Романо Фрэнк. Современные технологии издательско-полиграфической отрасли

Подождите немного. Документ загружается.

Творчество

Представление и наброски

Первый этап работы дизайнера состоит

в том, чтобы понять заказчика, его зада-

чи и предпочтения. Например, вас по-

просили создать логотип для новой ме-

бельной фирмы. Начните с выяснения,

какие виды мебели выпускает компания.

В ходе этого этапа напишите ключевые

слова, которые, по вашему мнению, да-

ют представление о фирме и ее продук-

ции. Может быть, полезно выбрать не-

которые слова, сказанные заказчиком, и

выбрать формы дизайна, соответствую-

щие этим словам. Такими словами могут

быть: «творческий», «энергичный» и

«сочувствующий». Перед первой встре-

чей с заказчиком вы можете попросить

его подумать, какие ключевые слова или

понятия он хотел бы видеть в дизайне

своей компании.

На этой ранней стадии не критикуйте

наброски, фиксируйте все, что приходит

в голову, делайте маленькие эскизы. Да-

же если вы не блестящий художник, на-

бросайте формы, которые покажут, где на

странице могут располагаться элементы

дизайна. Часто до четвертого или пятого

наброска настоящие творческие идеи не

возникают. Первые три представляют

обычный несложный дизайн. Многие ди-

зайнеры слишком торопливо бросаются

к компьютеру и проводят за ним долгие

часы, вдаваясь в детали всего лишь одной

идеи. Вытащите все возможные ингреди-

енты из вашей памяти, и лишь после это-

го вы сможете по-настоящему присту-

пить к приготовлению блюда.

Наброски должны быть высотой не

больше двух дюймов или около того. Это

быстрые маленькие рисунки. Заполните

пару страниц. Если вам удобно, рисуйте

маркерами, их густой черный цвет на бе-

лой поверхности страницы может луч-

ше, чем серый графитовый карандаш,

показать, как будет выглядеть готовая

страница.

Черновые варианты

После того как у вас появились два или

три маленьких наброска, оставьте их. Ес-

ли у вас есть время, дайте идеям отле-

жаться хотя бы одну ночь, если не доль-

ше. Затем посмотрите ключевые слова и

оцените, какой из набросков имеет наи-

больший потенциал. Выберите три са-

мых лучших из ваших миниатюрных на-

бросков и сделайте более проработанные

рисунки. На этом этапе создавайте на-

броски большего размера. Они все еще

достаточно грубы, не вдавайтесь в прори-

совку точных линий. Вам нужна идея, в

которую вы вложите свое время. Если

вам надо подумать о шрифтах, которые

будут использоваться, вы можете распе-

чатать главные слова различными шриф-

тами. На данной стадии неплохо узнать

мнение других дизайнеров и желательно

нескольких человек, вообще не имеющих

отношения к дизайнерской работе. Спро-

24 ПРИНТ-МЕДИА БИЗНЕС

сите, что им нравится, что привлекает

внимание, что не нравится, на какой из

рисунков они могли бы смотреть целыми

днями и т. п.

Если вы делаете книгу или брошюру,

создайте макет в натуральную величину.

Начните сгибать бумагу, чтобы получить

желаемый формат. Сделайте образец и

наброски идей страниц.

Оригинал-макеты

И вот тогда вы можете засесть за ком-

пьютер и генерировать идеи с проработ-

кой деталей. Возможно, вы захотите раз-

вивать самую сильную из ваших идей,

или попытаетесь отработать все три. На

компьютере вы можете испробовать все

варианты размещения и цвета, что дела-

ет дизайн настоящей работой. Попытай-

тесь распечатать ваши идеи. На бумаге

все выглядит по-другому. На этом этапе

поблагодарите того, кого хотите поблаго-

дарить. Поблагодарите за то, что вы не

работали дизайнером 15 лет назад, когда

приходилось все вырезать и вклеивать

вручную!

Начните печатать ваши наброски с

идеями в черно-белом варианте. Цвета

отвлекают, а вы хотите убедиться в том,

что размещение элементов и основной

дизайн на базовом уровне, прежде чем

придумывать варианты в цвете.

Затем распечатайте ваши варианты в

цвете. Это стадия работы, когда вы сно-

ва должны встретиться с заказчиком,

чтобы показать и обсудить идеи. Заказ-

чику необязательно видеть ваши первые

маленькие наброски, но он может захо-

теть просмотреть черновые варианты.

В этом смысле вы показываете ему ос-

новные готовые вещи. Допускается ис-

пользовать фотографии, найденные в

Интернете или имеющиеся в запасе, но

для конечного варианта это должна быть

настоящая вещь.

Организация

Когда вы начинаете разрабатывать идеи,

включая изображения, текст и т. п., со-

здайте папку с заказом в вашем компью-

тере на рабочем столе. Внутри нее еще

одну папку для изображений, одну для

шрифтов и оставьте верстку в папке за-

каза, но не во внутренних папках. Это

один из способов навсегда обеспечить

связь вашей верстки с теми изображени-

ями, что хранятся в папке с файлами

изображений. Некоторые дизайнеры дер-

жат текущие заказы на рабочем столе.

Когда работа сдана, запишите ее на ком-

пакт-диск для архива. Запишите рабочую

и окончательную версии на случай, если

вам понадобится вернуться к работе и

внести какие-нибудь изменения.

Проведите «мозговую атаку»: снача-

ла сделайте миниатюрные наброски, по-

том черновые варианты, затем проверьте

ваши идеи с экспертом, лучше всего с ти-

пографией, а после создавайте макет.

Хорошая политика — договариваться

с заказчиком об авансе еще до выполне-

ния работ, в котором учитываются затра-

ты на создание оригинала. Они имеют

три этапа ввода.

Первый этап предусмотрен для круп-

ных изменений. Например, замена изоб-

ражения или символа, изменение форма-

та и шрифта, новее цвета и т. д.

На втором этапе (после того как вы

внесли крупные изменения) речь идет о

небольших изменениях: сместить заголо-

вок, минимальное редактирование, ввод

кавычек и т. п.

Третий этап — только исправления

опечаток.

Если заказчики требуют больше изме-

нений, сообщите о дополнительных за-

тратах, которые они должны будут соот-

ветственно оплатить. Люди могут вносить

изменения сколь угодно долго, потруди-

тесь только внести эти затраты в аванс.

Творчество 25

Если клиенты хотят изменить цвет

всей брошюры с синего на сиреневый

еще до того, как вы сдали ее в печать, это

прекрасно. Однако они должны будут

оплатить ваше время, поскольку такие

изменения выходят за рамки первона-

чального договора. Запишите все усло-

вия и дайте заказчикам подписать их за-

ранее, прежде чем начнете выполнять

какую-либо дизайнерскую работу. Прос-

той способ поступить так, иметь это и

другие положения контракта, касающие-

ся допечатной подготовки, на обратной

стороне калькуляции.

Убедитесь, что клиент прочитал и

подписал условия, прежде чем начнете

работать. В разных фирмах различные

рабочие процессы. Конечно, очень часто

у вас просто нет времени следовать всем

этапам, указанным выше. Если все, что

вы можете сделать, это быстро набро-

сать десяток эскизов, перед тем как

сесть за компьютер, то, по крайней мере,

сделайте эти наброски. Вы будете прият-

но удивлены творческим идеям, которые

вы создадите.

Подготовка

Все начиналось с монтажа. Профессио-

нальные дизайнеры собирали различные

элементы полосы на картонном листе

монтажа. У них был шрифт, набранный

различными способами и напечатанный

на фотобумаге черным на белом фоне.

Это позволяло правильно вставлять

текст на каждой странице, размещая его

на монтаже.

Монтажи

Штриховые изображения уменьшались

или увеличивались до нужного формата

при помощи фотоотпечатков. Их также

размещали на монтаже. Черно-белые

снимки размечались на тонкой полупро-

зрачной бумаге или на полях для масшта-

бирования. Черный (или красный) ящик

размещался на монтаже, чтобы его мож-

но было сфотографировать полностью.

В результате на полученном негативе ос-

тавались чистые окна для иллюстраций,

которые фотографировались и растриро-

вались отдельно.

Цветные изображения посылались на

цветоделитель, где они разделялись по

цветам на четыре и более пленки, с кото-

рых изготавливалась цветопроба. Это

указывалось на макете. Участки плашек

или дополнительной краски указывались

на прозрачной кальке или с помощью

черной (или красной) маски, непрозрач-

ного материала, вырезанного по форме и

размерам, необходимым для размещения

на монтаже.

Съемка на репродукционном

фотоаппарате

Весь заказ, состоящий из собранного

вручную монтажа вместе с оригиналом,

иллюстрациями и пленками/цветопроб-

ными оттисками, передавался в типогра-

фию. Каждый элемент монтажа фотогра-

фировался на репродукционном фотоап-

парате, в результате чего получался

негатив. Полученные негативы помеща-

лись на свои места на листе, объединя-

лись с цветоделенными фотопленками

или предоставленными пленками и экс-

понировались на цветопробный матери-

ал, и в результате получался монтаж на

прозрачной основе с синими метками. На

этом этапе дизайнер и заказчик впервые

видели свою работу такой, какой она бу-

дет выглядеть в конечном итоге.

Все сказанное выше относится к ори-

гиналам, подготовленным к фотографиро-

ванию, потому что они готовились к фо-

тографированию на пленку, и фотопленка

была основой допечатного процесса.

26 ПРИНТ-МЕДИА БИЗНЕС

Оригинал, подготовленный

на компьютере

Оригинал, подготовленный на компьюте-

ре — комплексный термин, который от-

носится к созданию, сведению в единое

целое и проверке дизайна изображений,

графики и полос для включения в рек-

ламный, презентационный документ и

продукцию печатных средств массовой

информации. Рост объема электронной

верстки полос как части редакционного и

электронно-издательского процесса уве-

личил интеграцию текста и графики.

Большинство из этих технологий концен-

трировалось на работе с текстом (с вклю-

чением изображений), а сейчас большая

их часть обращается к изображению и

графике (создание, проверка и интегра-

ция изображений). Все материалы, пред-

назначенные для печати, должны пройти

этап графического дизайна, где верстка

делается с указанием положения текста и

элементов изображений.

Данная функция традиционно осу-

ществлялась творческими профессиона-

лами, называемыми графическими дизай-

нерами, художественными редакторами и

иллюстраторами, которые использовали

минимум технологии. Дизайн и инструк-

ции по изображениям затем передава-

лись производственникам, специализиро-

вавшимся на допечатной подготовке и

репродуцировании. Только пользователи

не могут в полной мере воспользоваться

преимуществами электронных издатель-

ских процессов, потому что художествен-

ные изображения и графика не полнос-

тью компьютеризированы. Важно, чтобы

художники и дизайнеры создавали и изго-

тавливали цифровые изображения, если

нам требуются полосы в электронном ви-

де для новых цифровых технологий допе-

чатной подготовки и печати. Оригиналы,

подготовленные на компьютере, пред-

ставляют собой соединение существую-

щих технологий со специализированным

программным обеспечением на уровне

приложений. Электронный цифровой из-

дательский процесс имеет дело с создани-

ем страниц, а электронный оригинал име-

ет дело с изготовлением художественных

изображений, графикой и дизайном. Хотя

существует значительное пересечение

функций, все же творческий специалист

не должен считать свои задачи ориенти-

рованными на производство.

Графика

Появление персональных компьютеров,

и особенно с высокой разрешающей

способностью воспроизведения цвета,

связанное с высокопроизводительными

печатными технологиями, дает новые

инструменты почти миллиону профессио-

налов, работающих с изображениями и

полосами в США (и не только в

США. — Прим. ред.). В качестве техно-

логического достижения возможность

создания электронных оригиналов при-

ведет к значительному увеличению базы

пользователей.

Графика — это общий термин для раз-

личных уровней нетекстовых элементов.

Давайте пройдемся по всему ряду, чтобы

рассмотреть предмет в широком аспекте.

Текст

Запомним, что текст имеет два аспекта:

буквы или символы, которые вы видите,

и коды и команды, которые определяют

аспекты оформления текста, то, как вы

видите знаки текста. Компьютерные

программы позволяют вам видеть шриф-

ты в виде таблиц шрифтов и стилей, на-

бора цветов, в то время как другие инс-

трументы (меню, диалоговые окна, коды

клавиатуры и т. п.) дают вам возмож-

ность определить оформление текста, ко-

Творчество 27

торое вы хотите создать. Текст создается

в редакторских программах и заливается

в шаблоны и оформление страниц. Таб-

лицы стилей и другие инструменты по-

зволяют вам форматировать и распола-

гать текст правильно.

Табличный текст

Часть текста, но не просто набранного, а

имеющего пропорциональное построе-

ние знаков. Вы не можете просто исполь-

зовать пробелы, чтобы выстроить таб-

личный текст, как это делалось на пишу-

щей машинке. В некоторых системах с

табличным текстом больше проблем, не-

жели с графикой.

Уравнения

Многоуровневые уравнения так же труд-

ны, как и формулы, которые они пред-

ставляют. Обычно программы должны

разрабатываться специально для работы

с уравнениями, и набор знаков должен

включать надстрочные и подстрочные

элементы, знаки греческого алфавита,

математические и специальные симво-

лы. Кроме того, уравнения могут вклю-

чать химические формулы, хотя это уже

пересекается с категорией, называемой

штриховое изображение.

Линейки для граф

Горизонтальные, вертикальные и диаго-

нальные линейки для оформления. Гори-

зонтальные линии были проще всего, так

как они получались на печатной машинке

из тире, повторяемого по всей длине, а

вот с вертикальными линиями было го-

раздо сложнее. Сегодня инструменты для

проведения линий любого типа имеются

фактически в каждой программе.

Рамки

Это горизонтальные и вертикальные ли-

нии, соединяемые в углах. Вы можете из-

менять толщину линий, их цвет и оттенок

и даже форму рамки. Разумеется, рамки

могут быть круглыми, квадратными или

даже многоугольными, и их контуры могут

представлять собой сложные границы.

Фигуры

К фигурам относятся круги, многоуголь-

ники и фигуры произвольной формы.

Возможности создания многоугольников

расширяются до возможностей создания

контурных изображений.

Электронный оригинал

Пиксельная графика: программы для

рисования создают изображения, обра-

зованные матричными точками. Способы

создания изображений более относятся к

живописи, чем к рисунку. Пуантилизм

Жоржа Сера (Seurat), разновидность

импрессионизма, где картины создаются

из отдельных точек, могут проиллюстри-

ровать данный способ создания графики.

Ваш компьютерный экран создает изоб-

ражения так же, как принтеры с точеч-

ными матрицами и пиксельной графикой.

Каждое изображение в настоящее

время создается из комплексов элемен-

тов изображения или пикселов.

28 ПРИНТ-МЕДИА БИЗНЕС

Деловые графики - визуальное

представление количественных данных.

Возможность создания этих элементов

может включаться в специальную про-

грамму или интерфейс других программ,

предназначенный для построения дело-

вых графиков, или же числовые данные

из электронных таблиц могут преобразо-

вываться в схемы и графики. Программы

построения деловых графиков создают

схемы и графические изображения.

Некоторые из них могут использовать

электронные таблицы, базы данных или

программ проектного планирования для

создания информации, представленной в

виде схем. Эти программы отображают

числовые значения в различных визуаль-

ных формах.

Обычно это секторные диаграммы в

круге, гистограммы, графики на осях ко-

ординат или специализированные пре-

зентации. Как правило, они используют-

ся для наглядного представления финан-

совой или маркетинговой информации.

Главное их предназначение — иллюстри-

ровать деловую информацию. Схемы и

графики часто могут изложить материал

быстрее и эффективнее, чем текст.

Штриховое изображение (пиксель-

но-раетровое): другой общий термин

для обозначения рисунков, состоящих из

пикселов и созданные либо в компьютер-

ной системе или введенные в систему пу-

тем сканирования. Пиксельные данные

не настолько поддаются модификации,

как векторные.

Штриховое изображение (вектор-

ное): обычно связывается с данными,

созданными программой для рисования.

Речь идет о рисунках, созданных непо-

средственно в компьютере или отскани-

рованных и введенных в систему, преоб-

разованных затем в векторную форму,

что позволяет менять их масштаб и про-

изводить другие изменения. Векторы

представляют собой тонкие электронные

«резиновые нити», связывающие конеч-

ные точки изображения, создающие ри-

сунок. Эти нити могут изменять свой раз-

мер и ориентацию. В качестве оригина-

лов используются либо пиксельные, либо

векторные изображения. Большинство

принтеров и фотонаборных автоматов

сохраняют информацию в векторном ви-

де. Векторные изображения содержат

меньше информации об объекте, кото-

рый они представляют, и хранение век-

торных данных значительно проще, чем

сохранение каждой точки пиксельного

изображения. Программы подготовки

штриховых иллюстраций создают графи-

ческие изображения, которые больше

похожи на рисунки тушью или пером, ис-

пользующие технику, сходную с техникой

традиционной иллюстрации. Поскольку

векторные изображения являются более

гибкими, все шрифты сейчас делаются на

векторной базе, которая позволяет со-

здавать вариации на основе плотности,

толщины и оптического размера шрифта,

как показано в диалоговом окне ниже.

Дизайнерские и иллюстрационные

программы имеют функции, специально

Творчество

предназначенные для производства вы-

сококачественных штриховых изобра-

жений. Программы автоматизированно-

го проектирования и производства

(CAD/CAM) отличаются от программ

подготовки штриховых иллюстраций, хо-

тя и обладают всеми их функциями. Эти

программы имеют дело с автоматическим

масштабированием, изменением ракурса

объекта, удалением невидимых линий и

могут перемещать точку обзора по слоям

изображения. Программы CAD/CAM

могут забирать уже созданные изображе-

ния в библиотеку инженерно-конструк-

торских изображений и преобразовывать

их. Векторные данные занимают гораздо

меньше места для простых изображений

вроде знаков шрифта; требуются только

границы между черным и белым. Фото-

графии не могут быть преобразованы в

векторные изображения, так как они со-

держат данные шкалы уровней серого в

каждой точке изображения. На деле для

очень сложных штриховых оригиналов

гораздо эффективнее отсканировать рас-

тровое изображение, чем оцифровывать

каждую возможную векторную точку.

Как показано на рисунке, тип изобра-

жения определяет количество требуемой

памяти хранения. Логотип обычно быва-

ет векторным файлом относительно ма-

ленького размера. Полутоновые одно-

красочные изображения требуют данных

для каждого пиксела, а цветные много-

красочные изображения требуют в 3—4

раза больше данных.

черно-белое

штриховое

изображение

черно-белое

полутоновое

изображение

цветное (24 bit)

полутоновое

изображение

90 Kb

270 Kb

размер кв. дюйма изображения файла (Kb)

30 ПРИНТ-МЕДИА БИЗНЕС

Создание контента

печатного издания —

искусство и дизайн

Стремление

к пламени творчества

Искусство всегда было и останется не-

отъемлемой частью графических комму-

никаций. С незапамятных времен графи-

ческие (штриховые) изображения были

мощным инструментом для повышения

качества печатного слова. Графические

дизайнеры использовали различные инс-

трументы, которые помогали им созда-

вать чудесные изображения. Они опреде-

ленно обладали художественной ценно-

стью, да и сами художники были очень

опытными специалистами. Сегодня ком-

пьютеры предлагают художникам целый

ряд инструментов. Персональные ком-

пьютеры сегодня очень популярны в сфе-

ре графического дизайна.

Компьютерный

графический дизайн

и допечатная подготовка

Многие дизайнеры быстро восприняли

цифровую компьютерную технологию,

помогающую в процессе создания ориги-

нала, поскольку она дает много возмож-

ностей для работы с изображениями. Ра-

бота художников стала более производи-

тельной с использованием компьютеров,

устройств хранения данных, большой

внешней памяти, оперативных систем,

имитации освещения рабочих мест и т. п.

По мере того как все больше традици-

онное искусство перемещается в элек-

тронную сферу, границы между графи-

ческим дизайном и допечатной подготов-

кой стираются. И специалисты в области

дизайна, и профессионалы допечатной

подготовки используют сходное оборудо-

вание и программы.

Создавая изображения

Печатная продукция имеет иллюстрации,

созданные либо из штриховых оригина-

лов, либо из полутоновых изображений.

Штриховой оригинал имеет всего два

уровня: белый, который собственно яв-

ляется цветом бумаги, и черный, который

является цветом краски или чернил.

Изображение не имеет градаций и оттен-

ков цвета между двумя этими базовыми

цветами. Такие изображения создаются

художниками, профессионально рисую-

щими линии, изгибы и геометрические

фигуры. Они также изменяют толщину

линий, чтобы сделать лучшим визуальное

восприятие изображения.

В некоторых случаях изображения

создаются как полутоновые. Под тонами

подразумеваются все промежуточные от-

тенки между белым и черным или любым

другим цветом. Эти градации, обычно се-

рого цвета, дают ощущение непрерыв-

ности структуры изображения. Посколь-

ку градация тонов в них непрерывна от

белого до черного (или любого другого

цвета), такие изображения называются

непрерывными тоновыми или полутоно-

выми изображениями. Примерами полу-

тоновых изображений являются фото-

графии и рисунки размывкой, созданные

с картин (это могут быть акварели, кар-

тины, написанные акриловыми или мас-

ляными красками). Некоторые художни-

ки пользуются краскораспылителем для

создания непрерывного полутонового

изображения. В современном компью-

терном мире художники используют та-

кие программы, как Painter, Photoshop,

Freehand и Illustrator, чтобы создавать

изображения с нуля. Эти программы по-

могают художнику рисовать, изменять

масштаб изображения, раскрашивать и

даже манипулировать изображением в

пространстве. Компьютер дает художни-

ку широкий выбор наборов цветов. Бо-