Великие художники. Их жизнь, вдохновение и творчество. Часть 109. Хуан Миро

Подождите немного. Документ загружается.

ВЕЛИКИЕ

ХУДОЖНИКИ

Часть

109

ХУАН МИРО

СОДЕРЖАНИЕ

ЖИЗНЬМИРО

стр.3

ТВОРЧЕСТВО

стр.

„Огород

ослом"

—1918

стр.8

„Материнство"

—

1924

стр.

„Сиеста"

—1925

стр.12

„Танцовщица

II" —

1925

стр.

„Голландский

интерьер

II" —

1928

стр.

„Женщина

и пес при

луне"

—

1936

стр.

„Женщина, птица

звезды"

—

1944

стр.

„Бой

быков"

—

1945

стр.

„Стрекоза

красными

крылышками..."

—

1951

стр.

„Женщина

I" —

1969

стр.

МИРО

И ЕГО

СОВРЕМЕННИКИ

стр.

МИРО

МУЗЕЯХ МИРА стр.

ФОТОГРАФИИ:

Обложка:

Художественная

библиотека

Бриджмен

(далее:

ХББ);

с. 3:

Дэниел

Фрэсни/АКС

Париж;

с. 4:

слева:

ХББ, справа:

АКС

Париж;

с. 5: в

центре:

АКС

Париж, внизу: Хибич/

АКС

Париж;

с. 6: в

центре:

ХББ,

внизу:

5са!а;

с. 7:

вверху: Дэниел Фрэсни/АКС Париж, внизу:

АКО

Париж;

с. 8:

вверху:ВА1_,

внизу:

Мех/ХББ;

с.

АКС

Париж;

с.

11:

ХББ;

с.

Питер

Вилли/ХББ;

с.

14:

ХББ;

с.

15:

АКС

Париж;

с.

16:

ХББ;

с. 17: в

центре:

АКС

Париж, внизу: ХББ;

с.

18:

вверху: ХББ, внизу:

АКС

Париж;

с.

19-27: ХББ;

с.

28:

АКС

Париж;

с. 29:

вверху слева:

Пол

Алмаси/АКС

Париж,

справа:

АКС

Париж;

центре: ХББ;

с. 30:

вверху: ХББ, внизу: Кристис

Имаджес/ХББ;

с.

31:

вверху: ХББ,

центре:

Агт.ерпот/Вар1ег;

с. 32:

ХББ.

ИЗДАТЕЛЬСТВО:

Издатель

учредитель:

000

„Иглмосс

Юкрейн".

Украина,

04080,

г.

Киев,

ул.

Фрунзе

104,

этаж.

Руководитель

проекта: Арно ВЕРДОЙ.

Редакция

распространение:

„Феникс-УМХ".

Украина,

04080,

г.

Киев,

ул.

Фрунзе

104,6

этаж.

Директор:

Вячеслав БЕЛОУСОВ.

Главный

редактор: Наталья КИРИЧЕНКО-МЕЛЕЦКАЯ.

Макетирование,

графика, дизайн: Алексей ТРИГУБ.

Литературный

редактор:

Светлана

ЛОЖНИКОВА.

Статьи:

Андре БУДЬЕ.

Отдел

сбыта:

+38

(044) 205-43-14.

Адрес

редакции: Украина,

г.

Киев,

ул.

Фрунзе

104,

этаж.

Номер

отпечатан

типографии

000

„Компания Юнивест

Маркетинг",

Украина,

08500,

6дожке

г.

Фастов.ул.

1-го

Мая,

д.

кв. 17

Издание

зарегистрировано

Государственном

комитете

телевидения

радиовещания Украины.

крылышками...

Регистрационный

номер

КВ

7639

от

29.07.2003

1951;81хЮОсм

Тираж

50000,

заказ

№

19001354

Национальныйцешрискусе™

„Великие

художники"

Еад1етозз

1п1егпат.юпа1

Ш.

2005

РШШ,София,Мадрид

Коллекция

„Великие

художники"

Каждую

неделю новая часть нашей кол-

лекции представляет

на 32

страницах

жи-

вописца, который оставил значимый след

своей эпохе.

каждом журнале: качест-

венные репродукции, биография, описа-

ния

самых известных произведений

комментарии

по

истории

их

создания.

Покупая

наш

журнал неделю

за

неделей,

вы

создадите настоящую энциклопедию

живописи.

Коллекция охватывает главные направле-

ния в

изобразительном искусстве

— ре-

нессанс, барокко, романтизм, импресси-

онизм

современность.

следующей части:

ФРЕНСИС

БЭКОН

(1909-1992)

Английский художник Френсис Бэкон

яв-

ляется представителем

так

называемой

новой фигура-

тивное™.

Его

живопись

ха-

рактеризуете

драматизмом

наполнена

трагическим

ощущением

„ада, сошед-

шего

на

землю".

ЖИЗНЬМИРО

мастерской

на

Мальорке

74-летний

Миро

работает

энергией

юноши

уан

Миро родился

апреля

1893

года

Барселоне.

Миро

1967

Его

отец

был

ювелиром, сыном кузнеца,

а дед по ма-

°ДУ

своей

теринской

линии занимался производством мебели.

Маленький

Хуан

не

любил школу. Единственной вещью,

ко-

торая

его

действительно занимала, было рисование. Рисовал

он

старательно

вдохновенно. Миро делал

тетрадках набро-

ски

пейзажей Мальорки, откуда была родом

его

мать,

Тер-

рагоны

—

родных мест

отца.

Он

изображал рыбок, зонтики,

цветы,

черепах, однако никогда

не

рисовал лица

людей...

ПЕРВЫЕ

ПРЕПЯТСТВИЯ

Юный Миро мечтает стать художником,

но его

отец

наме-

тил

для

него иную карьеру.

1907

году

он

записывает

мальчи-

ка

торговую

школ)',

однако милостиво разрешает сыну

парал-

лельно учиться

барселонской Академии изящных искусств, зна-

менитой

„Ла

Лонхе",

учеником которой несколькими годами

раньше

был

Пабло

Пикассо

(1881—1973).

1910

году

отец

решает,

что

обучение окончено,

вынуждает

Хуана

приступить

работе

на

торговом предприятии.

Мальчик

становится помощником канце-

ляриста.

Однообразная

скучная рабо-

та

подтачивает психику тонкого

впечат-

лительного юноши.

Он

постоянно нахо-

дится

подавленном состоянии,

через

год

заболевает тифом.

Но нет

худа

без

добра, тяжелый недуг

дарует

Миро долгожданное избавление.

Настоящий

Миро

является

как

тем,

кем

являюсь

я, так и

тем,

кем

себя

считаю,

но

также

тем,

кем

стал

для

других,

может,

даже

для

себя

самого

Миро,

1957

Хуан

Миро

„Самая главная правда скрыта

(...)

таинственном

излучении невидимого

огня,

из

которого рождается

шедевр",

—

говорил

Миро

1957 году. Самопо-

знанию

он

предпочитает самовыраже-

ние. Эпатаж

так

же

свойственен ему,

как

глубокое

знание.

Обобщенная

декоративность характеризует

его

творчество

в той же

мере,

как

скру-

пулезное владение ремеслом.

После

выздоровления

его

больше

не

заставляют посещать

не-

навистную контору. Оправляясь

от

болезни

недавно куплен-

ном

родителями

доме,

Хуан

снова начинает рисовать.

На

этот

раз

ничего

не

свернет

его с

избранного пути. Миро твердо

ре-

шает

стать художником.

1912

году

он

становится учеником

частной академии

Франциско

Гали

(1880—1965),

педагога,

из-

вестного своим нетрадиционным подходом

процессу обуче-

ния. Гали, например, заставлял своих учеников рисовать

с за-

крытыми

глазами,

что,

по его

убеждению, должно было раз-

вить

у них

зрительную память

умение распознавать

различ-

ные

формы

на

ощупь.

Во

время обучения Миро открывает

для

себя живопись импрессионистов, фовистов

кубистов.

ака-

демии

Гали

он

приобретает множество знакомств,

Рикарт

Артигас

(1892—1980)

останутся

его

друзьями

на всю

жизнь.

1915

году Миро

Рикарт снимают общую мастерскую.

Ми-

ро в то

время посещает частную Академию рисунка общества

святого Луки,

где

частым гостем бывал знаменитый архитектор

Антонио

Гауди

(1852—1926).

Молодого

художника интере-

суют авангардные течения, которыми

не

богата спокойная

па-

триархальная

Каталония.

1917

году

он

знакомится

Фран-

сисом

Пикабия

(1879—1953),

французским художником

и пи-

сателем, одним

из

основателей движения

„Дада",

издателем

авангардистского

журнала

„391".

СУЛИЦЫБЛОМЕ

НАУЛИЦУФОНТЕН

1918

году,

галерее

Далмау

Барселоне, Миро органи-

зовывает первую выставку своих

работ.

следующем

году

он

впервые

попадает

Париж,

где

встречает художника-соотече-

ственника

Пабло

Пикассо. „Париж взволновал меня

до

глу-

бины души,

и это

имело хорошие

последствия..."

—

писал

Ми-

ро

одному

из

друзей

в это

время. Имен-

но

1918

годом

принято обозначать

на-

чало

того

периода

творчестве Миро,

который назовут впоследствии „поэти-

ческим реализмом".

1920

года каждую

зиму

Миро будет проводить

Париже,

летние месяцы жить

Монтруаже.

столице Франции,

районе Мон-

парнас,

доме

под

номером

45 на

ули-

ок.

1930

Частная

коллекция

Гали,

один

из

первых

учителей

Миро,

помог

своему

ученику

освободиться

от

восприятия

живописи

как

копирования

натуры

це

Бломе, Миро соседствует

художником Андре

Массовом

Афранциско

(1896—1987).

Их

мастерские находятся рядом.

Среди

посто-

Гали:

Весна

янных

посетителей здесь поэты Тристан Тцара

(1896—1963),

Пьер

Реверди

(1889—1960)

Макс

Жакоб

(1876—1944),

американские

писатели Генри Миллер

(1891—1980)

Эрнест

Хемингуэй

(1899—1961)...

1921

году

проходит первая парижская выставка работ

Миро, организованная

Далмо,

маршаном

из

Барселоны. Вре-

мена

для

художника были тяжелые.

„У

меня было много

ра-

бот,

на

которых

изображал видения, вызванные

голодом...

возвращался домой,

не

поужинав,

описывал свои ощуще-

ния

на

бумаге",

—

рассказывал Миро.

художника

не

хвата-

ет

средств,

чтобы

вставить

окна мастерской разбитые стек-

ла,

купленная

по

случаю печка

не

работает.

это

время художник

мог

себе позволить только один

обед

неделю,

оставшиеся

дни он

обманывает желудок сушеными

финиками

другими „заменителями настоящей

пищи".

Вокруг

Миро

Массона образуется

так

называемая „группа

улицы

Бломе".

В ее

состав входят художники

со

сходными интереса-

ми,

живущие

одинаково

нищенских

условиях.

обеих

мастер-

ских

регулярно встречаются Антонин Арто

(1896—1948),

Ми-

шель

Лейрис(

1901—1990),

Жорж

Батай

(1897—1962),

Мар-

сель

Жуандо

(1888—1979),

Жорж

Лимбург

(1900—1970),

художник

скульптор

Жан

Дюбуффе

(1901—1985),

поэты

Ро-

бер

Деснос

(1900—1945)

Поль

Элюар

(1895—1952).

„Эти близкие отношения,

лучше было

бы

сказать при-

ятельские,

не

включали

себя чего-то особенно интеллектуаль-

ного;

совместные беседы

переживания, совместные приемы

пи-

щи,

работа

одинаковом напряжении

совместные танцы

(в

близлежащем

„Баль

Негре")".

минуты, свободные

от

работы,

товарищи

улицы Бломе играют

карты

или

домино.

Они по-

сещают

балы-маскарады

вечеринки

переодеваниями

подо-

зрительных барах

дурной славой. Вообще компания ведет

шумную

и не

вполне безопасную

жизнь

богемы.

своей мастер-

ской

Массой

поместил несколько мешков,

на

которых

его

зна-

комые

могли заночевать после бурно проведенного вечера.

Макс

Жакоб

называл

это

место

„золотой

постелью".

Одним

из

любимых поэтов

—

выразителей

дум

молодежи

в то

время

—

был

сюрреалист

Артюр

Рембо

(1854—1891).

Поэтому,

когда

1924

году

мастерской Массона появляется

отец

сюрреализма

Анд-

ре

Бретон

(1896—1966),

они с

художником сразу

же

находят

об-

щий

язык.

Массой

приводит

своего

гостя

Миро.

Очарованньш

его

живописью, Бретон немедленно покупает

несколько

картин.

ноябре следующего года

Миро

принимает участие

сюрреа-

листической

выставке.

Он

также будет

участвовать

знаменитых

творческих встречах сюрреалистов, хотя никогда официально

не

признает

себя членом сюрреалистического движения.

1927

году Миро покидает район

Монпарнас

снимает

квартиру

подножия холма Монмартр,

квартале

Фузен,

на

улице

Турляк,

недалеко

от

места,

где

живет Андре Бретон.

того

момента,

как

художник доверил реализацию своих работ

парижскому

маршану

Жаку Вио,

его

финансовое положение

поправилось.

июне

1925

года

Вио

организовывает персо-

нальную

выставку

работ

Миро

галерее Пьер. Художник поз-

же

рассказывал:

„На

дверях [мастерской]

повесил надпись,

[Миро] любил

дышать

морским

воздухом,

стоя

на

краю

скалы,

слушать песни

птиц

одиночестве

на

вершине.

Прогуливаясь,

он

методически

собирал

предметы, которые

его

очаровали

Хуан

Пунье

Миро, внук художника, 1996

Миро:

Карнавал

Арлекина

1924—1925

66x93

см

Художественная

галерея

Олбрайт-Нокс,

Буффало

Эта

первая

сюрреалисти-

ческая

работа

Миро

со-

здана

им под

влиянием

голодных галлюцинаций.

названии

использована

игр

слов

(во

француз-

ском идиома „еда арлеки-

на"

обозначает объедки)

которую нашел

каком-то магазинчике:

ПОЕЗД

ПРОХОДИТ

БЕЗ

ОСТАНОВКИ.

Жить

стало немного

легче".

МЕЖДУ

КАТАЛОНИЕЙ

НОРМАНДИЕЙ

октября

1929

года Миро женится

на

Пилар

Ханкоса,

де-

вушке

из

Каталонии.

Посте

бракосочетания,

которое

состоялось

на

Мальорке, молодая пара поселяется

Париже,

на

левом

бе-

регу Сены,

на

улице

Франсуа-Мутон.

1931

году

супругов

рождается дочка,

которую

назовут Мария Долорес. Летние

месяцы

вся

семья

Миро,

как

правило, проводит

на

родине

в Ис-

пании.

Исключение составляет

1933

год, когда Миро остается

Каталонии

на

целый

год.

А в

период гражданской войны,

то

есть

между

1936

1940

годами, художник

не

покидает Париж.

1938

году

архитектор

Поль

Нельсон

(1895—1979)

пригла-

шает

Миро

надето

Варанжвиль-сюр-Мер,

местечко, располо-

женное неподалеку

от

Дьеппа

Нормандии. Городок приходит-

ся

художнику

по

вкусу. Ведь здесь творит

Андре

Бретон,

тут

Ара-

гон

(1897—1982)

написал „Трактат

стиле",

словом,

все

здесь

способствует творчеству.

следующем году Миро решает

по-

МИРО

И ЕГО

АРХИТЕКТОР

1937 году,

по

случаю проведения Миро-

вой

выставки

Париже, Миро готовит пла-

кат

„Помогите Испании".

Проектировщи-

ком

Павильона Испанской Республики

был

молодой каталонский архитектор Хосе

Лу-

ис

Серт

(1902—1983),

ранее сотрудничав-

ший

прославленным

Ле

Корбюзье (1887—

1965).

Так

началась дружба двух мастеров,

плодом которой станут несколько знамени-

тых

архитектурных проектов: великолеп-

ная

мастерская художника

на

Мальорке,

дом

Фонда

Маэ в

Сэн-Поль-де-Ванс,

на

юге

Франции,

также построенное

1972—1975

годах здание Фонда Миро

Барселоне. Серт принадлежит

поколению

мастеров, которые стали основоположни-

ками

современной испанской архитектуры.

Андре

Массой:

Автопортрет

1944;

37,5x31,4

см

Галерея

Клеван,

Мюнхен

Живя

рядом

на

улице

Бломе,

Миро

Андре

Массой

ведут

богемный

образ

жизни;

они

танцуют

веселятся,

но в

шумных

сборищах

яростных

дискуссиях

формируются

судьбы

нового

искусства

•^

Фонд

Хуана

Миро

Барселоне,

1990

селиться

Варанжвиле.

Его

соседями станут

французский

ху-

дожникЖорж Брак

(1882—1963),

американский художник

скульптор

Александр

Коядер

(1898—1976),

также француз-

ский

писатель Раймон

Кено

(1903—1976).

После

начала

вто-

рой

мировой войны Миро

не

уезжает

из

Нормандии.

Он

слов-

но бы не

ощущает,

как

сгущаются тучи

над

Европой, ото-

двигая

от

себя грозные реалии происходящего. Худож-

ник

создает собственный мир, собственное пространст-

во

„внутренних созвездий", которые

он

изображает

в се-

рии

картин

под

названием „Созвездия".

Со

времени первой выставки

Соединенных Штатах,

которая состоялась

1930

году

Нью-Йорке,

слава ката-

лонского художника постоянно растет.

1932

го-

ду

его

представителем

на

американском

рын

ке

становится Пьер Матисс,

сын

великого

фовиста

Анри

Матисса

(1869—1954)

владелец галереи

Нью-Йорке.

1941 году

нью-йоркский

Музей

со-

временных

искусств решается

на

большую

ретроспективную выстав-

ку

произведений

Миро.

Это

стано-

вится

фактическим прижизненным

признанием

художника

классиком...

Война

распространяется,

как по-

жар,

Миро наконец решает

скрыть-

ся

от

нее.

1942 году

он

уезжает

в се-

мейное

имение Пасаэ даль

Кредите

Барселоне. Художник, достигший славы

признания

разных странах,

своем творчестве

опиравшийся

на

культуры

разных

народов, никог-

да

не

перестанет считать себя каталонцем.

Впрочем,

он

всегда говорил,

что

является

„международным каталонцем". Космополи-

тический патриотизм вполне

духе

Миро.

ВСЕМИРНАЯ

СЛАВА

1947

году Миро впервые посещает Нью-

Йорк.

Америке

он

выполняет

заказ

на

рос-

пись

стен

отеля

„Хилтон"

Цинциннати.

Через

три

года

он

работает

над

следующим

американским

заказом: декорирует столо-

вую

Гарвардского университета. Когда

по-

сле

нескольких

лет

отсутствия

1948

году

Ми-

СКУЛЬПТУРА

КЕРАМИКА

Первые

керамические

композиции,

вы-

полненные

совместно

другом

молодости

Лоренсом

Артигасом,

появляются

Миро

1944

году.

Художник

полюбит

эту

тех-

нику

и в

1954—1959

годах

полностью

по-

святит

себя

ей. В

1959

году

он

получит

приз

Фонда

Гуггенхайма

за

керамический

фриз

„Луна

Солнце"

на

стенах

париж-

ской

резиденции

ЮНЕСКО.

1963

году

он

создает

скульптуры

из

керамики.

Скульптура

Миро

часто

выполнена

бронзе

или

создана

из

синтетических

смол.

После

1967

года

художник

начина-

ет

использовать

для

своих

скульптур-ин-

сталляций

предметы,

найденные

во

время

прогулок.

ро

приезжает

Париж,

его

ждут многочисленные друзья раз-

ных

периодов

его

жизни.

Поводом

для

визита

Париж была

выставка,

подготовленная Галереей Маэ, которая представля-

ет его

интересы

Европе,

так же как

Пьер Матисс представ-

ляет

их в

Соединенных Штатах.

1954

году Миро становит-

ся

почетным гостем Венецианского Биеннале

получа-

ет

международный приз

за

достижения

области графи-

ки.

Проходят

многочисленные ретроспективы творчест-

ва

художника

различных странах.

Андре

Бретон

не

разделяет всеобщего энтузиазма

и ос-

тро

критикует творчество Миро.

По его

мнению, сила

сюрреализма

— в

способности

провоцировать

вызывать

беспокойство,

а это не

должно награждаться

про-

славляться

заклейменным

им

обществом. Про-

тест Бретона, однако, расценивается обще-

ственностью

самим художником

как

анахронизм. Миро

уже

давно выбрал

самостоятельность

и не

собирался

становиться

ни

частью какого-либо

движения,

ни

выразителем идей

ка-

кой-либо

группы...

это

время исполняется мечта

художника,

которую

сам он

ранее

описывал так:

„Я

мечтаю, чтобы ког-

да-нибудь,

когда

поселюсь где-ни-

будь,

меня была огромная мастерская;

мне

не

важно освещение

или

окна

на се-

вер,

только хотел

бы

иметь много места

много

картин,

так как чем

больше

работаю,

тем

больше

мне

хочется работать.

Я бы

хотел

по-

пробовать себя

скульптуре, гравюре, работать

глиной, иметь пресс"

(„Я

мечтаю

большой

мастерской",

1938).

И вот

наконец

1956

го-

ду сон

становится явью. Каталонский архи-

тектор Хосе Луис Серт

(1902—1983)

строит вели-

колепное ателье

Пальма-де-Мальорка.

этого

времени Миро будет жить среди воплощенной

мечты.

Дом со

снежно-белыми стенами возвы-

шается

на

террасе холма

Каламайор.

подно-

жия

простирается Средиземное море. Сложная

крыша

форме

крыльев чайки покрывает жилые

постройки. Внук художника Хуан Панье Миро

-^Миро:

Женщина

ВСПОМИНаеТ:

„ДЛЯ

НеГО

ЭТО

быЛО

ПрОСТраНСТВО

1970;

высота

92 см

бронза

Частная

коллекция

Миро

создаст

композиции

из

случайно

найденных

предметов,

затем

воплощает

свой

замысел

бронзе

Миро

совместно

Артигасом:

Стена

луны

1955—1958;

300x750

см

резиденция

ЮНЕСКО,

Париж

особенным значением,

место

размышлений, одиночества

творчества..."

новой мастерской Миро размещает предвари-

тельные

эскизы, народные

куклы

предметы, найденные

во

вре-

мя

прогулок: корни, ракушки, консервные банки, скелеты

ле-

тучих

мышей. Вместе

Артигасом художник

работает

над ке-

рамическим

фризом „Луна

Солнце",

заказанным

ЮНЕСКО.

Это

монументальное произведение приносит

ему в

1959

году

приз

Фонда Гуггенхайма, получить который

он

отправляется

Америку.

Там

Миро внимательно изучает работы современ-

ных

американских художников. Вернувшись,

он

вновь после

длительного

перерыва берется

за

кисть.

Когда

произведения Миро выставляются

Токио

Киото,

художник

не

упускает возможности посетить экзотическую

страну

отправляется

Японию. Подтверждая славу каталон-

ца, в

1970

году

организационньш

комитет

Мировой

выстав-

ки

Осаке заказывает

ему

роспись „Павильона

смеха".

года Миро вместе

Артигасом выполняет большое

на-

стенное

керамическое панно

для

аэропорта

Барселоне.

Не-

утомимый

Миро,

несмотря

на

огромную известность,

не ут-

ратил бунтарского духа.

декабря

1983

года,

возрасте

лет,

собственном доме

на

Мальорке, художник скончался.

КАЛЕНДАРЬ

1893

—

Хуан

Миро

родился

апреля

Барселоне

1918

—

первая

выставка

работ

Миро

галерее

Далмау

Барселоне

1919

—

переезд

Париж;

Миро

поселяется

на

улице

Бломе,

1925

—

Миро

принимает

участие

первой

выставке

сюрреалистов

1929

—

художник

женится

на

Пилар

Ханкоса,

девушке

из

Каталонии

1930

—

первая

американская

выставка

работ

Миро

(в

Нью-Йорке)

1931

—рождается

дочь

художника

—

Мария

Долорес

1939

—

Миро

поселяется

Варанжвиле-сюр-

Мер,

Нормандия

1942

—

художник

возвращается

Барселону

1947—

впервые

посещает

Соединенные

Штаты

Америки

1948

—

возвращение

Париж

1959

—

второе

путешествие

Миро

Америку

1966

—

художник

посещает

Японию

1983

—

Хуан

Миро

умирает

декабря

Пальма-де-Мальорка

•^

Миро

своей

мастерской

на

Мальорке

огромной мастерской

своей мечты

Миро

собирает картины

находки

Миро

своей

мастерской

на

Мальорке,

1967

Тут

Миро

рисует

пальцами

ТВОРЧЕСТВО

Огород

ослом

-1918

молодости Миро опирается

на

академическую техни-

ку

рисунка

живописи.

Сын

ювелира,

он с

детства

был

очарован

красотой линии,

ее

филигранной игрой.

Его

ранние

работы насыщены

даже перенасыщены деталями.

Такой подробный, „ювелирный" стиль сохранится

художни-

ка

до

1921 года.

Этот

этап

он

закончит знаменитой

„Фермой".

„Прежде всего, меня интересует каллиграфия дерева, уложен-

ных

на

доме

черепиц:

листик

листику, веточка

за

веточкой,

стебельки

травы один

за

другим",

—

пишет

он в то

время.

Ферма

На

первый взгляд, такие поиски точности кажутся противо-

речащими

идеям, полученным

академии Гали. Ведь маэстро

ча-

(Натюрморт

зайцем)

1920;

130x110

см

коллекция

Густава

Зумстега,

Цюрих

922

132х14

«*

Национальная

галерея,

Вашингтон

ст>

сто

просил, чтобы ученики рисовали

закрытыми глазами.

Та-

ким

образом,

он

хотел освободить

их от

простого

копирования

действительности

призвать

поиску внутренней сущности изо-

бражаемых

предметов. Однако противоречий здесь нет. Когда

Миро

выбирает

стиль,

культивирующий

точность деталей,

он не

изменяет

принципам, приобретенным

Гали.

Его

манера соеди-

няет

необыкновенную точность

поэзией, которую художник

находит

раскрываемой

теме, чтобы потом отобразить

ее на по-

лотне... „Ферма" была написана через четыре года после

„Ого-

рода

ослом",

но в

обеих картинах

мы

видим скрупулезную

ра-

боту часовых

дел

мастера. Именно

из

этой скрупулезности

рождается

поэтический реализм Миро. Живописец изобража-

ет

родную Каталонию

фотографической точностью,

его ра-

боты этого периода напоминают творчество наивных художни-

ков,

перекликаются

живописью Таможенника Руссо

(1844—

1910).

„Огороде

ослом"

линии грядок, организовывающие

пространство, словно отражаются

небе. Даже облака подчи-

нены законам геометрии. Боковые „кулисы" направляют взгляд

постройкам

на

заднем плане. Художник смягчает четкость пря-

мых

линий вьющимися веточками

кронами деревьев, утончен-

ный

орнамент которых предвещает формы

его

последующих

сюрреалистических

работ. Однако

не

будем забегать

вперед...

начале 20-х годов Миро продолжает искать свою

дорогу

искусстве.

натюрморте

„Стол"

он

пытается соединить

ку-

бистические

решения

применяемой

им

ранее филигранной

техникой живописи.

результате появляется картина, напоми-

нающая

коллаж,

котором

соединены элементы, происходя-

щие

из

разных миров.

А вот

„Ферма",

напротив, характеризу-

ется монолитностью, цельностью композиционного

стилево-

го

решения.

Как и в

„Огороде

ослом",

гармония восприятия

тут

обеспечивается однородностью живописных приемов. Кар-

Огород

ослом

тина „Ферма" принадлежала

при

жизни Эрнесту Хемингуэю.

1918

^х?о

см

ЗнамеНИТЫЙ

ПИСатеЛЬ

Очень

любил

ЭТО

ПОЛОТНО

Подчеркивал,

Музей современного

искусства,

что оно

необычайно поэтично

насыщено смыслом.

Стокгольм

Материнство

—

1924