36
культурних типів, які в історії культури людства постійно змінюють один одного. Два з
цих трьох типів є протилежними крайнощами, які Сорокін іменує "чуттєвою" та
"ідеаціональою" культурою; проміжний тип, що суміщає в собі риси обох крайніх,
отримує у Сорокіна назву "ідеалістична культура".
Ідеаціональна культура зорієнтована на надчутливе та надприродне (яскравим
прикладом є європейське середньовіччя з його тяжінням до трансцендентного,
надчутливого Бога). Навпаки, чуттєва культура зорієнтована на природне, матеріальне,
чуттєво дане. Ідеалістична культура посідає проміжну позицію: її головним
спрямуванням є пошук надчуттєвого в чуттєвому. Ідеалістична культура розквітає в
момент переходу від одного з крайніх культурних типів до іншого – як, наприклад, в
Греції V-IV століть до н.е., або в Західній Європі XIII-XIV століть: в обох випадках,
більш рання стадія (архаїчна Греція, середньовіччя) є стадією домінування
ідеаціональної культури, а більш пізня (грецький еллінізм, європейська модерність) –
стадією домінування чуттєвої культури. З цієї точки зору, нинішня криза Заходу є
насправді кризою того самого чуттєвого типу культури, за яким настане зовсім не
остаточна загибель, а новий перехід до культури ідеалістичної і далі до ідеаціональної.
Загалом, вважає Сорокін, за три тисячоліття розвитку греко-римської і західної історії
(на відміну від Шпенглера, для нього це, очевидно, одна і та ж історія) такий перехід
відбувався всього-лише чотири рази.
Далі Сорокін винахідливо простежує прояви трьох виявлених ним культурних
типів в різних сферах культури – починаючи з мистецтва (художньої культури), але
зовсім не обмежуючись лише художніми формами. Цілком очікувано, ідеаціональне
мистецтво, як його бачить Сорокін, є суто символічним як спосіб позначення
надчутливого (добрим прикладом такого мистецтва є ікона); чуттєве мистецтво,
навпаки, зорієнтовано на матеріальне і "поцейбічне" (наприклад, "реалізм" в мистецтві
нового часу), а ідеалістичне є почасти чуттєвим, почасти надчуттєвим (таку
характеристику можна, наприклад, застосувати до мистецтва Ренесансу). Простежуючи
історичну динаміку переходів від одного типу мистецтва до іншого, Сорокін, як добрий
соціолог, оперує цифрами та експертними оцінками, залучивши декілька сот
професійних мистецтвознавців для попередньої експертної оцінки змісту більше ніж
ста тисяч творів мистецтва (що, за усіма канонами соціології, може вважатися
репрезентативною соціологічною вибіркою). Важливо зазначити, що Сорокін піддає
статистичній обробці не лише зміст творів мистецтва (релігійний або світський), але й
їхній стиль, який він поділяє на візуальний (чуттєвий), ідеаціональний (символічний та
формальний), експресіоністичний (очевидно, відповідник ідеалістичного типу
культури) та змішаний. Кризу мистецтва сьогодення Сорокін, також очікувано,
визначає як кризу чуттєвого типу мистецтва, якому вже пора поступитися місцем
іншому типу.
Як і у Шпенглера, підхід Сорокіна дозволяє йому віднайти несподівані й інколи
вражаючі культурні аналогії – коли, наприклад, політичний стиль комуністів та
фашистів прозорливо уподібнюється модерністському стилю в образотворчому
мистецтві. В той же час, залишається відкритим питання, чи не приноситься і тут де не
де реальна складність історичного матеріалу в жертву універсальній пояснювальній
схемі.
Ті ж самі три типи культури, які найбільш наочно виступають в мистецтві, можна
знайти і в пізнанні, або, у термінах Сорокіна, в "системах істини", якими він вважає
науку, релігію та філософію. І те, і друге, і третє на відповідних стадіях розвитку
культури також набуває ідеаціонального, ідеалістичного або чуттєвого характеру: у
першому разі, істина, як і краса, шукається у надчуттєвому; у другому разі, в синтезі
надчуттєвого й чуттєвого; у третьому разі, виключно в устрої чуттєвого (звідси,