для поддержания художественной техники.
Замечу, что на этапе овладения элементами актерской психофизической техники
режиссер все же остается режиссером. Это значит, что на этом этапе (а не только
впоследствии, в процессе постановки отрывков, спектаклей) самочувствие режиссера
должно сочетать в себе «лед и пламень», свойства Моцарта и Сальери. Режиссерская
техника, в частности, в том и состоит, чтобы уметь жить с актером одним дыханием, быть в
его «шкуре», но при этом не утрачивать способности острого анализа, сохранять зоркость
контроля. Поэтому на этом этапе мы строим учебный процесс, не совпадающий буквально с
актерским. Напротив, важнейшая задача сейчас: с одной стороны, — развивать в студентах
непосредственность, живость восприятия (взгляд на мир ребенка), с другой стороны, —
аналитическую строгость и точность (сознание зрелого человека). Анализ режиссера не
должен мешать его непосредственности, непосредственность — не вступать в конфликт с
анализом. Такое сочетание — важнейший принцип освоения режиссерской техники. Ведь,
чтобы впоследствии прожить с актером все мельчайшие психологические ходы и тончайшие
переходы, чтобы суметь подсказать актеру верный путь (если он запутался или сбился с
пути), режиссер должен обладать гораздо более подвижной психикой, чем актер, большей
волей, выдержкой, постоянной творческой готовностью.
Актерская психофизическая техника помогает развитию творческого аппарата
режиссера. «Туалет актера», который включен в постоянный тренинг режиссеров первого
курса, готовит творческое самочувствие студентов. Это комплекс упражнений,
«воспитывающий» органы чувств, развивающий сенсорную систему. Именно глаза, уши,
осязание, обоняние дают нам материал для творчества. Замечу, что сценическая педагогика
накопила огромное множество таких упражнений, идущих еще от Станиславского, их не
десятки — сотни! С помощью «туалета актера», через простые упражнения студенты
постепенно втягиваются в большой тренинг внутренней психотехники актера. Вся методика
этого тренинга направлена к тому, чтобы научить не передразнивать, не показывать чувства,
а помогать, содействовать процессу подлинного их рождения. Цель тренинга на этом этапе:
освободить, раскрепостить природу творца, приучить к органической работе органы чувств в
искусственных условиях публичности, добиться эмоционального осознания основного
элемента сценической жизни — «действия».
Итак, — познать себя, свою природу через освоение общих законов актерского
мастерства, открыть в себе эти законы, овладеть психотехникой, сделать ее инструментом
творчества — вот задачи, которые решают студенты в первую очередь. Они практически
обнаруживают, что действенный процесс способен восстановить (в противоестественных
сценических условиях) органическую жизнь человека во всей ее полноте. Постижению
грамматики действий помогают упражнения на память физических действий и ощущений.
Это генеральные упражнения всего первого курса. По словам Станиславского, упражнения
на память физических действий и ощущений — гаммы нашего искусства, необходимы так
же, как вокализы — певцам, экзерсисы — танцовщикам, потому что они тренируют все
элементы системы. В этом заключена их сила. Упражнения — путь самопознания. Здесь
нельзя ничего показывать, имитировать; необходимо подлинно исследовать явление.
Разрушив привычный автоматизм жизни, нужно, к примеру, проанализировать, как ведут
себя мышцы человеческого тела, когда холодно или жарко; создавая цепь препятствий,
«придираясь» к предметам (они, разумеется, воображаемые), — изучить их досконально, во
всех подробностях, чтобы заново научиться совершать самые простые физические действия.
А затем упорным трудом (как говорил Станиславский, с помощью тренинга и муштры!)
добиться автоматизма действий с воображаемыми предметами. «Нужно трудное сделать
легким, легкое — привычным, привычное — красивым, красивое — прекрасным» — так
можно описать принцип овладения этим упражнением. Все самое сложное создается через
самое простое. Овладение простым физическим действием ведет к рождению верного
психофизического самочувствия. Так закладывается фундамент актерской профессии, ведь
актер — прежде всего мастер сценического действия. Важно отметить, что работа над
упражнениями воспитывает также волю, трудолюбие студентов. Упражнения на память