Шпоры по искусствоведению

Подождите немного. Документ загружается.

1.Живопись как вид искусства.

Живопись - это отражение действительности с помощью красок

на поверхностях.

Разновидности живописи:

1.монументальная (стены, асфальт, потолки-фрески).

2.монументально-декоративная (витражи, росписи потолков

сводчатых).

3.станковая (на мольберте).

4.миниатюра (венгерский (европейский) размер-100х1000мм,

русский стандарт-70х70мм).

5.иконопись.

Техника живописи зависит от вида красок.

1.темперная (темпера-краска, замешанная на воде) - а)фреска-

темпера по сырой поверхности, б) сэкко - темпера по сухой

поверхности.

2.масляная – (начало-15 век) 2 версии изобрет.-1-Леонардо да

Винчи, 2-голландцы Ян, Губерт Ван-Эйк.

3.эмалевая-в состав добавлен измельченный камень и т.д.

4.клеевая-химический состав.

2.Графика как вид искусства.

Графика - от лат. «пишу, рисую». То что дает оттиск-это

гравюра. 2 вида: рисованная, печатная.

Рисованная - мел на асфальте, карандаш на бумаге и т.д.

Печатная (гравюра)-на основе вырезается изображение,

заливается краской, под пресс – оттиск. Основа бывает

деревянной и др.

Виды графики:

Ксилография – на дереве

Литография - по камню

Менография - по меномуму

Офорт - по металлу

Техники нанесения: Резьба, по металлу - техника сухой иглы,

травления - по металлу и по особым видам камня.

Вид печатной графики - плакат; книжная графика, книжная

иллюстрация, прикладная графика (марки, этикетки).

Выпуклая графика – при заливке ангел на выпуклой поверхности

получится белым, а черт на вогнутой - черным).

3.Скульптура как вид искусства.

Скульптура-это объемное изображение человека или животного,

реже - предметов окружающего мира.

2 вида:

1-круглая скульптура,

2-рельеф (скульптурное изображение на поверхности).

2 разновидности рельефа –

барельеф (низкий рельеф) – на 1\3 объема,

гарельеф (высокий рельеф) - на ¾ объема.

Рельеф существ. выпуклый и вогнутый.

Материалы:

1.твердые-дерево, камень, стекло, лед.

2.мягкие-пластилин, глина, гипс, тесто. (техника-лепка).

3.жидкие-металлы,стекло,бетон, гипс, вода. (техника-литьё).

Дополнительная техника-чеканка.

Разновидности круглой скульптуры - по части изображения

человека - голова, бюст, торс, полный рост.

4.Жанры изобразительного искусства.

Их 10.

1.-портрет

разновидности - по кол-ву персонажа - индив., двойной,

групповой; по части - плечный, грудной, поясной, по коленной, в

полный рост;

по качеству - камерный (интимный)-особ-ти характера, чувства,

парадный-(полковник, король)

2.-пейзаж

3 разнов-ти:

1-по предмету изображ.- лесной, горный и т.д.;

2-по хар-ру изображ.природы – лирический (одинокое дерево),

эпический (огромные просторы); драматический (гроза, буря).

3-по стилю - классицизский, романтический, импрессионический,

футуреалистический.

3.-натюрморт

Натюрморт-природа мертвая (цветы в поле-пейзаж, в вазе-

натюрморт).

- Предметный (ваза),

- Плодово-ягодный,

- Кулинарный (пригот.яства),

- Аллегорический (сочетает цветы,предметы,ягоды),

- Цветочный.

4.-исторический (изобр. яркого ист.события).

5.-бытовой

6.-батальный (битвы)

7.-мифологический

8.-анималистический (животные)

9.-аллегорический (женщина в образе свободы)

10-НЮ (обнаженная натура)

5.Театр как вид искусства.

Театр. искусство - это синтетический вид искусства,

Представляющий собой коллективное творчество. Синт. потому,

что объединяет средства выразительности: изобразительные -

декорации, литература (текст), костюм, грим, музыка, актерское

исполнение, режиссерское решение.

Виды театра:

Драматический (выраз.средства - слово,действие)

Музыкальный (выраз.средства –музыка,действие)

Пантомима (выраз.средства –действие)

Кукольный (актеров заменяют куклы)

Жанры драм.театра - комедия, трагедия,драма и т.д.

Жанры G муз.театра G- опера, оперетта, балет, мюзикл, водевиль и

т.д.

Жанры кукольного театра - пальчиковый, тростниковый,

марионетки, ростовые куклы, теневой и т.д.

6.Музыка как вид искусства.

Музыка - временной вид искусства.

Выразительные средства:

- мелодия,

- гармония (звучание неск.одновременно),

- ритм (пошаговость),

- тембр (красочность),

- темп (скорость),

- фактура (кол-во звуков) и др.

Виды музыкального искусства:

1.вокальная

2.вокально-инструментальная

3.симфоническая

4.инструментальная

Музыка делится на любительскую и профессиональную.

7.Искусство первобытного строя.

Первобытное искусство - возникло в позднем палеолите (ок. 30

го тыс. до н. э.) Отражает образ жизни первобытного человека -

охоту и рыболовство. Настенные изображения {рельефные,

графические и живописные) явились средством фиксации и

передачи из рода в род духовной культуры. Искусство

основывалось на одухотворении сил природы (анимизм) и культе

животных - (тотемизм). В течение тысячелетий

совершенствовалась техника изображения. Например, в росписях

пещеры Альтамира (Испания) появились объемные изображения

мамонтов, оленей, бизонов в характерных позах и движении.

Люди постепенно овладевали различными строительными

материалами, зарождались зачатки архитектуры. Широкое

развитие получили мегалитические сооружения: менгиры,

дольмены кромлехи.

В поздний период первобытного общества развивались

художественные ремесла: ткачество; изготовлялись керамика,

золотые и серебряные украшения, изделия из бронзы, мелкая

пластика. В искусстве получил широкое развитие орнамент. На

рубеже бронзового и железного веков скотоводческие племена

Азии и Восточной Европы создали металлические изделия в

«зверином стиле».

8.Искусство Древнего Египта (архитектура, скульптура,

живопись).

Архитектура тесно связана с заупокойным культом. Основным

видом является мастаба - прямоугольная гробница в виде

усечённой пирамиды с погребальными помещениями,

расположенными глубоко под землёй.

Пирамида была центром единого комплекса заупокойных

сооружений, включавшего ряд более скромных гробниц,

молельни, святилище, заупокойный храм и другие ритуальные

строения. Весь этот погребальный ансамбль по периметру был

обнесен двухкилометровой стеной. Внутри пирамиды находится

погребальная камера, в которой некогда хранился саркофаг

фараона, а также другие помещения, соединенные коридором,

имеющим форму лабиринта. GСамая грандиозная - пирамида

Хеопса

Возник тип храма, посвящавшийся богу солнца Ра. Храм

прямоугольный, имел, открытый двор со святилищами по

сторонам и с обелиском, вершина которого была обита золотом.

Частью архитектурного ансамбля в Гизе является статуя

Большого сфинкса — гигантского льва с человеческим лицом.

Длина - 57 м, высота - 20 м. Лицо сфинкса украшено клафтом —

царским головным платком — и церемониальной бородой, статуя

смотрит на восток, где рождается бог Солнца.

Скульптура

Обилие статуй в гробницах и храмах диктовалось нуждами

погребального ритуала: статуи, изображавшие усопших, служили

вместилищем их душ, их наличие в гробницах было

непременным условием, обеспечивающим покойнику вечную

жизнь.GGGДля изображения лиц, имеющих божественный сан,

использовались строго определенные приемы. Портретные

изображения фараонов являются воплощением торжественности,

монументальности и величия. Фараон мог быть изображен

сидящим или стоящим

Лица, не обладавшие божественным саном, такие как чиновники,

представители низших сословий, семейные группы — ваялись с

большим реализмом.

Достаточно распространенной скульптурой является семейная

группа, в частности супружеская пара, которая может

изображаться стоя или сидя (чаще всего мужчина изображается

сидя, а женщина — стоя). Нередко супруги обнимают друг друга

за талию.GGGGGGGG Иногда в семейных группах фигурируют дети.

В гробницах встречаются небольшие статуэтки, изображающие

прислугу в момент совершения хозяйственных работ.

Скульптуры, изображающие людей из низшего сословия,

полностью нарушают канонические принципы, применявшиеся

для изображения фараонов.

Настенная;живопись;и;рельефы

Выполненные в гробницах росписи и рельефы выступали как бы

«двойником» действительности. Изображенные на стенах сцены

повседневной жизни служили гарантией того, что и в загробной

жизни усопший будет располагать всеми теми благами, которыми

он был окружен в жизни земной.GG Чаще всего изображались

сцены сельскохозяйственных работ, труда ремесленников,

разного рода хозяйственных работ, охота, рыбная ловля,

погребальные шествия, заупокойный культ, загробные

пиршества, строительство лодок, игры детей, плывущие

лодки, животные и так далее. Разумеется, росписи изобилуют

портретами самого хозяина гробницы. Как правило, он

принимает подношения или следит за исполнением

хозяйственныхGработ. Создание рельефов подчинялось нормам

жрецов. При изображении фигуры человека использовался прием

плоскостного расположения: ноги и лицо изображались в

профиль, глаз и плечи — в фас, нижняя часть туловища — в

трехчетвертном развороте.GGИспользовались две техники рельефа

- барельеф и углубленный рельеф. Барельеф - с поверхности

стены удалялся материал вокруг очерченного контура фигуры -

фигура немного выступает над поверхностью, служащей ей

фоном. При углубленном рельефе, наоборот, лишний материал

удалялся таким образом, что силуэты фигур и предметов

оказывались углубленными в плоскость, служившую им фоном.

9.Искусство Древней Греции (архитектура, скульптура,

живопись).

Греки высоко ценили уравновешенность, спокойность.

Отсутствие гигантомании (скульптура Афродиты Милосской -

высота фигуры соответствует росту средней гречанки-девушки).

В Афинах театр был устроен на склонах Акрополя - на 17 тыс.

зрителей. В театрах была чудесная акустика. Греки славились

колоннами. Они применяли колоны трех типов: дорийские,

ионийские, коринфские. Часто вместо колон греки использовали

каменные статуи которые своими телами поддерживали крышу

или карниз. Такие статуи-колоны в виде мужчин называются

атлантами, а в виде женщин кариатидами. Греки никогда не

изображали некрасивых людей, они считали изображать нужно

лишь красоту. Самые известные статуи "Дискобоя" Мирона,

"Афродита Милосская" неизвестного скульптора, статуя

Апполлона Бельведерского и "Геракл с львом" Лиссиппа. Стили.

Дорический стиль отличается простотой, мощностью, даже

тяжеловатостью своих форм, их строгой соразмерностью и

полным соответствием механическим законам. Ионический

стиль. Все формы легче, нежнее и грациознее, чем в дорическом.

Колонна стоит не непосредственно на фундаменте здания, а на

четырёхугольном, довольно широком подножии. Коринфский

стиль. Возник позже других и отличался особенной пышностью.

Скульптура.GGОтличается совершенством форм и

идеалистичностью. Материалы -мрамор,G бронза, дерево или

применяли смешанную технику: изготавливалиGфигуру из дерева,

а покрывали тонкими золотыми пластинами, лицо и руки

выполняли на слоновой кости. Виды скульптуры: рельеф

(плоская скульптура), мелкая пластика, круглая скульптура.G

Образцы ранней круглой скульптуры грубоваты, статичны.G В

основном это куросы — мужские фигуры и коры — женские.

Лучшие памятники древнегреческой скульптуры были созданы

в V в. до н.э. Греки всегда полагали, что только в прекрасном

теле может жить прекрасная душа. Поликлет изображал атлетов

в состоянии покоя. Мирон изображал свои статуи в движении.

Фидий - боги в Греции есть не что иное, как образы идеального

человека. Работы всех трех скульпторов схожи, все они

изображали гармонию красивого тела и заключенной в ней

доброй души. Это было основным направлением того времени.

Живопись.G Керамические изделия покрывались

орнаментальными и сюжетными росписями. Ранняя керамика -

черно-фигурный стиль - черные изображения на красном фоне.

Позже появился чернолаковый, стиль - черным лаком покрывался

фон между росписями, которые выступали, сохраняя тон

основного материала—обожженной красной глины. Рисунок на

вазах носил графический, плоскостной характер. Наиболее

распространенными формами ваз были: амфора (для хранения

вина и масла)— сосуд с высокой горловиной и двумя ручками;

кратер (в нем к столу подавалось вино) — сосуд в форме

перевернутого колокола и двумя ручками в нижней его части;

килик — сосуд для питья вина в виде плоской чаши на высокой

ножке; гидрия (для хранения воды) — высокий сосуд с тремя

ручками. Видное местоGзанимает орнамент. Греческая живопись в

подлинниках также почти не сохранилась. Большое значение

имеютG фрески, сохранившиеся в раскопанных городах Помпеях

и Геркулануме. Изображения на греческих монетах, маленькие

статуэтки, ювелирные изделия.

10.Искусство Древнего Рима (архитектура, скульптура,

живопись).

Архитектура. Архитектура Рима принципиально отлична от

греческой Греки вытесывали из цельных мраморных блоков, а

римляне возводили стены из кирпича и бетона, а затем при

помощи скоб навешивали мраморную облицовку, приставляли

колонны и профили. Памятники архитектуры покоряют своей

мощью. Рассчитаны на огромные количества людей: базилики,

термы, театры, амфитеатры, цирки, библиотеки, рынки и

культовые сооружения: храмы, алтари, гробницы. Римляне ввели

инженерные сооружения (акведуки, мосты, дороги, гавани,

крепости, каналы). Идейным центром стал храм, расположенный

в середине узкой стороны прямоугольной площади на ее главной

оси. Площади городов украшались триумфальными арками в

честь военных побед, статуями императоров и выдающихся

общественных людей государства. Арочные и сводчатые формы

получили распространение в мостах и акведуках. Колизей (75—

80 гг. н. э.)— крупнейший амфитеатр Рима, предназначавшийся

для боев гладиаторов и других состязаний.

Скульптура. В области монументальной скульптуры римляне

остались позади греков. Лучшим был скульптурный портрет. Он

сложился с начала I в. до н. э. Римляне пристально изучали лицо

человека с его неповторимыми чертами. Греки стремились

изобразить идеал, римляне - точно передать черты оригинала

Глаза многих статуй изготовлены из цветной эмали Римляне

первыми стали использовать монументальную скульптуру в

пропагандистских целях: они устанавливали на форумах

(площадях) конные и пешие статуи — памятники выдающимся

личностям.

Живопись. Сохранилось немного. Дворцы и общественные

здания украшались настенными росписями и картинами, сюжеты

мифологии, пейзажные зарисовки. Стены расписывали под

цветной мрамор и яшму. Распространенным видом была мозаика

и обработка, драгоценных металлов и бронзы Художники

изображали сцены из повседневной жизни и натюрморты.

Фрески, покрывавшие стены домов знати Орнаментальная

живопись интерьеров (I век до н. э.). Римляне расписывали

домашнюю мебель и посуду. В 3 в. появляется христианское

искусство в виде росписей катакомб в Риме. По сюжету росписи

связаны с христианской религией - библейские сюжеты, образы

Христа и Богоматери, но по художественной форме они на

уровне античных росписей При строительстве христианских

храмов продолжалось развитие монументальной живописи.

Фрески и мозаики украшали апсиды, купола, торцовые стены

главного нефа базилик Широко было развито искусство мозаики,

ею украшали стены и полы в домах богатых римлян, позже

христианские храмы. Весьма был распространен станковый

живописный портрет, но это нам известно лишь по литературным

источникам, так как работы художников республиканского

времени Майя, Саполиса и Дионисиада и работы других не

сохранились. Портреты вписывались в круглую раму и были

похожи на медальоны.

11.Театр Древней Греции и Древнего Рима.

Греческий театр. Рождение греческой драмы и театра связано

с обрядовыми играми, которые посвящались богам-

покровителям земледелия: Деметре, ее дочери Коре,

Дионису. Такие обряды иногда превращались в культовую

драму. Греческая трагедия брала сюжеты из мифологии. В

комедии к мифологическим мотивам примешивались

житейские, хотя по-прежнему комедия считалась посвященной

Дионису. Своего наивысшего расцвета театральное искусство

достигло в творчестве трагиков V в. до н. э. - Эсхила,

Софокла,Еврипида. Все древнегреческие театры были

открытыми и вмещали огромное количество зрителей.