
восприятию нового материала. Например, русская народная песня «Во поле берёза стояла» изучается
вначале в теме «Три кита в музыке» (первая четверть 1-го класса), затем дети встречаются с этой песней в
третьей четверти 1-го класса (тема — «Куда ведут нас три кита»), где она звучит в финале четвёртой
симюнии П.И. Чайковского. В первой и второй четвертях 1-го класса учитель может Сыграть песню на
фортепиано, без слов, изменяя от куплета к куплету её характер так, как она прозвучит затем в
симфонии). Проверка восприятия школьниками Шсни в таком звучании (без обобщения учителя) и станет
«забеганием» вперёд;
б) для детей каждое «забегание» вперёд — это предварительное «взрыхление почвы» и «прояснение
горизонта» (термины Д.Б. Кабалевского);
в) «возвращение» не должно быть простым повторением: например, песню во поле берёза стояла»,
звучащую в финале четвёртой симфонии П.И. Чайковского, дети воспринимают не как простое
повторение, а с позиций новой темы четверти «Куда ведут нас три кита».
I Метод эмоциональной драматургии в программе Д.Б. Кабалевского
а) построение урока по принципу эмоционального контакта;
б) построение урока по принципу последовательного обогащения и развития или иного
эмоционального типа урока.
Развитие урока в системе: а) урок-обобщение;
б) урок углубления темы;
в) заключительный урок-концерт.
Общение учителя музыки с разновозрастной аудиторией
Структурные приёмы общения с разновозрастной аудиторией школьников:
приём подстановки учащихся на место учителя;
обращение к старшим школьникам в форме прямого обращения («разговор равных»);
обращение к младшим школьникам (игра и рассказ о музыке специально.
—готовность учителя к неожиданной импровизации;
—запрет на использование авторитарных форм обращения (типа: тише, не шумите, хватит...).
Предтечи, разновидности, последователи
Концепция музыкального развития ребёнка Б.М. Теплова. 1. Врождёнными бывают не музыкальные
способности, а только задатки, на основе которых эти способности развиваются. 2. Не может быть
способностей, которые не развивались бы в процессе воспитания и обучения. Способность, не
развивающаяся, не воспитуемая, не поддающаяся упражнению, — это сочетание слов, лишённое смысла.
3. Музыкальность человека зависит от его индивидуальных задатков, но она — результат развития,
результат воспитания и обучения. 4. Проблема музыкальности — это проблема прежде всего
качественная, а не количественная.
И теоретически, и практически бесплодно применять к музыкальности закон «всё или ничего» и
ставить вопрос о том, есть или нет музыкальность у того или другого человека. Конечно, у всякого
нормального человека есть некоторая музыкальность, но вопрос не в этом, а в том, какова музыкальность
этого человека. Основное, что должно интересовать и педагога, и исследователя, — не то, насколько
музыкален тот или другой ученик, а вопрос о том, какова его музыкальность и каковы, следовательно,
должны быть пути её развития.
Технология творческого музыкального воспитания ГЛ. Струве (р. 1933 г.)
Из древности к нам пришла формула: буква — цифра — нота. Владение всеми тремя знаками —
признак уровня культуры человека.
Певческие способности есть у всех; неспособных к пению людей нет. Рекомендуется начинать
работать с детьми с трёх лет.
С пением можно выучить и русский язык, и литературу, и иностранные языки (Г.А. Струве работал с
финнами, которые по такой методике изучают русский). Песней можно объединять разные учебные
предметы.
Строго соблюдается основной педагогический принцип: от конкретного к абстрастному. В
упражнениях хорового сольфеджио объединены три компонента: зрительный, слуховой, двигательный.
Используются ручные знаки, которые на на чальных стадиях обучения играют роль нот. Семь нот — семь
знаков.
На этапе перехода к пению по нотам «нотным станом» служит левая рука поющего, а указательный