Золоева Л., Порьяз А. Мировая культура: Древняя Греция. Древний Рим

Подождите немного. Документ загружается.

владеющий своим телом. Одна нога чуть согнута, вся тяжесть тела

перемещена на другую. Гордая сильная сдержанность Дорифора - идеал

доблестного гражданина эллинского полиса. Его лицо невозмутимо, но

оно выражает не безразличие, а ясность духа человека, свободного от

страха и способного управлять своими страстями.

Поликлет (2-я пол V в. до н.э.) — представитель классической

школы греческой скульптуры.

Гибель бронзовых оригиналов и дошедшие до нас римские

мраморные копии создают неверное представление о преобладании

мрамора в скульптуре греческой классики. А между тем (за

исключением декоративных скульптур, где, конечно, использовался

камень) большинство греческих статуй этой эпохи были бронзовыми.

Во второй половине V в. до н.э. на афинском Акрополе

сосредотачивается деятельность архитекторов, скульпторов,

художников. Афиняне, вынужденные во время греко-персидских войн

оставить родной город, вернувшись, нашли его в руинах. И тогда они

поклялись, что их новый Акрополь затмит собой все, что когда-либо

было создано под небом Эллады. На месте прежнего Акрополя, на

холме, возвышавшемся над шумом и суетой вновь ожившего города,

был возведен ансамбль зданий, вызывавший восхищение не только

эллинов, но и соседних народов - гордость афинян, притягивавшая в их

город людей со всего света.

[Илл. – Афинский Акрополь. Стр. 52]

Работы велись под руководством друга Перикла Фидия, автора

планировки зданий и статуй. В основе композиции ансамбля Акрополя

лежал принцип не симметричного или последовательного размещения

памятников, как в архаике, а свободной, постепенно открывавшейся

взору панорамы.

Фидий (V в. до н.э.) — древнегреческий скульптор, один из

лучших мастеров высокой классики.

Входя в Пропилеи, ворота, ведущие на Акрополь, человек видел

торжественные и внушительные дорические колонны. Но, попав под

кровлю ворот, он оказывался среди изящной ионики. Примыкавшие к

Пропилеям справа и слева постройки обращали на себя внимание своей

несоразмерностью. Слева располагался массивный мраморный

павильон со сплошными глухими стенами - Пинакотека, первый в мире

художественный музей. А справа - маленькое и хрупкое здание, храм

Ники Аптерос (“Бескрылая”). Бескрылой афиняне сделали свою Нику,

богиню победы, как бы желая сказать, что, поселившись в Афинах,

победа уже никогда и никуда не улетит, а так и останется на Акрополе.

Храм Ники стоит на выступе скалы, он слегка развернут к

Парфенону, словно указывает человеку путь к главному зданию

Акрополя. Вход в Парфенон располагался со стороны,

противоположной Пропилеям. Чтобы попасть в храм, нужно было

обойти его по кругу, проникнуться строгим и торжественным

настроением. Парфенон выполнен в дорическом стиле, но он не

производит впечатления суровой мощи. Рядом с ним человек чувствует

себя выше, стройнее, увереннее. В архитектурном облике Парфенона,

как в теле человека, нет прямых линий и правильных плоскостей. Все

построено на точном понимании законов зрительного восприятия:

колонны отстоят друг от друга на разном расстоянии, толщина колонн

тоже разная, и стоят они не прямо, а немного наклонены к стенам

здания. В этом “секрет” гармонии линий и форм Парфенона.

[Илл. – Парфенон. Вид с запада. Стр. 502]

Парфенон — мраморный храм Афины на Акрополе.

К человеку, входившему на Акрополь, Парфенон был повернут в

три четверти, и взгляд на здание с угла давал о нем полное

представление. Напротив колоннады Парфенона стоит совершенно

другое здание, сложное и ассимметричное. Это Эрехтейон, храм,

посвященный Афине и Посейдону. Рядом с дорическими колоннами

Парфенона ионический Эрехтейон кажется совсем небольшим. В

отличие от Парфенона, в Эрехтейон ведет три входа - с юга, востока и

севера. Все три входа лежат на разных уровнях, поэтому и высота всех

трех портиков разная. Самый низкий - портик Кариатид, где вместо

колонн перекрытие поддерживают статуи девушек с ношей на голове.

Северный портик Эрехтейона - самый высокий. Рассказывают, что

внутри Эрехтейона посетителям показывали след трезубца, которым

Посейдон ударил в скалу Акрополя, чтобы преподнести в дар афинянам

воду. А в маленьком дворике росло оливковое дерево, якобы то самое,

которое посадила среди бесплодных скал сама богиня Афина и

благодаря которому она, а не Посейдон, стала покровительницей

города.

[Илл. – Эрехтейон. Реконструкция. Стр. 125 оба рис.]

Архитектурный ансамбль Акрополя довершала семиметровая

статуя Афины, не дошедшее до нас произведение Фидия, изображавшее

Афину в полном вооружении с копьем и щитом. Другая, еще более

высокая статуя Афины стояла в целле Парфенона. Двенадцатиметровый

деревянный остов колосса был отделан пластинами из золота и

слоновой кости. На правой ладони стояла статуя богини победы Ники.

Левая рука Афины опиралась на щит с изображением битвы греков с

амазонками. Рассказывают, что когда начались гонения на Перикла и

его ближайшее окружение, Фидий был привлечен к суду за кощунство.

Якобы в плешивом старике на этом щите Фидий изобразил самого себя,

а одному из воинов с мечом придал черты Перикла, хотя, как

оправдывался скульптор, лица воина не видно - оно прикрыто рукой с

мечом. По одним сведениям, мастер умер в тюрьме, другие источники

сообщают, что Фидий бежал в Олимпию, где дожил до старости и

создал еще один шедевр - скульптуру Зевса.

[Илл. – Наос храма Зевса в Олимпии со статуей Зевса работы

Фидия. Реконструкция. Стр. 469]

Искусство поздней классики развивалось во время

Пелопоннесской войны. В нем уже слабее ощущается та ясная вера в

гармоническую красоту и совершенство жизни, тот дух гражданской

героики, который отличал искусство высокой классики. Поздняя

классика противоречива, она изображает человека более сложно,

трагично. Вазопись утрачивает теперь свое былое значение, а развитие

скульптуры определяется тремя именами: Скопас, Пракситель и

Лисипп.

Скопас (IV в. до н.э.) — скульптор и архитектор эпохи поздней

греческой классики.

Пракситель (2-я треть IV в. до н.э.) — скульптор, достигший

значительных высот в изображении богов и людей.

Лисипп (2-я пол. IV в. до н.э.) — последний из

позднеклассических греческих скульпторов, предвосхитивший

основные идеи эллиничстического искусства.

Скопас, старший из мастеров поздней классики, насыщает

монументальное классическое искусство трагической

надломленностью, большим драматизмом, сближающим его с

последним великим трагиком Греции Эврипидом. Искусство классики

развивало устойчивое состояние духа человека, Скопаса же привлекало

движение чувства, с огромной силой выраженное в дошедшей до нас

мраморной римской копии знаменитой скопасовской “Менады” —

опьяненной экстазом спутницы Диониса. Эта статуя вакханки словно

живет в пространстве: если обойти ее кругом, можно почувствовать

динамику танца — менада то застывает в легком упругом прыжке, то

стихает, истомленная, запрокинув назад голову.

[Илл. – Скопас. «Возничий». Фрагмент фриза Галикарнасского

мавзолея. Стр. 226]

Бурную смятенность Скопаса уравновешивает ясно-спокойный

Пракситель, изображавший, как и мастера высокой классики, идеально

прекрасного человека. Но, в отличие от предшественников, Пракситель

лишает свои образы гражданственности, героичности. Его герои - люди,

способные к радостному наслаждению жизнью. Идеал Праксителя

воплощен в его отдыхающем Гермесе. Изящный изгиб силуэта,

непринужденная поза, нежное мерцание мрамора на спокойном

прекрасном лице - все это завораживает не меньше, чем дионисийское

буйство скульптур Скопаса.

[Илл. – Статуя юноши. Круг Праксителя. Бронза. Ок. 330 г. до н.э.

Стр. 428]

Лисипп - скульптор уже совсем другой эпохи, мастер-новатор,

открывший дорогу неклассическому искусству; искусству, которое

интересуется не постоянным, устойчивым состоянием человека, но его

своеобразием, не типическим, но характерным. Лисипповский

“Апоксиомен” (юноша, счищающий после борьбы приставший к телу

песок) формально посвящен той же теме, что и “Дискобол” Мирона. Но

у Лисиппа изменился не только образ, изменился сам мотив - если

раньше атлета изображали в предельном напряжении сил, то

Апоксиомен показан в момент нервной усталости после одержанной

победы.

[Илл. – Лисипп. “Апоксиомен”. Римская копия. Стр. 481]

В архитектуре IV в. до н.э. в первую очередь бросаются в глаза

крайности: в это время возводятся и огромные сооружения (храм

Артемиды в Эфесе, Мавзолей в Галикарнассе), и небольшие

декоративные постройки вроде памятника Лисикрата.

[Илл. – Мавзлоей в Галикарнасе. Реконструкция. Стр. 226]

В эпоху поздней классики оживляется и расцветает деятельность

греческих живописцев. История сохранила нам имена прославленных

художников того времени, Никия и Апеллеса, но, к сожалению, об их

искусстве мы можем судить лишь по описаниям древних авторов и по

поздним античным копиям.

Приложения

Древнегреческие боги

Аид (Гадес) – царь подземного царства, владыка мертвых. Один

из старших богов-олимпийцев, брат Зевса, Геры, Деметры, Посейдона и

Гестии, сын Кроноса и Реи. Муж богини плодородия Персефоны

(Коры).

Антей – герой мифов, великан, поддерживающий на плечах

небесный свод. Сын Посейдона и Геи. Земля давала своему сыну силу,

благодаря которой никто не мог совладать с ним. Антея победил

Геракл, оторвав его от земли и лишив помощи Геи.

Аполлон (Феб) – бог солнечного света. Греки изображали его в

виде прекрасного юноши. Аполлон (другие имена Феб, Мусагет) – сын

Зевса и нимфы Лето, брат Артемиды. Аполлон обладал даром

предвидеть будущее, считался покровителем всех искусств. Нередко

Аполлона отождествляли с богом Гелиосом.

Арес – бог войны, сын Зевса и Геры. Греки изображали его в виде

сильного молодого мужчины. В Греции Арес был менее популярен, чем

впоследствии в Риме, где культ греческого бога слился с культом

римского божества войны Марса.

Артемида (Диана) – богиня охоты и природы. Одна из самых

многозначных богинь греческого пантеона, Артемида, богиня-

девственница, считалась покровительницей живой природы и

растительности, к ней взывали женщины с просьбой облегчить роды.

Сестра Аполлона, Артемида иногда считалась богиней Луны и

отождествлялась с Селеной. Центр культа Афродиты находился в

городе Эфесе, где в ее честь был воздвигнут грандиозный храм – одно

из семи чудес света. Основные изображения Артемиды – в виде

охотницы в коротком хитоне, с копьем и луком, в сопровождении нимф

или нескольких ланей.

Асклепий – бог врачебного искусства, сын Аполлона. Грекам он

представлялся в виде бородатого мужчины с посохом в руке. Посох

обвивала змея, ставшая впоследствии одним из символов врачебного

ремесла. Асклепий был убит Зевсом за то, что пытался своим

искусством воскрешать мертвых. В римском пантеоне Асклепию

соответствует бог Эскулап.

Атропос – одна из трех мойр, перерезающая нить судьбы и

обрывающая человеческую жизнь.

Афина (Паллада, Парфенос) – дочь Зевса, родившаяся из его

головы в полном боевом вооружении. Одна из наиболее почитаемых

греческих богинь, воинственная дева, покровительница мудрости и

знаний. Афина обучила людей множеству ремесел (кораблестроение,

ткацкое ремесло и другие), научила их управляться с лошадьми. Афина

учредила на земле законы, даровала смертным музыкальные

инструменты. Центр почитания Афины находился в Афинах, городе,

которому Афина покровительствовала больше, чем остальным. Ее

изображали в виде величественной девы в боевом вооружении, с совой

на плече. Римляне объединили культ Афины со своей богиней

Минервой.

Афродита (Киферея, Урания) – богиня любви и красоты. Она

родилась от брака Зевса и богини Дионы (по другой легенде – вышла из

морской пены, отсюда ее титул Анадиомена, «пенорожденная»).

Афродита была замужем за богом Гефестом. Изменив мужу с Аресом,

богом войны, Афродита родила Эрота. Культ Афродиты как божества

любви имеет общие черты с древнейшими ближневосточными

культами. Венере соответствуют шумерская Инанна и вавилонская

Иштар, египетская Исида и Великая матерь богов, наконец, римская

Венера. Характерно, что на древних картах звездного неба Венерой и

Иштар именовалась одна и та же планета.

Борей – бог северного ветра.

Вакх – одно из имен Диониса.

Геба – дочь Зевса и Геры, богиня юности. Прислуживала богам-

олимпийам на пирах, поднося им нектар и амброзию. В римской

мифологии Гебе соответствует богиня Ювента.

Геката – богиня власти, покровительница колдунов. Нередко

Геката почиталась богиней луны и отождествлялась с Афродитой.

Греческое прозвище Гекаты «Триодита» и латинское «Тривия» берут

начало от предания, будто эта богиня обитает на перекрестках дорог.

Гелиос – бог Солнца, брат Селены (богини Луны) и Эос

(утренней зари). Иногда отождествлялся с Аполлоном, богом

солнечного света. Согласно греческим мифам, Гелиос каждый день

объезжает небо в колеснице, запряженной четырьмя огненными конями.

Основной центр культа Гелиоса располагался на острове Родос, где в

его честь была воздвигнута гигантская статуя, считавшаяся одним из

семи чудес света (Колосс Родосский).

Гемера – божество дня, рожденное Никтой и Эребом.

Гера – царица богов-олимпийцев, сестра и третья супруга Зевса,

дочь Реи и Кроноса, сестра Аида, Гестии, Деметры и Посейдона. Гера

считалась покровительницей брака. От Зевса она родила Ареса, Гебу,

Гефеста и Илифию (богиню рожениц, с которой нередко отождествляли

и саму Геру).