Снятие изобразительности
там и иметь несколько вариантов решения не только на основе разных
произведений, но и одного и того же произведения, что значительно по-
вышает эффективность достижения методической цели задания.
Работа проводится в три этапа:
1. Идейно-содержательный и композиционный анализ.
2. Последовательное "снятие изобразительности".
3. Формально-композиционное выражение конфликтной ситуации.
На первом этапе анализ всех отобранных произведений проводится
усилиями всех студентов группы с активным участием и под руководством
педагога. Последовательность процедур анализа должна соответствовать
главному методическому принципу "от общего — к частному". Получен-
ные результаты необходимо заносить в схему-матрицу. Таким образом,
если, например, для работы используются три произведения, то столько
же будет и схем-матриц. Как в самом анализе, так и при заполнении схе-
мы-матрицы нужно максимально полно использовать понятийный аппа-
рат теоретического курса формальной композиции, основные ее катего-
рии, законы и принципы. Иными словами, это должен быть не традици-
онный искусствоведческий, общеэстетический подход к анализу произве-
дения, а именно учебно-профессиональный, направленный на постиже-
ние самой "технологии" построения художественного произведения.
После того как будет сформировано необходимое и достаточно пол-
ное представление об идейном содержании и художественно-композици-
онных особенностях произведения в целом, студенты приступают ко вто-
рому этапу работы, который мы условно назвали "снятие изобразительно-
сти". По характеру операций, которые студенты должны осуществлять при
работе с произведением на данном этапе, его можно было бы назвать про-
цессом декомпозиции, поскольку в итоге происходит полное разрушение
произведения как художественно-композиционной целостности. Однако
это разрушение не является самоцелью, а лишь неизбежным следствием
процедуры учебного "препарирования" самой "чувственной ткани" произ-
ведения. Поэтому название "снятие изобразительности", на наш взгляд,
более точно отражает суть проводимой работы, ибо, оперируя с художе-
ственным произведением как с "книгой за семью печатями" и как бы сни-
мая одну печать за другой, студенты получают возможность вполне осоз-
нанно и последовательно проникать в тайны его внутренней архитекто-
ники, постигать способы образного выражения смысловой информации в
визуально воспринимаемой форме. Последовательно и "послойно" исклю-
чая из произведения сначала цвет, потом тон, второстепенные детали и
их фактурные и конфигуративно-пластические характеристики, студенты
(предварительно уже сформировавшие ясное представление о произве-
дении как целостной, художественно-выразительной и эстетически само-
ценной структуре) должны критически оценивать те общие содержатель-
ные и формальные потери и изменения в общем состоянии произведе-
ния, которые явятся результатом той или иной проводимой операции.
Такая методика работы позволяет в доступной и наглядно-убедитель-
ной форме осознать конкретные роль, место и значение каждого прин-
ципа, каждого средства художественно-композиционной организации
изобразительного материала, используемого художником при создании
произведения. Все названные процедуры осуществляются с помощью сня-
тия с произведения соответствующих изображений на кальку черной ту-
шью или гуашью. Одним из условий, которое должны учитывать при этом
студенты, является необязательность сохранения самой содержатель-
41