Курсовая работа - Моделирование и художественное оформление одежды Разработка композиционного решения свадебного платья Мы невесту наряжали

Подождите немного. Документ загружается.

Тело каждого человека имеет свои индивидуальные особенности строения,

свои недостатки и достоинства. Задача каждого модельера состоит в том,

чтобы учесть все эти особенности строения человека и смоделировать такое

изделие, в котором достоинства фигуры будут максимально подчёркнуты, а

недостатки умело замаскированы или спрятаны.

Моя заказчица имеет чуть широковатые плечи. Этот небольшой недостаток

можно скрыть при помощи воротников мягких форм. В одежде с узким

лифом и широкой пышной юбкой плечи будут казаться уже.

Так же особенностью фигуры является небольшая далеко расположенная

друг от друга грудь. Не стоит подчёркивать этот недостаток облегающим

лифом. Хорошо будут смотреться оборки, сборки, банты…

Из всего выше сказанного можно сделать вывод, что моя заказчица

относится к IV условно-типовому образу - элегантному. Так как к этому типу

относятся женщины, уверенные в себе, спокойные, с уверенной манерой

держаться. Они подтянуты, стройны, жирораспределение равномерное, бёдра

неширокие. Чаще имеют сильный уравновешенный тип нервной системы

(сангвиники). Моя заказчица просто идеально подходит под этот тип.

Характеристика источника вдохновения

Мои родители занимаются выращиванием и продажей таких цветов, как

розы, лилии, тюльпаны. Эти цветы восхитительны! У меня есть возможность

любоваться их красотой и нежностью каждый день.

Роза – мой любимый цветок. И именно белая роза стала для меня

источником вдохновения. Такая нежная, с изумительными перегибами

лепестков, неприкосновенная, воздушная, пышная…

Существует язык цветов, который используют, выбирая цветы для

женщины. Подарив цветы определенного цвета и количества можно без слов

передать своей любимой мысли, обращённые к ней. Так, например белые

розы означают смирение, молчание, тайну, невинность и чистоту. Так же их

смысл можно охарактеризовать одной фразой – «Ты божественна».

Превосходная красота, символика белой розы и натолкнули меня на идею

создания таких же нежных и мягких свадебных платьев.

Характеристика цвета

Свадебная мода, как известно, очень консервативна. Но консерватизм и

стереотипы – это не одно и то же. Мне, например, никогда не нравился белый

цвет, который большинством невест воспринимается как самый свадебный.

Потому что он абсолютно мертвый, неживой, в природе ведь ничего чисто

белого нет. Даже снег, искрясь на солнце, переливается и розовым, и

сиреневым, и голубым, и серебристо-серым – самыми разными цветами.

Посмотрите внимательно на белый цветок - сколько в нем переходов,

оттенков! И именно этим он и красив. Так же и свадебное платье. Его

исключительно белый цвет достаточно плоский, он не подчеркивает красоты

модели, да и самой девушки.

По выражению Карла Маркса, цвет является популярнейшей формой

эстетического чувства вообще. Он более чем другие признаки эмоционально

воздействует на человека.

Цветовую палитру для своей коллекции я выбрала в стиле Рококо. Это

нежные пастельные тона. В соответствии с темпераментом, внешними

особенностями, принадлежностью к весеннему типу моей заказчицы я

выбрала два основных цвета: нежный пастельный голубой и нежный

персиковый.

Невеста в белом подвенечном платье – это становится скучно. Время не

стоит на месте, оно неумолимо несётся вперёд, привнося во всё, даже

традиционное, свою свежую струю. Моя заказчица любит всё новое,

неординарное, нестандартное, поэтому я отступила от чистого сияющего

белоснежного и выбрала нежно голубой.

Голубой цвет, он и есть, и его и нет: поднимешь голову вверх – небо голубое,

бездонное, бесконечное. А с высоты птичьего полета все облака белые и нет

никакого голубого.

Моря и океаны – голубые, а наберешь воды в ладони из моря – она

прозрачная.

«Неуловимый» голубой цвет, бездонный, холодный… Но он восхитительно

прекрасный, глубокий! Он манит, как манят к себе моря, океаны и небо.

Модная форма (силуэт)

Силуэтом называется внешние очертание, контуры какого-либо предмета.

Силуэт даёт представление об объёмности фигуры, так как является

проекцией объёмной формы. Внешнее очертание, контур силуэта создают

линии, они придают силуэту выразительность, определяют пропорции,

способствуют замыслу композиции и выражают направление моды.

В основе всего многообразия моделей свадебного платья лежат 5 базовых

силуэтов.

А-линия (другое возможное название "годе").

Силуэт платья назван так, потому что по форме напоминает букву

"А": узкий, облегающий фигуру верх, а от талии платье плавно

расширяется к низу. Ширина юбки по краю такова, что ткань лежит ровно, не

образуя складок (благодаря плотности ткани верхней юбки или либо

дополнительным нижним юбкам).

"Принцесса"

Платье "принцесса" практически идентично "А - линии". Так же,

как и "А - линия", платье "принцесса" цельнокроеное (не отрезное

по талии). Есть характерная особенность - силуэт создаётся за счёт рельефных

швов, которые идут от плеч или пройм через линию груди до низа по всему

платью. Такие вертикальные швы подчёркивают талию и форму бюста.

Возникает образ стройной фигуры, поэтому силуэт универсален и органичен,

оптимально подходит для любой фигуры. Линию горловины можно

варьировать (обычно декольте), как и форму, длину рукавов (последние

тенденции - гладкий окат). Единственное отличие "принцессы" от "А -

линии", выявленное в сравнении, - это ширина низа юбки. У "принцессы"

юбка более расклешённая и материал ложится крупными фалдами.

Бальное платье.

Крой платья - отрезное по талии. Лиф облегающий, по фигуре. Есть два

варианта лифа:

- реальная линия талии

- заниженная линия талии (часто линия лифа спереди имеет форму уголка).

От талии платье объёмное и очень пышное за счёт складок и сборок, которые

образует верхняя юбка, а также обязательные для "бального платья" кринолин

и нижние юбки. Для того, чтобы кринолин (особенно его выдающаяся при

движении деталь - обручи) был незаметен, на него нашивается специальный

материал - жёсткая сетка, которая сверху маскируется дополнительной

подкладкой.

Ампир (Наташа Ростова).

Крой - отрезное под грудью или иначе - с завышенной линией

талии (начинается сразу под грудью). От линии отреза платье идёт

мягкими, струящимися складками, плавно облегающими фигуру (хорошо

подходит для дам полной комплекции и будущих мам). Нежность и

пластичность формы юбки достигается за счёт лёгкой ткани и особенностей

конструкции - юбка кроится по косой нити.

Прямое.

Платье облегающего силуэта, по фигуре.

Выбранное мной платье относится к силуэту «принцесса». Но есть одно

отличие от этого силуэта, которое свойственно «бальному платью» - пышная

нижняя юбка. Я считаю, что эта позаимствованная деталь из другого силуэта

сделает платье более нарядным и праздничным. Тем более моя заказчица

очень любит менять свой образ. Сняв нижнюю юбку, она сможет в один миг

упростить свой наряд.

Характеристика линий

Линии силуэта, составляющие его знаки, обладают способностью

передавать информацию. По ним можно прочитать к какой эпохе относится

костюм, кто был его владельцем, не говоря уж о том, из каких тканей этот

костюм был выполнен.

Линии передают и качество движения: напряжённого и вялого, быстрого и

медленного, спокойного и взволнованного, упорядоченного и хаотичного,

нарастающего и ослабленного. Они могут быть строгие, свободные, изящные

и т.д.

В одежде различают 4 основных группы линий:

1) силуэтные;

2) конструктивные;

3) конструктивно-декоративные;

4) декоративные.

Характеристика силуэта включает анализ конструктивных линий,

формирующих изделие.

Средний шов спинки несёт конструктивную нагрузку. Он обеспечивает

максимальное прилегание к спине, подчеркивая красивый стройный стан

заказчицы.

Из плечевых швов по переду и спинке изделия идут конструктивно-

декоративные рельефные линии, которые шикарно подчёркивают стройную

фигуру заказчицы и обеспечивают максимальное прилегание к телу.

Горловина имеет острую V-образную форму, которая значительно

смягчается нежными декоративными линиями - трепетными оборками. Для

подержания композиции оборками оформлены и проймы платья.

От линии талии по бокам на спинке и полочке изделия вниз идут

конструктивно-декоративные мягкие складки, которые придают пышность,

торжественность платью и обеспечивают очень красивое, яркое переливание

ткани в складках.

Фата так же имеет мягкие линии складок.

Линия низа является завершающей в силуэте, поэтому пропорционально

правильно решить длину очень важно. Линия низа расположена чуть выше

колена, она приоткрывает красоту и стройность ног заказчицы. Линия низа

имеет мягкую плавную форму, а нежные трепетные складки делают юбку

зрительно ещё пышнее, шире и нарядней.

Характеристика пропорций

Область создания костюма, это прежде всего искусство пропорций.

В костюме пропорции играют особенно важную роль: от того, в каких

соотношениях находятся отдельные части между собой и фигурой человека

зависит образная выразительность.

Пропорции – одно из основных средств эстетической выразительности.

Зачастую именно в них отражается вкус, мастерство и замысел художника.

Мы всё познаём только в сравнении.

Ярко выраженные различия в линиях, площадях, массах, фактурах, цвете

называют контрастным. Контраст в моём платье выражен в облегающей

фигуру верхней части платья и пышная, нарядная воздушная юбка. Так же

контраст выражен в тканях: блестящий, гладкий креп-сатин, из которого

выполнено само платье и прозрачный, воздушный, рыхлый фатин, из

которого выполнена фата и сборки нижней юбки.

Центр композиции

Гармония – эстетическая категория, спутница красоты. Как и в искусстве,

гармония в костюме основана на правилах композиции. Пошив одежды

начинается с дизайна одежды. Композиция костюма – это объединение всех

его элементов в одно целое, выражающее определённую идею, мысль, образ.

Стилистика требует, чтобы дизайн одежды был гармоничен и делал

человека привлекательным. Стиль человека воспринимается целостным,

когда его внешность, пластика и поведение соответствуют его дизайну

одежды. Если все части образа человека и дизайна одежды находятся в

равновесии, то создаётся нужное, сильное впечатление.

Очень важно, чтобы все составляющие дизайна одежды подчинялись

главной – композиционному центру. Это акцент, доминанта, которая

привлекает к себе особое внимание массой, дизайном или цветом. В создании

образа он является отправной точкой, основным стилеобразующим

элементом. Возможно существование нескольких композиционных центров,

связанных между собой единым замыслом и общим стилем. Важным

принципом композиции является согласованность элементов костюма по

трём принципам – контраста, нюанса и подобия.

В моём платье композиционным центром является трепетные оборки,

которыми оформлена горловина и проймы изделия. Этот центр композиции,

расположенный по центру фигуры, привлекает внимание к телу – груди.

Моей заказчице очень идёт, так как у неё красивая аккуратная грудь.

Если же композиционный центр в дизайне одежды отсутствует, то образ

«не читается», кажется размытым, незаконченным или распадается на

отдельные фрагменты. Поэтому пошив одежды в соответствии с

определенным дизайном одежды - непростая задача.

Ткани, нитки, фурнитура

Ткань – это основа всей одежды. К основным гигиеническим функциям

одежды относится: защита человека от механических и химических

повреждений, от воздействия неблагоприятных факторов внешней среды,

поддержание кожи в чистоте, обеспечение нормальной жизнедеятельности

организма. Ткань должна обладать следующими гигиеническими

свойствами: воздухопроницаемостью, гигроскопичностью, теплозащитными

свойствами, незагрязняемостью, износостойкостью, определённой

прочностью, стойкостью к стирке, способностью к формированию при ВТО.

Выбор ткани зависит от направления моды, сезона, окружающей

обстановке, фасона предлагаемой модели, назначения и характера работы.

Основную ткань, из которой выполнено само платье, я выбрала креп-сатин.

Эта ткань плотная, хорошо драпирующаяся. Лицевая сторона креп-сатина

гладкая и блестящая (напоминает атлас), что придаёт дополнительную

нарядность, праздничность свадебному платью, которое не обременено

излишними деталями и отличается своей простотой в сравнении со многими

другими моделями. Изнаночная сторона матовая, с крупнозернистой

поверхностью, очень приятна и нежна к телу. Цвет – нежно голубой.

Для нижней юбки я использовала атлас. Он отличается высоким уровнем

комфорта и удобства в эксплуатации благодаря высокому содержанию

хлопка и отличной воздухопроницаемости. Износоустойчивость ткани атлас

позволяет использовать одежду в течение 2-3 лет постоянной носки. Цвет –

нежно голубой.

Уникальность атласа:

1. соответствует 1 классу защиты от мелкодисперсной нетоксичной пыли;

2. сохранение размеров и цвета при стирке 85°С;

3. ткань сертифицирована в России по ГОСТ 12.4.142-84

4. 60% Хлопок 40% Полиэфир

5. вес 300 г/м2

Нитки для шитья в том виде, в котором они существуют в настоящее

время, появились лишь в средние века с изобретением ткацкого станка и

ленточной машины, что позволило производить более тонкую пряжу.

Именно в то время возникло мудрое изречение: шей тем ее материалом, из

которого выработана ткань. Использование ниток в качестве основного

материала для соединения отдельных деталей одежды исторически относится

к ещё более древним временам, чем период изобретения текстильного

волокна, - к эпохе зарождения общественных отношений между людьми,

эпохе раннего палеолита. В этот период человек уже научился добывать

огонь, что позволило ему вести оседлый образ жизни в местах с холодным

климатом. Но огонь согревал человека только при условии, если он

находится рядом с очагом. Поэтому уже в раннем палеолите людям стала

необходима одежда. Первоначально одеждой служили ему шкуры животных,

в которых не было недостатка. Но шкуры надо было каким-то образом

соединять. Возникает потребность в соединительных средствах; они-то