Брянцева В.Н. Сергей Васильевич Рахманинов

Подождите немного. Документ загружается.

держка пришла к самому Рахманинову от Анны Лоды-

женской, о чем свидетельствует посвящение ей романса,

сочиненного 26 февраля 1892 года — менее чем за ме-

сяц до начала работы над «Алеко». А через три месяца,

19 мая, Рахманинов написал на своей фотографии:

«Дай бог, чтобы эта карточка как можно чаще напоми-

нала родимой Анне Александровне Лодыженской о че-

ловеке, который был искренно ей предан и будет всегда

глубоко уважать ее память».

Романс «О нет, молю, не уходи!» ' явился первым,

сразу удовлетворивщим автора, решившимся вскоре

его опубликовать, тогда как из предшествующих шести

он вернулся только к одному—«В молчаньи ночи тай-

ной», подготовив к изданию его вторую редакцию. Та-

кой авторский выбор был отнюдь не случайным (оба

сочинения до сих пор пользуются огромной популяр-

ностью). Если ранний вариант романса «В молчаньи

ночи тайной» представлял собой своего рода «предисло-

вие», помогшее сформироваться упоенно-лирическим те-

мам концерта фа-диез минор, то романс «О нет, молю,

не уходи» — экспрессивно сгущенное «послесловие» к

драматическим образам того же произведения — вступ-

лению и главной партии первой части. Здесь также все

пронизано мелодико-тематической драматургией конф-

ликтного волнового сопряжения и интонациями воскли-

цания-обращения. Исходное сопряжение двух таких мо-

тивов (в диапазоне малой терции и уменьшенной квар-

ты) сразу очерчивает суть лирико-трагической коллизии

(и к его же динамизированному повторению приводит

все развитие):

Con Allegro

rit.

O, H»T, MO -

ЛЮ, не y_ xo_ ди!

agitato

3 a 3

3 3 3

colla parte

' Рахманинов выбрал текст для своего романса из числа ран-

них стихотворений Мережковского (к которым случалось обра-

щаться А. Г. Рубинштейну и П. И. Чайковскому).

Оба мелодических афоризма как бы «проросли»

сквозь большинство ранних сочинений композитора.

Что касается удивительно выразительного у Рахмани-

нова мотива, охватывающего интервал минорной терции

(поступенно заполненной или незаполненной), то доста-

точно напомнить, как велика его роль в тематизме фа-

диез-минорного концерта, начиная с возгласа, которым

открывается вступительная каденция солиста. А второй

мелодический афоризм — ход на экспрессивный неус-

тойчивый интервал уменьшенной кварты — появляется

вместе со «своим» аккордом (обращением уменьшенно-

го септаккорда VII ступени, в котором терция заменена

квартой). Этот интервал и эту гармонию композитор

часто использовал в своих ранних произведениях для

воплощения чувства душевной тоски, тягостного одино-

чества. Главные вехи на пути к кристаллизации «рахма-

ниновской гармонии»' можно отметить в романсе «У'

врат обители святой» и особенно в симфонической поэ-

ме «Князь Ростислав».

Что же касается цыганских веяний, то в «О нет,

молю, не уходи» их можно ощутить только в смысле

отражения некоторых особенностей русско-цыганской

манеры пения. Таковы, например, крутые падения ме-

лодии на септиму в грудной регистр с его насыщенным

звучанием. В определенной мере это сказалось и в

стремлении при интенсивном тематическом развитии

подчеркнуть простой, типичный песенно-романсный

склад изложения, а при экспрессивности отдельных ин-

тонаций не забывать о вокальной гибкости и закруглен-

ности мелодии. Но никаких собственно фольклорных

цыганских элементов в романсе нет, как не оказалось

их по существу и в «Алеко». Правда, в «Пляске муж-

чин» цитируется песня московских цыган «Перстенек»,

и в клавираусцуге оперы Рахманинов сделал к этому

номеру пометку: «Тема заимствована». Но что именно

и откуда было заимствовано? В 1889 году московское

нотоиздательство «А. Гутхейль» выпустило «характер-

' Она многократно привлекала специальное внимание исследовате-

лей: см. статью В. О. Беркова «Об одной гармонии Рахманинова»

(«Советская музыка», 1958, № 4), ряд страниц в книге того же

автора «Гармония и музыкальная форма» (М., 1962), а также

один из разделов в работе Л. Кожевниковой «Некоторые вопросы

гармонического стиля Рахманинова» (МОЛГК, Труды кафедр тео-

рии и истории музыки. М., 1966, с. 43—69).

4* 99

ную песенку» из репертуара «русского хора А. 3. Ива-

новой» с названием «Перстенек»:

Припев

I ^

А ^

Л ^

Пер _ ств -

та ^

лис »

-V '

нек 30 „ ло - тоИ

Fine Куплег

.ман

мой, мне

бу.дешьвеч.но до-ро.гой. Ми.лый

на

про.ща. нь»

в пос

J'P р- ^ч f

jS ingif piJ'pp'P

лед .не. е

сви _ дань ~

на

. дел пер.сге •

не

чек,

ска .

зал:но,хи,

дру.

лед .не- е

сви _ дань

- е

на

- дел пер.сте .

не

чек,

ска -

зaл:нo.JCИ,

дру.

\ ^ » , Л Л

; г—-V 1 —V-

жо

-чек! Ах,

пер

.сте - нек

30 _ ло . той -

I' f J' I' .1 1

та _ лис _ ман мой, мне

6у _ дешь веч

_ но до.ро.гой'

Автор слов «Н. Р.» расшифровывается как Н. В. Ра-

зумихин, а автором музыки поименован Я- Ф. Приго-

жий, возможно, только примитивно аранжировавший

бытовавшую мелодию.

Из запева-припева этого «Перстенька» в теме Рах-

манинова сохранилось лишь начало. Возможно, что он

сам досочинил мелодию, и она вошла в оперу мужест-

венной, по-рахманиновски собранной, афористически-

сконцентрированной:

Эта тема повелевает всей буйной плясовой стихией

и с какой-то исступленной горделивостью выступает в

кульминации. В ладово-мелодическом отношении в ней

нет ничего выходящего за стилистические рамки рус-

100

ской песенности. Но ее «изюминка» — необычное соче-

тание танцевальной задорности и упругости ритма с

мощными раскачками мелодии и интонационной сосре-

доточенностью, свойственной не столько русским плясо-

вым, сколько эпико-трудовым напевам, в частности

бурлацким (вспомним хотя бы рахманиновскую «Гар-

монизацию на бурлацкую песнь»).

Итак, рахманиновские творческие устремления и ли-

рико-драматического и эпико-характерного плана наш-

ли себе поистине счастливую точку приложения сил в

дипломном задании, назначенном экзаменационной ко-

миссией, которая через 17 дней после вручения либрет-

то «Алеко» трем выпускникам разрешила Аренскому

ознакомиться с их успехами. Сначала показали свои

частично сделанные работы Морозов и Конюс. Когда

же наступил черед Рахманинова, Аренский не сразу

поверил, что тот уже окончил все не только в клавире,

но и в партитуре: «Если вы будете продолжать с такой

скоростью, — сказал он, — вы сможете писать по двад-

цать четыре акта в год! Это куда как хорошо». Я сел

за фортепиано и начал играть. Сочинение понравилось

Аренскому, но он, естественно, нашел в нем кое-какие

ошибки. Исполненный юношеской заносчивости, я в то

время не согласился с его критикой; это теперь, когда

уже слишком поздно, я чувствую себя убежденным в

справедливости всех его возражений. Но я не изменил

ни единого такта» К

Утром 7 мая 1892 года на выпускной экзамен по

классу свободного сочинения собралась чуть ли не вся

профессура Московской консерватории. В члены экза-

менационной комиссии был приглашен главный дири-

жер Большого театра И. К- Альтани. На стол, покры-

тый зеленым сукном, легла рахманиновская партитура,

одетая в темно-малиновый переплет с золотым тиснени-

ем. У ее автора хватило времени и на это (только едва

хватило денег), тогда как Морозов и Конюс не успели

даже дописать до конца свои произведения. Но более

всего поразило то, что содержала сама партитура и что

было проиграно и подпето автором. Комиссия едино-

душно поставила Рахманинову пять с плюсом, а Аль-

тани пообещал принять оперу, к постановке на сцене

(несмотря на то, что всего девятью днями ранее в

Воспоминания Рахманинова, с. 80.

101

Большом театре без успеха прошла премьера сперы

«Последний день Бель-Сар-Уссура» прошлогоднего вы-

пускника консерватории Арсения Корещенко, удостоен-

ного Большой золотой медали).

Тотчас по окончании экзамена Николай Сергеевич

Зверев отвел Рахманинова в сторону, обнял, крепко по-

целовал. Сказал, что счастлив за него и многого ожи-

дает от него в будущем и, вынув из кармана массивные

золотые часы, подарил на память.

В самые ближайшие дни слухи о блестящем экза-

менационном успехе Рахманинова наводнили москов-

ский музыкальный мир. Нотоиздатель К. А. Гутхейль

решил напечатать новую оперу и обратился к ее ав-

тору через посредство Зверева. Тот же сообразил, что

лучшим советчиком для начинающего автора будет

Чайковский, и где-то между 16—20 мая Петр Ильич

прослушал «Алеко» на квартире у Зверева. Одобри-

тельно отозвавшись об опере, Чайковский посоветовал

предложить издателю самому назначить сумму гонора-

ра, пояснив: «В какие счастливые времена вы живете,

Сережа, не так, как мы. Мы искали издателей и отда-

вали им даром свои сочинения»В результате за право

издания клавира «Алеко», с добавлением двух пьес для

виолончели и фортепиано (Прелюдия и Восточный

танец) и шести романсов, Гутхейль заплатил пятьсот

рублей — и это показалось молодому композитору

огромной суммой, быстро, однако, растаявшей в его

руках.

Вторая половина мая оказалась для него опять

крайне напряженной. Спешно делалось переложение

оперы для пения с фортепиано. А перед торжественным

консерваторским актом, состоявшимся 31 числа, шли

еще репетиции, на которых Рахманинов присутствовал,

слушая, как Сафонов готовил с ученическим оркестром

исполнение оркестрового Интермеццо из «Алеко». «Хо-

зяйская рука» Сафонова явно сказалась в том, что из

слабых сочинений Морозова и Конюса на акте прозву-

чало и по инструментальному, и по вокальному фраг-

менту. Впрочем, учащиеся-оркестранты неплохо разоб-

рались в качестве музыки Рахманинова. М. Букиник

вспоминал: «Я был в оркестровом классе, и мы, репе-

тируя, не только восхищались и гордились им, но и ра-

довались его смелым гармониям, готовы были видеть з

' Воспоминания о Рахманинове, т. 1, с. 25,

102

нем реформатора. Сафонов, дирижируя, уже не пытался

оказывать давление на автора, а следовал его указа-

ниям. Автору же было всего девятнадцать лет» Разо-

брался в том же вопросе и Н. Д. Кашкин, написавший

в своей рецензии на консерваторский акт: «Из оперы

г. С. Рахманинова исполнялось также интермеццо,

очень сильно написанное и, в отличие от интермеццо

г. Морозова, скорее рисующее то, что может скрываться

под тихим кровом ночи. Из трех экзаменных опер сочи-

нение г. Рахманинова наиболее замечательно, и вероят-

но его «Алеко» появится на оперной сцене» В торже-

ственном концерте выступили и лучшие выпускники-

пианисты, среди них — Леонид Максимов и Иосиф Ле-

вин (Александр Скрябин не участвовал из-за того, что

годом ранее переиграл себе руку). Вечером же Зверев

собрал у себя Максимова, Скрябина и Рахманинова,

чтобы отметить блестящее окончание консерватории, а

кроме того, и свое примирение с бывшим учеником и

воспитанником.

Еще двумя неделями ранее, 18 мая 1892 года, на за-

седании Художественного совета консерватории было

принято следующее решение: «...Ввиду окончания учени-

ком Сергеем Рахманиновым курса по классу свобод-

ного сочинения с особым отличием. Директор консерва-

тории предложил обсуждению Совета вопрос о зачете

этому ученику прошлогоднего экзамена по классу фор-

тепиано как окончательного, ибо на экзамене прошлого

года учеником Рахманиновым были исполнены задачи,

отвечающие требованиям выпускного экзамена, и кроме

того ученик Рахманинов получил на том экзамене выс-

шую отметку. Художественный совет, принимая во вни-

мание исключительные дарования ученика Сергея Рах-

манинова и участие его в последнем концерте учащихся

исполнением первой части концерта для фортепиано соб-

ственного сочинения, постановил считать его окончив-

шим курс фортепиано с высшей отметкой «пять» (5)...

' Воспоминания о Рахманинове, т. 1, с. 235.

2 «Русские ведомости» 1892, 2 июня, № 150 («Театр и музыка»).

Сам Рахманинов так описал вскоре Слонову собственное впечат-

ление от консерваторского акта: «Ты меня спрашиваешь... как

звучало мое интермеццо. Очень скверно в общем, мой друг. Там,

где меняются группы духовых и струнных инструментов, выходило

очень смешно, где же играли все инструменты (tutti), выходило

отлично, и я, когда слушал это место, говорил себе: «Изрядно»

(Письма, с. 72).

103

Сверх того Художественный Совет признал нижеследу-

ющих учащихся достойными медалей:

Большой золотой — Рахманинова Сергея

Малой золотой — Левина Иосифа

Максимова Леонида

Скрябина Александра...»'

Десятилетний консерваторский путь «странствующего

музыканта», получившего диплом на звание «свободного

художника», был окончен.

' Протокол заседания Художественного совета Московской консер-

ватории от 18 мая 1892 г. ЦГАЛИ, фонд 2099, оп. 1, № 112.

л. 14. Постановление о том, что учащиеся, окончившие консерва-

торию с особым отличием по двум специальностям — композитоп-

ской и исполнительской,— награждаются большой золотой ме-

далью, было принято в 1885 г. Рахманинов явился вторым вы-

пускником, удостоенным этой награды; первым —в 1891 г.—был

А. Н. Корещенко. Нередко ошибочно указывалось, будто большую

золотую медаль получил С. И. Танеев, но он окончил консервато-

рию в 1875 г., когда этой награды еще не существовало.

Местность под Новгородом, где было расположено имение Опег

Флигель в Ивановке (Тамбовская губерния)

A. A. и В. В. Рахма-

ниновы — родители

отца С. В. Рахмани-

нова

С. А. Бутакова —

бабушка С. В. Рах-

манинова со стороны

матери

п. и. Бутаков — де-

душка С. В. Рахма-

нинова со стороны

матери

Любовь Петровна —

мать С. В. Рахмани-