Дунаевский А. Оскар. Неофициальная история премии

Подождите немного. Документ загружается.

А. Дунаевский. «Оскар: неофициальная история премии»

прод. Эдвард Сэксон, Кеннет Атт, Рон Бозман, “Orion Pictures”

реж. Джонатан Демми

1992

“Непрощенный” / Unforgiven

прод. И реж. Клинт Иствуд, Malpaso Productions / “Warner Bros.”

1993

“Список Шиндлера” / Schindler’s List

прод. Стивен Спилберг, Джеральд Р. Молен, Бранко Люстиг, “21st Century Film Corp.” /

“Amblin Entertainment”

реж. Стивен Спилберг

1994

“Форрест Гамп” / Forrest Gump

прод. Стив Тиш, Венди Файнерман, Стив Старки, “Steve Tisсh-Wendy Finerman

Production” / “Paramount”

реж. Роберт Земекис

1995

“Храброе сердце” / Braveheart

прод. Мэл Гибсон, Алан Лэдд, Брюс Дэйви, “Icon-Ladd Co.” / “Paramount”

реж. Мэл Гибсон

1996

“Английский пациент” / The English Patient

прод. Сол Зенц, “Tiger Moth.” / “Miramax”

реж. Энтони Мингелла

1997

“Титаник” / Titanic

прод. Джеймс Камерон и Джон Ландау, “Lightstorm Entertainment” / “20th Century Fox” /

“Paramount”

реж. Джеймс Камерон

1998

“Влюбленный Шекспир” / Shakespeare in Love

США-Великобритания

прод. Дэвид Парфитт, Донна Джиглиотти, Харви Уайнстайн, Эдвард Цвик, Марк Нор-

манн, “Bedford Falls Co.” / “Miramax” / “Universal”

реж. Джон Мэдден

1999

“Красота по-американски” / American Beauty

прод. Брюс Коэн и Дэн Джинкс,

“Jinks-Cohen Company” / “DreamWorks”

реж. Сэм Мендес

2000

“Гладиатор” / Gladiator

США-Великобритания

прод. Дэвид Францони, Бранко Люстиг, Дуглас Вик, “Wick-Scott Free” / “DreamWorks” /

“Universal”

реж. Ридли Скотт

2001

“Игры разума” / A Beautiful Mind

прод. Брайан Грэйзер и Рон Хауард, “Imagine Entertainment” / “Universal”

реж. Рон Хауард

А. Дунаевский. «Оскар: неофициальная история премии»

2002

“Чикаго” / Chicago

США-Германия

прод. Мартин Ричардс, “Loop Films” / “Miramax”

реж. Роб Маршалл

2003

“Властелин колец: Возвращение короля” / The Lord of the Rings: The Return of the King

США-Новая Зеландия

прод. Барри М. Осборн, Питер Джексон, Фрэн Уолш, “New Line Cinema” / “WingNut

Films” / “Lord Dritte Productions Deutschland Filmproduktion GmbH & Co. KG” / “The Saul

Zaentz Company”

реж. Питер Джексон

2004

“Малышка на миллион” / Million Dollar Baby

прод. Клинт Иствуд, Альберт С. Радди, Том Розенберг, “Warner Bros. Pictures” /

“Lakeshore Entertainment” / “Malpaso Productions” / “Albert S. Ruddy Productions”

реж. Клинт Иствуд

2005

“Столкновение” / Crash

США-Германия

прод. Пол Хэггис и Кэти Шульман, “Bob Yari Productions” / “DEJ Productions” /

“Blackfriars Bridge Films” / “Harris Company” / “ApolloProScreen Filmproduktion” / “Bull’s Eye

Entertainment”

реж. Пол Хэггис

2006

“Отступники” / The Departed США-Гонконг

прод. Грэм Кинг, “Warner Bros. Pictures” / “Plan B Entertainment” / “Initial Entertainment

Group” / “Vertigo Entertainment”

реж. Мартин Скорсезе

2007

“Старикам тут не место” / No Country for Old Men

прод. Скотт Рудин, Итан Коэн, Джоэл Коэн, “Paramount Vantage” / “Miramax Films” /

“Scott Rudin Productions” / “Mike Zoss Productions”

реж. Итан Коэн и Джоэл Коэн

Номинации неанглоязычной продукции

в категории “Лучший фильм года”

1938

“Великая иллюзия” / La grande illusion

Франция

прод. Франк Ролльмер и Альбер Пинкович, R.A.C. / “World Pictures”

реж. Жан Ренуар

1969

“Дзета” / Z

Франция-Алжир

прод. Жак Перрен и Ахмед Рашеди, “Reggane Films” / “Valoria Films” / O.N.C.I.C.

(Франция) / “Cinema V” (Алжир)

реж. Коста-Гаврас

А. Дунаевский. «Оскар: неофициальная история премии»

1972

“Эмигранты” / Utvandrarna

Швеция

прод. Бенгт Форслунд, “Svensk Filmindustri AB”

реж. Ян Труэлль

1973

“Шепоты и крик” / Viskningar och rop

Швеция

прод. Ингмар Бергман и Ларс-Уве Карлберг, “Svenska Filminstitutet” / “Cinematograph

AB”

реж. Ингмар Бергман

1995

“Почтальон” / Il postino

Италия-Франция-Испания

прод. Гаэтано Даниэле, Марио и Витторио Чекки Гори, “Cecchi Gori Group Tiger

Cinematografica” (Италия) / “Esterno Med

iterraneo Film” (Италия) / “Blue Dahlia Prods.” (Франция) / “Penta Films S. L.” (Испания)

реж. Майкл Рэдфорд

1998

“Жизнь прекрасна” / La vita e bella

Италия

прод. Эльда Ферри и Джанлуиджи Браши, “Cecchi Gori Group Tiger Cinematofrafica” /

“Melampo Cinematografica”

реж. Роберто Бениньи

2000

“Крадущийся тигр, затаившийся дракон” / Wo hu cang long

Тайвань-Гонконг-Китай

прод. Уильям Конг, Лай-Конг Су и Энг Ли

реж. Энг Ли

2006

“Вавилон” / Babel

Франция-США-Мексика

прод. Стив Голин, Алехандро Гонсалес Иньярриту, Джон Кулик

реж. Алехандро Гонсалес Иньярриту

помимо английского в фильме использовано несколько языков (арабский, японский,

французский, испанский, др.)

“Письма с Иводзимы” / Letters from Iwo Jima

США

прод. Клинт Иствуд, Роберт Лоренц, Стивен Спилберг

реж. Клинт Иствуд

фильм снят на английском и японском языках

А. Дунаевский. «Оскар: неофициальная история премии»

Лучшее исполнение главной мужской роли

Это одна из шести наград, ведущих свое существование с момента учреждения

“Оскара”. Критерии отбора сформулированы здесь довольно четко: “…актер получает

награду за наилучшее исполнение роли с точки зрения глубины показа характера своего

героя, а также продемонстрированной силы художественной выразительности и оригиналь-

ности, являющихся результатом драматической или комедийной интерпретации роли”. Каза-

лось бы, все ясно.

Тем не менее, “Оскар” за главную мужскую роль – одна из самых капризных наград

Академии, а решения жюри порой вызывают недоумение и даже громкие скандалы.

В первый год вручения “Оскаров” награда была присуждена Эмилю Яннингсу за две

роли сразу. Впоследствии Академия решила покончить с подобным “расточительством”. Его

рецидивом стало лишь сдвоенное выдвижение Джорджа Арлисса по итогам сезона 1929-30

годов. Актер претендовал тогда на “Оскар” за роли в “Зеленой богине” и “Дизраэли”, побе-

див, в конечном счете, с “Дизраэли”. Еще один раз, в 1933 году, Уоллес Бири (“Чемпион”)

и Фредрик Марч (“Доктор Джекил и мистер Хайд”) умудрились на пару первенствовать в

споре лучших актеров при наличии только трех претендентов на награду.

В 1952 году многие (если не все) ожидали триумфа фильма “Трамвай „Желание“”, а

заодно и победы молодого, красивого и уже тогда блистательного актера Марлона Брандо,

позиции которого подкреплялись триумфом этой постановки на театральной сцене. С его,

кстати, участием. Однако “Оскар” достался “герою-одиночке Голливуда всех времен” Хам-

фри Богарту. Несмотря на свое резкое неприятие конкурсов, на церемонии лауреат ничего

неприятного в адрес ее устроителей не сказал, и, похоже, был очень доволен. Зато позднее

великий Богги высказался следующим образом: “Вот если бы все номинанты исполняли

одну и ту же роль, скажем, Гамлета, а жюри решало, кто лучший – вот это был бы настоящий

конкурс!”.

Известная любовь киноакадемиков к мюзиклам, раздражавшая многих, ярко проявила

себя в 1957 году, когда заслуженный “Оскар” достался не Керку Дугласу за блестящее испол-

нение роли Ван Гога в “Жажде жизни”, а очередному королю Сиама Юлу Бриннеру. Его

фильм “Король и я” был ремейком ленты 1946 года “Анна и король Сиама”, а также воспро-

изведением бродвейской постановки с участием того же Бриннера. Новоиспеченный лау-

реат, словно издеваясь над конкурентами, пританцовывал на сцене и повторял: “Надеюсь,

что это не ошибка, хотя „Оскар“ я все равно уже никому не отдам!”. Ну а Керк Дуглас, три-

жды представлявшийся к “Оскару” в течение карьеры, довольствовался в конечном итоге

лишь почетной наградой 1995 года.

Уникальная ситуация в этом разряде конкурса имела место в 1965 году, когда на

“Оскар” за главную мужскую роль не было выдвинуто ни одного американца. На награду

тогда претендовала четверка великих англичан: Питер О’Тул и Ричард Бартон (оба – за “Бек-

кет”), Питер Селлерс (“Доктор Стрейнджлав”) и Рекс Харрисон (“Моя прекрасная леди”).

Пятого участника этой схватки, Энтони Куинна (“Грек Зорба”), можно было лишь условно

считать американцем, так как речь шла об уроженце Мексики с ирландскими корнями,

постоянно снимавшемся в Европе. В итоге дуэт О’Тул—Бартон не только дружно проиграл

своему соотечественнику Рексу Харрисону, но и порознь эти выдающиеся актеры навсегда

остались без причитавшихся им множество раз “Оскаров”. С того времени эту пару стали

называть классическими неудачниками конкурса (оба по семь раз оставались ни с чем), и

даже почетный “Оскар”, присужденный Питеру О’Тулу позорно поздно, в 2003 году, выгля-

дел неуклюжим извинением Киноакадемии и только.

А. Дунаевский. «Оскар: неофициальная история премии»

Другой великий британец, Альберт Финни (“Том Джонс”), стал в 1964 году жертвой

дискриминации наоборот, когда Киноакадемии приспичило во что бы то ни стало премиро-

вать свою чернокожую звезду Сидни Пуатье за довольно скромный, если не архискромный

фильм “Полевые лилии”. А ведь упустивший награду Финни своей блистательной игрой не

только принес победу Великобритании, отвоевавшей у Америки главный “Оскар” за лучший

фильм года, но и поспособствовал лауреатству режиссера, сценариста и композитора этой

картины. Легенда гласит, что Финни узнал о своем поражении, катаясь на прогулочной яхте.

Как истинный джентльмен он сохранил самообладание, и ответил на решение киноакаде-

миков яростным исполнением твиста на палубе. Примерно то же самое произошло и в 2002

году, когда Академия предпочла остроотрицательную роль грязного полицейского в испол-

нении чернокожей суперзвезды Дэнзела Вашингтона (“Тренировочный день”) виртуозной

игре Рассела Кроу, продемонстрированной им в лучшем фильме года “Игры разума”. В раз-

витие темы унижения Финни следует отметить, что в 1960-е годы Киноакадемия достаточно

часто имела дело с достойнейшими ролями английских талантов, но, увы, раз за разом выно-

сила по ним более чем спорный вердикт. Например, в 1969 году известный певец и актер

Рон Муди, исполнитель роли легендарного диккенсовского Феджина в фильме “Оливер!”, а

также Питер О’Тул (“Лев зимой”), безупречно сыгравший Генриха II, и более чем убедитель-

ный Алан Бэйтс в роли Якова Бока в фильме “Мастеровой”, снятом на материале дорево-

люционной русской истории, коллективно проиграли битву за “Оскар” американцу Клиффу

Робертсону, первый и последний раз поучаствовавшему в главном актерском состязании.

Представителей английской актерской школы “Оскар” своим вниманием не жаловал

настолько долго, что в определенный момент это отношение стало выглядеть просто непри-

личным. Резкий поворот к лучшему произошел лишь в 1990 году, когда Америка спокойно

дожидалась премирования своего любимца Тома Круза. Объективности ради отметим, что

Том действительно превосходно исполнил роль инвалида в фильме “Рожденный 4 июля”.

Когда же “Оскар” достался англичанину Дэниелу Дэй-Льюису за роль калеки-художника в

скромном (на фоне других претендентов) ирландском фильме “Моя левая нога”, аудитория

церемонии встретила его появление на подиуме овацией стоя. С этого эпизода Киноакаде-

мию как прорвало. В течение трех сезонов подряд “Оскары” доставались исключительно

британцам. Однако на этом оплата по счетам прошлого и закончилась. Академики пришли

к выводу, что в полной мере извинились перед англичанами и обратили свои взоры в другие

стороны.

В течение последнего десятилетия благосклонность Киноакадемии, к удивлению мно-

гих, выпадала на долю австралийцев Джеффри Раша (“Блеск”) и Рассела Кроу (“Гладиатор”),

а итальянцу Роберту Бениньи было суждено и вовсе произвести сенсацию, когда в 1999

году он стал первым в истории “Оскара” актером-лауреатом, сыгравшим в неанглоязычном

фильме “Жизнь прекрасна”.

Много разговоров велось и в отношении “Оскара” по итогам 1969 года. Бесспорно,

великий Джон Уэйн был достоин награды за одну только выслугу лет, однако фильм “Насто-

ящая выдержка”, за который он ее получил, на фоне предшествующих шедевров с участием

Уэйна ничем особенным не выделялся. Зато актерские работы Джона Войта и Дастина Хоф-

фмана в “Полуночном ковбое”, соревновавшиеся с уэйновской, вошли во все учебники по

исполнительскому мастерству. Любой из них явно заслуживал тогда титула лучшего актера,

но Академия опять рассудила по-своему. Но, слава богу, в случае с Войтом и Хоффманом

справедливость все-таки восторжествовала. Правда, только 10 лет спустя.

Возможно, все эти недоразумения сильно подействовали на такого колосса Голливуда

как Джордж С. Скотт, совершившего в отношении Киноакадемии в 1971 году нечто вопи-

ющее. Увидев свое имя в списке претендентов на “Оскар” за главную роль в фильме “Пат-

тон”, он отказался от этого выдвижения. “Киноакадемики” поспешили ответить встречным

А. Дунаевский. «Оскар: неофициальная история премии»

иском: мол, бюллетени для голосования уже разосланы, и что-либо менять в них уже поздно.

Актер вправе, конечно, не принять награду, если только она ему достанется. После этого

лишь самый безумный прогнозист мог поставить на победу Скотта.

Видимо, так считала и актриса Голди Хон, вскрывавшая на церемонии 1971 года кон-

верт с именем лауреата. Она даже вскрикнула от удивления: “Оскар” присудили именно

отказнику! Приняв такое дипломатичное решение, Киноакадемия поспешила определить

свою позицию во избежание повторения подобных инцидентов, и снова сделала это

довольно коряво. С ее точки зрения, награда присуждается якобы не отдельному исполни-

телю, а только за выдающуюся роль. Увы, такой странный ход не помог Киноакадемии сгла-

дить возникшие противоречия. “Дело Скотта” вскоре вызвало эффект подражания.

Очень хорошо известен поступок Марлона Брандо образца 1973 года, отказавшегося

от премии устами своей ставленницы, облаченной в индейский наряд. Поднявшись на сцену,

она зачитала письменный отказ актера от “Оскара” за главную роль в “Крестном отце”

из-за продолжающейся дискриминации индейцев, а также в знак неприятия их экранного

образа, усердно создаваемого и насаждаемого Голливудом в течение долгих лет. Эта скан-

дальная накладка, когда ведущие церемонии Лив Ульман и Роджер Мур некоторое время сто-

яли на сцене с открытыми ртами, послужила причиной введения на следующий год одного

непреложного правила. В случае отсутствия кого-либо из победителей должно быть загодя

известно, кто будет получать вместо них статуэтку и что этот человек будет говорить. Но и

данные меры не привели к спокойствию в королевстве.

В 1979 году полуанекдотическую попытку отказаться от “Оскара” предпринял другой

знаменитый актер, Мартин Шин, исполнитель главной роли в “Апокалипсисе сегодня”. Он

сделал свое громкое заявление задолго до объявления номинационного списка, и поэтому до

сих пор неизвестно, собирались ли его представлять к награде или нет. По иронии судьбы,

одним из главных партнеров горе-бунтаря по “Апокалипсису” был титулованный отказник

Марлон Брандо. Мы не знаем, конечно, повлиял ли Брандо на решение коллеги, но то, что

Шин несколько поспешил, бесспорно. Что же касается Брандо, следует отметить еще одно

его уникальное достижение: сегодня он продолжает оставаться рекордсменом по частоте

выдвижений на “Оскар”. Четыре сезона подряд (1951-54) он удостаивался номинаций, оста-

вив позади таких трехкратных номинантов как Гэри Купер, Грегори Пек, Уильям Херт, Спен-

сер Трэси и Том Хэнкс.

Случалось и так, как это произошло в 1975 году, когда на “Оскар” претендовали не

только лучшие из лучших, но и сами роли этих супервыдвиженцев можно было считать

вершинными достижениями в карьере. Свои заслуженные номинации тогда получили Джек

Николсон за роль в “Китайском квартале”, Дастин Хоффман (“Ленни”), Аль Пачино (“Крест-

ный отец. Часть II”) и Альберт Финни (“Убийство в Восточном экспрессе”). Киноакадемия

же, будто бы не в силах выбрать лучшего, решила отдать награду ветерану Арту Карни,

исполнившему не самую потрясающую роль пожилого бродяги-вдовца в совершенно про-

ходной горькой комедии Пола Мазурского “Гарри и Тонто”.

Трудно назвать бесспорным и актерский “Оскар” за 1983 год. Конечно, благодаря пред-

шествующим работам Роберт Дювалл давно заслуживал награды, но роль певца кантри в

фильме “Нежное милосердие”, за которую он ее и получил, сильно проигрывала на фоне

других претендентов – опять же вечных неудачников-англичан Тома Куртни и Альберта

Финни, составивших потрясающий актерский дуэт в “Костюмере”, а также утонченного

Майкла Кейна, поразившего зрителей в роли профессора в фильме “Воспитание Риты”.

Хотя в 1995-м и начале 1996 года не было приза, который бы не получил Николас Кейдж

за свою работу в фильме “Покидая Лас-Вегас”, объявленная тогда же лауреаткой “Оскара”

Сюзан Сарандон (“Мертвец идет”) не постеснялась выразить недоумение, почему Кейджу

было отдано предпочтение вместо ее партнера по фильму Шона Пенна, создавшего яркий

А. Дунаевский. «Оскар: неофициальная история премии»

и надолго запоминающийся образ человека, приговоренного к смерти. Униженный пораже-

нием Пенн, в свою очередь, пошел еще дальше, удостоив своего бывшего лучшего друга

Кейджа следующей характеристики: “Он продался с потрохами и за деньги готов сыграть

любое дерьмо, предав ценности настоящего искусства”.

Капризы оскаровской Фортуны оставили даже без почетных “Оскаров” многих кори-

феев экрана, в числе которых мы видим Альберта Финни, Джона Гарфилда, Тони Кертиса,

Ричарда Бартона, Стива Маккуинна, Ричарда Харриса, Энтони Перкинса. А такие кумиры

публики как Уоррен Битти, Роберт Рэдфорд, Кевин Костнер, Клинт Иствуд и Мэл Гибсон

становились триумфаторами конкурса лишь в качестве режиссеров.

Довольно необычный путь к лауреатским званиям в этом разряде конкурса проделали

актеры-легенды Генри Фонда и Пол Ньюман. Сначала они получили утешительные почет-

ные награды за творческие достижения всей жизни и лишь затем победили в конкурсе. К

слову сказать, роли, принесшие им заветную премию, вряд ли можно отнести к лучшим

работам этих мастеров. Страшно подумать, но повторение ими пройденного ожидало и Аль

Пачино, но, к счастью, он все-таки завоевал в 1993 году, с восьмой (!!!) попытки, свою стат-

уэтку. Злое правило о премии за “выслугу лет” в этом случае не сработало, и, к чести Пачино,

следует отметить, что роль в “Запахе женщины” ему удалась на славу.

Эта категория розыгрыша знает и другие оригинальные достижения, которые, к сча-

стью, можно отнести в позитив. Так, например, Генри Фонда установил в 1982 году возраст-

ной потолок для лауреата, победив в конкурсе в возрасте 76 лет, а Ричард Дрейфус (“Девушка

для прощания”) наоборот, в 1978 году понизил эту планку до отметки 29 лет. Увы, оба этих

рекорда проигрывают в сравнении с аналогичными достижениями исполнительниц главных

ролей.

По два “Оскара” в данной категории конкурса завоевывали Фредрик Марч, Гэри Купер,

Джек Николсон, Дастин Хоффман, Спенсер Трэси и Том Хэнкс. Последние двое первенство-

вали в течение двух сезонов подряд.

Пока ни одному из актеров не удалось стать трехкратным лауреатом “Оскара” в этой

категории. В 2003 году такой счастливой возможностью не сумел воспользоваться Джек

Николсон, пропустивший вперед молодого Эдриена Броди, переигравшего прославленного

ветерана с помощью “Пианиста”. Но, может быть, Дастину Хоффману или Тому Хэнксу

покорится эта высота?

Лауреаты

1927/28

Эмиль Яннингс

за роли в фильмах:

“Последний приказ” / The Last Command

реж. Джозеф фон Штернберг;

“Путь всякой плоти” / The Way

of All Flesh

реж. Виктор Флеминг

1928/29

Уорнер Бакстер

“В старой Аризоне” / In Old Arizona

реж. Ирвинг Каммингс и Рауль Уолш

1929/30

Джордж Арлисс

“Дизраэли” / Disraeli

А. Дунаевский. «Оскар: неофициальная история премии»

реж. Альфред Грин

1930/31

Лайонел Бэрримор

“Вольная душа” / A Free Soul

реж. Кларенс Браун

1931/32

Уоллес Бири

“Чемпион” / The Champ

реж. Кинг Видор;

Фредрик Марч

“Доктор Джекил и мистер Хайд” / Dr. Jekyll and Mr. Hyde

реж. Рубен Мамулян

1932/33

Чарльз Лоутон

“Частная жизнь Генриха VIII” / The Private Life of Henry VIII

Великобритания

реж. Александр Корда

1934

Кларк Гейбл

“Это случилось однажды ночью” / It Happened One Night

реж. Фрэнк Капра

1935

Виктор Маклаглен

“Осведомитель” / The Informer

реж. Джон Форд

1936

Пол Муни

“Повесть о Луи Пастере” / The Story of Louis Pasteur

реж. Уильям Дитерли

1937

Cпенсер Трэси

“Отважные капитаны” / Captains Courageous

реж. Виктор Флеминг

1938

Спенсер Трэси

“Город мальчиков” / Boys Town

реж. Норман Таурог

1939

Роберт Донат

“До свидания, мистер Чипс” / Goodbye, Mr. Сhips

Великобритания

реж. Сэм Вуд

1940

Джеймс Стюарт

“Филадельфийская история” / The Philadelphia Story

реж. Джордж Кьюкор

1941

Гэри Купер

“Сержант Йорк” / Sergeant York

А. Дунаевский. «Оскар: неофициальная история премии»

реж. Говард Хоукс

1942

Джеймс Кегни

“Янки дудл дэнди” / Yankee Doodle Dandy

реж. Майкл Кертиц

1943

Пол Лукас

“Дозор на Рейне” / Watch on the Rhine

реж. Герман Шумлин

1944

Бинг Кросби

“Иду своим путем” / Going My Way

реж. Лео Маккери

1945

Рэй Милланд

“Потерянный уик-энд” / The Lost Weekend

реж. Билли Уайлдер

1946

Фредрик Марч

“Лучшие годы нашей жизни” / The Best Years of Our Lives

реж. Уильям Уайлер

1947

Рональд Колмэн

“Двойная жизнь” / A Double Life

реж. Джордж Кьюкор

1948

Лоуренс Оливье

“Гамлет” / Hamlet

Великобритания

реж. Лоуренс Оливье

1949

Бродерик Кроуфорд

“Вся королевская рать” / All the King’s Men

реж. Роберт Россен

1950

Хосе Феррер

“Сирано де Бержерак” / Cyrano de Bergerac

реж. Майкл Гордон

1951

Хамфри Богарт

“Африканская королева” / The African Queen

реж. Джон Хьюстон

1952

Гэри Купер

“Ровно в полдень” / High Noon

реж. Фред Циннеман

1953

Уильям Холден

“Концлагерь 17” / Stalag 17

А. Дунаевский. «Оскар: неофициальная история премии»

реж. Билли Уайлдер

1954

Марлон Брандо

“В порту” / On the Waterfront

реж. Элиа Казан

1955

Эрнест Боргнин

“Марти” / Marty

реж. Дэлберт Манн

1956

Юл Бриннер

“Король и я” / The King and I

реж. Уолтер Лэнг

1957

Алек Гиннес

“Мост через реку Квай” / The Bridge on the River Kwai

Великобритания

реж. Дэвид Лин

1958

Дэвид Нивен

“За отдельными столиками” / Separate Tables

реж. Дэлберт Манн

1959

Чарльтон Хестон

“Бен-Гур” / Ben-Hur

реж. Уильям Уайлер

1960

Берт Ланкастер

“Элмер Гантри” / Elmer Gantry

реж. Ричард Брукс

1961

Максимилиан Шелл

“Нюрнбергский процесс” / Judgment at Nuremberg

реж. Стэнли Крамер

1962

Грегори Пек

“Убить пересмешника” / To Kill a Mockingbird

реж. Роберт Маллиган

1963

Сидни Пуатье

“Полевые лилии” / Lilies of the Field

реж. Ральф Нельсон

1964

Рекс Харрисон

“Моя прекрасная леди” / My Fair Lady

реж. Джордж Кьюкор

1965

Ли Марвин

“Кэт Боллу” / Cat Ballou