201
Свидетельства древних и славных святых отцов об иконах
что этот мученик на короткое
время исчез из вида, а спустя
немного времени – держа ок
ровавленное копье.
XVII. Из жизнеописания
Иоанна Златоуста, [где]
буквально написано так:
«…Блаженный Иоанн
очень возлюбил
38
послания
мудрейшаго Павла. И после
небольшого промежутка:
Имел же он и изображение
того же самаго апостола на
иконе [в том месте], где он по
причине слабости тела отды
хал на короткое время. Ибо
он по природе расположен
был много бодрствовать. И
когда он прочитывал его по
слания, то, не сводя глаз,
смотрел на изображение, и с
таким вниманием взирал на
него, как еслибы апостол был
живой, – прославляя его и,
представляя себе, к нему на
правляя все свое размышле
ние, и чрез созерцание [изоб
ражения] беседовал с ним. И
после другого промежутка:
…Когда Прокл перестал гово
рить, то, пристально посмот
ревши на изображение этого
апостола и увидев фигуру,
подобную той, которую он ви
дел раньше, сказал, наклоне
нием своего тела отдавши
приветствие
39
Иоанну и сво
им пальцем показывая на
изображение: прости мне,
отец! Тот, кого я видел гово
рившим с тобою, подобен
этому, и даже, как думаю,
этот самый он и есть».
XVIII. В житии святой Ев
праксии написано, что тою,
которая была начальницей
над стадом, было показано
изображение Господа.
XIX. В житии святой Ма
рии Египетской написано,
что она помолилась пред
иконою Госпожи и испроси
ла себе ея в поручительство,
и что, таким образом, она
получила доступ в храм.
XX. Из [книги] святого
Отца нашего Софрония,
Св. Прокопий Устьянский.
Россия. Конец XVII — начало XVIII вв.
Дерево, левкас, темпера. 76х62 см.
Северное письмо. Музей
изобразительных искусств,
Архангельск
Мученик Мина, с житием.
Россия. Конец XVII — начало XVIII вв.
Дерево, левкас, темпера. 106х91 см
(рама), 26х21,5 см (средник).
Северное письмо.
Музей изобразительных искусств,
Архангельск
Начиная со второй половины XVI в. в живописи происходили коле
бания между крайностями средневекового реализма и символиз
ма. Художественная практика выдвинула в качестве защитной меры
от этих разрушительных колебаний метод работы по Подлиннику,
который был осмыслен в качестве способа сохранения уходящих
средневековых традиций.
Талантливому иконописцу классического Средневековья Подлинник
практически не требовался. Принцип каноничности настолько орга
нично охватывал всю систему художественного мышления, а набор
основных канонических иконографических схем и образов был еще
не так велик, как в позднем Средневековье, что хорошо подготов
ленному, одаренному мастеру не требовалось никаких дополнитель
ных пособий, кроме своей собственной головы, острого глаза и на
тренированной руки.
К середине XVI в., однако, положение в древнерусской иконографии
стало резко меняться. Традиционные композиции усложняются и
развиваются, появляется масса новых, иногда очень сложных по
своему догматическому содержанию и иконографическому изводу
сцен. Намечается тенденция к разрушению канонического созда
ния. Вот в этот момент Церковь и попыталась укрепить его полуза
конодательными мерами — повсеместным использованием офици
ально установленных сборников иконографических схем и кратких
словесных описаний основных композиций и иконографических ти
пов. Наряду с этой главной были и другие причины широкого рас
пространения иконописного Подлинника в XVI–XVII вв., в частности,
возросший объем храмового строительства, потребовавший значи
тельного количества живописцев, далеко не все из которых имели
возможность получить высокопрофессиональную выучку — без про
рисей и иконографических указаний они просто не могли работать.
С другой стороны, Подлинник не мог (и не был на это рассчитан) пол
ностью заменить канон и почти ничем не мог помочь мастеру, не вос
питанному в духе средневекового художественного мышления. Под
линник являлся лишь дополнением к канону, своеобразной памятью
канонического сознания, некоторой технической энциклопедией для
художника. В нем, как указывал еще в прошлом веке один из его ис
следователей Ф. И. Буслаев — “соединились в одно целое наука и
религия, теория и практика, искусство и ремесло”.
Феодор Стратилат. Россия.
Конец XVII — начало XVIII вв.
Дерево, левкас, темпера.
31х28,5 см. Северное письмо.
Музей изобразительных искусств,
Архангельск
Вмч. Георгий Победоносец. Россия.
XVII в. Дерево, левкас, темпера.
Резьба по дереву, по левкасу,
роспись, позолота. 96х85х15 см.
Северное письмо. Музей
изобразительных искусств,
Архангельск
Святитель Николай (Никола
Можайский). Россия. XVII в. Дерево,
паволока, левкас, темпера. Резьба
по дереву, роспись, позолота.
158х92х19 см. Северное письмо.
Музей изобразительных искусств,
Архангельск
Святитель Николай (Никола
Можайский). Россия. Конец XVII —
начало XVIII вв. Дерево, левкас,
темпера. Резьба по дереву, роспись.
110х71х9,5 см. Северное письмо.
Музей изобразительных искусств,
Архангельск