городские драмтеатры, 109500 — в летние театры «под открытым небом», 48 000 — на концерты
классической музыки, 17500 — в кино, 8600 — на художественные выставки
300
. После того как ИСК
была включена в состав КДФ, эффективность ее работы повысилась.
В процессе анализа театральной политики нацистов нельзя забывать о неоднократно упоминаемой
борьбе компетенций — и в театральной сфере она была актуальна: так, Герингу как главе Пруссии был
подчинен бывший Прусский государственный театр, и ему не могли предъявить претензии ни
Геббельс, ни Розенберг, ни Гиммлер. Как и в случае с Гауптманом, огромное значение имели личности
театральных деятелей: настоящими профессионалами, которые заставили считаться с собой нацист-
ских бонз, были Густав Грюндгенс, художественный руководитель театра «Народная сцена» Ойген
Клепфер, директор берлинского театра имени Фридриха Шиллера Генрих Георге, Гейнц Хильперт —
преемник Макса Рейн-хардта в полугосударственном «Немецком театре». Хиль-перта, кстати, за его
прямоту и независимость прозвали «пастор из Кёпеника». Эти люди хорошо знали правила игры
Третьего Рейха, но они по-настоящему любили свое дело и были большими мастерами. Благодаря им,
как писал театровед Эмиль Лют, нацисты не смогли снизить художественный уровень немецкого
театра ни в Гамбурге,
140
ни в Мюнхене, ни в Берлине
301
. Автономия театра в нацистские времена — за некоторыми
политическими ограничениями — почти не пострадала.
Специфически немецким и чрезвычайно любопытным проявлением театральной культуры был
народный театр «тинг» (Thing) — этим словом у древних германцев называли народное собрание, а
также место, где граждане собирались для решения важных вопросов; слово «тинг» до сих пор
сохранилось у некоторых германских народов, от него — норвежский стортинг, исландский альтинг.
Первоначально нацисты носились с идеей воссоздания тин-га, поскольку он имел значительный
мобилизационный потенциал. Тинг-театр был массовым действием, напоминавшим средневековые
мистерии, карнавалы или театрализованные представления; это действие имело пропагандистские и
мобилизационные задачи, увязанные с нацистской идеологией, да и внешнее сходство между
хореографией и атмосферой тингов и нюрнбергскими съездами — очевидно. Не зря говорили о
«политическом тинге» и «культурном тинге»
302
. На традиции тинга во многом опирались и Макс
Рейнхардт, и Эрвин Пискатор, и Стравинский, и Вернер Эгк, и Карл Орф. Для тинг-театра выбирали
какие-либо средневековые замки или места сражений. Вообще нацисты собирались создать 400 тинг-
театров (создано было 16, некоторые из них сохранились до сих пор, правда, используются они для
других целей: «Лесная сцена» в Берлине, «Сцена под открытым небом» (Freilichtbühne) фестиваля
Карла Мая в Бад-Зегеберге, «Дворец рока» на горе Лорелеи)
303
.
Но и сооруженные тинги использовались редко — дело в том, что какой-либо непрерывной и прочной
традиции не существовало (то ли карнавальное дефиле, то ли народный хор с декламациями),
привычная драматургия в этих представлениях отсутствовала, да и многое зависело от погоды. Хотя
сначала масштабы тингов впечатляли — на отдельные представления порой собиралось до 60 тыс.
человек. Следует отметить и то обстоятельство,
141
что стремление Геббельса постоянно все контролировать и все режиссировать привело к лишению
тинга самой важной его составляющей — спонтанности. Тинг, впрочем, пережил временный расцвет в
Олимпиаду; кроме того, нацисты использовали элементы тинга (хоровые речитативы, любительские
спектакли) в своих общественных мероприятиях, так что говорить о полном банкротстве тинга все же
нельзя.
Инструментализация искусства не ограничивалась попытками воздействовать на его содержание или
приспособить его к своим целям: столь же большое значение имели и попытки изменить
традиционную иерархию искусств. Наверное, можно сказать, что скульптуру нацисты предпочитали
живописи, но этим видам искусства — вместе с литературой, театром и классической музыкой —
нацисты предпочитали радио и кино, считая, что за ними — будущее
304
. Популярный киноактер или
кинорежиссер зарабатывал в Третьем Рейхе больше 100 тыс. рейхсмарок в год, средний заработок
киноактера составлял 20 тыс., что равнялось годовому окладу статс-секретаря или 10 годовым окладам
квалифицированного рабочего
305
.
Первый кинотеатр в Нюрнберге был открыт в 1904г.; накануне Первой мировой войны там их было
уже 21. Число посетителей кинотеатров в 1926 — 1928 гг. выросло с 2 млн до 3,2 млн. Кино по
воздействию на массы сравнивали даже со школой: на самом деле, опросы молодых рабочих в Берлине
в начале 30-х гг. показали, что в кино они ходят в три раза чаще, чем в театр
306
. Безработица и
экономический спад отразились и на ценах на билеты в кино: если в 1928 г. входной билет на
премьерный показ стоил от 1,50 до 3,50 рейхсмарок, то в 1932 г. — 70 пфеннигов и 1,50 — в ложу.
Чтобы остановить падение цен, в августе 1933 г. была установлена минимальная цена на билет первого
класса — не ниже 1 рейхсмарки. В летних пригородных кинотеатрах билеты были дешевле — 50 пфен-