Буткевич Л.М. История орнамента

Подождите немного. Документ загружается.

В византийском орнаменте имели

место совершенно противоположные

тенденции, делавшие его столь слож-

ным и насыщенным. Византийская

традиция, отрицая несовершенство

человеческого зрения, предписывала

изображение мира, словно видимого

вблизи при ярком освещении, как бы

без светотени, поскольку сам свет вос-

принимается в христианстве как ду-

ховная категория Истинной Боже-

ственной Сущности.

С этим связана отмеченная выше

активная переработка многих элемен-

тов римского декора в сторону их аб-

страгирования, часто до неузнаваемо-

сти (позднее, под влиянием арабского

искусства, это абстрагирование при-

обрело особый характер). И вместе с

тем многие эллинистические и римс-

кие элементы византийские декора-

торы перерабатывают в прямо проти-

воположную сторону, создав мотивы

повышенно натуралистические. Таких

мотивов немного, и связаны они с

выражением идей активного симво-

лического звучания. Среди них на

первое место следует поставить мотив

виноградной лозы с сочными, обиль-

ными гроздьями (илл. 19). Этот мо-

тив, как известно, бытовал и в антич-

ном орнаменте, являясь атрибутом

Диониса. Теперь, в христианском по-

нимании, он становится символом

Спасителя: «Аз есм лоза» — сказано в

Евангелии. И это глубоко закономер-

но, поскольку в самом языческом Ди-

онисе запечатлелось изначальное,

значительно мифологизированное

представление об истинном Боге.

Характерен для византийской ор-

наментики мотив драгоценного камня,

являющийся изобразительной имита-

Илл. 19. Фрагмент византийского

орнамента с мотивом виноградной

лозы. Дерево, резьба

цией натуральных камней, в изоби-

лии украшающих различные вещи,

для которых сам орнамент является

естественным обрамлением, декором

(илл. 20). Эти камни, крупные, поли-

рованные, в высоких гнездах, выгля-

дели очень внушительно, веществен-

но, объемно.

Широко распространенный в

Византии мозаичный декор имел ре-

льефную поверхность, как бы светя-

щуюся изнутри за счет различного

наклона отдельных кусочков смаль-

ты, причем нижняя их сторона часто

окрашивалась в золотой цвет. Посто-

янное взаимодействие почти абстракт-

ных и подчеркнуто натуралистических

мотивов при плотности, насыщенно-

сти, интенсивности колорита, дроб-

ности деталей создавало впечатление

повышенного напряженного звучания

декора.

Следует сказать, что категория на-

пряженности как нельзя более подхо-

дит к определению характера всего

Илл. 20. Фрагмент византийского декора с драгоценными камнями. Вышивка

византийского искусства, его стилис-

тики. Византия постоянно находилась

в состоянии острейших противоречий

как по отношению к внешним стра-

нам, так и внутри самого государства.

Это состояние перманентного удер-

живания равновесия за счет громад-

ных внутренних усилий в борьбе с

внешними врагами, политическими

усобицами, интригами отчетливо от-

разилось в характере искусства.

Все это характеризует в целом и

орнаментику Византии. Композиции

в ней, как правило, строятся на прин-

ципе простого пересечения горизон-

тальных и вертикальных линий, диа-

гоналей, сеток, значительно упрощая

заимствования из индо-персидского,

а позже из арабо-мусульманского

искусства (илл. 21). Арабо-мусульман-

ский стиль вообще оказал существен-

ное влияние на византийскую орна-

ментику. В ряде случаев мотив аканфа

приобретает совершенно арабский

вид — «голой» спирали с закрученны-

ми листочками, похожей на музыкаль-

ные ноты (илл. 22).

В сложном, эклектичном мире ви-

зантийской орнаментики прослежи-

ваются черты всей предшествующей

орнаментальной традиции, переос-

мысленные в новом контексте. Визан-

тийская культура как бы подготавли-

вала почву для будущей истории

орнаментики христианского мира.

Это и простейшие формулы свастик,

Илл. 21. Византийская переработка арабского

орнамента типа «гирих». Мозаика

Илл. 22. Византийская переработка арабского

орнамента типа «ислими».

Книжная миниатюра

Илл. 23. Трехмастная композиция

с Древом-крестом в византийском

орнаменте. Стенная роспись

меандров, спиралей, пальметт и

проч., и композиции, построенные

на сочетании круг-крест—квадрат,

занимающие здесь особое место и по-

новому переосмысленные художни-

ками: с одной стороны, в них яв-

ственно ощущаются древние миро-

воззренческие корни, с другой —

имеет место наполнение их христи-

анской символикой (илл. 23). Это в

полной мере относится и к мотиву

Древа жизни, также приобретшему

Илл. 24. Трехчастные композиции с Древом-крестом в византийском орнаменте.

Стенная роспись

здесь христианский смысл, сливший-

ся с идеей креста (илл. 24).

Мотив пальметты повсеместно

превращается в чрезвычайно важный

христианский символ лилии (по-греч.

«крин») (илл. 25). Лилия имеет глубо-

чайшие мировоззренческие корни, оз-

начая идею вечного обновления при-

роды, рождения солнца. Этот образ

имеет непосредственную связь с иде-

ей Древа, креста, и вот теперь, в хрис-

тианском контексте, происходит как

бы возврат на новом витке к самому

изначальному, сокровенному смыслу

сквозь все последующие декоративно-

образные наслоения: лилия — символ

Благовещения, обновления мира, при-

хода в него Спасителя.

Спираль зачастую трансформи-

руется в мотив соприкасающихся

между собой кругов, образующих

сетку, сплошь покрывающую укра-

шаемую поверхность. В этих кругах,

как правило, изображаются кресты,

трехчастные композиции, в чем про-

является прямое влияние культуры

Передней Азии (Персия) на антич-

ную традицию.

Уже в ранний период существова-

ния христианского искусства его рас-

пространенными мотивами становят-

ся узел и жгут, символизировавшие

важнейшие сакральные представле-

ния (илл. 26). Под влиянием арабо-

мусульманской традиции мотив пле-

тенки может значительно изменяться,

абстрагироваться, становясь уже не

мотивом, а как бы принципом пост-

роения композиции. И наконец, сле-

дует отметить еще одно характерное

явление: уже в канве ассиро-вавилон-

ского декора, позже —в римской ор-

наментике наблюдались явления со-

Илл. 25. Мотив лилии (крин)

в византийском орнаменте

вершенного абстрагирования мотива,

в котором никакого изначального

изображения не прочитывается. Этот

мотив — в виде перевивающейся лен-

ты — говорит о чертах своеобразного

декадансного вырождения орнамен-

тального искусства. Такого рода мо-

тивы мы наблюдаем и в византийс-

ком орнаменте. В них может иногда

смутно угадываться первообраз в виде

складок ткани, подвешивавшейся в

нижних ярусах храма под иконами,

разводов поделочного камня, которым

декорировали стены зданий, и подра-

жали этим декорациям в технике

фрески (илл. 27).

Византийская орнаментика не со-

здала каких-то ярких, остро выражен-

ных, запоминающихся стилевых об-

разов, но ее великая заслуга перед

мировым искусством состоит прежде

всего в том, что ей удалось как бы по-

дытожить, собрать воедино, прорабо-

тать все накопленное предшествую-

щей орнаментальной традицией богат-

ство, чтобы передать его по эстафете

дальнйшей истории христианского

искусства — как западной, так и вос-

точной его традиции.

Особый характер имела орнамен-

тика драгоценных шелковых тканей

Византии, находившаяся под сильным

влиянием Персии, ткани которой в

эпоху династии Сасанидов (II—VI вв.)

имели огромную популярность во всех

сопредельных странах.

На базе сасанидского декора

Византия сформировала свой соб-

ственный, чрезвычайно важный тек-

стильный орнамент с изображением

древнейших мировоззренческих сим-

волов — круга, креста и квадрата: они

обретают теперь вполне конкретный

христианский смысл (илл. 28). Сам

Илл. 26. Фрагмент византийского орнамента

с элементами узла и плетенки.

Мозаика

Илл. 27. Византийский декор абстрактного

типа. Стенная роспись

Илл. 28. Фрагмент византийской ткани с крестами в кругах. Парча

крест трактуется одновременно и как

скрещенные кости Адама, и как Дре-

во с цветами лилии. Идея вечно ожи-

вающей природы, которую несло

в древности изображение лилии,

здесь, соединенное с мотивом крес-

та и костей прародителя человече-

ства, обретает символику христиан-

ского Воскресения. Этот тип тек-

стильного орнамента пережил все

последующие эпохи и в настоящее

время является одним из наиболее

употребимых в православном бого-

служебном обиходе.

1. В чем состоит коренное отличие византийской культуры от культуры древнего

мира и как это проявилось в орнаменте?

2. Каковы главные стилистические черты орнамента Византии?

3. На какие художественные традиции опирается искусство византийского орна-

мента?

4. Как проявляется христианская символика в орнаменте Византии?

5. Охарактеризуйте особенности текстильного орнамента Византии.

Кельтские племена с незапамят-

ных времен населяли многие регио-

ны Западной Европы. Судьба этого

талантливого и самобытного народа

сложилась поистине драматично: по-

пав в зависимость от Рима, кельты,

несмотря на высокую культуру, на ко-

торую оказали существенное влияние

греческие традиции, не смогли все же

ни развить свою государственность,

ни создать свое «большое» искусство,

архитектуру. К моменту падения Рима

кельтские племена сохранили культу-

ру практически только в районах Ир-

ландии, Британских островов, где в

результате недолгой исторической

«передышки» — до вторжения англо-

саксов они создали великолепное «ма-

лое» искусство, в котором главную

роль играл удивительный по своей

стилистической выразительности ор-

намент, украшавший каменные над-

гробия, ювелирные вещи, предметы

обихода и проч.

О реальном плетении из расти-

тельных волокон и кожаных ремеш-

ков, о магическом значении плетено-

го орнамента мы уже говорили в

первой части пособия. Что же касает-

ся кельтов, то их древняя культура вос-

принимается как некая загадочная,

магическая легенда, дошедшая до нас

в таинственных рунах, сагах, с детства

пленяющих воображение сказках с

эльфами, карликами, феями и про-

чей волшебной силой. Вспоминая эту

страницу прошлого своего народа, ан-

глийский писатель Джон Ките писал

в поэме о любви рыцаря к фее:

Я сплел ей из душистых трав

Венок, и пояс, и браслет...

Фея же в свою очередь:

Нашла мне сладкий корешок,

Дала мне манну, дикий мед...

Сплетенные из травы вещи, как и

сами растения, которыми обменива-

лись влюбленные, воспринимались

как носители некой таинственной,

магической силы, действие ее оказа-

лось в конечном итоге губительным

для рыцаря.

Исполненные магической таин-

ственности верования древних кель-

тов хранились друидами — жрецами

особого посвящения, требовавшего не

менее чем двадцатилетней подготов-

ки. В них переосмыслялись, обрастая

новыми дополнениями, древнейшие

представления о мире, принявшие

особый, свойственный данной куль-

туре характер.

3. Кельтский орнамент

В канве кельтского орнамента мы

видим явные отголоски древнейших

универсальных символов — свастик,

меандров, зигзагов, спиралей, форму-

лы круг—крест—квадрат, трехчастных

композиций (илл. 29). Все они бук-

вально растворяются в разнообразии

решений двух основополагающих

идей этой орнаментики: наиболее

раннего мотива плетенки, который

стал главным формообразующим и

связующим ее элементом, и присово-

купившегося к нему несколько по-

зднее звериного мотива.

Напомним, что и сам звериный

мотив, основанный на идее единобор-

ства двух животных, имеет то же кос-

мологически-мифологическое проис-

хождение, что и плетенка. В процессе

исторического существования этой

культуры, развития ее «малого» искус-

ства преимущественное значение полу-

чили определенные художественные

идеи, опирающиеся на особенности

данной культуры. Сложность, запутан-

ность плетенки вкупе с острыми, угло-

ватыми, асимметричными композици-

ями в художественной форме отражают

черты мировоззрения этого народа.

Плетенки напоминают свернутую в ту-

гой клубок поврежденную пружину, за-

ряженную совершенно непредсказуе-

мой по действию энергией некой

дикой, необузданной силы. Сложность

колорита, построенного на сочетании

звучных, нервно-контрастных, тонких,

переплетающихся линий, усиливает

беспокойство ритмики, создает ощуще-

ние внутренней нервозности.

Зрителя буквально завораживают

эти непонятные, но кажущиеся чрез-

вычайно значительными, как друиди-

ческие тайны, хитросплетения, в ко-

торых вырисовываются фигуры жи-

вотных, часто злобных, агрессивных,

со змеящимися, переплетающимися

телами, шеями, хвостами. Древней-

шие мировоззренческие смыслы, свя-

занные с идеей Древа с охранителя-

ми, защиты, оберега, приобретают в

них совершенно иной, поистине зло-

вещий смысл. Сам образ змеи для

кельтского орнамента является цент-

ральным. Он не только наиболее по-

пулярный здесь мотив, но и важный

стилеобразующий ориентир.

В многообразии решений кельтс-

кой орнаментики отчетливо прослежи-

вается динамика ее исторического раз-

вития, свидетельствующая о полном

цикле существования: ранней стадии

(илл. 29), на которой еще отчетливо

видны универсальные мотивы и рит-

мы, пришедшие от глубокой древнос-

ти; стадии развитого плетеного стиля

(илл. 30) — полного вызревания спе-

цифических для кельтской орнаменти-

ки декоративных идей на слиянии пле-

тенки и звериного стиля, породившем

уникальный характер этого искусства,

наконец, позднего этапа существова-

ния, на котором мы видим явные

черты декаданса этого стиля, про-

явившиеся в абстрагировании моти-

вов, асимметрии ритмов (этот тип ор-

намента был «подхвачен» в искусстве

модерна) (илл. 31).

Мы не случайно говорим о соб-

ственном существовании кельтского ор-

намента, имея в виду его как явление

языческой, дохристианской культуры.

Это очень важный момент, так как се-

годня под кельтским орнаментом под-

разумевается чаще всего явление, дале-

ко перешагнувшее эти границы. Еще в

период ранней христианизации Евро-

пы, когда в районах кельтских земель

стали селиться искавшие безопасности

и уединения монахи, местный орнамент

стал активно использоваться ими для ук-

рашения манускриптов (VI — VIII вв.).

И несмотря на то, что ирландское мона-

шество вызывало серьезное недоволь-

ство со стороны официального католи-

чества за стремление к самостоятельно-

сти и за связи с языческой культурой

древних кельтов, яркий, красочный,

чрезвычайно выразительный декор кель-

тских манускриптов широко распрост-

ранился по всей Европе, сыграв значи-

тельную роль в искусстве Средневековья,

включая и православный мир.

Илл. 29. Кельтский надгробный камень с крестом и фрагменты древнего кельтского орнамента

Илл. 30. Образцы кельтского плетеного орнамента. Декор манускриптов

Илл. 31. Образец кельтского орнамента на металической фибуле. Эмаль

1. Как отразилась в орнаментике специфика мировозрения древних кельтов?

2. Охарактеризуйте основные черты стилистики кельтского орнамента.

Вопросы к теме