техникой, спортом, игрой, праздником, средствами массовой информации и т.д.
Мы отдаем себе отчет в том, что указанные положения не вызовут однозначно
положительную оценку. "Антихудожественные" концепции в дизайне, ориентированные на
утилитарную значимость его произведений, отмежевание дизайна от искусства, от
художественной культуры долгое время превалировали не только у многих дизайнеров
Запада, но и в отечественной теории и практике дизайна.
Господство функциональных тенденций в дизайне, сохраняющееся и сегодня, насаждает
сугубо рационалистические методы творчества, стремление дать строго логическое, научное
обоснование любому движению дизайнерской мысли, не только не оставляя места
художественно-образной проблематике, но и вообще понятию "образ".
Как пишет Бодрийяр в книге "Америка", "то, что случилось с нашими мечтаниями,
находящимися под радикальным знаком антикультуры, ниспровержения смысла, деконструк-
ции разума и конца репрезентации, - вся эта аьтиутопия, которая вызвала в Европе столько
теоретических, политических, эстетических конвульсий, так никогда в действительности и не
реализовавшаяся, воплотилась здесь в Америке, более простым и радикальным образом. Здесь
реализовалась утопия, здесь реализуется антиутопия... В этом смысле она наивна и
примитивна, она не умеет иронизировать ни над понятиями, ни над соблазнами, ни над
будущим или своей собственной судьбой, она вершит, она материализует"'.
Бодрийяр Ж. Америка. М., 2000. С. 175.
313
Для современной цивилизации одним из самых характерных слоганов, провозглашенных
компанией "Braun", является "Качество. Надежность. Дизайн". Дизайн фактически не имеет
альтернативы, а потому его коммуникативная претензия проявляется реально. "Все самые
различные и уникальные искусства и ремесла, формы и пластические или географические
техники - все подвергаются синхронизации, геометризации в одной и той же модели.
Предметы формы и материалы, которые раньше говорили на своем собственном диалекте,
отсылая лишь к некой диалектической практике или к оригинальному "стилю", начинают
мыслиться и записываться на одном и том же языке, на рациональном эсперанто дизайна. Их
единство отныне заключается не в стиле и не в практике, а в системе" .
Если говорить об эстетических достоинствах произведений дизайна, то нужно представить
себе, что глобализация действительности повышает роль визуального (художественного)
образа, так как он всегда имманентен, империчен и необходим, а гиперреальность задает
новые способы его восприятия, новое ощущение реальности.
Пространство, подвергнутое воздействию дизайна, становится более ценным для восприятия,
потому что каждый раз выявляет все новые коммуникативные переживания и ценность.
Следовательно, коммуникация является не только процессом передачи информации, но и
становится явлением самой информации, иначе говоря, из вида деятельности по об-
служиванию коммуникации дизайн последовательно сам превращается в коммуникацию,
поскольку он предлагает не только действие по изготовлению знака, письма, но и сам стано-
вится письмом, состоянием действительности.
Следует признать, что дизайн, с его стремлением к преобразованию действительности и
созданию вещей посредством функционально-эстетического наполнения среды дизай-
нерскими объектами, становится амбивалентным, так как реальное и воображаемое все
больше сливаются в одно операциональное целое, наделяя окружающее эстетическими черта-
314
Бодрийяр Ж. К критике политической экономии знака. М., 2003. С- 205-
МИ. "Над всем витает тень какой-то непреднамеренной пародии, тактической симуляции,
неразрешимой игры, с которой и связано эстетическое наслаждение - наслаждение самим чте-
нием и правилами игры. Тревлинг знаков, масс-медиа, моды и моделей, беспроглядно-
блестящей атмосферы симулякров"
1
, -утверждает Ж.Бодрийяр.
"Бесконечная вариативность интерпретаций стабильного художественного объекта, - пишет
Н.Маньковская, - сменяется принципиально не равными себе ядрами виртуальных вариаций.
Место стабильного, определенного результата творческого процесса занимает подвижный,
нестабильный технооб-раз, являющийся таковым не по воле автора, а по определению, как
объект виртуального становления. Все это нарушает классический эстетический порядок"
2
.