Искусство. Современная иллюстрированная энциклопедия. Часть 3. Л-П (с иллюстрациями)

Подождите немного. Документ загружается.

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 3. Л-П (с иллюстрациями)»

Леонардо да Винчи. «Тайная вечеря». 1498 г. Трапезная церкви Санта-Мария делле

Грацие. Милан

Леонардо да Винчи. «Витрувианский человек». Рисунок. 1492 г. Галерея Академии.

Венеция

В поздние годы Леонардо работал над проектом памятника маршалу Тривульцио (1508

—12), создал композицию «Св. Анна с Марией и младенцем Христом» (ок. 1500—07 гг.), в

которой достигли вершины его поиски в области световоздушной перспективы и гармони-

чески уравновешенной пирамидальной композиции. В тональном колорите картины преоб-

ладают прохладные зеленовато-голубые оттенки. Автопортрет Леонардо (1514), исполнен-

ный сангиной, словно подводит итог жизни художника и мыслителя. Последняя картина «Св.

Иоанн Креститель» (ок. 1515—17 г.) свидетельствует о нарастающем внутреннем кризисе:

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 3. Л-П (с иллюстрациями)»

улыбка приобретает двусмысленность, облик женственного, изнеженного юноши лишён

святости.

Леонардо да Винчи. «Мадонна Бенуа». Ок. 1478 г. Государственный Эрмитаж.

Санкт-Петербург

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 3. Л-П (с иллюстрациями)»

Леонардо да Винчи. «Мадонна в скалах». 1483—94 гг. Лувр. Париж

Свидетельством творческих и научных поисков Леонардо, его размышлений служат

записные книжки и рукописи (ок. 7 тыс. листов), написанные на разговорном итальянском

языке. Подготовленный на их основе учеником художника Ф. Мельци «Трактат о живописи»

оказал значительное влияние на теорию и практику искусства эпохи Возрождения и после-

дующих периодов. Искусство и наука были неразрывно связаны в творчестве Леонардо.

По его мысли, изучая природу, художник-естествоиспытатель тем самым познаёт «Боже-

ственный ум» и, создавая на основе этих знаний свои произведения, уподобляется Творцу.

Леонардо да Винчи обогатил проницательными наблюдениями и догадками почти все обла-

сти знания (механику, гидравлику, оптику, анатомию, ботанику и многие др.). Он создавал

намного опережающие время проекты каналов и ирригационных систем, металлургических

печей и прокатных станов, подводной лодки и танка, летательных аппаратов и парашюта.

Личность Леонардо наиболее ярко воплотила в себе ренессансные представления об уни-

версальном человеке, о безграничных способностях его разума.

ЛЕССИРÓВКА (от нем. lasierung), тонкие прозрачные или полупрозрачные слои кра-

сок, которые наносятся на просохший предыдущий слой масляной живописи для обогаще-

ния колорита, придания картине светоносности и т. д.

ЛЕФ, см. Левый фронт искусств.

ЛИ́МБУРГ (limbourg) (настоящая фамилия – Малуэль), братья Поль, Жан (Жеаннекен)

и Эрман, французские художники-миниатюристы. Работали в кон. 14—нач. 15 в. при дворе

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 3. Л-П (с иллюстрациями)»

Бургундского и Беррийского герцогов. Племянники придворного художника бургундских

герцогов Жана Малуэля. Сыновья резчика по дереву. Учились в Париже ювелирному делу.

П., Ж. и Э. Лимбург. «Благовещение». Миниатюра «Роскошного часослова герцога

Беррийского». До 1416 г. Фрагмент

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 3. Л-П (с иллюстрациями)»

П., Ж. и Э. Лимбург. «Февраль». Миниатюра «Роскошного часослова герцога Беррий-

ского». До 1416 г. Фрагмент

Для герцога Жана Беррийского, ценителя изысканно украшенных рукописных книг,

выполнили свои знаменитые произведения – «Прекрасный часослов» (до 1413 г.) и «Рос-

кошный часослов» (до 1416 г., часть миниатюр создана др. мастерами). Наиболее известны

миниатюры «Времена года» в «Роскошном часослове». Каждый месяц года, в соответ-

ствии с давней средневековой традицией, связан с определённым родом занятий, сельско-

хозяйственных работ. Но вместо отдельно взятых фигур, обозначавших месяцы на стра-

ницах средневековых часословов, одна за другой перед зрителем проходят прекрасные

картины. Показывая сцены из жизни людей, миниатюристы фиксируют мельчайшие подроб-

ности быта своих современников, стремятся передать реальное пространство, световоздуш-

ную среду, применить законы перспективы и анатомии. Миниатюры Лимбургов заворажи-

вают чистыми, сияющими красками, ощущением простора, величия и красоты мироздания.

В «Январе» запечатлён богатый пир у герцога Беррийского, множество слуг, золотая посуда

и роскошные яства на столе. Февраль – месяц стуж и метелей; заиндевел лес, люди греются

у очага. В марте начинаются полевые работы, крестьяне обрабатывают землю близ стен

могучего замка. В «Апреле» изображена церемония обручения герцога со своей невестой.

В «Мае» пышная кавалькада придворных отправляется на охоту. В июне косят траву, запа-

сая сено, в июле жнут хлеб, август – пора соколиной охоты. В сентябре проходит сбор вино-

града, в октябре – осенняя пахота, в ноябре откармливают свиней. Месяц декабрь проиллю-

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 3. Л-П (с иллюстрациями)»

стрирован изображением охоты. На страницах часослова запечатлены реальные замки, в том

числе Лувр. Все миниатюры сопровождаются изображениями знаков зодиака.

ЛИНÉЙНАЯ ПЕРСПЕКТИ́ВА, см. Перспектива.

ЛИНОГРАВЮ́РА, гравюра на линолеуме. Возникла на рубеже 19–20 вв., после того,

как был изобретён линолеум. Для гравирования применяют линолеум толщиной от 2,5 до

5 мм. Специфические качества линогравюры: лаконизм художественного языка, контрасты

чёрного и белого, сочный штрих, возможность быстрого исполнения, цветной печати. Осо-

бое развитие линогравюра получила в странах Латинской Америки – в творчестве гравёров

«Мастерской народной графики» в Мексике (Л. Мендеса, А. Бельтрана, А. Гарсии Бустоса

и др.) и «Клуба друзей гравюры» в Бразилии (К. Склиара, Р. Кац, В. Праду и др.), А. Р. Виго

и Н. Онофрио в Аргентине, К. Эрмосильи Альвареса в Чили. К линогравюре часто обраща-

лись А. Матисс и П. Пикассо. В России в технике линогравюры работали В. Д. Замирайло,

И. Н. Павлов, Д. И. Митрохин, В. Д. Фалилеев, В. А. Фаворский.

П. Пикассо. «Играющие фавны». Линогравюра. 1959 г.

ЛИ́ППИ (lippi) фра Филиппо (ок. 1406, Флоренция – 1469, Сполето, Италия), итальян-

ский художник эпохи Раннего Возрождения. Родился в семье мясника. В раннем детстве

потерял родителей и остался на попечении тётки, затем воспитывался в монастыре дель Кар-

мине, где в 15 лет принял обет монашества («фра» – сокращение от итал. frate– брат). Испы-

тал влияние Мазаччо и Мазолино, работавших в монастыре, а также художника-монаха Фра

БеатоАнджелико. Уйдя в 1431 г. из монастыря, Липпи продолжал носить иноческую одежду.

В 1456 г. он похитил из женского монастыря в Прато молодую монахиню Лукрецию Бути

и женился на ней, за что подвергался гонениям, пока Папа Римский, по ходатайству фло-

рентийского герцога Козимо Медичи, не освободил их от монашеского обета и не признал

брак законным. Работал преимущественно во Флоренции, некоторое время в Падуе (1434),

в Прато (1453–1465) и в Сполето.

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 3. Л-П (с иллюстрациями)»

Фра Ф. Липпи. «Мадонна с Младенцем в окружении ангелов, со святыми Фредиано и

Августином». 1437—38 гг. Лувр. Париж

Фра Ф. Липпи. «Поклонение Младенцу со святыми Иосифом, Иеронимом, Марией Маг-

далиной и Илларионом». Ок. 1453 г. Галерея Уффици. Флоренция

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 3. Л-П (с иллюстрациями)»

Фра Ф. Липпи. «Мадонна с Младенцем и двумя ангелами». Ок. 1465 г. Галерея Уффици.

Флоренция

Все произведения Липпи исполнены на религиозные сюжеты, но пронизаны любо-

вью к земным радостям, восхищением перед красотой, страстностью и пылкостью фанта-

зии. В свои фрески, проникнутые тонким музыкальным ритмом, он вводил многочисленные

портреты современников (фрески хора собора в Прато на темы из жизни святых Стефана

и Иоанна Крестителя, 1452—64 гг.; «Реформа кармелитского ордена» в Санта-Мария дель

Кармине во Флоренции, 1432; «Коронование Богоматери», 1441—47). Просветлённой заду-

шевностью наполнены небольшие религиозные композиции «Поклонение младенцу» (кон.

1450-х – нач. 1460-х гг.) и «Мадонна с Младенцем и двумя ангелами» (ок. 1465 г.). Первым во

флорентийской живописи Липпи ввёл круглый формат картины – тондо («Мадонна с Мла-

денцем и житием св. Анны», 1452). Учеником Фра Ф. Липпи был С. Боттичелли.

ЛИСИ́ПП (lý sippos), древнегреческий скульптор 4 в. до н. э., придворный мастер

Александра Македонского. По преданию, создал 1,5 тыс. статуй богов, героев и знамени-

тых атлетов. Его произведения, выполненные преимущественно в бронзе, известны главным

образом по описаниям античных авторов, эллинистическим и римским копиям. Наиболее

прославлена статуя Лисиппа «Апоксиомен» (греч. «юноша, скребком счищающий с себя

грязь»), известная по римской копии, в которой автор переосмыслил классический скуль-

птурный канон в изображении человека, созданный Поликлетом. Фигура лёгких, удлинён-

ных пропорций, с небольшой головой представлена в сложном, пространственно-многопла-

новом движении. Среди наиболее знаменитых работ мастера: колоссальная статуя бога Зевса

в Таренте, статуя Гелиоса на колеснице на о. Родос, многочисленные изображения Геракла,

«Отдыхающий Гермес» (известен по римской копии). Скульптор создал множество портре-

тов Александра Македонского. Согласно легенде, полководец не дозволял себя изображать

никому, кроме своего придворного мастера. Лисипп был последним скульптором классиче-

ской эпохи и первым скульптором эпохи эллинизма. Он научился изображать не застывшее,

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 3. Л-П (с иллюстрациями)»

а словно выхваченное из потока времени и продолжающееся движение; лица его героев не

бесстрастны, а наполнены земными переживаниями.

Лисипп. «Голова Александра Македонского». 4 в. до н. э. Римская копия

Лисипп. «Апоксиомен». 4 в. до н. э. Римская копия

ЛИСИ́ЦКИЙ Л. М., см. Эль Лисицкий.

ЛИТОГРÁФИЯ (от греч. lithos – камень и grá phх – пишу) гравюра на камне, самая

молодая из техник гравирования. Относится к плоской печати. Изобретена в 1798 г. немец-

ким актёром и драматургом А. Зенефельдером, который искал быстрый и недорогой спо-

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 3. Л-П (с иллюстрациями)»

соб размножать ноты для театральных постановок. Мастер-литограф рисует специальным

жирным карандашом или краской по гладкой поверхности камня. Затем камень с готовым

изображением подвергают действию кислоты. Кислота воздействует только на те части

поверхности камня, где нет изображения, так как жир отталкивает кислоту. Затем валиком

наносится жирная типографская краска. Она, наоборот, удерживается только в тех местах,

где кислота не коснулась поверхности, то есть как раз там, где нанесено изображение. Затем

литографию отпечатывают на специальном станке. Эта техника была особенно востребо-

вана в периодической печати, в создании репродукций произведений искусства. В литогра-

фии особенно удаются мягкие, воздушные сочетания пятен, тональные переходы, широкая

штриховка. Эту технику особенно любили романтики Э. Делакруа и Т. Жерико во Франции,

А. О. Орловский в России. Литография широко применяется в иллюстрировании детской

книги (В. М. Конашевич, В. В. Лебедев и др.).

У. Бредли. Обложка журнала «The Chap-Book». Цветная литография. 1894 г.

ЛОРРÉН (lorrain) Клод (настоящее имя – Клод Желле) (1600, село Шамань, близ Мер-

кура, Франция – 1682, Рим), французский живописец, представитель классицизма. Учился

в Риме у художника А. Тасси (с 1613 г.). В 1630-х гг. стал получать заказы от представите-

лей итальянской и французской знати, в том числе папы Урбана VIII; тогда же был принят

в Академию Св. Луки в Риме.