Беннет Д., Маскетти Д. Ювелирное искусство. Иллюстрированный справочник по ювелирным украшениям

Подождите немного. Документ загружается.

286. Полупарюра из золота с эмалью и бриллиантами (снимок с увеличением). Ок. 1890. Нанесение

опалесцирующей эмали пастельных тонов на рифленую поверхность характерно для украшений

конца XIX в.

212

287. Полупарюра с жемчугом, эмалью и бршшиантами работы Л. Пэтре для Л. Гариода.

Ок. 1890. Брошь того же мастера. Ок. 1890. Во всех изделиях заметно влияние французской

традиции использовать позолоту на мебели и рамах, распространенной в XVIII в.

Парюры

Поскольку полные комплекты украшений, включающие ожерелье, броши, браслеты

и серьги, вышли из моды, производство парюр фактически остановилось. Женщины

предпочитали комбинировать броши и подвески, ожерелья и браслеты в соответст-

вии со своими вкусами и модой в одежде.

По-прежнему носились полупарюры (ил. 286 и 287), впервые появились крупные

броши или украшения для корсажа с природными мотивами, разбирающиеся на

небольшие элементы, которые можно было носить по отдельности как броши или

украшения для волос.

213

288. Пара бриллиантовых серег. Ок. 1880-1900.

Серьги

Серьги в 1880-х и 1890-х годах были, в основном, небольшими. Для дневного ноше-

ния в 1890-х предназначались серьги из одной жемчужины в окружении мелких

бриллиантов. Для вечерних выходов модницы предпочитали бриллиантовые серь-

ги-гвоздики различных размеров. В 1890-х годах в моду вернулись серьги с подвесками

из жемчуга или бриллиантов, которые при движении улавливали свет и отражали

его. Очень популярны были серьги в форме каскада колоколоподобных цветочных

мотивов, градуированных по размеру и прикрепленных последовательно, которые

подрагивали и играли при каждом движении головы (ил. 288 и 289).

Новинкой стало появившееся в начале 1890-х годов крепление-зажим, позволяв-

шее женщинам носить серьги, не прокалывая уши.

289. Пара серег с опалами и бриллиантами. Ок. 1880.

Типичными для этого периода являются нежные

мотивы бантиков и способ крепления опалов как

отдельного элемента в центре рамки.

214

290. Пара серег с опалом и эмалью работы Рене Лалика в оригинальном футляре. Ок. 1900-1905.

215

291. Золотое ожерелье с оливинами и половинками жемчужин. Ок. 1890. Ожерелья с мелким

жемчугом, подобные этому, производились в больших количествах в Англии в последние

годы XIX в. В это время оливин пользовался большой популярностью.

Ожерелья

Среди самых распространенных видов ожерелий 1880-х и 1890-х годов было откид-

ное ожерелье в виде градуированного ряда камней в оправах-ободках или из трили-

стников, соединенных тонкой проволокой. В зависимости от того, было оно изыс-

канным или простым по дизайну, его украшали бриллианты, топазы или оливины,

а также жемчужины, целые или половинки.

Типично для этого времени и ожерелье из цветочных мотивов, соединенных фесто-

нами или растительными узорами, с бриллиантами и половинками жемчужин (ил. 295).

В 1890-х годах предпочтение отдавалось нежным и легким золотым ожерельям с за-

витками плавной формы, характерной для ар нуво, украшенным оливинами, аметис-

тами, турмалинами и мелкими бриллиантами (ил. 291).

В моде были и ривьеры, особенно из бриллиантов новой огранки в открытых оп-

равах (ил. 293).

Большинство ожерелий можно было носить и как тиары. Для этого переднюю

часть бриллиантового ожерелья закрепляли на неподвижной основе, которая прода-

валась в комплекте с украшением в специальном футляре (ил. 275 и 280).

Ожерелье в форме «ошейника» было, пожалуй, самым характерным в этот период.

Вечерние ожерелья такой формы могли состоять из одиннадцати-двенадцати рядов

мелкого жемчуга с центральным элементом из золота с бриллиантами или из эмали

с самоцветами в стиле ар нуво (ил. 305). Одновременно с ожерельем в форме «ошей-

ника» дамы носили и другие ожерелья, обычно жемчужные нити разной длины

и бриллиантовые ривьеры.

Моду на «ошейники» и жемчужные нити ввела Александра, принцесса Уэльская,

часто надевавшая «ошейник» из жемчуга и несколько жемчужных нитей с декольти-

рованным платьем. Для дневного ношения предназначались «ошейники» из нежных

216

292. Золотое ожерелье с аметистами и брил-

лиантами. Обратите внимание на плоские

золотые завитки. Ок. 1880. Франция.

293. Аметистовая

ривьера с отстегивающейся

подвеской-крестом. Поел. четв. XIX в. Ривьеры

оставались модными на всем протяжении

XIX в. Обратите внимание на то, что сибир-

ские камни вставлены в оправы-лапки.

217

294. Три ожерелья периода с 1875 по 1900 г.

295. Бриллиантовое ожерелье. Ок. 1890-1900. Обратите внимание на легкость и изящество

дизайна, ставшие возможными благодаря использованию проволоки, на которой камни

словно парят в воздухе.

218

кружев или бархата с центральным элементом из ажурных бриллиантовых узоров

или с зажимами, украшенными растительными мотивами. Еще одним нововведени-

ем 1890-х годов стали длинные цепочки-«сотуары» из золота с жемчугом, бриллианта-

ми или другими драгоценными камнями, часто с кисточкой на конце. Принцесса

Александра обожала носить длинные жемчужные сотуары вокруг талии или прико-

лотые к корсажу при помощи броши. Сотуары и «ошейники» оставались модными

и в первые годы XX века.

В последние два десятилетия XIX века часто носили бусы из кораллов, бирюзы

и золотых шариков, а также ожерелья из некрупных звеньев из золота с самоцветами

или эмалью (ил. 292 и 294). В начале 1880-х бусы из янтаря были практически един-

ственным украшением, которое соглашались надевать последовательницы эстетиче-

ского движения.

219

296. Золотое ожерелье

с эмалью и самоцветами ра-

боты Карло и Артура Джу-

лиано. Ок. 1895. Особенно

удачный пример стиля Джу-

лиано. Если сравнить его

с работами их отца в главе 4,

можно заметить, как сыно-

вья отказались от традиций

Ренессанса в пользу более

тонкого, женственного

дизайна.

297. Ожерелье из золота, мелкого жемчуга и эмали работы Карло Джулиано. Ок. 1890-1900. Пример популяр-

ного дизайна. Обратите внимание на монохромную эмаль и многочисленные ряды мелкого жемчуга.

220

298. Ожерелье из золота с эмалью и самоцветами работы Карло и Артура Джулиано. Ок. 1900. Свободная

интерпретация растительных узоров может быть расценена как признание мастерами стиля ар нуво.

221