Янко Слава
102
(Библиотека Fort/Da) || http://yanko.lib.ru
все же недопустимо, так как сильно сужает эту сферу, существуют серьезные причины,
способствующие этому представлению. В результате длительных дискуссий по поводу того, что же
такое собственно художественная культура, обозначаемая также и категорией «искусство»,
выяснилась невозможность свести ее к какой-либо одной функции. Она явно шире, чем «выражение
прекрасного», чем «познание реального мира», чем «отражение мира идеального», чем «выражение
внутреннего мира художника», чем «средство общения людей» или чем «проявление творческого и
игрового начала». Все эти функции действительно присущи художественной культуре, а это
означает, что она также отличается тем качеством, которое мы обозначили как поли-
функциональность в применении к культуре вообще.
Мы не вдаемся в данном случае в то жанровое разнообразие, которое присуще каждому виду
искусств (виды литературы, музыки, хореографии, живописи, архитектуры и т.д.), в структурное
построение того или иного искусства (источник формирования, принципы отбора и фиксации,
обучения исполнителей, институциональной поддержки и т.д.). Все эти стороны искусства подлежат
рассмотрению в гуманитарной теории искусства или его разновидностей. Задача социальной
культурологии в данной теме состоит в том, чтобы раскрыть функции искусства или его
разновидностей в социальной регуляции.
Как подчеркивает известный российский культуролог М.С. Каган, которому мы обязаны
фундаментальными трудами по теории художественной культуры, эта форма деятельности сопрягает
в себе и познавательную, и оценочную, и обозначивающую, и коммуникативную функции. Она
отражает реальность и одновременно творит
190
особую искусственную реальность, удваивает жизненный мир, служит воображаемым
дополнением, продолжением, а иногда и заменой реальной жизни*.
Достижение таких целей оказывается возможным благодаря тому, что искусство использует
огромный комплекс образных средств выразительности, т.е. знаков. В мире художественных средств
человек тоже «как бы живет», но дополнительной, искусственно — и искусно — сотворенной
жизнью.' В отличие от религии эта сотворенность принадлежит не Богу или космическому Закону, а
художнику, мастеру, деятелю культуры, которые в остальном также являются членами общества и с
которыми другие люди могут иметь тот или иной контакт.
Создавая мир «вторичной реальности», искусство становится для человека источником
жизненного опыта, специально организованного, продуманного и оцененного с точки зрения под-
линных смыслов и ценностей. Поэтому в структуре духовных отношений оно осуществляет важные
функции формирования характера, внедрения норм и ценностей, смыслов и знаний, необходимых для
полноценной жизни общества. Как к влиятельному средству духовного воздействия к искусству
обращаются и остальные средства социальной регуляции — и мифология, и религия, и политика, и
идеология не могут обойтись без тех средств выразительности и убеждения, которыми располагает
искусство. И даже в военном деле, как известно, необходимы художественные средства —
символика, музыка и военная литература — для поддержания «духа войска».
Тема «Искусство и общество» или, иначе, «Художник и общество» на протяжении веков была
сюжетом самых ожесточенных идейных споров. Может ли общество через какие-то свои институты
определять содержание искусства и принципы его институционального устроения? Зависит ли
художник от общества? Какой строй оказывается более благоприятным для расцвета культуры и для
того, чтобы великие мастера получали возможность жить и творить?
Сопоставление нередко проводится между художественной культурой демократической Англии
XVII-XVIII вв. и художественными достижениями абсолютистских монархий остальной Европы —
папского Рима или мелких деспотических княжеств в Германии того же периода. И сравнение
оказывается не в пользу первой. Искусство великих восточных цивилизаций большей частью
проявляло себя в полной степени в периоды правления авто-
* См.: Каган М.С. Искусство // Философский энциклопедический словарь. — М., 1983. - С. 222-223.
191
ритарных властителей, добивавшихся создания сильных государств. Нельзя не увидеть в этом
факте свидетельства значительной независимости искусства от политической сферы, его обусловлен-
ность общей духовной динамикой.
Сами художники, как известно, нередко провозглашали свою безусловную независимость от
общества в любом его проявлении. В этом можно убедиться, например, из мемуаров знаменитого
итальянского мастера Б. Челлини, настаивавшего, что не только творчество, но и сама жизнь
художника не подчиняются какому-либо закону. Более соразмерную формулу мы находим у
Пушкина, который постоянно подчеркивал различие между обыденной жизнью художника, в
которую он может быть погружен, как и остальные «ничтожные дети мира», и состояниями твор-
ческого вдохновения, в которых он подвержен зову «божественного глагола» и не подвержен суду
«черни».
Ерасов Б.С. Социальная культурология: Учебник для студентов высших учебных заведений. — Издание третье,
102
Повинуясь внутреннему зову, а не социальному заказу, поэт испытывает чувство удовлетворения
доп. и перераб. - М.: Аспект Пресс, 2000. - 591 с.