Словарь терминов по этике
Подождите немного. Документ загружается.
АРХИТЕКТУРА (от греч. architekton-строитель) - строительное искусство;
особый вид творческой деятель- ности человека, в результате которой создаются
произве- дения, воплощающие в себе единство материальной культуры общества и
искусства. Поэтому все архитектурные сооруже- ния имеют как функциональные,
технические качества (удобство, польза, прочность, экономичность), так и
эстетические (красота, художественный образ, выражающий определенное идейное
содержание).
КИНОИСКУССТВО - вид синтетического искусства, в ко- тором использование
технических и выразительных средств кинематографа (план, монтаж, ускоренная
или замедленная съемка и т. д.) дополняется элементами других видов ис-
кусства (литературы, музыки, изобразительного искусства и т. д.). В основе
каждого произведения киноискусства лежит особый жанр художественной
литературы - киносцена- рий, определяющий идейон-художественный замысел
фильма, его содержание, портретные и речевые характеристики пер- сонажей. В
процессе создания кинофильма актеры воплощают образы сценария; художники
поспроизводят в костюмах и декорациях обстановку действия; кинооператоры дают
порт- ретную характеристику действующих лиц, а также компози- ционную и
колористическую трактовку отдельных кадров и всего фильма в целом;
композиторы средствами музыки под- черкивают эмоционально-драматический строй
фильма, его ритмику. Таким образом, киноискусство - это коллективное
творчество, возглавляемое кинорежиссером, который вопло- щает идейно-
художественный замысел сценария, работая с актерами, операторами,
художниками, определяет единство всего драматического и изобразительного
решения фильма.
КОМИЧЕСКОЕ (от греч. komodia - комедия, веселое представление) - одна из
основных категорий эстетики, служащая для определения и оценки тех социальных
явле- ний, нравов, обычаев, деятельности и поведения людей, которые полностью
или частично не соответствуют, про- тиворечат объективной закономерности
общественного развития и эстетическому идеалу прогрессивных общест- венных
сил, а потому вызывают осуждение в форме осмея- ния.
КРАСОТА - одна из важнейших категорий эстетики, ко- торая наряду с
категорией прекрасного служит для опреде- ления и оценки таких эстетических
свойств, как совершен- ство, гармоничность, выразительность, завершенность.
Так же как и понятие "прекрасное", понятие "красота" может быть применено,
например, к оценке внешнего или внутрен- него облика человека, его поступка,
содержания и формы произведения искусства и т. д. В этих случаях смысловое
значение обоих понятий совпадает. Вместе с тем в отличие от прекрасного
красота вместе со всеми ее разновидностя- ми (см. Изящное, Грация, Идиллия)
является более узкой по значению эстетической категорией и применяется только
для оценки отдельных сторон, конкретных эстетических свойств предметов и
явлений, тогда как понятие "прекрас- ное" может быть употреблено и для
эстетической оценки предмета и явления в целом. Так, например, внешняя кра-
сота человека не дает еще основания назвать его прекрас- ным. В этом смысле
красота может выступать как одна из сторон прекрасного.
БЕЗОБРАЗНОЕ - категория эстетики, которая служит для определения и оценки
уродливо-односторонних предметов и явлений действительности, нарушающих
представления о красоте в достоинстве человека и общественных отношений
(например, враждебность социальных условий свободному проявлению духовных сил
человеческой личности) и вызыва- ющих вследствие этого отрицательное
отношение.
ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО (от лат. decorare - украшать) - вид
искусства (близкий к изобразительному), произведения которого представляют
собой предметы, обла- дающие определенными художесвтенно-эстетическими
свойст- вами, но и в то же время имеющие непосредственное прак- тическое
назначение в быту, труде или специально пред- назначенные для украшения
жилищ, архитектурных сооруже- ний, улиц, площадей, парков и т. д. В
произведениях декоративно-прикладного искусства органически сливаются
функциональные, конструктивные особенности (прочность, экономичность) и
эстетические свойства (красота, худо- жественный образ и т. д.).
ЭКСПРЕССИЯ, ЭКСПРЕССИВНОСТЬ (от лат. expressio-выра- жение) -
выразительность; особая сила выражения чувств, взглядов и т. п. В искусстве -
качество, присущее худо- жественным произведениям, обладающим особой силой
эмо- ционального воздействия. Экспрессия может быть характер- на для
произведения в целом или для отдельных его частей (образов, деталей и т. п.).
Она проявляется в подчеркну- той выразительности образов, достигаемой резко-
контраст- ным использованием изобразительно-выразительных средств данного
вида искусства: вживописи - в динамич- ности композиции,
напряженности и интенсивности цветного решения; втеатре - в
подчеркнутой выразительности мизансцен, жестикуляции, использовании освещения
(напри- мер, постановка Н. П. Охлопковым "Молодой гвардии" по ро- ману А. А.
Фадеева). Экспрессивность в творческой практике художников часто выступает
как яркое своеобразие их таланта, образного отображения действительности (см.
Оригинальность творческая). Примером такой экспрессив- ности может служить
творчество: М. А. Врубеля, А. И. Куинджи - в живописи; А. Н. Скрябина, А. И.
Хачатуряна - в музыке; американских писателей Э. Хемингуэя, У. Фолкнера - в
литера- туре.
ГАРМОНИЯ (греч. harmonia - связь, стойность) - со- размерность,
согласованность отдельных сторон предметов и явлений; специфическое единство
в многообразии. Напри- мер, сочетание духовного богатства, моральной чистоты
и физического совершенства в человеке коммунистического общества
(гармонически развитая личность).
Вискусстве- органическаявзаимосвязь всех компонентов
художественного произведения. Гармония про- является, например, в музыке как
одновременное сочетание тонов (аккорд); в архитектуре как пропорциональность
(см. Пропорции), согласованность между собою отдельных частей здания; в
живописи как соответствие деталей не только по размерам, но и по цвету,
форме, назначению; в литературе как единство композиции и т. д.
ГОТИКА (итал. gotico, фр. gothique - готический) - художественный стиль в
истории западноевропецского ис- кусства (главным образом архитектуры и
изобразительного искусства), возникший в середине XII в. на севере Фран- ции
и окончательно сформировавшийся в XIII в. Свое наз- вание получил от народа
готов, с которым историки искус- ства эпохи Возрождения (Д. Вазари и др.)
ошибочно связыва- ли возникновение готического искусства, как якобы вар-
варского. Социальная основа и содержание искусства готи- ки чрезвычайно
сложны и противоречивы. В нем нашли свое отражение общественные отношения
эпохи наивысшего разви- тия фоедализма и начала его разложения, мировоззрение
как феодалов, служителей церкви, рыцарства, так и прос- того народа.
Готические соборы, которые часто строились на протяжении веков, запечатлели
длительную историю борьбы сословий и классов почти всей эпохи феодализма.
ГРАЦИЯ (лат. gratia - приятность, прямота) - особый вид красоты,
проявляющийся в легкости, пластичности дви- жений и форм. Термин восходит к
общему имени трех гре- ческих богинь - харит, у римлян - граций,
олицетворяющих все прекрасное, радостное, светлое.
ХУДОЖНИК - человек, обладающий природной художественной одаренностью и
ведущий творческую работу, чаще всего как про- фессионал, в области искусства
(в узком смысле слова - в об- ласти живописи, графики, скульптуры,
декоративно-прикладного искусства). Художниками называют и лиц, занимающихся
художес- твенным творчеством наряду со своей основной специальностью. В
прошлом к художникам нередко причисляли также представителей ремесловых цехов
(ювелиров, оружейников и др.).
ИЗЯЩНОЕ - разновидность красоты, проявляющаяся глав- ным образом во внешнем
облике предметов и явлений дейст- вительности и характеризующаяся особой
завершенностью, соразмерностью, легкостью форм, ловкостью, грациозностью
движений, а в применении к продуктам человеческого тру- да, к произведениям
искусства - тонкостью исполнения. Формы ландыша и колокольчика, склоненная
над рекою пла- кучая ива или стройная березка, движения оленя или лани являют
собой образец изящного в природе. Но наиболее полное выражение изящное
назодит в облике человека: в соразмерности форм его тела, свободе и ловкости
движе- ний, одухотворенности лица, улыбки, в умении просто, но красиво
одеваться, в скромной, но непринужденной манере поведения и т. д. Изящество
несовместимо с вычурпостью, с показной мещанской красивостью, стремлением
излишней броскостью в одежде или поведении выделиться из общей массы людей.
ЛИРИКА (от греч. lyra-древнегреческий струнный музыкальный инструмент, под
звуки которого исполнялись песни, стихотворения) - род художественного
творчества (см. Род поэтический), основной особенностью которого является
изображение внутреннего мира человека, его переживаний, вызванных теми или
иными жизненными обсто- ятельствами. По характеру этиъ переживаний создается
представление и об обусловивших их обстоятельствах. То, что в лирическом
произведении рисуется не законченный характер, не процесс его развития, не
поведение челове- ка, как в эпосе или драме, а лишь отдельный момент жиз- ни,
конкретное состояние человека, определяет особую значимость формы в
лирическом произведении, эмоциональ- ность и драматизм выразительных средств
лирики. Влитературе, как правило, лирика обращается к
стихотворной форме (лирические произведе- ния в прозе встречаются крайне
редко: "Стихотворения в прозе" И. С. Тургенева, Ш. Бодлера, лирические
отступления в эпических произведениях, например в произведениях Н.,В.,Гоголя).
Лирические произведения и мотивы в музыкеотличаются своей
мелодичностью, плав- ностью, напевностью ("Времена года" П. И. Чайковского,
"Лунная соната" Л. Бетховена) в отличие, например, от бравурной, маршевой
музыки. Видовые особенности лирики связвают обычно с ее тематической
направленностью: пейзажная лирика, философская, любовная и т. д.
МЕЛОДИЯ (греч. melodia - песнь, напев) - последова- тельный ряд музыкальных
звуков различной тональности, сочетающихся между собой в определенном
соотношении по высоте, длительности и ритму. Образует основу содержания
музыкального произведения, поэтому играет решающую роль во всех жанрах и
видах музыкального искусства (песня, танец, сифония и др.), как в народном,
так и в профессио- нальном творчестве. Без этого важнейшего компонента музы-
ки современный (на момент издания книги) формализм, отри- цающий мелодию,
привожит к разрушению самого существа му- зыки как искусства. Отличительные
особенности мелодии - напевность, эмоциональность, выразительность. В этом
смысле условно можно говорить о мелодии в других видах искусства (например, о
стихотворной мелодии).
МИРОВОЗЗРЕНИЕ ХУДОЖНИКА - система политических, фи- лософских, этико-
эстетических взглядов художника на ок- ружающий мир.
Мировоззрение художника играет важнейшую роль в худо- жественном
творчестве, так как художественно-образное отражение действительности в
искусстве - следствие не столько непосредственных наблюдений художника,
сколько идейного их осмысления, анализа и обобщения с определен- ных
классовых позиций.
В противоположность теории "чистого искусства" (см. "Искусство для
искусства"), сводящей, по существу, на нет роль мировоззрения художника,
русская революционно-демократическая эстетика придавала ему важнейшее значе-
ние. "Неясность мировоззрения есть недостаток настолько важный, что всю
теоретическую деятельность художника сводит к нулю" (М. Е. Салтыков-Щедрин).
В то же время, как отмечал Н. А. Добролюбов, художник, руководимый правильным
началом, имеет то преимущество "пред неразвитым или лож- но развитым
писателем, что может свободнее предаваться внушениям своей художнической
натуры", в результате чего "действительность отражается в произведении ярче и
жи- вее", а это "может привести рассуждающего человека к правильным выводам
и, следовательно, иметь более значе- ния для жизни".
НАСЛАЖДЕНИЕ ЭСТЕТИЧЕСКОЕ - специфическое пережива- ние, порожденное
творческой деятельностью или восприя- тием прекрасного в жизни и искусстве.
Оно выражается в чувстве удовольствия, радости, в общем эмоциональном подъеме
всех духовных сил человека.
В стремлении к эстетическому наслаждению непосредст- венно проявляется
эстетическая потребность человека, т.е. потребность воспринимать красоту и
творить по ее законам. Эта потребность формируется только в условиях трудовой
и общественной деятельности человека, хотя выс- тупает всегда в форме сугубо
индивидуального духовного состояния личности.
СИМВОЛ в искусстве (греч. symbolon - условный знак) - образ, с
максимальной степенью обобщенности и экспрессии, выражающий идею или
отличительные черты какого-либо события или явления. "истинная символика
там,- говорит И. В. Гёте,- где частное является представи- телем более
общего..." Поэтому многие художественные об- разы-типы, с предельной
выразительностью и своеобразием воплощающие идеи или черты, характерны для
определенного общественного явления, становятся его символами. Напри- мер,
образ Яго в трагедии "Отелло" В. Шекспира символизи- рует вероломство,
Плюшкина в "Мертвых душах" Н. В. Гоголя - спукость, Иудушки Гоговлева в романе
"Господа Гоговлевы" М. Е. Салтыкова-Щедрина - предательство. От этих образов,
приобретших значение символов, следует отличать собствен- но символические
образы, в которых символ выступает в ка- честве специфического приема
индивидуализации (например, скульптура "Мефистофель" М. М. Антокольского,
"Мыслитель", "Вечная весна" О. Родена и др.).
СТИЛЬ в искусстве - исторически сложившаяся относи- тельно устойчивая
общность образной системы, средств и приемов художетсвенного выражения,
обусловленная единс- твом идейного содержания искусства.
С идеалистической эстетике и формалистической худо- жественной практике
под стилем зачастую понимают общ- ность отдельных технических приемов, не
связанную с содержанием произведений. Так, немецкий искусствовед Г.,Вельфлин
делит всю историю изобразительных искусств надва стиля: линейный и
живописный; Э. Кон-Винер видит вистории искусства в зависимости от
увеличивающейся степени декоративных моментов в прикладном искусстве
иархитектуре три циклически повторяющихся стиля: кон- структивный,
декоративный и орнаментальный.
СУЖДЕНИЕ ЭСТЕТИЧЕСКОЕ - обоснованная эстетическая оценка предметов и
явлений объективного мира, выраженная или в форме простого утверждения о
красоте или уродстве предметов, или в форме теоретически аргументированного
доказательства, почему именно рассматриваемый предмет красив, в чем именно
состоит его красоты и т. д. (напри- мер, в форме критической статьи).
Идеалистическая эстетика отвергает правомерность эс- тетического суждения,
считая, что красота - это непоз- нанная тайна природы, переживаемая людьми
бессознатель- но.
Марксистко
ТРАГИЧЕСКОЕ - одна из основных категорий эстетики, служащая для определения
сущности беспощадной, глубоко принципиальной борьбы нового со старым,
личности и об- щества, которая выражает острые, неразрешимые на данном этапе
противоречия и часто кончается гибелью героя, но ведет к торжеству той
передовой идеи, за которую он бо- ролся.
В истории эстетики понятие трагического часто отож- дествляется со
страданием или смертью, способными выз- вать наше сочувствие. Однако в данном
случае речь идет лишь об ужасном, являющемся только одной из форм траги-
ческого. С эстетической точки зрения объективно траги- ческими являются
гибель или страдание, имеющие общест- венное и общечеловеческое значение,
выражающие опреде- ленные общественные закономерности. Через трагическое, как
правило, утверждается идеал прекрасного. Это, напри- мер, смелый, героический
протест против социального зла, защита справедливости, принципов чести,
свободы родины, интересов угнетаемых в таких обстоятельствах, когда че- ловек
или группа лиц, поднявших протест, не обладают достаточными силами, чтобы
победить
ВДОХНОВЕНИЕ ТВОРЧЕСКОЕ - подъем всех творческих сил художника, его
собранность, сосредоточенность на объекте творчества. В момент влохновения
творческий труд стано- вится особенно продуктивным. Состояние вдохновения А. С.
Пушкин так описывает в стихотворении "Осень":
И пробуждается поэзия во мне:
Душа стесняется лирическим волненьем,
Трепещет и звучит, и ищет, как во сне,
Излиться наконец свободным проявленьем...
И мысли в голове волнуются в отваге,
И рифмы легкие навстречу им бегут,
И пальцы просятся к перу, перо к бумаге,
Минута - и стихи свободно потекут.
Идеалистическая эстетика (Платон, Ф. В. Шеллинг и др.) рассматривает
вдохновение как особый дар избранных на- тур, как внезапное "наитие",
озарение сверхъестественно- го, божественного происхождения. Марксистско-
ленинская эстетика, равзвивая прогрессивные взгляды материалисти- ческой
эстетики прошлого, считает вдохновение результа- том напряженных творческих
поисков, неустанного труда. Вдохновение, как отмечал ещё П. И. Чайковский,
"это такая гостья, которая не любит посещать ленивых". ""Вдохновение"
ошибочно считают возбудителем работы; вероятно, оно является уже в процессе
успешной работы, как следствие ее, как чувство наслаждения ею", - писал А. М.
Горький. Возникновению вдохновения способствует также талант и мастерство
художника, соответствие основной творческой задачи особенностям его
художественной манеры (см. Манера в искусстве), его интересам и устремлениям,
понимание поставленной перед собой цели, глубокое знание жизненного
материала; в исполнительском творчестве, кро- ме того, умение актера,
музыканта найти контакт со зри- телями и слушателями. Подлинно
художестввенные произве- дения могут быть созданы только при наличии
вдохновения.