Реферат - Лирика как литературный род
Подождите немного. Документ загружается.
Федеральное агентство по образованию
Государственное образовательное учреждение высшего
профессионального образования
Красноярский государственный педагогический
университет
имени В.П. Астафьева
Филологический факультет
Заочное отделение
Реферат на тему
Лирика, как род литературы
Выполнила:
Галкина Елена Юрьевна
1 курс
Красноярск 2010
Содержание:
1. Лирика, как литературный род
1.1 Предмет и содержание лирики......................................................3
1.2 Особенности лирики.....................................................................4
2. История возникновения лирики.............................................................6
3. Характеристика лирических жанров.....................................................7
4. Заключение............................................................................................10
5. Список используемой литературы.......................................................11
Лирика, как литературный род
1.1. Предмет и содержание лирики
Деление поэзии на три основных рода является в теории литературы
традиционным. Эпос, лирика и драма представляются основными формами
всякого поэтического творчества. При этом под эпосом разумеется поэзия,
объективно повествующая о фактах и явлениях; под драмой — произведения,
требующие сценического исполнения, но прежде всего характеризующиеся
тем, что каждое действующее лицо, выражая свои убеждения, чувства,
стремясь к своим целям, сочетается с другими действующими лицами в
некоторое объективное целое. Лирика — поэзия, объектом которой
являются личные или коллективные переживания человека в форме
непосредственно выражаемых чувств.
Предмет изображения в лирике - впечатления, переживания,
размышления автора об огромном, разнообразном, таинственном мире.
Чувства передаются поэтом не как нечто застывшее - они развиваются,
изменяются, переходят одно в другое. В лирике сюжет практически
отсутствует или слабо выражен, но есть конфликт и композиция, а
художественные детали служат для раскрытия внутреннего мира
лирического героя, его мыслей, чувств, желаний. Поэтому изображенный
мир в лирике обладает большой степенью условности. Главный объект
художественного познания в лирике – это характер самого «носителя речи»,
прежде всего его внутренний мир, его эмоции. В отличие от эпического
произведения, при чтении которого возможно сопоставить разные точки
зрения на происходящее, в лирике мы верим автору, принимая его
ощущения, чувства как единственно возможные в описываемой им ситуации.
Герой стихотворного поэтического произведения называется
лирическим. Лирический герой не просто связан тесными узами с автором, с
его мироотношением, духовно-биографическим опытом, душевным
настроем, манерой речевого поведения, но оказывается (едва ли не в
большинстве случаев) от него неотличимым. Лирика в основном ее
«массиве» автопсихологична.
Внутренний мир лирического героя создается особыми
художественными средствами: стихотворной организацией речи, размером
стиха и построением отдельных предложений, музыкальным ритмом,
расширением лексического значения слов за счет необычного языкового
окружения, новых связей. Лирический герой выражает не только личные
переживания поэта, но и, как всякий образ, содержит в себе обобщение.
Сюжета, как он понимается в эпосе (развитие событий) в лирике, по
сути, нет. Иногда говорят о лирическом сюжете, имея ввиду развитие чувств
героя стихотворения. Очень часто внешние явления, побудившие поэта
взяться за перо, бывают незначительными, но они вызывают в нем
множество чувств, мыслей, ассоциаций, которые и становятся предметом
изображения. Так в стихотворении И.А.Бунина “Отчего ты печально,
вечернее небо...” герой находится на берегу моря и наблюдает, как “закат
угасает”. Вечернее небо и море - безмолвные собеседники героя. Он думает о
мире как едином целом, о быстротечности времени, хрупкости человеческой
жизни:
Отчего ты печально, вечернее небо?
Оттого ли, что жаль мне земли,
Что туманно синеет безбрежное море,
И скрывается солнце вдали?
Отчего ты прекрасно, вечернее небо?
Оттого ль, что далеко земля,
Что с прощальною грустью закат угасает
На косых парусах корабля
И шумят тихим шумом вечерние волны
И баюкают песней своей
Одинокое сердце и грустные думы
В беспредельном просторе морей?
В лирике описывается состояние человека и окружающий его мир через
призму души лирического героя.
1.2. Особенности лирики
Непосредственность и прямота самовыражения – одно из важнейших
свойств лирики. «Он (лирический поэт), - писал Гегель, - может внутри себя
самого искать побуждения к творчеству и содержания, останавливаясь на
внутренних ситуациях, состояний, переживаниях и страстях своего сердца и
духа. Здесь сам человек в его субъективной внутренней жизни становится
художественным произведением, тогда как эпическому поэту служат
содержанием отличный от него герой, его подвиги и случающиеся с ним
происшествия». Подобные мысли высказывались и впоследствии. Лирик,
утверждал немецкий поэт И. Бехер, это человек, выражающий самого себя.
Он сам – «герой» своей лирики.
В лирическом творчестве «объект» и «субъект» художественного
изображения близки друг другу и в большинстве случаев как бы сливаются:
тем и другим является внутренний мир автора. Познание жизни здесь
выступает, прежде всего, как самопознание. В этом одна из причин особого
обаяния лирики. Читатель вступает с поэтом в тесный душевный контакт,
который невозможен при восприятии эпических или драматических
произведений.
Самовыражение в лирике заметно отличается от выражения человеком
своих мыслей в повседневности. Лирический поэт воплощает в стихах далеко
не все пережитое. В сферу его творчества попадают наиболее значительные
эмоции. Лирика не просто воспроизводит чувства поэта, но в значительной
мере их активизирует, облагораживает, создает заново. Лирическое
переживание поэтому обретает особую интенсивность и насыщенность.
Эмоции, запечатленные в лирике, обладают необычной емкостью. Они
оказываются близкими и созвучными безгранично широкому кругу людей.
Многие лирические произведения представляют собой прямое излияние
души: поэт размышляет о собственных чувствах, как бы погружая читателя в
свой внутренний мир. Это – лирика чувства («На холмах Грузии лежит
ночная мгла...» А.С.Пушкина, «Вчера еще в глаза глядел...» М. Цветаевой,
«Не жалею, не зову, не плачу...» С.Есенина). Лирические высказывания
могут быть рассуждениями на общие проблемы. Это – лирика мысли,
обсуждающая какие-то проблемы бытия – социальные, политические,
философские, нравственные, эстетические, художественные. Особенно
большое значение она обрела в девятнадцатом веке. «Лирический поэт
нашего времени, - писал Белинский, - более ... спрашивает и исследует,
нежели безотчетно восклицает... Мысль – вот предмет его вдохновения»
Существуют также описательные и повествовательные формы
лирического творчества. Описательная лирика воссоздает окружающие
людей вещи, природу черты внешности человека, его внутренний облик.
Повествовательные стихотворения – это, как правило, лаконичные рассказы
о каких-то фактах, событиях.
В некоторых стихотворениях прямое излияние души, рассуждение,
описание и повествование составляют нерасторжимое единство. Особенно
это характерно для поэзии двадцатого века, начиная с Блока.
Речь лирического произведения экспрессивна. Это проявляется и в
подборе слов, и в синтаксических конструкциях, и в иносказаниях и в
фонетико-ритмическом построении текста. На первый план в лирике
выдвигаются «семантико-фонетические эффекты» в их неразрывной связи с
ритмикой, как правило, напряженно-динамичной. При этом лирическое
произведение в подавляющем большинстве случаев имеет стихотворную
форму, тогда как эпос и драма обращаются преимущественно к прозе.
Лирика в прозе встречается нечасто.
Речевая экспрессия в лирическом роде поэзии нередко доводится как бы
до максимального предела. Такого количества смелых и неожиданных
иносказаний, такого гибкого и насыщенного соединения интонаций и
ритмов, таких проникновенных и впечатляющих звуковых повторов и
подобий, к которым охотно прибегают поэты-лирики, не знают ни
«обычная» речь, ни высказывания героев в эпосе и драме, ни
повествовательная проза, ни даже стихотворный эпос.
Важнейший элемент композиции лирического произведения - его
концовка - то есть разряжение нараставшего эмоционального напряжения,
вывод из размышления, обобщение частного случая.
В понятие стиховой композиции входит много компонентов. Это
стихотворный размер, длина стиха, наличие или отсутствие стихотворного
переноса, строфика, рифма, способы рифмовки. Это интонационно-
ритмическая организация речи, специфический стиховой синтаксис
(повторы, рефрены, анафоры и др.), звуковая инструментовка стиха.
Строгая интонационно – ритмическая упорядоченность лирических
произведений свидетельствует об их родстве с музыкой. Первоначально
лирика и музыка были неразрывно связаны: лирические произведения
пелись, словесный текст сопровождался мелодией.
2. История возникновения лирики
Лирика - один из древнейших литературных жанров, возникший в
Древней Греции много веков назад. Термин происходит от греческого слова
"лирикос", что значит "исполняемый на лире" или "поющий под лиру".
Греки называли этим словом вовсе не стихи, а песни, которые пели под
лиру.
Появление произведений лирического жанра относят к VII-VI вв. до н.э.
и обуславливают, прежде всего, значительными переменами,
произошедшими в жизни большинства греческих общин. В связи с
идеологической борьбой обострились противоречия между коллективом и
личностью. Именно они привели к появлению такого жанра, который
предоставлял возможность самовыражению личности. Такую возможность
древнегреческим авторам дала лирика.
Греческую лирику принято делить на три жанра: элегию, ямб и мелику
(песенную лирику). Не все эти жанры исполнялись под звуки лиры: для
элегии и ямбов музыкальное сопровождение было не обязательно;
иногда ямбы сопровождались звуками флейты, а мелические произведения
могли исполняться под звуки, как лиры, так и флейты.
В основе лирики лежит преимущественно культовая и обрядовая
фольклорная песня. За каждым видом лирики, как и за всяким жанром
греческой поэзии, был закреплен определенный стихотворный размер;
только мелические поэты могли пользоваться различными размерами даже
внутри одного стиха.
Элегия – это, как правило, стихотворение наставительного содержания,
не имевшее в Греции обязательного скорбного характера. Элегия может
содержать в себе просто размышление на самые разнообразные темы:
военные, политические и любовные элегии. Как и все другие виды лирики
Древней Греции, элегии большинства поэтов того времени сохранились в
незначительных фрагментах. Более или менее связанные отрывки дошли до
нас от таких поэтов, как Тиртей (военная элегия), Мимнерм (любовная
элегия), Солон (политическая элегия). Любовь в творчестве большинства
древнегреческих лириков изображается как чувство легковесное, не
предполагающее ни глубокой привязанности к своему объекту, ни
уважения к нему, в нем преобладает чувственность.
Второй лирический жанр, ямбы, коренным образом отличается от
элегии, носившей преимущественно наставительный характер, содержащей
патриотический призыв или иного рода размышление автора. Ямбы – это
такие стихи, в которых автор кого-то дразнит, обвиняет, бранит. Ямбография
– один из древнейших видов древнегреческой поэзии, связанный с
культом богини плодородия Деметры. Для праздников плодородия был
характерен разгул, перебранка, сквернословие, пение насмешливых,
обличительных песен.
Главной особенностью третьего лирического жанра, мелики, является ее
связь с музыкальным сопровождением, которая просматривалась ярче, чем
в элегии и ямбах. Но постепенно мелика утратила органическую связь с
музыкой и стала чисто литературным жанром. Ее главное отличие от ямбов
и элегии, где чередовались стихи или двустишия одного размера,
заключается в том, что мелические стихотворения были построены в
основном на чередовании строф сложных и разнообразных по размерам.
Мелическую поэзию в Древней Греции принято делить на сольную
(монодическую) и хоровую. Хоровая мелика имела особенно тесную связь с
культом. Она служила какому-либо коллективу, общине, городу в
торжественных случаях, поэтому отличалась пышным приподнятым
стилем. К хоровой лирике относятся гимны богам, энкомии (гимны в
честь определенного лица), эпиникии – песни, прославляющие
победителей спортивных состязаний. Своего расцвета достигла хоровая
лирика в Спарте, где вся жизнь человека была посвящена выполнению
патриотического долга. Гордой суровой морали спартанцев служил поэт
Пиндар (VI-V вв. до н.э.).
Лирика, появившаяся много тысячелетий назад, пережила века,
прошла все эпохи и продолжает жить и развиваться. Несомненно, форма ее
неоднократно менялась и будет меняться. Но, о чем бы ни писали поэты,
содержание оставалось и останется неизменным. В этом роде литературы
всегда будет хорошо слышен голос автора, передающего в своих
произведениях чувства и мысли.
3. Характеристика лирических жанров
Жанр - понятие достаточно широкое, в художественном творчестве любой
автор мыслит жанровыми категориями. В известном смысле жанр - рама, в
которую вмещается жизненный опыт автора. Но рама диктует при этом не
только объем текста, но способ его организации.
Согласно античной классификации лирику можно разделить на: сонет,
отрывок, сатиру, эпиграмму и эпитафию, дифирамб (симпатия к одному
лицу), послание (обращение к лицу в форме письма).
Сонет – одна из поэтических форм эпохи Возрождения.
Драматургический жанр, в котором его структура и композиция объединены
по смыслу, как борьба противоположностей. Сонет, излюбленный жанр
Уильяма Шекспира, имеет каноническую форму стихотворения, состоящую
из 14 строк. В свою очередь сонет делится на итальянский и английский.
Итальянский сонет состоит из двух катренов (четверостишье, связанное с
представлениями о составных частях мира: земля, вода, воздух, огонь) и двух
трехстиший. Английский же сонет состоит из трех катренов и одного
двустишья. Таким образом, структура и является основным отличием между
английским и итальянским сонетом.
Отрывок представляет собой фрагмент произведения или же намеренно
незавершенное стихотворение философского содержания.
Сатира, как жанр, представляет собой лиро-эпическое произведение,
призванное высмеять какое-либо явление действительности, либо
общественные пороки, по сути своей это злая критика общественной жизни.
Эпиграмма – короткое сатирическое произведение. Особенно
популярным этот жанр был среди современников Пушкина, когда злая
эпиграмма служила оружием мести автору-сопернику, позже эпиграмму
возродил Маяковский.
Эпитафия представляет собой надгробную надпись, посвященную
усопшему, часто эпитафия пишется в стихотворной форме.
Это деление сохранялось долго, но примерно в середине 19 века и
позднее стали появляться лирические жанры большой формы, например,
лирическая поэма (Уитмен «Листья травы», Блок «Соловьиный сад»). Они
сменили короткую лирическую песню – элегию (Жуковский, Лермонтов,
Беранже). Такие жанры роднятся с жанром баллады («Людмила» и
«Светлана» В.Жуковского, «Рыцарь на час» Н.Некрасова). Некоторые
лирические жанры вследствие их музыкального оформления называют
романсами.
Баллада — жанр лирической поэзии, к которому относят произведения с
повествовательным компонентом. Развилась из народных плясовых песен
любовного содержания, распространённых у южно-романских народов,
первоначально в Провансе, а затем в Италии. Приблизительно с XII века
балладой называлось небольшое лирическое стихотворение, состоявшее из
трёх или четырёх строф, чаще же восьми, десяти или двенадцати строф,
перемежающихся с припевом (рефреном), и обыкновенно имевшее
содержанием любовную жалобу. Первоначально такое произведение пелось
для сопровождения танцев.
В Италии между многими другими баллады сочиняли также Петрарка и
Данте. Этой формой небольшого эпического стихотворения любили
пользоваться провансальские трубадуры. При Карле V баллады вошли в
употребление и в северной Франции. При Карле VI сочинением баллад
прославились Ален Шартье и герцог Карл Орлеанский
Лиро-эпический жанр литературно-художественного произведения
сочетает признаки эпоса и лирики: сюжетное повествование о событиях
соединяется в них с эмоционально-медитативными высказываниями
повествователя, создающими образ лирического «я». Связь двух начал может
выступать как единство темы (революция — тема эпического повествования
в «Хорошо!» В. В. Маяковского), как психологическая мотивировка
(лирический комментарий в «За далью — даль» А. Т. Твардовского), как
элемент художественной концепции (лирическая тема в «Евгении Онегине»
А. С. Пушкина вносит веяние духовной свободы во внутреннюю атмосферу
романа, где герои — «невольники» чести, страсти, судьбы). Композиционно
это соединение часто оформляется в виде лирических отступлений. Расцвет
лиро–эпического жанра происходит в литературе сентиментализма и
романтизма, когда возрастает интерес к личности рассказчика и
ниспровергаются жанрово-родовые каноны. Наиболее характерным для
лиро–эпического жанра в 19—20 вв. является жанр поэмы.
Поэма - это произведение в стихах («Руслан и Людмила» А.С. Пушкина,
«Мцыри» М.Ю. Лермонтова, «Василий Теркин» А.Т. Твардовского), которое
занимает промежуточное положение между эпосом и лирикой. В лиро-
эпической поэме событийный сюжет, нередко разворачивающийся в
странствиях, выступает как результат авторского переживания. Поэмой
называют также древнюю и средневековую эпопею, безымянную и
авторскую. Известно много жанровых разновидностей поэмы: героическая,
дидактическая, сатирическая, бурлескная, в том числе ирони-комическая,
поэма с романтическим сюжетом, лирико-драматическая. Ведущей ветвью
жанра долгое время считалась поэма на всенародно-историческую или
всемирно-историческую (религиозную) тему («Энеида» Вергилия,
«Божественная комедия» Данте, «Потерянный рай» Дж. Мильтона и др.).
Одновременно весьма влиятельной в истории жанра ветвью была поэма с
романическими особенностями сюжета, связанная в той или иной степени с
традицией средневекового, преимущественно рыцарского, романа.
Постепенно в поэме выдвигается на первый план личностная, нравственно-
философская проблематика, усиливаются элементы лирико-драматические,
открывается и осваивается фольклорная традиция — особенности,
характерные уже для предромантических поэм («Фауст» И. В. Гёте, поэмы В.
Скотта). Расцвет жанра происходит в эпоху романтизма, когда крупнейшие
поэты различных стран обращаются к созданию поэмы. «Вершинные» в
эволюции жанра романтической поэма произведения приобретают
социально-философский или символико-философский характер («Медный
всадник» А. С. Пушкина, «Демон» М. Ю. Лермонтова, «Германия, зимняя
сказка» Г. Гейне). Во 2-й половине XIX в. очевиден спад жанра, что не
исключает появления отдельных выдающихся произведений («Песнь о
Гайавате» Г. Лонгфелло). В поэмах Н. А. Некрасова («Мороз Красный нос»,
«Кому на Руси жить хорошо») проявляются жанровые тенденции,
характерные для развития поэмы в реалистической литературе (синтез
нравоописательного и героического начал). В поэме XX в. душевные
переживания соотносятся с великими историческими потрясениями,
проникаются ими как бы изнутри («Облако в штанах» В. В. Маяковского,
«Двенадцать» А. А. Блока, «Первое свидание» А. Белого).
По отношению к прозаическим произведениям лиро–эпического жанра
чаще употребляется термин «лирическая проза», она широко представлена
современными автобиографическими произведениями, эссе, очерками,
путевыми дневниками (А. Сент-Экзюпери, М. М. Пришвин, К. Г.
Паустовский).
Лиро-драматический жанр – жанр смешанной формы, сочетающий в себе
особенности изображения действительности, присущие лирике и драме.
Например: А.П. Чехов "Вишневый сад".
Заключение
Лирика ближе к природе, чем какой-либо иной род поэзии. В. Гюго
полагал, что литература начиналась с лирики и выражала восторг перед
мирозданием в гимнах, одах, а ранее всего в псалмах. В защиту приоритета
лирики говорят и новейшие открытия древних памятников.
Лирическое начало проявилось не только в поэзии, но и в прозе. Следует
обратить внимание на постоянное использование в процитированных
текстах слов "поэт", "поэзия" там, где на современный лад следовало бы
сказать "автор", "литература". Пушкин восклицал: "А местами, какая
поэзия!" - по поводу "Вечеров на хуторе близ Диканьки". А то, что Гоголь
назовет поэмою "Мертвые души" - с формальной точки зрения -
прозаический роман. Все это, при внимательном рассмотрении, не
противоречит теории трех литературных родов. Надо только уметь творчески
ее применять. Соотношение эпического, лирического и драматического
начал в творчестве конкретного писателя и в художественных исканиях,
присущих той или иной эпохе, тому или иному поколению, - интереснейший
предмет, исследуя который, можно познать не только историю и
перспективы, но, пожалуй, и саму суть словесного искусства.