Янко Слава (Библиотека Fort/Da) || http://yanko.lib.ru
Новые аудиовизуальные технологии. Ответственный редактор К.Э.Разлогов. Едиториал УРСС
2005
131
131
Говоря о многоступенчатых экранных структурах, следует подчеркнуть, что они не составляют
монополию телевидения, а в какой-то мере свойственны и кинематографу, хотя и за пределами его
узко понимаемой «специфики».
В этой связи уместно вспомнить Андре Базена, работы которого причудливо сочетают
нормативную в основе своей теорию с широтой взгляда, тонкостью и прозорливостью
критических суждений. Одной из самых интересных и прошедших испытание временем частей его
наследия представляются редко отмечаемые комментаторами выступления в защиту «нечистого»
кино, составившие отдельный том первого издания его сочинений. Французский автор не только
замечает теоретическую важность и эстетическую ценность фильмов о живописи, литературных и
театральных экранизаций
244
и т. п., но и двойственную природу их художественности (художественность самого объекта и
его отображения), а отсюда и разнообразие возможных подходов к экранному воплощению
произведений других искусств. Поэтому для него среди фильмов, посвященных изобразительному
искусству, в равной степени интересными оказываются и традиционные монографические
киноочерки и поэтические структуры (например, короткометражная лента Алена Рене «Герника»,
представляющая собой экспрессивный монтаж фрагментов полотен Пикассо в сочетании с
чтением стихов Поля Элюара). На примере фильма Анри-Жоржа Клузо «Тайна Пикассо» Базен
анализирует возможности специального прозрачного экрана, позволившего зафиксировать сам
процесс творчества великого мастера, сохранить для грядущих поколений скрытую
многослойность картины, в каком-то смысле похороненную под ее окончательным вариантом.
Представляется весьма примечательным, что именно экран позволил выявить эту многослойность
в хронологической последовательности сменяющих друг друга этапов работы художника.
Обгоняя время и опираясь на опыт «периферийных» форм киноискусства, Базен почувствовал
продуктивность экранного «обеднения» оригинала. Так, по его словам, только черно-белый фильм
А. Рене позволил нам узнать, что такое Ван Гог «без желтого цвета». Базен отмечал, что экран
может дать ощущение бесконечности, многоаспектности, естественности искусственного
живописного пространства, предстающего в трактовке того или иного художника, школы,
направления.
Однако в практике создания фильмов и передач, представляющих собой полифункциональные
формы, художественность репродуктивных элементов нередко проявляется лишь на уровне
объекта, т. е. материалов отображаемого искусства. Тем самым экранное структурирование
утрачивает «глубину». Осмысление функции такого рода сообщений, как и экспрессивного
потенциала «чужих» видов искусств, составляет существенный резерв выразительности экрана,
немаловажный источник «углубления» художественного пространства, который еще только
начинает осваиваться.
Мы видели, что между телевизионным вещанием и «внетелевизионными» формами творчества
существуют весьма сложные и неоднозначные отношения. Репродуктивность способствует
кристаллизации новых типов произведений экрана, в кино развития не получивших. Этим в
значительной мере обусловлено и формирование многослойных, многоступенчатых
телевизионных структур, обога-
245
щающих возможности отражения реальности в звукозрительных образах.
Современное развитие искусства экрана лишь на первый взгляд представляется хаотичным. В
действительности оно свидетельствует о достаточно последовательном, внутренне закономерном,
системно организованном развертывании, разветвлении звукозрительного ряда. Быть может,
наиболее отчетливо эта системность обнаруживает себя в феномене телевизионной программы,
охватывающей самые разнопорядковые элементы и одновременно объединяющие их в некую
метаструктуру.
Мы уже говорили о том, что многообразие раннего кинорепертуара, объединявшего в одном
сеансе на равных правах видовые, хроникальные, научно-популярные, трюковые, игровые ленты,
культивировавшего различные формы серийности (приключенческие сериалы, персонажи, маски
и т. д.), сменилось ориентацией на игровой повествовательный полнометражный фильм как
устойчивый центр кинопрограммы. Такой фильм отвечает принципу структурно замкнутого,
внутренне автономного произведения, рассчитанного на обособленный просмотр. Телевидение с
его постоянной аудиторией и с циклическим чередованием передач, в разной степени связанных
между собой, привело к частичному пересмотру этого принципа, к распространению незамкнутых,