Иконникова С.Н. История культурологических теорий

Подождите немного. Документ загружается.

Эйнштейном, русскими композиторами С. Рахманиновым и С. Прокофьевым.

В эти годы он проявил свой талант как организатор Художественного университета,

международного художественного центра «Венец мира», цель которого — культурное

сотрудничество народов мира. В эти же годы создается Музей Н. К. Рериха в Нью-Йорке.

Но давней мечтой Н. К. Рериха был Восток. Еще в Лондоне он познакомился с индийским

поэтом и философом Рабиндранатом Тагором, который в те годы получил международную

премию. Тагор настойчиво приглашал его в Индию, но у Н. К. Рериха на тот момент не было

достаточных средств.

Начиная с 1923 г., в течение 5 лет, Н. К. Рерих и Е. Н. Рерих вместе с сыновьями

предпринимают большое путешествие по Индии

и Центральной Азии, в Тибет, Китай, на Алтай, в Монголию. За эти годы было написано

около 500 картин, исследованы памятники искусства, древние рукописи, обряды и предания,

религиозные культы. Рерих создает образы проповедников вечных норм нравственности —

Будды, Кришны, Магомета, Франциска Ассизского и Сергия Радонежского, философов Конфуция

и Лао-цзы, цикл картин «Твердыни Тибета». Именно в эти годы были заложены основы его учения

о культуре.

В 1928 г., в долине Кулу в Индии, он организует Гималайский институт научных

исследований — «Урусвати». Это место становится постоянным для всей семьи.

В 1926 г. он побывал в Москве, встречался с Г. В. Чичериным и А. В. Луначарским,

подарил России несколько своих картин, но затем продолжил путешествие по Азии. В эти годы Н.

К. Рерихом была написана книга «Сердце Азии», в которой он представил путь своей экспедиции

вместе с женой и детьми через 35 горных перевалов, сумел прикоснуться к тайнам Шамбалы,

проникнуть в пророчества и легенды, идущие из незапамятной древности.

Умер Н. К. Рерих 13 декабря 1947 г. в Индии, в долине Кулу, и на месте его кремации

установлен памятник с надписью: «Здесь было предано огню тело великого русского друга Индии

Махариши Николая Рериха. ОМ RAM

».

Гуманистическая сущность культуры

О Шамбале было известно из тибетского манускрипта, переведенного профессором

Грюнведелем, под названием «Путь в Шамбалу». Книга написана Таши-Ламой Третьим,

духовным вождем Тибета. Шамбала — буддийское наименование места пребывания в Гималаях,

на границе Индии и Непала, общины великих Махатм. Этим понятием обозначают в индийской

философии душу мира, а также называют Махатмами наиболее духовно развитых Учителей —

Гуру, способных к высшему познанию. Есть и еще одно толкование понятия «Шамбала» — как

будущей эпохи духовности, культуры, разума и мировой общины. В ней воплощены мечты о

земном Рае, будущем всеобщем братстве. Вход в эту священную страну известен лишь немногим

избранным. Но вся мудрость, вся слава, весь свет мира культуры собраны там. Ее населяют

мудрые Махатмы, они управляют миром с помощью волевых усилий, телепатии, применения

магнит-

«Да будет мир».

ных токов и различных лучей. В понятии Шамбалы выражено представление о новой эре могучих

энергий, которыми может овладеть человек. Это относится к наступлению века Агни — космического Огня,

который создаст новые условия жизни. Таково было пророческое предсказание. «Нужно учиться

организации психической энергии», — учит Агни Йога. Психическая энергия обладает огромной, но

непознанной силой, поэтому и используется лишь частично.

Она заложена во всей природе и особенно выражена в человеке. Как бы человек ни пытался забыть

о ней, психическая энергия напомнит о себе. И дело просвещения — научить человечество обращаться с

этим сокровищем

Человечество с трудом воспринимает новые явления. Вспомним, как совсем недавно считали

электрический свет опасным для зрения, а телефон — для слуха. В этом проявляется инерция сознания.

Шамбала объединяет Восток и Запад, Север и Юг в едином порыве взаимопонимания народов во имя

культуры. «Мировое единение», взаимное понимание — эти принципы создадут искренний и общий язык.

«Учение Шамбалы, — пишет Н. К. Рерих, — чрезвычайно жизненно. Не мечты, но самые

практические советы даются в этом учении с Гималаев»

Нельзя довериться упрощенному пониманию Шамбалы, поиску точного места на географической

карте. Это пути благословения, неустанного труда и подвига духа, любви и веры, надежды и радости,

которые откроют Врата новой жизни. В последние годы философ-ско-культурологические труды Н. К.

Рериха, прежде изданные лишь за рубежом на многих языках мира, вернулись в Россию: «Учение Живой

Этики» (в 3 т., СПб., 1993-1994), «О вечном» (М., 1991), «Нерушимое» (Рига, 1991), «Твердыня Пламенная»

(Рига, 1991), «Врата в будущее» (Рига, 1991), «Священный дозор» (Рига, 1991) и ряд других публикаций.

Эти книги доставляют нам духовную радость познания и откровения.

Особенно высокое напряжение интеллектуальных сил вызывает постижение глубинных смыслов

«Учения Живой Этики». Оно изложено в форме афоризмов и откровений, на основе восточной философской

мудрости и эзотерических озарений. В нем переданы наставления Великих Гуру о единстве Человека и

Космоса, о скрытых возможностях психической энергии, о комплексе энергетических излучений,

исходящих от всего земного (людей, событий, а также рас-

Рерих Н. К. Сердце Азии. М, 1991. С. 94.

Там же. С. 95.

тений, животных, минералов), создающих ауру, своеобразную защитную оболочку Света

от Тьмы, Добра от Зла. В «Живой Этике» Огонь символизирует основное качество психической

энергии. С этим связано и другое название этого учения — Агни Йога.

Знание внутренних источников совершенствования духа укрепляет жизненные силы

человека, расширяет его возможности, вселяет веру и надежду на обновление и исцеление от

недугов, указывает путь обретения гармонии с собой и миром:

Энергия мысли есть одно из самых высших проявлений всемирной энергии. Нельзя обособить

мысль от основной энергии Мироздания. Именно мысль служит вечным двигателем основной энергии.

Мысль порождает токи, которые являются возбудителями и как бы обновителями Вселенной. Так, когда

говорю, что мыслящие существа принимают участие в мироздании, можно понять это прямо, не

иносказательно. Но тем более накладывается ответственность на человека за качество мысли.

Добрая, сильная мысль даст и токи прекрасные, но злая посыплет землю мертвенными шлаками

Идеи легкокрылы, они обладают способностью «напитывать» пространство, и

распространение полезных идей приносит искреннюю радость, вызывая сердечный трепет. Злые

идеи и мысли могут произвести отравление атмосферы, нарушить защитный слой ауры. Такое

напряжение вызывает эпидемии и телесные заболевания, каждый может ощутить физические

недомогания. Но еще больше это отражается на общественных потрясениях. Зараза одолевает

человека не только по причине предрасположенности его к определенной болезни, но и от потери

равновесия. Единение и согласие будут лучшей профилактикой, и опасные часы могут миновать

без вреда. Неуравновешенный путник не пройдет по опасной тропинке. Он будет подвержен

ужасам и продолжит свой путь при великом безумии. Человек и сам себя поразит, и заразит

окружающих. Такие периоды не раз бывали. Надо их знать и собрать всю силу равновесия. «Самая

грозная буря не может продолжаться вечно», — утверждает Агни Йога.

Настроения, помыслы обладают способностью закрепляться в пространстве. Стоит

человеку воскликнуть «Я несчастен!», и он немедленно умножает свои бедствия, будто магнитом

притягивая к себе злые силы. Даже имя может звучать как удар молота, и тогда для охраны

равновесия следует не упоминать его напрасно. Каждая человеческая мысль не исчезает в

пространстве, но различие велико между мыслями, вылетевшими без определенного назначения, и

мыслью,

Агни Йога. Надземное. Л., 1991. С. 145.

посланной с целью. Проклятья, заклинания, заговоры могут усиливать воздействие и даже

приводить к гибельным последствиям. Поэтому так опасны ругань, злословие, сквернословие,

кощунства, они «пачкают» человека и все вокруг него.

Мысль можно назвать «поглотительницей времени». Человек, погруженный в свои

занятия, часто не замечает Время, он продлевает свою жизнь. «Явление мысли есть лучший

очиститель организма»

. Тот, кто ведет уравновешенную мыслительную жизнь, способствует

собственному долголетию. Сила людей связана с радостью, восторгом, восхищением. Радость —

это особая мудрость, ее нужно создавать, замечать и распознавать. «Унылые люди затемняются

бедами и горестями. В этом мрачном покрове они не могут увидеть радость. Через сеть печали

люди слепнут и теряют силы. Не могут они помочь себе. Не допускают Нашу помощь, ибо уныние

и раздражение являются непроходимыми. Точно никто и никогда не сказал людям о вреде

уныния»

Недовольство, злоба, раздражение пресекли путь к радости, темные помыслы лишили

источника силы. Слепцы уныния — жалкие люди. Радость служит притоку мощи. Когда мы

говорим — радость спешит, она действительно приближается.

«Умейте призвать радость. Кроме всех Муз, есть и Муза радости. Призвать эту покровительницу

можно лишь словами и мыслями прекрасными. Не вздумайте угрожать ей и требовать, она приходит путем

прекрасным», — учит Агни Йога

Можно видеть отличия радости — лица приобретают иное выражение, они «светятся»,

«пылают», излучают счастье, блаженство. Действенность энергии возрастает от усиления чувства

любви. Таковы лишь некоторые жизненные наставления учения Агни Йога.

Есть одно важное обстоятельство, о котором необходимо упомянуть. Дело в том, что Н. К.

Рерих и Е. И. Рерих не называли себя авторами «Живой Этики», считая, что они являются

проводниками и передатчиками Учения Махатм. Следует подчеркнуть: это не означает, что

названные труды были написаны «под диктовку» свыше как явление медиумизма. Это было

результатом их совместной работы над текстами духовно-философского наследия Востока, но

изложенными в новой форме.

Агни Йога. Надземное. С. 154.

Там же. С. 157.

Там же. С. 158.

Первая книга «Учения Живой Этики» — «Зов» — вышла в 1924 г., вторая — «Озарение»

— в 1925 г. Они объединены общим названием «Листы сада Мории», их отличает особый

литературный стиль: иногда это притчи, иногда «белые стихи», иногда молитвы, афоризмы,

напутствия. Начало датировано 1920-1921 гг., и затем следуют почти ежедневные даты,

напоминающие запись особо важных мыслей в дневнике. Можно их сравнить с беседами Учителя

с Учеником, с передачей диалога мудрого наставника и последователя. Но это не обычный

внешний диалог в форме «вопрос—ответ», а некий внутренний «праздник духа», требующий

углубленного размышления. Поэтому столь непривычно и затруднительно чтение этих книг, тре-

бующих не просто «скольжения глазами», а сосредоточенного усилия, своеобразного мысленного

«вживания» в текст, и тогда непонятное сегодня станет понятным завтра.

Главный призыв «Учения Живой Этики» состоит в обращении к развитию духовных

возможностей человека, которые могут стать катализатором спасительного Возрождения

Культуры, поддержания Мира и Согласия.

Мир через Культуру

Н. К. Рерих много размышляет о Культуре, охране культурных сокровищ, высоком

духовном предназначении искусства, о культурном сотрудничестве народов, о величии Русской

культуры.

Культура строится на фундаменте неограниченного познания, просвещенного труда,

неустанного творчества и благородной жизни. На вершине Культуры — подлинная,

самоотверженная любовь к человечеству и отечеству, к природе и каждой личности как высшей

ценности.

«Мир через Культуру» — таков девиз, провозглашенный Н. К. Рерихом и ставший основой

его культурологической концепции. В этом сочетании «Мир» и «Культура» не случайно написаны

с большой буквы. Их роднит единство, нерасторжимость существования, взаимная необходимость

для будущего и настоящего, общность гуманистических идеалов.

«Жизнь преображается подвигами Культуры. Трудны они во времена узкого материализма, но тем не менее мы

знаем, что лишь эти подвиги составляют двигательную силу человечества», — писал Н. К. Рерих

Рерих Н. К. Избранное. М., 1972. С. 263.

Из многочисленных определений культуры он выбирает те, которые в наибольшей степени

соответствуют его гуманистическому мировоззрению:

«Культура есть почитание Света. Культура есть любовь к человеку. Культура есть благоухание,

сочетание Жизни и Красоты. Культура есть синтез возвышенных и утонченных достижений. Культура есть

оружие Света. Культура есть спасение. Культура есть двигатель. Культура есть сердце», — учит Н. К.

Рерих

^ Восхождение духа — главное предназначение Культуры. Именно она способствует духовному

изменению человека и общества, освобождению от пороков невежества, злобы, зависти, мстительности,

нетерпимости. Культура содействует «осветлению» жизни, утверждает взаимопонимание между людьми,

ведет к взаимному обогащению народов на основе обмена культурными ценностями. Культура укрепляет

благородство духа, охраняет достоинство личности от унижения и несправедливости, раскрывает богатство и

неповторимость индивидуальности..

Необходимо всемерно укреплять в общественном сознании традицию почитания

Культуры, ибо в самом ее значении содержится широкий синтез усилий человечества,

сотрудничества и солидарности в борьбе за прогрессивные идеалы. «Культура, как истинная ду-

ховная ценность, бессмертна»

, — писал Н. К. Рерих. Движение за культуру должно приобрести

широкий общественный размах, вызвать сочувствие и поддержку у всех слоев населения,

преодолеть ограниченность национализма и узкого практицизма. По словам Н. К. Рериха,

предстоит проделать два вида работы: просветительскую н охранительную. Кружки, общества,

организации должны предостеречь от опошления движение за культуру, чтобы драгоценное по-

нятие Культуры не попало в число модных заголовков. Это демократическое движение может

столкнуться с немалыми трудностями: «нельзя», «не вовремя», «невозможно», «об искусстве ли

думать» — таковы возражения, которые прежде и теперь звучат довольно часто. Н. К. Рерих

отвечал на них страстно и убежденно: «Да, да, именно об Искусстве и Культуре нужно думать во

все времена жизни, и в самые тяжкие. Во всех условиях нужно хранить то, чем жив дух че-

ловеческий»

. Нельзя откладывать строителю его замыслы, пока не соберутся все средства для их

осуществления. Нужно помнить, что средства растут вместе с процессом созидания. В развитии

культу-

Рерих Н. К. О вечном. С. 86.

Там же. С. 263.

Там же. С. 321.

ры особенно опасны неподвижность, застой, стагнация, которые становятся предвестниками

разложения и распада. Именно поэтому в развитии культуры так необходим новый прилив энергии, инициа-

тивы, творчества.

Н. К. Рерих с большим почтением относился к благородной деятельности работников культуры. Он

не только считал их просветителями народа, но и активными борцами против невежества, пороков,

социальных недугов и болезней общества. Труд работника культуры подобен работе врача, ибо он заботится

о духовном оздоровлении жизни, борется со старыми эпидемиями и распознает симптомы новых несчастий:

Терпим ко всем, для каждого имеет ободряющее слово, открыт сердцем ко всему, где его опыт и

знания могут быть полезны. Культура как символ света направлена против тьмы, жестокости, насилия.

Пароксизмы невежества прежде всего устремлены на самое высокое: оно приветствует безграмотность, оно

улыбается порнографии, оно восхищается всякой пошлостью и подлостью

Особенно непримиримо Рерих относится к грубости и жестокости, которые могут порождать в

молодых поколениях черствость, безразличие к бедам другого человека, проникать во все поры общест-

венной жизни. К сожалению, привычка к грубости, сквернословию, кощунству и варварскому отношению к

ценностям культуры получила довольно широкое распространение. Грубость в воспитании должна быть

осуждена, ибо она поддерживает осквернителей общественной морали, памятников культуры и не дает

никаких полезных результатов. Культура не выносит зла и злонамеренных действий, они разрушают дух

благородства и милосердия, ей присущие.

Идеи Н. К. Рериха о гуманистической направленности культуры органично соединялись с

необходимостью создания Пакта об охране культурных ценностей. Пакт для защиты культурных сокровищ

нужен не только как официальный документ, но как образовательный закон, который с первых школьных

дней будет воспитывать молодое поколение на благородных идеях о сохранении истинных ценностей всего

человечества, подчеркивал Н. К. Рерих.

Предложение Н. К. Рериха о создании Пакта получило широкую поддержку в различных странах.

Юридические основы этого документа разрабатывались доктором международного права и политических

наук Парижского университета Г. Г. Шклявером совмест-

Там же. С. 317.

но с профессором Ж. Праделем, членом Гаагского мирного суда. В 1930 г. проект Пакта был

представлен в Комитет по делам музеев при Лиге Наций и одобрен Международной комиссией интеллекту-

ального сотрудничества. Важнейшим условием для реализации Пакта об охране ценностей культуры

является предотвращение войны, мирное сотрудничество между всеми странами. В обращении к народам

мира в 1930 г. Н. К. Рерих писал:

Многообразно устремляется человечество к миру. Каждый в сердце своем познает, что это

сознательное действо выражает Новую Эру. Неуместно звучат суждения о предпочтении известному типу

пуль или конвенции, определяющие, что ближе к Мировому Единению — один или два броненосца с

дальнобойными орудиями. Но факт все же остается, что пушки хотя бы одного из избранных броненосцев

могут также уничтожить величайшие сокровища искусства и науки, как и целый флот... Против этих

заблуждений и невежества мы должны принять немедленные меры

Не надо много слов, чтобы понять, насколько современно звучит ' этот призыв.

Борьба за всеобщее разоружение, против опасности термоядерной войны подтверждает

необходимость объединения усилий человечества в борьбе за мир.

Идея Пакта об охране ценностей культуры возникла у Н. К. Рериха еще в 1903 г., когда он выступил

с докладом в Обществе русских архитекторов в Петербурге. «Обыкновенно у нас принято все валить на

неумолимое время, а неумолимы люди», — говорил он. «Тихими погромами» называл Н. К. Рерих

невежественные реставрации, равнодушное отношение к памятникам культуры, общественную пассивность

и безразличие к окружающей среде:

Погром страшен не только в шуме и свисте резни и пожаров, но еще хуже погром тихий,

проходящий незаметно, уносящий за собой все то, чем люди живы

Символом Пакта об охране ценностей культуры стало Знамя Мира. Оно представляет собой

развернутое белое полотнище, на котором изображено большое красное кольцо и внутри него посередине на

белом фоне три красных круга. Существует немало толкований этой символики. В ней заложена идея

исторической преемственности культурного наследия, передачи ценностей культуры от прошлого к

настоящему и будущему. Связь времен осуществляется на осно-

Князева В. П. Н. К. Рерчх. М., 1963. С. 93.

Там же. С. 190.

ве культуры. Важнейшими ценностями культуры, определяющими духовно-нравственный

прогресс человечества, являются Мир, Истина, Красота, Любовь.

Смысл человеческой жизни — в достижении гармонии, в стремлении к

самосовершенствованию. Подобно Красному Кресту, который символизирует милосердие,

сострадание, Пакт Рериха призван изменить отношение людей к ценностям культуры. Обращаясь

к участникам первой конференции сторонников Пакта Мира в Брюгге, Н. К. Рерих писал:

Если Знамя Красного Креста не всегда доставляло полную безопасность, то все же оно ввело в

сознание человеческое огромный стимул человеколюбия. Тоже и Знамя, нами предложенное для охраны

культурных сокровищ, если оно и не всегда спасает драгоценные памятники, то все же оно постоянно

напоминает о нашей ответственности и необходимости забот о сокровищах человеческого гения. Это Знамя

несет в сознание еще один стимул, стимул Культуры, стимул уважения ко всему, что создает эволюцию

человечества

История создания Организации Красного Креста была драматичной, а ее создатель —

швейцарец доктор Дюнан был даже осужден. Теперь уже мало кто вспоминает об этих событиях.

Как утверждал Н. К. Рерих, если человечество признало Красный Крест для раненых и больных,

то также признает оно и Знамя Мира как символ преуспевания и здоровья духа.

Пакт Мира поддержали выдающиеся деятели культуры Р. Тагор, С. Радхакришнан, Р.

Роллан, Б. Шоу, Т. Манн, А. Эйнштейн, Г. Уэллс. Индийский писатель Рабиндранат Тагор писал

Н. К. Рериху:

Я зорко следил за Вашей великой гуманистической работой во благо всех народов, для которых ваш

Пакт Мира с его Знаменем для защиты всех культурных сокровищ будет исключительно действенным

символом. Я искренне радуюсь, что этот Пакт принят Комиссией Лиги Наций по делам музеев, и я глубоко

чувствую, что он будет иметь огромное последствие для культурного взаимопонимания народов

Пакт Мира заложил основы нового мышления, о котором так настойчиво и много говорят

наши современники. Изменение сознания требует долгих и упорных усилий, оно не происходит

так быстро, как хотелось бы. Существуют большие трудности в преодолении инерции, старых

стереотипов, шаблонных схем, косности и консерватизма. Но новое, прогрессивное мышление,

основанное на преодолении

Там же. С. 100.

Петербургский Рериховский сборник. Вып. IV. СПб., 2001. С. 27-28.

10 Зак. 1050

антагонизма во имя Мира на Земле, несомненно, служит будущему. Этому содействует

творческое наследие Н. К. Рериха, ибо оно призывает к гуманистическим идеалам, объединяющим

общечеловеческие интересы.

Н. К. Рерих интуитивно предугадал необходимость тех перемен, которые происходят

сегодня во всем мире. Он писал о возрастании роли Культуры в духовном развитии человечества,

показывая те отрицательные последствия, которые могут возникнуть в обществе, пренебрегающем

духовными ценностями и культурным наследием. Он обращал внимание на единство Земли и

Космоса, предупреждал об опасности экологического кризиса, разрыва гармонических отношений

с природой. Н. К. Рерих верил в безграничные возможности творческого развития человека,

развития его способностей, увеличения потенциала психической энергии, раздвигающей

представления о пределах человеческих возможностей.

Глава 11

Ю. М. ЛОТМАН О СЕМИОТИКЕ КУЛЬТУРЫ

Истоки исследований семиотики

Семиотика культуры — новое направление в культурологии. Первоначально оно возникло

на основе лингвистики и литературоведения в России в 1960-е гг. и получило название тартуско-

московской школы. В 1962 г. в Москве был организован симпозиум по структурному изучению

знаковых систем. Он объединил специалистов по структурной лингвистике, кибернетике,

семиотике языка, информатике, машинному переводу.

К этому времени на Западе уже сложилась семиотика, был очерчен круг проблем и методы

исследования. Были опубликованы труды американских философов Ч. Пирса и Ч. Морриса,

швейцарского лингвиста Ф. де Соссюра.

В них была обоснована идея исследования языка как семиотической системы. Однако в

России этот подход подвергался критике за формализм и не получал идеологической поддержки и

одобрения.

Нужна была немалая научная смелость, чтобы развивать это направление. Даже сам

термин «семиотика» вызывал негативную реакцию и часто заменялся понятием «вторичные

моделирующие системы». У истоков семиотики стояли ученые П. Г. Богатырев, В. Вс. Иванов, В.

Н. Топоров, Л. Ф. Жегин, А. А. Зализняк, Б. А. Успенский и др. Необходимо также отметить, что

эти исследования опирались на фундаментальную литературоведческую традицию в трудах

филологов В. Я. Проппа, В. М. Жирмунского, Ю. Н. Тынянова, Г. А. Гуков-ского, М. М. Бахтина.

Их работы положили начало семиотическим исследованиям на основе соединения лингвистики,

литературоведения и информатики.

В эти же 1960-е гг. в Тартуском университете (Эстония) на кафедре русской литературы

сложился очень активный и интеллектуально мощный центр по изучению знаковых систем в

культуре. Среди

энтузиастов были Б. Ф. Егоров, Ю. М. Лотман, 3. Г. Минц, И. А. Чернов, Р. О. Якобсон,

тогда еще совсем молодые ученые.

Так возникло научное сотрудничество Москвы, Ленинграда и Тарту. И поскольку Тарту

находился дальше от идеологического контроля, то центр переместился в Эстонию. Там с 1964 г.

началось издание «Трудов по знаковым системам», проводились научные конференции, которые

способствовали становлению научной школы. Особую популярность имели летние школы,

проходившие на спортивной базе в местечке Кяэрику на юге Эстонии.

Весть об этих школах быстро разнеслась среди научной интеллигенции, особенно среди

молодых ученых, даже само слово «Кяэрику» приобрело знаковый смысл, ибо означало

приобщение к научному сообществу, отличавшемуся смелостью идей, высоким

профессионализмом, а также необычайной дружеской атмосферой общения. Именно тогда в

лексиконе российских участников появилось и слово «сауна».

Тартуско-московская школа выражала интеллектуальные интересы и духовные

ориентации научной интеллигенции периода «оттепели».

Огромная заслуга в ее организации и завоевании научного авторитета принадлежит Ю. М.

Лотману (1922-1993).

Теперь следует рассказать о жизненном пути этого выдающегося ученого XX в.

Жизненный путь

Многие помнят автора цикла передач по телевидению «Беседы о русской культуре». В их

основу был положен лекционный курс, прочитанный Ю. М. Лотманом студентам Тартуского

университета, и поэтому он сохранил интонацию обращения к слушателям.

Ю. М. Лотман обладал удивительным даром общения, сохраняя при этом все особенности

живой речи. Его манера говорить с легким заиканием, как будто подыскивая слова, действовала

почти магнетически и была всегда узнаваемой.

Это впечатление усиливалось фоном рабочего кабинета ученого в его доме, где попутно

можно было рассмотреть рукописи на столе, книги на полках, деревья за окном и даже услышать

звонки в дверь и лай собаки. Эти передачи бесценны и необычайно интересны. Но главное

достоинство общения Ю. М. Лотмана со зрителем заключалось в атмосфере любви и глубоком

знании русской культуры. Впо-

следствии эти лекции были опубликованы под общим названием «Беседы о русской

культуре»

. Эта книга сохранила живое слово Лотма-на, обращенное к многомиллионной

аудитории. Но об этом позже.

Для воспроизведения жизненного пути Лот-мана можно использовать его автобиографиче-

ские заметки, воспоминания друзей и коллег, интервью в прессе и на телевидении. Но исходной

позицией следует считать слова самого Юрия Михайловича:

История проходит через Дом человека, через его частную жизнь. Не титулы, ордена или царская

милость, а «самостоянье человека» превращает его в историческую личность

И несколько слов о его внешнем облике.

Если взглянуть на его портрет, то почти каждый обнаружит сходство с великим физиком

А. Эйнштейном. Об этом вспоминают многие его коллеги. Сам он нередко иронизировал по этому

поводу, а когда ему предстояла встреча с незнакомым человеком, он предлагал ему «узнать его по

усам». Эта чисто внешняя похожесть совпадала в основных чертах и с внутренним обликом. Его

отличали гуманизм, мужество, активное внимание к людям, стремление оказать помощь, добрая

ирония, многообразие интересов, творческая интенсивность и профессиональная глубина,

оригинальность подхода к проблемам, уникальная память, гостеприимство и доброжелательность,

общительность и преданность своим друзьям и близким.

Лотман не оставил воспоминаний. Однако за две недели до смерти он дал интервью для

радиостанции Би-Би-Си, которое не вышло в эфир, но впоследствии было опубликовано под

заголовком «Просматривая жизнь с ее начала...»

Он касается достаточно бегло лишь первых

этапов своей жизни. Но это описание ценно своей достоверностью. Последуем за ним.

Юрий Михайлович Лотман родился 28 февраля 1922 г. в Петрограде. Отец получил

юридическое образование, был известным адвокатом, затем юрисконсультом в издательстве. Мать

работала врачом.

' Лотман Ю. М. Беседы о русской культуре. Быт и традиции русского дворянства. М., 1994.

Там же. С. 4.

Ю. М. Лотман и тартуско-московская семиотическая школа. М., 1994. С. 465.

В семье он был младшим, кроме него были три сестры. Как вспоминает сам Лотман, все

жили дружно, очень небогато, но весело. Он окончил с отличием известную в Петрограде

Peterschule, которая отличалась высоким уровнем гуманитарного образования. В 1930-е гг. в

Ленинграде и других городах происходили массовые репрессии, которые подвели черту

безмятежному детству. Особенно тяжелыми были 1936-1938 гг., когда шли повальные аресты,

стало плохо со снабжением, везде искали «вредительство». Эти трагические события его память

сохранила на всю жизнь.

В 1939 г. Лотман поступил в Ленинградский университет на филологический факультет.

Он слушал лекции блистательных ученых, оказавших влияние на его научные интересы.

Достаточно назвать специалистов по русскому фольклору В. Я. Проппа и В. А. Азадовского,

литературоведов Г. А. Гуковского, Б. М. Эйхенбаума, лекции которых всегда воспринимались как

событие. Особенно большое впечатление на студента Лотмана произвели лекции Г. А. Гуковского,

кото-' рые отличались необыкновенным артистизмом и нередко заканчивались взрывом

восторженных аплодисментов.

Живость изложения, импровизация, научная глубина и оригинальность, прекрасная память

и чтение наизусть стихотворений классиков мировой культуры — таковы были традиции

университетского преподавания, и Лотман являлся их продолжателем. Важно также отметить

атмосферу совместной работы профессора и студента, благожелательных отношений между

учеником и учителем.

Университетские занятия находили логическое продолжение в Публичной библиотеке, и

это заложило основы колоссальной трудоспособности Лотмана. Кроме того, были студенческие

приработки, погрузочные работы в порту, бесплатные шефские лекции на предприятиях, свидания

и вечеринки. До начала войны он провел в университете один год и два месяца.

Затем призыв в армию и отправка на фронт. На этом кончаются его личные воспоминания.

Дальнейшие события помогают восстановить его друзья и коллеги.

Лотман провел все четыре года Великой Отечественной войны (что называется «от звонка

до звонка») на передовой простым сержантом, но вся грудь — в орденах. После ее окончания он

вернулся в Ленинградский университет.

С 1950 по 1954 г. работал в Тартуском учительском институте, а с 1954 г. и до конца жизни

— в Тартуском университете. В 1951 г. защитил кандидатскую, а в 1961 г. — докторскую

диссертацию. Как

вспоминает Б. Ф. Егоров

, он никогда не был ни в аспирантуре, ни в докторантуре, не

получал творческих отпусков и достигал высоких научных результатов за счет своей невероятной

работоспособности. В 1960-1977 гг. он заведовал кафедрой русской литературы в Тартуском

государственном университете.

Основная его научная и педагогическая деятельность связана с Тартуским университетом.

Там происходили важнейшие события в его жизни. Известный литературовед Зара Григорьевна

Минц стала его женой, родились дети, появились домашние заботы.

Лотман отличался невероятной работоспособностью, он успевал все: руководить

кафедрой, изучать эстонский язык, готовить новые спецкурсы, читать лекции, писать научные

труды, организовывать конференции.

Лотман — автор более 800 научных работ, в том числе многих фундаментальных

монографий. Он был всемирно известным ученым, лауреатом Пушкинской премии Российской

академии наук, член-корреспондентом Британской академии, академиком Норвежской, Шведской,

Эстонской академий, вице-президентом Всемирной ассоциации семиотики.

Юрий Михайлович Лотман был великим тружеником, талантливым ученым, одаренным

исследователем, вдохновенным педагогом, доброжелательным и чутким человеком. Он обладал

удивительным даром привлекать людей, и многие устремлялись в Тарту «к Лотману».

Он обладал энциклопедической эрудицией в сочетании с глубиной профессионального

знания. Литература и история, культурология и семиотика — лишь самое краткое обозначение тех

обширных пространств, к которым были приложены труд, энергия, способности, ум и чувства

этого замечательного исследователя и удивительного человека.

Умер Ю. М. Лотман 28 октября 1993 г. и похоронен в Тарту.

Семиотический подход к истории русской культуры

Ю. М. Лотман внес большой вклад в исследование истории русской культуры. По его

книгам о А. С. Пушкине, М. Ю. Лермонтове, Н. В. Гоголе, Н. М. Карамзине учились многие

поколения студентов. Каждая из этих книг представляет собой значительное событие в истории

культуры, ибо отличается от обычных трудов по литературо-

. Ф. Жизнь и творчество Ю. М. Лотмана. М., 1999.

ведению оригинальным подходом и глубиной анализа, соединением истории культуры и

истории души.

Несомненный интерес представляют «Беседы о русской культуре», посвященные

изучению быта и традиций русского дворянства XVIII — начала XIX в. Лотман погружает

читателя в повседневную жизнь этого сословия, позволяя увидеть людей той эпохи на службе и в

военных походах, воспроизвести ритуалы сватовства и брака, проникнуть в особенности женского

мира и личных отношений, понять значение маскарадов и карточной игры, правил дуэли и поня-

тия чести.

Долгое время дворянская культура оставалась вне научного исследования, была «ничейной

землей», или в ней подчеркивались лишь ее классовые черты. Лотман стремился восстановить

историческую правду о значении дворянской культуры, подарившей Фонвизина и Державина,

Радищева и Новикова, Пушкина и декабристов, Лермонтова и Чаадаева, Толстого и Тютчева.

«Из истории нельзя вычеркивать ничего. Слишком дорого это обходится», — пишет

Лотман

Не вдаваясь в дискуссии по поводу многочисленных определений «культуры», он

ограничивается теми признаками, которые важны для описания повседневной жизни дворянства.

Как отмечает Лотман, культура прежде всего понятие коллективное. Это означает, что

культура объединяет группу людей, живущих одновременно и связанных между собой общением.

Эти отношения современников называются синхронными. Для организации общения в культуре

вырабатываются определенные правила, системы знаков, наделенные смыслом и значением,

которые усваиваются членами группы и передаются последующим поколениям.

Следовательно, культура имеет коммуникационную и символическую природу, заключает

Лотман. Принадлежность к дворянству имела «зримые» черты в культуре: обязательность правил

поведения, принципов чести, покроя одежды, служебных и домашних занятий, праздников и

развлечений.

Повседневная, служебная и праздничная жизнь дворянства пронизаны символами и

знаками, которые воспринимаются человеком данной культуры как текст, своеобразный и

понятный язык культуры. Как правило, символы редко возникают в синхронном срезе, а приходят

из глубины истории, ибо культура исторична по своей природе.

Егоров Б. Ф. Жизнь и творчество Ю. М. Лотмана. С. 494.

Данные исторические связи культуры называют диахронными. Переплетение историзма и

современности, синхронных и диахрон-ных связей, образуют живую ткань культуры. Чтобы

понять культуру народа, сословия, страны, необходимо воспроизвести эти связи во всем объеме.

Надо представить себе, как жили люди, какой мир их окружал, почему поступали так, а не иначе,

каковы были их обычаи и привычки, распорядок труда и отдыха. Иначе говоря, надо понять

повседневную жизнь человека в ее реально-практических формах.

Это образует тот быт, который считается «просто жизнью», и мы склонны его замечать

тогда, когда он нарушается. Но именно в нем существует человек, в нем «творится» культура. В

доме и за его порогом, на улице и в общественном здании, в общении с людьми разных возрастов

и сословий, в отношении к природе и окружающему миру проявляется культура.

Пространство повседневного быта наполнено огромным числом предметов, которыми

пользуется человек. Именно они определяют его умения и навыки, жесты и манеру одеваться,

ритм жизни и символику общения. В них мы различаем исторически глубинные формы,

унаследованную старину, хранящую тепло прежней жизни и напоминающую о предках. Так, часто

упоминаемая «связь времен» существует именно в повседневности. Как писал А. Блок, «случайно

на ноже карманном найди пылинку дальних стран...» Бытовые детали, вещи повседневного

существования могут многое рассказать о культуре человека, его принадлежности к сословию.

Представления о дворянском этикете, нормах поведения неотделимы от истории вещей. Недаром в

музеях столь большое внимание придается интерьеру, кругу предметов, соответствующих духу

эпохи. Вещи помогают увидеть историю в зеркале быта.

Удивительно интересный анализ бытовой культуры предпринят Ю. М. Лотманом и Е. А.

Погосян в книге «Великосветские обеды»

В ней представлена гастрономическая культура русской аристократии середины XIX в.

Подробно исследуются последовательность блюд, повседневное и праздничное меню, застольный

ритуал и возможные темы бесед, сервировка и украшение стола, летопись событий, упоминаемых

в прессе.

Роспись обедов в доме П. П. Дурново хранилась в семейном архиве и дала возможность

воссоздать не только мир русской и европейской кухни, труд искусных кулинаров, но и круг

приглашенных гос-

Лотман Ю. М., Погосян Е. А. Великосветские обеды. СПб., 1996.

тей, их положение в обществе, кареты для выезда и костюм, прически, украшения и

наряды дам. Особый интерес представляет «книга расхода и прихода», по которой можно судить о

продуктах и ценах того времени. Письма и дневники свидетельствуют об отношениях отца и сына

Дурново, манере обращения друг к другу, обсуждаемых событиях. Приведенные рисунки и

портреты дают представление о жизни Санкт-Петербурга тех времен.

Мир идей неотделим от мира людей, а идеи — от каждодневной реальности, отмечает

Лотман. Символическая сторона быта органично связана с культурой, существуя в контексте

своего времени, выражая определенный стиль и общность языка. Даже в том случае, если

предметы собраны случайно, они отражают умонастроения и возможности человека. Вещи

способны менять поведение и сознание, влиять на стиль жизни, отношения между людьми,

способы выражения эмоций. Так называемые «мелочи жизни» могут многое рассказать о каждой

эпохе.

Рассмотрим более подробно некоторые стороны дворянского быта. Известно, что жизнь

русского дворянина разделялась на две половины: военная или статская служба верноподданного

государю и домашняя жизнь, посвященная семейным и хозяйственным заботам, самообразованию

и просвещению.

Но существовал еще один важный аспект жизни, область обязательного и вместе с тем

непринужденного общения, где поддерживались семейные традиции и завязывались новые

знакомства, демонстрировались моды и танцы.

Это был «бал» как форма дворянского общения, место встреч, отдыха и развлечений, бесед

и обсуждений

. Бал достаточно полно иллюстрирует положение Лотмана о коммуникативной и

символической природе культуры.

Уже со времени петровских ассамблей бал как званый вечер стал одной из форм

общественной и культурной жизни дворянства. Описание торжественной атмосферы бала, ритуала

и церемоний общения кавалеров и дам, темы возможных бесед и учтивых реплик, пределы

«бальных вольностей», непринужденность осанки и изящество движений — все это было

многократно отражено в художественной литературе в произведениях Пушкина, Лермонтова,

Толстого.

Основой всей композиции бала были танцы. Их последовательность, музыкальное

сопровождение, приглашение дам были строго

Лотман Ю. М. Беседы о русской культуре. М., 1994. С. 100.

регламентированы, и установленный порядок не нарушался. Бал в начале XIX в. начинался

полонезом, впоследствии его сменил менуэт. Затем следовал вальс — танец страстный, интимный,

даже «безумный» и романтический. Кульминацию бала знаменовала мазурка с многочисленными

фигурами и бравурными импровизациями. Завершался бал котильоном, танцем непринужденным

и шаловливым.

Обучение танцам было обязательной частью дворянского воспитания, в домах детей

обучали танцам специальные учителя, проводились детские балы. Каждый должен был уметь

танцевать, знать правила поведения. Существовала «грамматика» бала как театрализованного

представления, когда ритуал предписывал определенные эмоции и стиль поведения — от входа в

зал до разъезда. Бал следовал строгим канонам и обладал стройной композицией. Это и составляло

его семиотику как совокупность знаков, значений и символов. Нужно было в совершенстве

владеть этим «языком», чтобы не чувствовать скованности и быть свободным.

Бал был не единственным развлечением дворянства. Уже с XVIII в. в России появляются

маскарады как заимствование из европейской традиции. Но переодевание в народной культуре

всегда было связано с язычеством и означало изгнание бесов. Поэтому маскарад принимал иногда

зловещий оттенок непристойности, коварства. Петербургский маскарад в доме Энгельгардта на

углу Невского и Мойки был описан Лермонтовым как трагическое событие. В отличие от бала

маскарад имел большую степень свободы, приглушал строгую иерархию чинов и званий,

расширял рамки дозволенного поведения. Посещение маскарадов хотя и не было запрещено, но

воспринималось в обществе на грани приличного поведения и сопровождалось скандальными

слухами. Поэтому, как поясняет Лотман, европейская традиция маскарада проникала в дворянский

быт XVIII в. с трудом или же сливалась с фольклорным ряженьем. Военный парад, бал и маскарад

представляли блистательную картину праздничной жизни дворянства.

N>- Семиотический анализ истории русской культуры позволяет выделить знаковые системы и

символические доминанты, характерные для эпохи, понять их смысл и функциональное назначение,

представить эмоциональные состояния и настроения, которые они вызывали. Вне этого веши становятся

бездушными предметами, никому не нужным «старым барахлом».

И наоборот, раскрывая свою символическую природу, вещь вступает в диалог с

современностью, обнаруживает свои связи с истори-

ей и становится бесценной. История культуры обязательно должна быть соединена с

чувствами, быть зримой, осязаемой и слышимой, тогда ее ценности входят в мир человека и

закрепляются в нем надолго. Недаром культуру называют памятью.

Семиотика как метод исследования культуры

Заслуга Лотмана заключается в раскрытии знаково-символической природы культуры и

механизмов ее трансляции на основе применения семиотического метода и теории информации.

Теперь следует вернуться к началу и пояснить наиболее важные термины и понятия семиотики как

науки о знаковых системах.

Понятие «семиотика» образовано от греческого слова semeion, что означает «знак». Науку

называют семиологией — общей теорией или •комплексом научных теорий, исследующих

свойства систем знаков и их значений.

К числу знаковых систем относятся:

• Естественные знаки, или знаки-признаки. Они сообщают информацию для

ориентировки в природе, для определения погоды, времени суток, созревания урожая и т. д.

• Функциональные знаки тоже относятся к категории знаков-признаков. Но этими

свойствами их наделяют люди определенной культуры. Военная форма — функциональный знак

принадлежности к армии, паспорт — знак гражданства. Эти знаки могут иметь первичные и

вторичные значения. Например, приметы и суеверия основаны на придании значений предметам,

которые сами по себе нейтральны: пустые ведра навстречу, подкова на дверях.

• Условные знаки (конвенциональные) — это сигналы извещения или предупреждения:

индексы, условные обозначения в текстах, на картах; знаки-образы и знаки-рисунки, похожие на

оригинал; знаки-символы, в наглядной форме передающие идеи и понятия. К ним относятся

эмблемы, гербы, ордена, знамена, крест, денежные знаки. Это наиболее многочисленные знаки для

изучения которых возникают особые отрасли знаний: геральдика, нумизматика, религиозная

семантика, этикет.

• Вербальные знаковые системы — естественные языки. Это те многочисленные

национально-этнические языки общения, на которых говорят люди. Их насчитывается от 2500 до

5000, включая «мертвые» языки и диалекты. Достоинством языка является на-

дежность как средства хранения и передачи информации. Это достигается за счет

избыточности и специфической структурной организации. Фонетика, лексика, грамматика,

стилистика — такова полиструктурная, разветвленная, иерархическая, многоуровневая система

знаков естественного языка.

• Искусственные знаковые системы — языки науки, формулы, условные обозначения

химических элементов, графики, таблицы, программы и алгоритмы в системе человек—машина.

• Знаковые системы записи — пиктография, иероглифы, алфавит, нотная запись,

кинетография (запись движений), цифровые коды, запись на различных носителях.

• Знаково-символические языки искусства — живопись, скульптура, танец, театр, кино,

фотография, архитектура, музыка и другие виды и жанры. К числу вторичных моделирующих

систем относятся символические системы мифов, ритуалов, запретов и предписаний.

Приведенная классификация знаковых систем не является исчерпывающей и может стать

предметом самостоятельного исследования. Она лишь подтверждает положение о том, что человек

живет в огромном мире знаков, значений и символов, которые он осваивает в течении всей жизни.

Это позволило немецкому философу Э. Кас-сиреру назвать культуру «Символической