Сухарева В.А., Аллахвердова А.А. (под ред.). Радио: музыкальное, новостное, общественное

Подождите немного. Документ загружается.

объемы твоей аудитории меньше, чем на самом деле.

Итак, мы закончили второй день сотворения радиостанции.

День третий.

Разработка звукового оформления радиостанции

По большому счету, все начинается с порядка в вашей голове. Когда

вы четко решите, что вы делаете, ради чего собрались вместе, что у вас

будет в эфире, что есть спинной хребет вашей радиостанции – с этого

момента вы можете думать о том, какой звук должен там быть. Создание

звукового образа начинается с базовой идеи, с музыкального формата.

Например, если радиостанция работает в формате «АС», то и звуковое

оформление должно быть создано с учетом звучания этой музыки.

Я бы хотел обратить ваше внимание на четыре функции звукового

оформления эфира.

Первая функция

–

это «цементирование» эфира. Звуковое

оформление – это раствор, который все может склеить воедино. Все ваши

кирпичики – песни и программы – сядут на свои места и крепко сцепятся

за счет этого раствора.

Вторая функция

–

правильно расставить акценты по сетке

вещания, подчеркнуть то, что не получается подчеркнуть с помощью ди-

джеев или песен.

Третья задача звукового оформления

–

помочь соответствовать

духу времени.

Например, мы делали программу по презентации альбома «Альта-

виста» группы «Сплин». Для этой программы мы записали короткий,

сорокасекундный ролик, который я привожу в качестве примера того, как

звуковое оформление помогает соответствовать духу времени.

Заставка: «Ультра Продакшн» представляет...

Голос Саши Васильева (лидера группы «Сплин»): «Иногда важно уди-

вить себя самого».

Компьютер: «Введите, пожалуйста, ваше имя».

Мужской голос: «Сплин».

Компьютер: «Введите пароль».

Мужской голос: «Альтависта».

Компьютер: «Добро пожаловать».

Мужской голос: «Молоко и мед».

Звучит отрывок из песни «Молоко и мед».

Мужской голос: «Добрых дел мастер».

Звучит отрывок из песни «Добрых дел мастер».

Отбивка: «Радиопремьера. Новый альбом группы «Сплин». «Альта-

виста».

Все песни с новой пластинки. Эксклюзивное интервью группы. Не от-

ключайтесь».

Вся программа про «Сплин» была построена на компьютерной эс-

тетике и выдержана в одном стиле. Все звуки в этом ролике – стук

клавиш, звуки компьютера – знакомы любому человеку. Он знает, как

звучит модем, неправильно нажатая клавиша. Эти звуки моментально

укладываются в какую-то картинку. Человек находится как бы в ин-

тернете: «Введите пароль», «Подтвердите», «Users stay on line». To есть

было создано абсолютное соответствие сегодняшнему дню, тому, чем

сейчас живет все больше людей, сконструировалась эстетика, которая

моментально, на подсознательном уровне считывалась нашей ауди-

торией.

И четвертая функция звукового оформления

–

оно может

сгладить острые углы формата. Это, пожалуй, самое главное.

Основная проблема, с которой столкнулось «Наше Радио» почти

сразу после выхода в эфир, заключалась в том, что музыка, которую мы

заложили в формат – однообразна.

Русский рок, составляющий 80% эфира «Нашего Радио», достаточно

уныл. Более того, чистый рок отталкивает большое количество

аудитории. И это в то время как мы уже точно доказали необходимость

станции, которая играет непопсовую русскую музыку.

Что делать с этим однообразием? При том, что основной наш про-

тивник по рынку – «Русское Радио». А у «Русского Радио» есть броне-

бойный персонаж Николай Фоменко с его шуточками, против которо-

го, казалось бы, уже не работает ничего.

Нам надо было ввести какой-то элемент юмора, что-то сделать,

чтобы станция не слушалась так уныло.

С самого начала было понятно, что Николая Фоменко просто так не

«перебьешь», и нужна личность, которую можно ему противопоставить.

Первый наш эксперимент был с Андреем Кнышевым. Он чудный

человек и очень остроумный. Но он не смог поставить создание шуток

«на поток». Каждая острота вымучивалась неделями. Нас, конечно, это не

устраивало.

Тогда был сделан следующий шаг: мы вышли на «Квартет «И». Ак-

теры, которые составляют комическую труппу театра, дают веселые

постановки в Москве. Они – выпускники ГИТИСа, все одесситы, то есть

чувство юмора в крови. Они оказались блестящим добавлением к эфиру и

сейчас берут на себя колоссальную часть того, что в эфире называется

развлечением. Если у вас в городе есть бывшие КВН-щики, сатирики в

местной газете, попробуйте с ними что-то подобное. Есть «противоядие»

и против Коли Фоменко.

Примеры, которые я вам буду приводить дальше, показывают, как

продакшн, оформление, элементы программирования выполняют гло-

бальную задачу по изменению имиджа радиостанции от унылой к более

заводной.

«Для начала мы решили, что можно посмеяться над самими собой.

Так как у нас было преимущество личного знакомства с большинством

музыкантов, песни которых звучат в нашем эфире, мы рискнули запустить

такие

лайнеры:

«Самая богатая коллекция безысходных песен. «Наше Радио».

(Песни

типа «Ой-ё» группы «ЧайФ», казалось бы, слезу вышибают, а тут такая

шутка.)

«В нашей стране есть много сиротских песен. «Наше Радио».

(Это ди-

джеи особенно любят давать перед «Несчастным случаем», перед песней

«Генералы песчаных карьеров»).

Кульминации это все достигло на следующем примере:

«Этот стон у

нас песней зовется. «Наше Радио».

(Перед Константином Никольским.)

Было записано несколько таких заставок. Выбор заставки перед

песней отдавался на откуп ди-джям. Это еще один способ решить про-

блему их креатива в эфире. Другое дело, что в самом начале их чувство

юмора сразу начало зашкаливать, и теперь такие отбивки идут не чаще

одного раза в час.

Следующий момент. Нужно было «развеселить» утренний эфир,

создать программу и расцветить ее не просто созданием обычного ро-

лика, который промоутирует

утренний сегмент,

а сделать его живым,

юмористическим. Появление «шЫзгара-шоу» и

разработка

его

оформ-

ления

стало решением проблемы.

Пример 1.

«Каждый будний день с семи утра слушайте на «Нашем Радио»

«шЫыз-гара-шоу», и вы узнаете:

—

бывал ли Махатма Ганди в Бурунди, и что по этому поводу думают

в Уганде;

—

метал ли бисер Киров перед свиньями;

–

чем отличается Пирамида Хеопса от «Эффералгана Упса».

«шЫзгара шоу». Оля МакСимова. Коля МакЛауд».

Пример 2.

«Каждый будний день с семи утра слушайте на «Нашем Радио»

«шЫыз-гара-шоу», и вы узнаете:

—

любят ли трансвеститы трансвистеть;

—

знают ли коряки, что их так называют;

—

плавают ли кролики кролем, и кто в таком случае плавает брассом.

«шЫызгара-шоу». Оля МакСимова. Коля МакЛауд».

Пример 3.

«Каждый будний день с семи утра слушайте на «Нашем Радио»

«шЫз-гара-шоу», и вы узнаете:

—

есть ли в Нальчике девочки;

—

как приготовить рождественского индейца;

—

и кто же все-таки придумал слово «выхухоль»? «шЫзгара-шоу».

Оля МакСимова. Коля МакЛауд».

Создание этих шуток было поставлено «Квартетом «И» на поток.

Аудитория была в восторге.

Дальше мы стали развивать

эфирные образы.

По вечерам работал

Юрий Сапрыкин, которому был придуман псевдоним «Юрий Близорукий».

Эта фамилия предполагает какой-то эффект звука. От этого мы

оттолкнулись и запустили в эфир серию джинглов с вариантами обыг-

рывания фамилий в эфире. Никто ничего не поет. Все сделано достаточно

просто. И все джинглы очень хорошо ложатся на любую песню, потому

что нигде нет тональных звуков, мелодий. Везде атональные сочетания.

Голос—эффект—голос. Сразу передается настроение.

Далее нам показалось, что надо еще что-то добавить в эфир, и не

просто привязав это к персоналиям, а придумав какие-то заставки,

которые бы обыгрывали наши песни, и делали бы это с юмором. Ведь

русский рок сильно завязан на слове.

Мы придумали

серию «Наше прошлое – наше будущее».

Пример 1.

Мужской голос: «Наше прошлое».

Строчка из песни: «Две звезды...» (В. Кузьмин, А. Пугачева).

Мужской голос: «Наше будущее».

Строчка из песни: «Значит, я сегодня не звезда» (И. Лагутенко).

Голос из интервью: «Надо ребятам работать, работать и еще раз ра-

ботать».

Мужской голос: «Наше Радио». Сделано в России».

Пример 2.

Мужской голос: «Наше прошлое».

Строчка из песни: «Сегодня позвонила тебе домой» (Ж. Агузарова).

Мужской голос: «Наше будущее».

Строчка из песни: «Здорово, Кострома. Здоровенько» (группа «Иван

Купала»).

Голос из интервью: «Музыка, музыка... Знаете ли, я больше смотрю

футбол».

Мужской голос: «Наше Радио». Сделано в России».

Пример 3.

Мужской голос: «Наше прошлое».

Строчка из песни: «Закрой за мной дверь, я ухожу» (В. Цой).

Мужской голос: «Наше будущее».

Строчка из песни: «Зачем уходишь ты, мне без тебя не удержаться на

лету» (В. Кузьмин).

Голос из интервью: «Тяжелый рок, больше ничего». Мужской голос:

«Наше Радио». Сделано в России».

Последняя фраза заставки воспринималась иллюстрацией к двум

предыдущим.

Как это все делается? Мы даем корреспонденту в руки диктофон и

говорим: «Иди на улицу и принеси нам любые акценты». При этом

составляем простые базовые вопросы типа: «Какую вы любите музыку»?

А что-нибудь помните? Напойте, пожалуйста». И чем интереснее

персонаж появится, тем лучше.

На нас потом вылился шквал предложений от слушателей по

интернету. Две трети заставок, которые сейчас идут в эфире – это то, что

предлагает аудитория. Они сразу вовлеклись в эту игру.

Потом мы сделали, наверное, самую провокационную вещь, за ко-

торую нас очень долго ругали.

Приятель подкинул мне диск, где популярные песни перепевались на

татарском языке. Так в эфире появилась

серия наших музыкальных

пародий.

Пример 1.

Голос: «На земле так много э... э... Непонятного».

Фрагмент песни «Крошка моя, я по тебе скучаю» группы «Руки

вверх» на татарском языке.

Голос: «Наше Радио». Мы помогаем людям».

Пример 2.

Голос: «На земле так много э... э... Непонятного».

Фрагмент песни «Электричка» Алены Апиной на татарском языке.

Голос: «Наше Радио». Мы помогаем людям».

Сразу после пародии идет какой-то очень популярный роковый хит.

Это либо «Что такое осень?», либо «Этот поезд в огне», либо «Поплачь о

нем». Такие мощнейшие массово-любимые гимны по контрасту с

пародией вызывают комический эффект.

Самая большая претензия, которая была нам предъявлена – мол, мы

смеемся над татарским языком. И мы ответили: «Да». Мне кажется, что,

по большому счету, абсолютно ничего страшного в этом нет, потому что

смеемся-то мы не над татарским языком, а над попсовой музыкой и

культурой. И если мы поставили себе как краеугольный камень задачу от

этой культуры уходить, то все происходящее – в рамках правил игры,

которые мы установили.

Потом пошли предложения со стороны слушателей. Кто-то съездил в

Чехословакию, купил пародийный диск, в котором перепевается вся

западная попса. Если уж смеяться над своей попсой, то почему бы не

посмеяться над западной тоже. И, естественно, аудитория это восприняла

«на ура».

Нас не смущает, что таким образом в эфире звучит неформатная

музыка. Ее очень мало. Каждый отрывок – не более 30 секунд.

«Она, наоборот, укрепляет наш имидж, потому что мы играем совсем

другую музыку. Это противопоставление, которое работает нам на пользу.

Постепенно этот «соус» начал пропитывать унылый климат русского

рока. И станцию стало весело слушать.

Мы двигались дальше в этом направлении и придумали рубрику

«Недостоверные новости»

с «Квартетом «И», в которой они могли гово-

рить о чем угодно.

Пример 1.

«Наши недостоверные новости. В студии «Квартет «И». Суперзвезда

Голливуда Брюс Уиллис рассматривает сейчас несколько предложенных

ему киносценариев. В них герой Уиллиса спасает мир: от ядерной

катастрофы, от гигантских роботов-гомосексуалистов, от пузырящихся

инопланетян-извращенцев с дурным запахом изо рта, от длиннохвостых

павианов с ущербным мировоззрением и комплексом вины и, наконец, от

эпидемии кариеса.

Уиллис еще не принял окончательного решения, пока он снимается в

фильме, где спасает человечество от бульонных кубиков на курьих

ножках. Минувшей ночью страшный ураган, бушевавший над Океанией,

прибил Новую Зеландию к берегам Австралии и выбросил ее на сушу.

Удивительный случай произошел на Филиппинах. У одной

филиппинки родилось двое детей от трех отцов. «Наши недостоверные

новости».

Режим работы с «новостями» такой: в полторы недели – 10 «ново-

стей». Мы ежедневно гоняем их пять раз в эфире по три новости в блоке,

но тройки всегда разные. То есть внутри выпуска они всегда в разных

комбинациях. Более того, успешную «новость» мы можем держать в

эфире по несколько недель. И ни одной жалобы по поводу того, что «у

вас одно и то же», пока не поступало. Это говорит о том, что хороший

продукт можно использовать максимально.

Пиком наших творческих взаимоотношений с «Квартетом «И» яви-

лась рубрика

«Кругом,наши»,

которая идеально встала в формат «Нашего

Радио».

Идея была такая – доказать, что на самом деле все западные звез-

ды – выходцы из России. Только мы об этом не знаем. Была записана

пробная история о грузинском мальчике Татули Кутунио, который пас

лошадок и забрел через Средиземноморье в Италию. Когда он долго

бегал по итальянским горам и орал: «Лошадка моя, Кантария», его

услышал какой-то итальянский продюсер, и появилась песня: «Лашатеми

кантаре». Эта серия стала вдруг пользоваться таким успехом, что мы

тоже поставили ее на конвейер. Правда, это делать тяжело, и «Квартет

«И» готовит один выпуск в месяц. Их работа заключается в том, что они

приносят просто голый текст и его чихают. Наша же задача – из этого

текста сделать театр для воображения. Фрагмент насыщен большим

количеством различных звуковых эффектов.

Пример 1.

Заставка «Кругом наши».

Елизавета Чухонова, больше известная как Луиза Чеконе или

Мадонна, родилась в 1958 году в городе Харькове, на Украине. Отмечая

это событие, Чухонов-старший выпил больше обычного, что привело к

распаду его личности на две разные половины на глазах у изумленных

гостей. После нелепой кончины отца будущая Мадонна была вынуждена

отправиться на заработки в Москву, потому что у нее на руках остались

мать и восемь старших братьев в возрасте от 18 до 52 лет, один из

которых к тому времени уже умер. В Москве Чухонова пыталась

устроиться начальником лаборатории в НИИ Головного мозга, но не

взяли, потому что у нее не было московской прописки, и она пошла в

проститутки, тем более там платили больше. Много лет спустя именно

этому периоду жизни Мадонна посвятит песню «Материальная девушка»

(Звучит отрывок из песни). В письмах маме она писала: «Работа у меня

интересная, с людьми, тружусь я хорошо, перевыполняю план, старшие

товарищи меня хвалят».

И вот в один прекрасный день Мадонна встретила молодого и

красивого американца и полюбила его за 100 долларов. Молодая

харьковчанка так понравилась заокеанскому гостю, что он решил взять ее

с собой в Сан-Франциско. Для этого он закатал ее в ковер в том виде, в

котором полюбил, и сдал в багаж. Но в Нью-йоркском аэропорту

произошла накладка, в результате которой американец уехал в Сан-

Франциско, а ковер с Мадонной остался в аэропорту, откуда его украл

чернокожий бомж, живший в Центральном парке в коробке из-под

радиоприемника. Через много лет Мадонна прольет на таинственного

похитителя свет в песне «Beautiful Stranger» – «Прекрасный незнакомец».

Следующие три месяца Мадонна прожила в парке, ночуя в дупле, питаясь

белками и пластиковыми стаканчиками и пугая окрестных жителей

страшными звуками, которые впоследствии оказались украинскими

народными песнями. За это время она стала главной

достопримечательностью Центрального парка. Родители водили детей

посмотреть, как она гоняется по поверхности озера за лебедями и

прогулочными лодками. А когда по CNN прошел сюжет, в котором голая

Мадонна, сидя на ветке, пела «Нэсэ Галя воду», то ею сразу заинте-

ресовались несколько порножурналов и один известный музыкальный

продюсер, больной плоскостопием, в том числе и поэтому не служивший

в Советской Армии. Дальнейшая судьба Елизаветы Чухоновой, ставшей

Мадонной, известна всему миру. Остается только добавить, что, несмотря

на свои 42 года, Мадонна еще очень ничего! М-да, простите... Кругом

наши».

Пример 2.

Заставка «Кругом наши».

Знаменитый английский композитор Элтон Джон, настоящее имя ко-

торого Альберт Танжонов, появился на свет в Белоруссии в возрасте 11

лет. Ему посчастливилось родиться в Гомеле в семье педиатра и гомео-

патки. С детства его кумиром был Муслим Магомаев, чьи фотографии

будущий Элтон Джон вырезал из журналов, вешал над кроватью и

целовал на ночь в губки (звучит отрывок из песни Магомаева «Ты

никогда не бывал в нашем городе светлом»). Когда однажды Магомаев

приехал на гастроли в Гомель, Альбертик, увидев его живьем, упал в

обморок и пролежал в нем три дня, пока Магомаев не уехал.

После школы Танжонов закончил педагогический техникум и стал

учителем труда. На его уроках ученики учились чеканить на жести

писающих мальчиков, которые потом оказывались на дверях туалетов.

Однажды после уроков в коридоре третьего этажа он увидел нового

учителя пения и сразу полюбил его за его огромный баян. Учитель пения

научил его клевать носом, носить очки и играть на рояле. А будущий

Элтон Джон, в ту пору еще Альберт Геннадиевич, научил его выпиливать

лобзиком и разным другим глупостям, за которыми их однажды и застали.

Их судили и отправили в колонию для совершеннолетних под

Калининградом.

Альберту там сначала понравилось, но потом надоело, и он решил

бежать. Маленькой двузубой вилочкой, которая осталась у него от

бабушки-мазохистки, он начал рыть подкоп в западном направлении,

рассчитывая выйти на поверхность в пригороде Калининграда, но

увлекся. Через три месяца непрерывной работы Танжонов столкнулся с

проходчиками, которые рыли тоннель под Ла-Маншем. Как оказалось,

Альберт значительно облегчил строителям работу, прорыв 25 километров

из 28 намеченных в проекте. Тоннель открылся на два года раньше, а

наш герой получил от английского правительства денежное

вознаграждение и британское подданство (отрывок из песни Элтона

Джона).

Дальнейшая судьба суперзвезды мировой поп-музыки Элтона Джона

известна всему миру. Остается добавить, что учителем пения в

гомельской средней школе номер 48, которого Элтон до сих пор иногда

любит, работал Давид Бой, прославившийся впоследствии как Дэвид Боуи

(отрывок из песни Дэвида Боуи). Оба они до сих пор чувствуют себя

настоящими гомельцами, впрочем, это уже совсем другая история.

Эти истории звучат от двух до трех минут. Их особенность в том, что их

можно слушать много раз, и каждый раз «выстреливают» какие-то шутки,

даже если они первый раз остаются за кадром. Поэтому звуковой фон не

напрягает, его прочитываешь с каждым разом заново.

Такими фрагментами достигается многое. Во-первых, это элементы

юмора. Во-вторых, это звуковое оформление. И, в-третьих, с их помощью

выстраивается концепция, объясняющая, что мы такое. Мы под-

черкиваем, что это сделано в России, щекочем национальную гордость.

Переходя к серьезным вещам, хочу подчеркнуть еще раз.

Набор звуков и эффектов ваш продюсер всегда найдет – из интернета

скачает, на вещевом рынке купит, в магазине выменяет. И не в наворотах

дело, а в том, чтобы ваше видение радиостанции передалось ему, чтобы

он понимал, куда вы движетесь. Ваша станция может быть оформлена без

звуковых эффектов, вокальных пропевок и каких-нибудь

супернавороченных продакшн элементов, но при этом все равно

достигать своей цели.

Например, на «Нашем Радио» фактически нет вокальных джинглов. Это

сознательный шаг, потому что в тот момент, когда мы думали о том, как

оформлять станцию, все радиостанции пели свои джинглы – «Настройся

на лучшее! «Европа Плюс», «Русское Радио» – все будет хорошо!», «Мак-

си-мум».

Как можно выделиться на этом фоне? У нас и так музыки много. Может,

мы будем говорить? Тогда мы решили, что основной акцент в

оформлении «Нашего Радио» будет на качестве голоса и на лайнерах,

которые проговариваются. Была записана серия музыкальных отбивок с

аранжировщиком, но основной акцент мы сделали на голосе. Мы взяли

один из имиджевых голосов канала ОРТ. Посадили этого человека в

студию и в течение трех часов записывали все возможное, что нам может

понадобиться, например, все названия групп. Мы набрали кучу всяких

«кирпичиков», из которых потом выстраивали все, что хотели.

Сегодня региональные радиостанции по объективным причинам

страдают тем, что в их эфире – музыкальный винегрет. Если город

небольшой и в нем одна радиостанция, она вынуждена крутить все. Как в

этом случае определить политику станции и выработать четкую позицию?

Как найти то самое лицо радиостанции?

Если станций на рынке не много и востребован широкий охват

музыки, то, мне кажется, очень важно, чтобы слушатель понимал, что

объединяет эти песни. Он должен знать, что есть некое связующее звено,

стержень, на который эти колечки в виде песен накидываются.

И именно музыкальное оформление может быть этим стержнем.

Возьмите какой-нибудь регулярно повторяющийся слоган с названием

станции и частотой. Сделайте несколько хороших музыкальных джин-глов

и гоняйте их, чтобы они выполняли роль этого стержня. С другой

стороны, если вы – единственная радиостанция на рынке, и все вас и так

слушают, то, кажется, зачем все эти сложности. Но когда на рынок

приходят конкуренты, начинаешь задумываться о наполненности и

стройности своего эфира, но иногда бывает уже поздно.

День четвертый.

Определение стиля ведения эфира

Если представить радиостанцию как драгоценное кольцо, то музыка –

это камень, а ведущие – оправа. И оправа может сделать кольцо

бесценным, а может превратить в стекляшку.

У большинства московских станций есть

личность,

с которой эти

станции ассоциируются. Эта личность во многом определяет их поло-

жение на рынке. Наиболее яркий пример – Николай Фоменко и «Русское

Радио». Еще долгие годы образ Николая Фоменко будет ассоциироваться

с «Русским Радио». При этом он давно уже не ведет эфир, а только

читает шутки. Сегодня «Максимум» больше всего ассоциируется с

ведущей Ритой Митрофановой. Она фактически стала торговой маркой

«Максимума». Для меня невозможно представить Александра Гордона и

программу «Хмурое утро» на какой-то другой радиостанции, кроме

«Серебряного Дождя». И когда я задавал себе вопрос: «Почему?»,

попытался охарактеризовать аудиторию «Серебряного Дождя». Это люди,

«не вписывающиеся в рамки», которые не хотят себя отнести ни к одному

поколению, классу, возрасту, они – индивидуалисты. В каждом обществе

их довольно большой процент. И, как показала история «Серебряного

Дождя», на них можно ориентироваться и сделать очень неплохой

бизнес. Александр Гордон, будучи ярчайшим индивидуалистом – до

размеров формирования «Партии общественного цинизма» –

олицетворяет образ человека, не вписывающегося в рамки.

Мы, например, сделали основной упор на ведущих утренней программы

«шЫзгара-шоу», как их быстро окрестили – «шЫзгарики» – Олю

МакСимову и Колю МакЛауда. «шЫзгарики» – это название рубрики,

которое «приклеилось» к ведущим.

В чем опасность появления такого ключевого человека на станции? Его

уход – это критический момент. Ксения Стриж ушла с «Европы Плюс» и

сегодня там нет человека, с которым бы станция персонифицировалась.

Есть такая пословица у американцев: «Не кладите все яйца в одну

корзину». Для этого случая – очень актуально.

Но существование такого человека очень выгодно. Его можно ис-

пользовать в эфире не просто как сегмент сетки вещания, а как имид-