Искусство. Современная иллюстрированная энциклопедия. Часть 4. Р-Я (с иллюстрациями)

Подождите немного. Документ загружается.

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 4. Р-Я (с иллюстрациями)»

241

У. Хогарт. «Вскоре после свадьбы». Вторая картина из серии «Модный брак». 1743

—45 гг. Национальная галерея. Лондон

У. Хогарт. «Девушка с креветками». 1760-е гг. Национальная галерея. Лондон

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 4. Р-Я (с иллюстрациями)»

242

У. Хогарт. «Подкуп избирателей». Вторая картина из серии «Выборы в парламент».

1753—54 гг. Музей Дж. Соуна. Лондон

Острой жизненной характерностью образов, свежестью живописной манеры отлича-

ются портреты Хогарта («Капитан Т. Корем», 1740; «Автопортрет», 1745; «Девушка с кре-

ветками», 1760-е гг.). В теоретическом трактате «Анализ красоты» (1753) художник выдви-

нул принцип использования в качестве основы композиции змеевидной «линии красоты и

грации», позволяющей воспроизвести жизнь во всём многообразии. Творчество и теорети-

ческие идеи Хогарта оказали значительное воздействие на европейскую культуру 18–19 вв.,

найдя преданных последователей во многих странах, среди которых был П. А. Федотов.

ХÓЛЬБЕЙН, Гольбейн (holbein) Ханс Младший (ок. 1497—98, Аугсбург – 1543, Лон-

дон), немецкий живописец и график эпохи Возрождения. Происходил из семьи живописцев.

Учился у своего отца – Х. Хольбейна Старшего. В 1515—26 гг. работал в Базеле, затем – в

Англии.

Хольбейн – один из крупнейших европейских портретистов, его творчество во многом

определило особенности этого жанра в искусстве Северного Возрождения. Помимо портре-

тов, художник писал алтарные композиции, картины религиозного и аллегорического содер-

жания, фрески, создавал книжные иллюстрации и гравюры (цикл «Пляски смерти», 1524—

26), эскизы для витражей и ювелирных изделий. Потрясает своей беспощадной правдиво-

стью алтарная картина «Мёртвый Христос» (1521). Жизненную и творческую судьбу Холь-

бейна во многом определило знакомство с Эразмом Роттердамским, иллюстрации к книге

которого «Похвала глупости» (издана в 1515 г.) стали одним из первых произведений худож-

ника. Своё отношение к мыслителю художник выразил в двух портретах 1523 г. В одном из

них Эразм Роттердамский изображён среди книг, его рука лежит на томе «Подвиги Геракла»

на греческом языке. Впоследствии такая композиция стала классической формулой изобра-

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 4. Р-Я (с иллюстрациями)»

243

жения человека науки, которой воспользовался в числе других мастеров Рембрандт («Пор-

трет учёного»). Сам Хольбейн использовал её ещё раз в «Портрете Томаса Мора» (1527).

Х. Хольбейн Младший. «Мёртвый Христос». 1521 г. Публичное художественное

собрание. Базель

Х. Хольбейн Младший. «Двойной портрет французских послов Ж. де Динтевиля и Ж.

де Сельва» 1533 г. Национальная галерея. Лондон

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 4. Р-Я (с иллюстрациями)»

244

Х. Хольбейн Младший. «Портрет королевы Джейн Сеймур». 1536 г. Художе-

ственно-исторический музей. Вена

По рекомендации Эразма Роттердамского Хольбейн был приглашён во Францию, где

работал при дворе Франциска I (1524), и затем в Англию (с 1526 г.). В Германии в эти

годы под влиянием набиравшего силу протестантизма началось движение иконоборчества,

уничтожались произведения искусства, погибли и некоторые работы Хольбейна. В Англии

заказчиками художника были члены королевской семьи («Портрет королевы Джейн Сей-

мур», 1536) и представители английской аристократии. С 1536 г. он стал придворным живо-

писцем Генриха VIII и заложил основы английского придворного аристократического пор-

трета.

Герои портретов Хольбейна безупречно элегантны. Взгляд, жесты, гордая осанка,

непроницаемое выражение лица соответствовали строгому этикету. Художник умел пере-

дать дистанцию, отделяющую зрителя от этих вознесённых над простыми смертными пред-

ставителей высшего сословия. В отличие от итальянских художников, писавших костюмы

обобщённо, немецкий мастер уделял одеждам исключительное внимание, тщательно выпи-

сывал украшения. Предметы не только свидетельствуют о богатстве и высоком положении

модели, но имеют иносказательный смысл. Иногда это целый зашифрованный текст, сооб-

щающий информацию о персонажах, как в «Двойном портрете французских послов Ж. де

Динтевиля и Ж. де Сельва» (1533). В «Портрете дамы с белкой» зверёк свидетельствует,

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 4. Р-Я (с иллюстрациями)»

245

что дама – хорошая, запасливая хозяйка; дрозд «говорит» о её готовности всегда защищать

семейное гнездо.

Находясь в зените славы, Хольбейн умер во время эпидемии чумы в возрасте 45 лет.

Его творчество стало основой для дальнейшего расцвета портретного жанра в европейском

искусстве 17 в.

ХÓРЫ, верхняя открытая галерея, находящаяся на уровне второго этажа в храме или

зале. В храмовых зданиях располагались, как правило, в западной части, над входом; реже

охватывали интерьер с трёх сторон – западной, северной и южной. На хорах могли нахо-

диться алтари; во время богослужения там стояли знатные прихожане. Чаще всего на хорах

размещались певчие, в католических храмах здесь устанавливали оргáн. В светских поме-

щениях (бальных залах и т. п.) на хорах располагались музыканты.

ХРАМ, культовое архитектурное сооружение, предназначенное для совершения бого-

служений и религиозных обрядов. Обязательный признак храма – наличие святилища, в

котором находится алтарь (у христиан), ступа (у буддистов), михраб (у мусульман) и т. п.,

а также особых мест для священнослужителей. Храмами являются языческие святилища

(храм Зевса в Олимпии, Аполлона в Дельфах и др.), молитвенные залы, церкви, мечети,

костёлы, часовни и др.

Мечеть Куббат-ас-Сахра. 687—91 гг. Иерусалим

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 4. Р-Я (с иллюстрациями)»

246

Церковь Спаса Преображения на Ильине улице. 1374 г. Великий Новгород

Стремление создать особое ритуальное пространство для священнодействий наблю-

далось уже в эпоху палеолита. Древнейшие святилища были построены в неолитическую

эпоху (Чатал-Хююк в Малой Азии, Иерихон в Палестине; оба – 7—6-е тыс. до н. э.). Антич-

ный храм (сложился в 8–6 вв. до н. э.) мыслился жилищем божества (Зевса, Аполлона,

Афины и др.), которому он был посвящён. Присутствие бога в храме олицетворяла его ста-

туя, которую заботливо украшали, ткали для неё одежду и т. д. В храмовых зданиях находи-

лись сокровищницы, где хранились дары и пожертвования богам. Внутрь помещения вхо-

дили только жрецы, совершавшие священные обряды перед изваянием божества. Алтари

возводили на открытом воздухе, на них приносили жертвы и воскуривали благовония богам.

С распространением христианства назначение храма было переосмыслено. Он стал

домом для совместных молитв и богослужений. Сначала строили базилики, позднее в Визан-

тии и на Руси получили распространение крестово-купольные храмы. Среди христианских

культовых зданий различают соборы (главные епархиальные храмы), монастырские, при-

ходские, кладбищенские церкви. Обязательная часть христианского храма – колокольня, воз-

ведённая как отдельное сооружение или включённая в объём церковного здания.

В 7–8 вв. появился специфический тип мусульманского храма – мечеть. Различают

купольные (Куббат-ас-Сахра в Иерусалиме, 687—91), колонные (в Кордове, начата в 785 г.),

айванные – со сводчатыми нишами-айванами (Шахская мечеть в Исфахане, 1612—30)

мечети.

ХРАМ КРЕСТÓВО-КУ́ПОЛЬНЫЙ, см. Крестово-купольный храм.

ХРИСОЭЛЕФАНТИ́ННАЯ ТÉХНИКА в скульптуре (от греч. chrysó s – золото и elé

phas – слоновая кость), техника изготовления скульптуры из золота и слоновой кости на

деревянной основе, применявшаяся в античности. На деревянный каркас наклеивались пла-

стины из слоновой кости, близкие по тону к человеческой коже, которые изображали види-

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 4. Р-Я (с иллюстрациями)»

247

мые части обнажённого тела. Одежду, волосы и различные детали исполняли из золота. В

хрисоэлефантинной технике выполнены знаменитые творения Фидия: статуя Зевса Олим-

пийского и статуя Афины Парфенос, стоявшая в святилище Парфенона на афинском Акро-

поле.

Мужская голова (бог Аполлон?) из Дельф. Хрисоэлефантинная техника. 6 в. до н. э.

ХУДÓЖЕСТВЕННЫЙ ÓБРАЗ в изобразительном искусстве, форма воспроизведе-

ния, осмысления и переживания явлений жизни путём создания эстетически воздействую-

щих объектов (картин, скульптур и т. д.). Искусство, как и наука, познаёт окружающий мир.

Однако, в отличие от учёного, стремящегося открыть и исследовать объективные законы

природы и общества, не зависящие от его воли, художник, воспроизводя формы и явле-

ния видимого мира, выражает прежде всего своё мироощущение, переживания и душевное

состояние. Художественный образ – это сложный сплав профессионального мастерства и

творческого вдохновения, фантазии мастера, его мыслей и чувств. Зритель ощущает в худо-

жественном произведении чувство радости или одиночества, отчаяния или гнева. Изобра-

жение природы в пейзаже всегда очеловечено, несёт на себе отпечаток личности живописца.

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 4. Р-Я (с иллюстрациями)»

248

В. И. Суриков. «Автопортрет на фоне картины “Покорение Сибири Ермаком”». 1894

г. Частное собрание

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 4. Р-Я (с иллюстрациями)»

249

В. Э. Борисов-Мусатов. «Портрет дамы». Акварель, пастель. 1902 г. Государственная

Третьяковская галерея. Москва

В художественном произведении, в отличие от научного сочинения, всегда остаётся

что-то неразгаданное. Каждая эпоха и каждый человек видит в образе, созданном художни-

ком, что-то своё. Процесс восприятия произведения становится процессом сотворчества.

Источником создания художественных образов для многих мастеров становится непо-

средственное обращение к окружающему миру (пейзаж, натюрморт, бытовая живопись).

Другие художники воссоздают события прошлого (историческая живопись). Глубокое

изучение исторического материала дополняется творческим прозрением в картинах Н. Н. Ге,

В. И. Сурикова, переносящих нас в другие эпохи. Искусство способно воссоздать посред-

ством художественного образа даже то, что не существует в видимом пространстве, донести

до зрителя мечты, фантазии, чаяния мастера, воплотить в зримых образах сказку (В. М. Вас-

нецов, М. А. Врубель) и высшую реальность Божественного мира (древнерусские иконы,

библейские эскизы А. А. Иванова).

ХЭ́ППЕНИНГ (англ. happening, от happen – случаться, происходить), одно из напра-

влений постмодернизма, перешедшее от создания эстетических объектов к воспроизведе-

нию процесса творчества, к «художественным событиям», осуществляемым художником и

(или) его помощниками совместно со зрителями, действующими по его сценарию. Произ-

ведения-события называют также «акциями» (англ. action). К хэппенингу тесно примыкают

иногда с ним отождествляемые боди-арт и перформанс.

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 4. Р-Я (с иллюстрациями)»

250

ЧАСОСЛÓВ, разновидность рукописного молитвенника, широко распространённая в

Западной Европе в Средние века и в эпоху Возрождения. В часословы включались тексты

псалмов и молитв (в первую очередь, обращённых к Богоматери), а также выдержки из Еван-

гелия, приуроченные к определённому «часу», точнее, к той или иной церковной службе –

вечерне, заутрене и др. Начинался часослов обычно с календаря. Некоторые рукописи содер-

жали сведения светского, научного характера по астрономии, медицине и т. д. Астрономи-

ческие данные и вычисления нужны были для определения даты празднования т. н. перехо-

дящих праздников (Пасхи, Троицы, Вознесения), связанных с лунным календарём.

Разворот часослова Марии Бургундской с композицией «Воздвижение креста» (слева).

1467—80 гг. Австрийская национальная библиотека. Вена