
Границы элитарной культуры 419
ра, в живописи, начиная с коллажей П. Пикассо и декупажей А. Матисса до предметного аб-
стракционизма петербургских художников наших дней — В. Воинова и Л. Борисова.
Мыслительные операции «членения» и «монтажа», взятые Р. Бартом из лингвистичес-
кого анализа, не могут сводиться к диалектическому единству методов анализа и синтеза.
Постмодернизм требует обновления категорий и связанных с ними понятий и методов. Груз
прежней философской аналитической схоластики оказывает смысловое давление на новый
философский дискурс и потому заменяется более точными и близкими по смыслу структу-
ралистскими и постмодернистскими терминами. Обновление категориального поля естест-
венно сопровождает процесс выявления новых сторон реальности, с которыми сталкива-
ется современная культура. Так, интеллектуальная мысль, формулируя проблему в более
адекватных понятиях, уже намечает возможные пути ее объяснения. Образная мозаичность,
свойственная современной культуре, подвергается именно «членению» и «монтажу» в твор-
ческих манипуляциях художников.
Близкими по смыслу являются понятия и приемы деконструкции-реконструкции, предло-
женные Ж. Деррида. По его мнению, всякое научное исследование или процесс художествен-
ного творчества осуществляется в диалоге с текстом. Происходит фундаментальная разборка
текста на элементарные формы. Для Ж. Деррида в этом процессе наиболее важным является
не рассмотрение каждого элемента отдельно, а выявление уникального, несистемного, мар-
гинального, несводимого к известному, что реализуется автором в тексте неосознанно и по-
нимается интуитивно или разъясняется в ссылках, сносках и комментариях. В процессе «де-
конструкции-реконструкции» Ж. Деррида, так же как в методе «расчленения» и «монтажа»
Р. Барта, осуществляется самое главное в творчестве — производство новых смыслов. От-
личие новых постмодернистских смысловых структур от традиционных заключается в пре-
одолении прежнего классического «подытоживания», лаконичного вывода и заключения.
Новые приемы дискурса предполагают смысловую прозрачность и многозначность толко-
вания, оставление интеллектуальных «лазеек » и рытье «подземных» ходов, рассчитанных
на возможности плюрализма понимания и переоценки ценностей. Это не означает анархию
смыслов и обесценивание ценностей, но предполагает переход на новый уровень интерпре-
тации и понимания элементов и поля художественной культуры.
Исследуя пути движения творческой мысли, Р. Барт останавливается на критериях истин-
ности интеллектуальных произведений. Одним из показателей качества произведения ис-
кусства и других продуктов человеческого творчества является преодоление случайности.
Эта задача всегда оставалась главной проблемой художников, мыслителей и изобретателей.
Случайное, в силу своей несвязанности с магистральными идеями, своими частными свой-
ствами и узкими границами существования, снижает общий смысл интеллектуальных про-
дуктов и художественных произведений, превращая их в предмет домашнего музицирова-
ния, рифмоплетства или в кухонную, доморощенную философию.
Случайное в своем существе уподобляется природным явлениям, движущимся по логи-
ке проб и ошибок. Случайное порой прорывается сквозь сети повседневной рутины и ма-
нифестирует о будущем, становится неожиданным пророчеством, как вещий сон, как неве-
домое предчувствие. Однако в этих прорывах повседневности также сквозит стихия случая,
и обнаружение грядущих перспектив происходит спонтанно, как неожиданная находка.