортега-и-Гассет пишет о трех факторах,

которые сделали возможным создание нового мира: демократия, экс-

периментальная наука и индустриализация. XIX в. – это эпоха пара

и электричества, телефона и телеграфа.

Эта эпоха дала миру Бетховена, Байрона, Гейне, Гофмана, Гегеля,

Энгра, Делакруа, Гойю, Бальзака, Шуберта, Шопена, Верди, Вагнера,

Флобера, Моне, Мане, Ван Гога, импрессионистов, постимпрессиони-

стов, Родена, Орта, Вельде, Эйфеля, Гауди и многих других, чье твор-

ческое наследие составило основу непреходящей духовной культуры

современного человека.

В истории художественных течений в XIX в. можно наметить та-

кую последовательность: в конце XVIII и первых десятилетиях XIX в.

господствовал неоклассицизм, трансформировавшийся в стиль ампир;

к этому же времени относятся зарождение и начальные проявления ро-

мантизма. 1810-1840-е гг. – широкое распространение романтизма,

его героический период. В 1840-1870-х гг. происходило сложение тео-

рии и практики реализма как особого художественного направления; в

искусстве усиливаются демократические тенденции. Архитектура тех

лет отмечена пластическими излишествами, смешением стилей – явле-

297

ние, называемое эклектикой. В то же время в зодчестве утверждались

новые идеи и новые материалы. В 1860-1880-х гг. - расцвет импрес-

сионизма. К 1880-1890-м гг. относятся сложные художественные ис-

кания - постимпрессионизм, зарождение символистских и экспрес-

сионистических тенденций, поиски нового синтезирующего стиля, по-

лучившего название «модерн».

Характерная черта искусства XIX столетия - отсутствие единой эс-

тетической доминанты – видовой, родовой, жанровой. Происходит

своеобразная «передислокация» видовых и жанровых форм художест-

венного освоения действительности. Архитектура, которая в предшест-

вующие эпохи занимала первое место, отодвигается на задний план;

она так и не может решить основную дилемму XIX в. «красота – поль-

за». Другие виды искусства выдвигаются на авансцену: в романтизме –

поэзия и музыка, в реализме – социальный роман. Это касается и прин-

ципиально новых способов художественного творчества, порожденных

развитием техники – фотографии, кино, рекламы и т.д., способствую-

щих дальнейшему «обмирщению» искусства.

10.2. РОМАНТИЗМ: ЛИТЕРАТУРА, МУЗЫКА,

ТЕАТР, ОПЕРА, БАЛЕТ

Попытки преодоления односторонности рационализма и модели-

рование целостной гармонической личности в художественной культу-

ре предопределили главные направления ее развития в ХIХ в. Оно по-

шло сначала по пути романтизма (фр. – romantisme; от ср. - век. Roman

– роман), а затем, когда возможности романтизма были во многом ис-

черпаны, - по пути социально-аналитического искусства реализма.

Романтизму свойственны: отвращение к буржуазной действи-

тельности, решительный отказ от рационалистических принци-

пов буржуазного просвещения и классицизма, недоверие к культу ра-

зума, который был характерен для просветителей и писателей но-

вого классицизма.

Нравственно-эстетический пафос романтизма связан с утвержде-

нием достоинства человеческой личности, самоценности ее духовно-

творческой жизни. Образам героев романтического искусства свойст-

венны изображение незаурядных характеров и сильных страстей, уст-

ремленность к безграничной свободе.

Революция провозгласила свободу личности. Но она породила и

дух стяжательства и эгоизма. Эти две стороны личности (пафос сво-

боды и индивидуализм) весьма сложно проявились в романтической

концепции мира и человека. Романтики основой искусства провозгла-

сили субъективный произвол творческого воображения. Сюжетами для

298

романтических произведений избирались исключительные события и

необычайная обстановка, в которой действовали герои.

Зародившись в Германии, где были заложены основы романтиче-

ского мировоззрения и романтической эстетики, романтизм стреми-

тельно распространяется по всей Европе. Он охватил все сферы духов-

ной культуры: литературу, музыку, театр, гуманитарные науки, пла-

стические искусства.

Литература. Немецкий романтизм

Немецкий романтизм выдвинул таких выдающихся писателей, как

Жан Поль (1763-1825 гг.), Генрих фон Клейст (1777-1811 гг.). Генрих

фон Клейст был талантливым драматургом, новеллистом и поэтом. Его

творчество связано с эпохой освободительной войны против Наполео-

на. (Драмы – «Амфитрион», «Шентезилея», «Кетхен из Хейльбронна»,

комедия – «Разбитый кувшин»).

Вершина романтизма – творчество Эрнста Теодора Гофмана

(1776-1822 гг.). Самый крупный писатель немецкого романтизма Гоф-

ман был необычайно одарен – он был также талантливым музыкантом,

блестящим карикатуристом. Его широко известным произведениям

присущи драматизм и сарказм, лирика и гротеск («Эликсир дьявола»,

«Золотой горшок», «Повелитель блох»). Элементы сатиры особенно

заметны в сказке «Маленький Цахес» (1819 г.). Огромную роль в твор-

честве Гофмана играла музыка. В 1821-22 гг. Гофман написал книгу

«Записки кота Мурра», где композитор Крейслер противостоит коту

Мурру, воплощающему мир обывательщины. Гофман – один из осно-

воположников немецкой романтической музыкальной эстетики и кри-

тики. Он автор одной из первых романтических опер – «Ундина».

В первой половине ХIХ в. творил Генрих Гейне (1797-1856 гг.) –

великий поэт Германии, сочетавший в своем творчестве романтику и

иронию. Вершиной идейного развития великого поэта стали «Совре-

менные стихотворения» (1839-46 гг.) и поэма «Германия. Зимняя сказ-

ка» (1844 г.). В «Зимней сказке» Гейне осмеивает отживший феодаль-

ный мир, защищает идею революционной борьбы за единую Герма-

нию. Революция 1848 г. потерпела поражение, это стало для Гейне ис-

точником духовной трагедии. Последняя книга стихов Гейне «Роман-

серо» (1851 г.) содержит мысль о торжестве зла над добром. Гейне не-

примиримо относится к реакционной Германии.

Литература. Английский романтизм

В Англии огромным было воздействие лирического романтизма

Джорджа Ноэля Гордона Байрона (1766-1824 гг.). Его поэма «Па-

299

ломничество Чайльд Гарольда» опоэтизировала романтического бунта-

ря-индивидуалиста, образ которого был типичен для посленаполеонов-

ской поры. В центре произведений Байрона образ мрачного, разочаро-

ванного и одинокого героя, который бежит от цивилизованного обще-

ства на Восток, где еще можно найти страсти и яркие чувства. В вос-

точных поэмах «Гяур», «Корсар», «Абидосская невеста», «Лара» и др.

герой Байрона становится более активным, борется против восточного

владыки, деспота и тирана. Сила этих поэм - в неукротимости общест-

венного протеста.

Байрон – автор философских поэм, облеченных в драматическую

форму – «Манфред» и «Каин». Одно из лучших произведений поэта –

роман в стихах «Дон-Жуан», оставшийся незавершенным. В ней Бай-

рон защищает свой идеал – политическую свободу, но осуществить ее

можно, по мнению поэта, лишь на лоне природы, вдали от тирании ци-

вилизованного общества. Активный гуманизм и пророческие предви-

дения сделали Байрона властителем дум тогдашней Европы.

Английский романтизм представляют также Дж. Китс (1795-1821

гг.) и П.Б. Шелли (1792-1822 гг.).

В целом романтизм способствовал более углубленному философ-

скому познанию, многостороннему художественному обобщению про-

цесса развития человека и мира со всеми свойственными им противо-

речиями. Он обогатил культуру непреходящими по своему значению

духовными ценностями и проложил новые пути для ее развития.

Консервативный романтизм

Во Франции первой трети ХIХ в. романтизм был основным на-

правлением литературы. Центральная фигура – Франсуа Рене де Ша-

тобриан (1768-1848 гг.). Он представлял консервативное крыло этого

направления. Все написанное им – это полемика с идеями Просвеще-

ния и революции. В трактате «Дух христианства» прославляется «кра-

сота религии» и мысль о том, что католицизм должен служить основой

и содержанием искусства. Спасение человека, по мнению Шатобриана,

в религии. Шатобриан писал напыщенным, цветистым, ложно глубо-

комысленным стилем.

Сторонницей либеральных идей была Жермена де Сталь (1766-

1817 гг.), много сделавшая для обоснования принципов романтизма. В

романах «Дельфина», «Коринна» писательница защищает право жен-

щины на свободу чувства. В 1803 г. Наполеон выслал ее из Парижа за

выступления в защиту политической свободы, она писала о том, что

нация обладает отличительными свойствами, только будучи свобод-

ной.

300

К направлению консервативного романтизма принадлежит творче-

ство Альфреда де Виньи (1797-1863 гг.). Им написаны поэмы, драмы

и исторический роман «Сен-Мар», повествующий о заговоре дворян

против кардинала Ришелье. В центре произведения – одинокая гордая

личность, презирающая толпу.

Особое место занимает во французском романтизме творчество

Альфреда де Мюссе (1810-57 гг.) – в «Испанских и итальянских сказ-

ках» автор иронически трактует романтические мотивы. Герои его

пьес – молодые люди, не удовлетворенные действительностью, нахо-

дящиеся в разладе с ней и не способные порвать с ней. В романе «Ис-

поведь века» он говорит о представителе поколения 30-х гг., которое

глубоко разочаровалось прозаической действительностью буржуазной

Франции.

В литературе Франции ХIХ в. выделяют прогрессивный роман-

тизм, представителями которого считают Виктора Гюго и Жорж Санд.

Виктор Гюго (1802—85 гг.) прошел сложный путь развития. В

1827 г. им были сформулированы принципы новой, романтической

драматургии. Он критикует правила «трех единств» (комедия, драма,

трагедия), выступает против строгого разграничения жанров, утвер-

дившихся в классицизме. Гюго требовал свободы и естественности, не

отрицая значения «местного колорита», признавал возможным смеше-

ние трагического и комического. Этот манифест, изложенный Гюго в

предисловии пьесы «Кромвель», сыграл положительную роль в осво-

бождении литературы от канонов классицизма.

Выдающиеся романы Гюго – «Собор Парижской Богоматери»,

«Труженики моря», «Человек, который смеется». Особое место зани-

мает роман «Отверженные», затрагивающий самые острые социальные

проблемы ХIХ в. Живым воплощением революционного духа народа

стал на страницах романа обаятельный образ мальчика Гавроша.

В 1874 г. вышел последний роман Гюго «Девяносто третий год»,

посвященный Французской революции. Симпатии Гюго - на стороне

революционных идей, но разрешить противоречия между революцион-

ной борьбой и гуманным чувством, между террором и милосердием

ему не удается.

Музыка. Романтическое направление

Романтическое направление в музыке оказалось на редкость бога-

тым выдающимися дарованиями: Р. Шуман, Э.Т.А.Гофман,

К.М.Вебер, Р. Вагнер, Г. Берлиоз, Дж. Мейербер. Романтические

оперы создавали также Р.Шуман, Ф. Флотов, О. Никалаи.

Пробуждение общественно-политической жизни Италии, насту-

пившее после Великой французской революции, вызвало перелом в

301

развитии итальянского национального искусства. Новое направление

оперного жанра связано с именем Дж. Россини (1792-1868 гг.), уже в

первых операх «Танкред», «Итальянка в Алжире» предпринята попыт-

ка реформы оперы. Россини не только преобразовал жанр оперы-сериа

(серьезная опера), драматизировав ее и расширив средства художест-

венной выразительности, но и оперы-буффа (комическая опера), обо-

гатив ее реалистическое содержание и заострив сатирические черты.

Россини обращался к произведениям Вольтера, Шекспира, В.Скотта,

Бомарше. Шедевр оперы-буффа Россини и мирового музыкального ис-

кусства – «Севильский цирюльник», в котором значительность сюжета

сочетается с жизненной яркостью и остротой характеристик.

В итальянском музыкальном искусстве XIX в. романтическое на-

правление представлено также творчеством В.Беллини и

Г.Доницетти. Они – последователи Дж. Россини. Творчество Россини

оказало влияние на развитие французской героико-романтической опе-

ры. Лучшая опера В.Беллини (1801-35 гг.) – «Норма». Произведения

Беллини отличает глубокий лиризм, страстность, выразительность ме-

лодий. Ему свойственна романтическая приподнятость. Он внес боль-

шой вклад в развитие бельканто.

Идеи романтизма нашли отражение в творчестве венгерского ком-

позитора, пианиста и дирижера Ф. Листа. Представителем романтизма

был польский композитор и пианист Ф. Шопен.

Музыка. Шедевры оперного искусства

В Италии, в XIX в., в условиях политической реакции опера про-

явила себя как самый массовый и демократический жанр театрального

искусства. Сцены были построены свободно, с гибким переходом от

речитатива к монологу, от соло – к ансамблю. Важное место отводи-

лось оркестру. У Верди полное слияние музыки с драматическим дей-

ствием. Все его произведения пользовались большой популярностью.

Его произведения постоянно в репертуаре оперных театров мира. Де-

мократичность, глубокая человечность творчества Верди принесли ему

большую популярность.

Во Франции получила развитие лирическая опера, которая отлича-

ется от большой оперы более интимной тематикой и сюжетами, заим-

ствованными из классической литературы. Это оперы «Манон» и «Вер-

тер» Ж. Массне, «Фауст» и «Ромео и Джульетта» Ш. Гуно, «Гамлет»

А.Тома и др. Лучшей во всем французском искусстве признана опера

Ж. Бизе «Кармен». П.И.Чайковский признавал ее в "полном смысле

слова шедевром".

Середина XIX в. стала временем рождения нового музыкального

жанра – оперетты – легкой оперы, включающей и танец, и диалог (про-

302