форму небольших групп в «миниатюрном бароч-
ном» стиле. Рассчитанные на разглядывание вблизи,
они
напоминают игривые подражания экстазам
Бернини и Пюже.
Германия и Австрия
К рококо относились и утонченные миниатюр-
ные подражания
криволинейным, «эластичным»
формам барокко Борромини и Гварини, которые
смогли
успешно вписаться в архитектуру Австрии и
Германии, где итальянский стиль пустил крепкие
корни. Архитектура рококо в Центральной Европе
отличалась по
сравнению с Францией большей
масштабностью и изощренностью. Более того, жи-
вопись и
скульптура здесь лучше увязывались с
окружающей средой. Дворцы и церкви украшались
расписными
плафонами и декоративной скульпту-
рой, не подходящими для домашних интерьеров,
как бы они ни были
роскошны. Однако в них нашел
отражение тот же
вкус, что и в «Отеле де Сюбиз».
Не удивительно, что стилю, возникшему в
Италии, было суждено получить наивысшее раз-
витие к
северу от Альп, где такой синтез готики и
Возрождения должен был встретить особенно
теплый
прием (см. стр. 298—299)— В Австрии и
южной Германии, обескровленных Тридцатилетней
войной (1618—1648), количество вновь выстроенных
зданий до начала XVII столетия оставалось незна-
чительным. Барокко считалось чужеземным стилем,
к
которому обращались в основном лишь заезжие
итальянцы. Местные декораторы вышли на первые
роли
только к 1б90-м годам. Затем последовал
период
бурной творческой активности, который
продолжался более полстолетия и
позволил создать
строения, относящиеся к числу наиболее ярких
творений в истории
архитектуры. Эти памятники
были
воздвигнуты для прославления князей и
прелатов, которые, в общем-то, и заслужили память
потомков
только как щедрые покровители искусств.
Фишер фон Эрлах. Иоганн Фишер фон Эрлах
(1656—1723), первый великий представитель
архитектуры рококо в Центральной Европе, явля-
ется
переходной фигурой, связанной почти напря-
мую с итальянской традицией. В его проекте цер-
кви Св. Карла Борромео в Вене (илл. 322) сочета-
ется
глубокое понимание стилистики Борромини
(сравн. илл. 281) с реминисценциями из собора Св.
Петра и портика Пантеона (см. илл. 277 и 86). Пара
огромных колонн, имитирующих колонну Тра-
-
РОКОКО • 333
322. Иоганн Фишер фон Эрлах. Фасад церкви
Св. Карло Борромео в Вене. 1716-1737 г.
яна (см. илл. 97), заменяет здесь башни фасада,
которые превращены в угловые павильоны, напо-
минающие двор Лувра (сравн. илл. 268). Исполь-
зованием этих лишенных гибкости элементов рим-
ского
имперского искусства в криволинейных, ди-
намичных формах своей церкви, Фишер фон Эрлах
смелее любого итальянского архитектора барочного
стиля показывает способность христианства усва-
ивать и
преобразовывать достижения античности.
Нейман. Среди архитекторов следующего по-
коления
наблюдалось тяготение к легкости и эле-
гантности. В епископской резиденции в Вюрцбурге,
построенной по проекту
Бальтазара Неймана
(1687—1753), имеется захватывающий дух Кайзе-
ровский
зал (илл. 323) — большой овальный ин-
терьер, в убранстве которого использована любимая
цветовая
гамма XVII столетия, состоящая из белого,
золотого и оттенков
пастели. Количество и эсте-
тическая роль конструктивных членений типа ко-
лонн, пилястров и архитравов сведены здесь до
минимума. Окна и сегменты свода обрамлены
сплошными
поясами стукового декора, а поверх-
ности
белого цвета покрыты орнаментами непра-
вильной формы. Этот набор кружевных мотивов,
идущий от французского стиля (см. илл. 321),