Адлыкова А.П., Куликов Ф.И. История мировой и отечественной культуры (Ч.1. История мировой культуры)

Подождите немного. Документ загружается.

2.5 Тезисы лекций

КУЛЬТУРА ДРЕВНЕГО МИРА

Тема 1. Введение в историю мировой культуры.

Предметом истории мировой культуры являются достижения чело-

века в духовной и материальной сфере за всю историю его существо-

вания. Общепризнанного определения культуры нет. Мировая культу-

ра – совокупность достижений и утрат человечества в материальной и

духовной сферах за весь период его истории. Духовная культура – об-

ласть высших достижений человечества в духовной сфере (мифоло-

гия, религия, философия, литература, наука). Материальная культура

– достижения человека в материальной сфере (градостроительство,

архитектура, изобразительное искусство). Мировая культура имеет

достаточно сложную структуру: мировая культура как целое; культура

человечества в определенную эпоху, культура отдельных регионов,

религиозные и конфессиональные типы культур. Культуры различных

социальных групп населения, профессиональные культуры, городская

и деревенская культуры и прочее.

Существует диалог культур. Влияние культурных традиций друго-

го народа может изменить облик культуры, психологические установ-

ки, тип человеческой деятельности. Проблемы изучения культур: про-

блема временного масштаба, проблема «культурного фона и вершин»,

проблема сохранности культуры, проблема реального влияния куль-

турных явлений эпохи на общество.

Ранним способом познания мира и адаптации в нем был миф. Раз-

личают мифы солярные, лунарные, астральные, космогонические, ан-

тропогонические, мифы о культурных героях, календарные мифы, эс-

хатологические мифы. Человек с мифологическим сознанием был

полностью включен в природу, был активным действующим лицом.

Путем совершения ритуалов он поддерживал состояние мира. Человек

одушевлял природу, смотрел на нее как на живой организм. Одушев-

ление природы приводит к фетишизму. Перенос на коллектив природ-

ных отношений приводит к тотемизму. С переходом человека к про-

изводящему хозяйству возникает особое отношение к земле. Человек

упорядочивает, структурирует Космос (возникает образ мирового дре-

ва, мотив спирали, свастики).

Тема 2. Зороастризм Ирана. Этико-философские учения Китая.

Зороастризм – первая в истории индоевропейцев религия открове-

ния, то есть, вера, полученная от божества путем прозрения пророка.

Она отражает рост индивидуализма в «осевое время». Священная кни-

га – «Авеста», «Гаты», «Ясна». Основателем стал Заратуштра – реаль-

ное историческое лицо. Острым остается вопрос, когда и где возникло

учение. Согласно зороастризма, во Вселенной идет постоянная борьба

между добром, представленной богом-творцом Ахура-Мазда и злом

(Анхра-Манью). Человек должен в этой борьбе занять личную пози-

цию. От него требуются добрая мысль, доброе слово, добрые дела

(жениться, работать, учиться). Особым почетом пользовался огонь

(Агни) – посредник между человеком и Небом. Было три вида свя-

щенного огня. Очень важны очистительные обряды. Зороастризм ока-

зал большое влияние на иранское искусство (распространяются сюже-

ты борьбы человека с демонами) и на религиозные системы соседних

народов – иудаизм, буддизм, раннее христианство.

Основными этико-философскими учениями Китая были и остаются

конфуцианство и даосизм. Китайская философия играла важную роль

в социально-политической борьбе, а философы составляли влиятель-

ный общественный слой. Конфуцианство, возникшее в VI-V вв. до

н.э., изучается, в основном, по сочинению его основателя – Кун-цзы –

«Лунь-юй». Конфуций стремится вернуть монархии утраченный пре-

стиж, улучшить нравы народа, упорядочить отношения между управ-

ляющими и управляемыми. Он развивает идею социальной справед-

ливости. Конфуцианство базируется на признании семьи основой об-

щества. Всякое общение должно основываться на долге-справед-

ливости; правитель и подчиненные должны знать чувство меры; госу-

дарство должно управляться добродетелью. Небо делит людей на

управляющих и управляемых, но отличие между ними лежит не

столько в происхождении, сколько в личных качествах. Первый тре-

бователен к себе, второй – к другим, первому легко услужить, но

трудно доставить радость, второму трудно услужить, но легко доста-

вить радость и прочее. Конфуций важное место отводил культу пред-

ков и культу знаний. Благодаря познанию каждый китаец должен

пройти путь от состояния управляемого до состояния управляющего.

После смерти Конфуция было образовано восемь школ.

Основатель даосизма – Лао-цзы (жил в IV в. до н.э.) - написал «Ка-

нон о пути (Дао) и добродетели». В основу мировоззрения положено

Дао – первоначало, основа и конец всего. Провозглашается принцип

недеяния. Человек может достигнуть бессмертия путем слияния с Дао

как источником жизни. Даосы осуждали войны, остро критиковали

конфуцианцев (считали, что для последних добрые дела были лишь

обменом услугами).

Легизм, видимо, не имел своего основателя; главной идеей было с

помощью реформ и строгих административных предписаний добиться

быстрой трансформации общества. Легизм отрицал привилегии, осно-

ванные исключительно лишь на происхождении человека. Первым

сложившемся легистом считают Ли Кэ и У Ци. Развитая теория

управления была создана Шэнь-Бу-хаем. Практиком легизма считает-

ся Шан-Ян, реформы которого способствовали образованию первой

китайской империи.

Тема 3. Письменность и литература древнего Египта

Египетская цивилизация знала несколько типов письма – пикто-

графию, иероглифику, иератику, демотику. Египетская литература

имеет ряд особенностей. К литературе мы не относим хозяйственные

тексты, титулатуру, некоторые религиозные тексты («Тексты пира-

мид»), литературно не обработанные. В Египте не было эпической

литературы, египетская литература почти не знала авторства. В Древ-

нем царстве единственным жанром были биографии вельмож, вхо-

дившие в состав гробничных текстов (биография Дебехни). В Среднем

и Новом царстве появляются дидактическая литература (поучения),

повести («Повесть о Сенухете»), сказки («Сказка о красноречивом

крестьянине», «Сказка о потерпевшем кораблекрушении», «Сказка о

Правде и Кривде» «Сказка о двух братьях» и др.). В Египте впервые

появляются сборники сказок, объединенных одним сюжетом («Папи-

рус Весткар»). После реформ Эхнатона в Египте меняется литератур-

ный язык – стал ближе к разговорному, появляется любовная лирика.

Египетская литература оказала заметное влияние на литературу дру-

гих стран древнего Востока, а через нее – на мировую культуру.

Тема 4. Архитектура древнего Египта

Для архитектуры Египта характерна тесная связь с религией. До

нас дошли, преимущественно, сооружения, связанные с культовой

практикой – погребения и храмы. Для древнего Египта характерны

несколько типов погребения – простейшие захоронения, мастабы, пи-

рамиды, скальные гробницы. До 3 династии в мастабах погребали и

царя. Структура мастабы передает представления о посмертной уча-

сти человека и отражает мировоззренческие приоритеты. Поначалу

считали, что умерший продолжает бытовать в погребении, и оттого

основное внимание уделяли субструктуре. С 3 династии распростра-

няются представления о Двойнике (Ка) человека. Поскольку Двойник

проявлялся посредством изображений, а изображения следовало нано-

сить подальше от тела умершего, внимание стали обращать на супер-

структуру, расширяя ее и покрывая рельефами. Основным местом

культа была часовня с ложной дверью, сценой трапезы и жертвенни-

ком. В суперструктурах для хранения статуй устраивали сердабы

(«подворья Ка»). Изображения рассматривались как двери для выхож-

дения образа, а потому должны были строиться с использованием же-

стких (канонических) правил.

С воцарением 3 династии, египетские цари стали строить для себя

пирамиды – вначале ступенчатые, а затем классические. Пирамиды

были компонентом архитектурного комплекса, состоявшего из собст-

венно пирамиды, пирамид-спутниц, поминального храма, долинного

храма и дороги, их связующую. С правления 5 династии пирамиды

строятся ниже, но размеры поминального храма сильно возрастают.

Скальные гробницы появляются еще в Старом царстве, а со Среднего

царства становятся основной формой погребения для состоятельных

египтян. Высекались под землей, состояли из входа, дворика, вести-

бюля с колоннами, часовни и прочее. Широко известны храм Хатшеп-

сут в Дейр-эль-Бахри и скальный храм Рамсеса II в Абу-Симбеле.

Планировка египетского храма подобна ожерелью, позволяющая «на-

низывать» новые и новые компоненты. Храм богам начинался дорогой

сфинксов, которая вела посетителя через пилоны в открытый двор с

круговым портиком. Пройдя через двор, попадали в полутемный ги-

постиль, а затем – в полностью закрытые помещения, главным из ко-

торых было святилище с изваянием бога.

Египтяне одними из первых стали применять стоечно-балочную

систему, позже ставшую основной в храмовой архитектуре греков и

римлян.

Модуль 2. Культура Греции и Рима

Тема 1. Литература и театр Греции и Рима

В Греции гомеровского периода возникает героический эпос – по-

эмы «Илиада» и «Одиссея», исполнявшиеся аэдами. В архаический

период появляется дидактический эпос («Труды и дни» Гесиода), где

просматривается личность автора. Рост индивидуализма привел к по-

явлению лирики (элегии, ямбы), с внутренними переживаниями авто-

ра. К лирикам этого времени можно отнести Тиртея, Архилоха, Алкея,

Сапфо. Они выражали свои чувства стихами. Первым прозаическим

жанром Греции стала басня (Эзоп).

В VI в. до н.э. в Греции рождается театр и драма. Появление театра

связано с культом Диониса и с праздниками – Большими и Малыми

Дионисиями. Развитие жанра дифирамба привело к появлению траге-

дии. Праздничное действо в честь богов переносится в театр (состоял

из театрона, орхестры и скены). Создателем трагедии как особого ли-

тературного жанра стал Эсхил («Персы», «Прикованный Прометей»).

Он ввел второго актера (запевалу) и сократил хор. На первое место

выходит диалог между актерами. Софокл («Царь Эдип», «Антигона»)

ввел третьего актера, а хор теперь лишь заполнял паузы между моно-

логами и диалогами. Грек у него борется с Роком, судьбой, божест-

венным предопределением. Эврипид («Медея») обращает внимание на

внутренний мир человека, его индивидуальность. В V в. до н.э. в Гре-

ции появляются первые комедии. Отцом комедии стал Аристофан

(«Облака», «Лягушки», «Женщины в народном собрании» и прочее).

Дал реалистическое описание непростой жизни. В IV в. до н.э. коме-

диографы уходят от политической жизни и пишут «бытовые коме-

дии». Наибольшей популярностью пользуются комедии Менандра.

Римская литература испытывала сильное влияние литературы гре-

ческой. Первыми римскими писателями стали греки - Ливий Андро-

ник и Гней Невий. Тит Макций Плавт основал жанр комедии с ярким

римским юмором. Публий Теренций работал в рамках новой аттиче-

ской комедии. Исконно римским литературным жанром стала сатура.

Первым прозаическим сочинением стал труд Катона Старшего «О

сельском хозяйстве». Философские сочинения писал Цицерон. Одним

из основоположником мемуарной литературы стал Юлий Цезарь.

Римские императоры стремились использовать литературу ради укре-

пления своего авторитета. В «золотой век» римской литературы тво-

рили Публий Вергилий («Буколики», «Георгики», «Энеида»), Гораций

(«Памятник»), Публий Овидий, Петроний («Сатирикон»), Апулей

(«Дафнис и Хлоя»). Римская литература была положена в основу мно-

гих западноевропейских комедий и трагедий.

Тема 2. Античная наука

Наука, в полном смысле этого слова, родилась в Европе в XVI-

XVII вв., когда появился научный метод. В отличие от европейских

ученых, античные ученые практически не знали эксперимента и их

умозрительные рассуждения были слабо связаны с жизнью (исключе-

ния были – Архимед). Но как и современные ученые, греки стреми-

лись к знанию ради самого знания, стремились найти рациональные

причины явлений. До эпохи эллинизма в Греции господствует натур-

философия – вмещала все научные идеи; разделения по отраслям не

было. Мыслители (Фалес, Анаксимандр, Гераклит, Пифагор Самос-

ский, Анаксагор) стремились понять строение космоса. Развитие ма-

териализма связано с именем Демокрита, говорившего об атомах,

множестве миров во Вселенной, развитии от низших форм к высшим.

Накопленные знания о мире были систематизированы Аристотелем.

Он создает космогонию основал биологию, создает формальную ло-

гику. Творчество Аристотеля начинает эллинистический период в ис-

тории античной науки. В период эллинизма укрепляется связь с Вос-

током, расширяется кругозор греков. Наука отграничивается от фило-

софии и, ранее прочих, медицина. Основателем медицины считается

Гиппократ, призывавший учитывать при лечении общее состояние

больного. Математические знания были систематизированы Евклидом

в «Началах». К методам высшей математики подошел Архимед; он же

установил связь между математикой и механикой. Аристарх Самос-

ский впервые сформулировал гелиоцентрическое учение. Эратосфен

стал основателем географии как науки; он вычислил окружность Зем-

ли и нанес на модель Земли линии широт. Возникает пневматика.

Римская наука, во многом, была компилятивной, но она была наце-

лена на практические нужды. Птолемей Клавдий завершил создание

геоцентрической системы мира, составил самую подробную на тот

момент карту известного мира. Огромный вклад в медицину внес

Клавдий Гален. Появляются трактаты по военному делу, по сельскому

хозяйству. Развивается военная техника.

Тема 3. Архитектура древней Греции

В период архаики разрабатывается, преимущество, храмовая архи-

тектура. Древнейшие храмы повторяли планировку жилых помещений

и были разной формы – прямоугольные, овальные, полуовальные.

С VII в. до н.э. появляются устойчивые архитектурные стили (ордера):

дорический, ионийский, коринфский. Отличия между ними состоят в

пропорции ствола колонн, форме капители, наличии базы и прочее.

Разрабатывается несколько типов храмов: храм в антах, простиль, ам-

фипростиль, периптер, двойной периптер. Центральной частью храма

была целла с помещавшейся там статуей божества; позади целлы раз-

мещалась сокровищница божества. Храм стоял на трехступенчатом

каменном основании, перед храмом стоял алтарь. В Афинах, в «век

Перикла», на Акрополе строится новый архитектурный комплекс

(Пропилеи, Пинакотека, Эрехтейон, Парфенон). Создается архитек-

турный ансамбль в Олимпии с храмами Зевса и Геры.

Жилище грека классического периода представляло замкнутый

блок из нескольких помещений, сгруппированных вокруг небольшого

открытого дворика. Светская архитектура представлена театром, оде-

оном, ипподромом, стадием, дромом, гимнасием, палестрой,

В период эллинизма внимание, преимущественно, обращают на

общественные и частные здания. Строятся Галикарнасский мавзолей и

Александрийский маяк, вошедшие в перечень семи чудес древнего

мира. Достижения греческих архитекторов широко использовались в

древнем Риме, а затем, с периода Возрождения и Просвещения, в

странах Европы.

Тема 4. Изобразительное искусство Греции и Рима

Прежде всего, обращается внимание на скульптуру и вазовую жи-

вопись. Наши представления о греческой скульптуре не полны: ори-

гиналов почти нет и мы имеем в распоряжении не всегда хорошие

римские копии. Материалом служили дерево, металл (медь и бронза)

и камень. С VII в. до н.э. бронза становится излюбленным материа-

лом. В период архаики распространяется два типа статуй – коры и ку-

росы; статуи статичны, лица не передают индивидуальности и эмо-

ции. В Классический период скульпторы стремятся передать движе-

ние, динамику («Возничий», «Дискобол» Мирона, «Дорифор» Поли-

клета). Величайшим скульптором этого времени был Фидий, выпол-

нивший фриз на Парфеноне, создавший статую Афины в Парфеноне и

статую Зевса Олимпийского. Фидий использовал хрисоэлефантинную

технику. Скульпторы Классического периода ваяют деятельных граж-

дан и величественных богов. Пракситель первым стремится вызвать у

зрителей эстетическое наслаждение; боги у него показываются подоб-

но людям, но отличаются от идеальной красотой и ленивой грацией.

Он первым показал богиню (Афродиту) обнаженной.Переворот в изо-

бразительном искусстве Греции связан со Скопасом, первым пере-

давший бурное движение, сильное душевное волнение, напряжение

душевных сил – пафос. Родоначальником эллинистической пластики

стал Лисипп – мастер портрета. В эпоху эллинизма мастера обраща-

ются к обыденной жизни. Вазовая живопись в развитии проходит не-

сколько этапов. Вначале наносился орнамент, позже, в VII в. до н.э.

возникает чернофигурный, а с конца VI в. до н.э. - краснофигурный

стили. В технике фресковой живописи работал Полигнот. В период

эллинизма открыта техника энкаустики. Художник Аполлодор открыл

светотень.

Для римского изобразительного искусства характерно стремление

как можно конкретнее, без аллегории, передать окружающий мир.

Ранние скульптурные изображения богов делались из глины и уста-

навливались на крыши домов. С IV в. до н.э. появляются статуи част-

ных лиц. Первые изображения отличаются грубым натурализмом –

используют этрусскую технику восковых масок. Под влиянием греков

со II в. до н.э. появляется римский реалистический портрет – индиви-

дуализированный, передающий внутренний мир человека. Черты лица

передают характер героя, его достоинства и пороки. С III в. традиция

реалистического портрета клонится к упадку. Самым распространен-

ным видом живописи в Риме стала фреска. Используют также темпе-

ра, энкаустика, мозаика. Богатый материал для изучения дает живо-

пись Помпей.

КУЛЬТУРА СРЕДНИХ ВЕКОВ

Модуль 1 Формирование средневековой западноевропейской

культуры.

Тема 1. Предмет и задачи курса. Периодизация

Термин "средневековье" возник в эпоху Ренессанса. Мыслители

итальянского Возрождения понимали его как мрачные "срединные"

века в развитии европейской культуры, время всеобщего упадка, ле-

жащее посередине между блестящей эпохой античности и собственно

Возрождением, новым расцветом европейской культуры, возрождени-

ем античных идеалов

Западноевропейская средневековая культура представляет собой

качественно новую ступень развития европейской культуры, следую-

щую после античности и охватывающую более чем тысячелетний пе-

риод (V - XV вв.).

Раннее Средневековье (V-IX вв.) - это период трагического, драма-

тического перехода от античности к собственно средневековью Ста-

новление раннесредневековой культуры представляет собой сложный,

болезненный процесс синтеза христианских и варварских традиций

Эпоха зрелого Средневековья (X-XIII вв.) начинается со времени

"культурного безмолвия", продолжавшегося почти до конца X в. Бес-

конечные войны, междоусобицы, политический упадок государства

привели к разделу империи Карла Великого (843 г.) и положили нача-

ло трем государствам: Франции, Италии и Германии. К XIII в. начина-

ет разрушаться натуральное хозяйство в результате развития товарно-

денежных отношений, ослабляется личная зависимость крестьян

В период позднего Средневековья (XIV-XV вв.) прекращается лич-

ная зависимость крестьян в результате развития денежного хозяйства

в деревне. Происходит ослабление влияния церкви на общество. Ос-

лабевает и воздействие христианства на сознание. Появление светской

рыцарской и городской литературы, музыки, искусства разрушало ос-

новы средневековой культуры. Постепенно стала расшатываться со-

циальная структура средневекового общества. Возникает новый класс

- буржуазия.

Тема 2. Формирование средневекового типа культуры в стра-

нах Западной Европы.

Переход от античной цивилизации к средневековью был обуслов-

лен, во-первых, распадом Западной Римской империи в результате

общего кризиса рабовладельческого способа производства и связанно-

го с ним крушения всей античной культуры. Во-вторых - Великим пе-

реселением народов (с IV по VII вв.), в ходе которого десятки племен

устремились к завоеванию новых земель. С падением Римской импе-

рии начинается история западноевропейского средневековья (Восточ-

ная Римская империя - Византия - существовала еще 1000 лет - до сер.

XV в.)

Становление средневековой культуры происходило в результате

драматического и противоречивого процесса столкновения двух куль-

тур - античной и варварской, сопровождавшегося, с одной стороны,

насилием, разрушением античных городов, утратой выдающихся дос-

тижений античной культуры (так, взятие Рима вандалами в 455 г. ста-

ло символом уничтожения культурных ценностей - "вандализмом"), с

другой стороны, - взаимодействием и постепенным слиянием римской

и варварской культур.

Культурное взаимодействие между варварскими племенами и Ри-

мом существовало и до гибели империи. После падения Рима куль-

турное влияние античности происходило в форме освоения ее насле-

дия (особенно способствовало этому освоение латыни, ставшей язы-

ком общеевропейского общения и правовых актов). Знание латыни

позволило осмыслить не только античное право, но и науку, филосо-

фию, искусство и т.д.

Таким образом, становление средневековой культуры происходило

в результате взаимодействия двух начал: культуры варварских племен

(германское начало) и античной культуры (романское начало). Треть-

им и важнейшим фактором, определившим процесс становления ев-

ропейской культуры, стало христианство. Христианство стало не

только ее духовной основой, но и тем интегрирующим началом, кото-

рое позволяет говорить о западноевропейской культуре как о единой

целостной культуре.

Таким образом, средневековая культура - это результат сложного,

противоречивого синтеза античных традиций, культуры варварских

народов и христианства.

Однако влияние этих трех начал средневековой культуры на ее ха-

рактер не было, да и не могло быть равнозначным. Доминантой сред-

невековой культуры, ее духовным стержнем стало христианство. Оно

выступало в качестве новой мировоззренческой опоры мировосприя-

тия и мироощущения человека той эпохи.

Социальной основой средневековой культуры были феодальные

отношения. На основе феодальной земельной собственности сформи-

ровались два основных полюса социокультурного поля средневековой

культуры - феодалы (светские и духовные) и феодально-зависимые

производители - крестьяне, что, в свою очередь, обусловило сущест-

вование двух полюсов средневековья: 1) ученой культуры духовной и

интеллектуальной элиты, 2) культуры "безмолвствующего большин-

ства", т.е. культуры простонародья, в массе своей безграмотного.

Средневековая культура формировалась в условиях: господства

натурального хозяйства, замкнутой феодальной вотчины - сеньории;

слабой центральной власти, феодальной раздробленности, порождав-

шей нескончаемые войны, смерть, разрушение.

Тема 3. Христианство как главный фактор формирования

средневековой культуры

Христианство стало своего рода объединяющей оболочкой, кото-

рая обусловила формирование средневековой культуры как целостно-

сти Главной, центральной идеей картины мира средневекового чело-

века, вокруг которой формировались все ценности культуры, вся

структура представлений о мироздании, была христианская идея Бога

"Двумирность" - восприятие и объяснение мира исходит из идеи дву-

мирности - разделения мира на реальный и потусторонний, противо-

поставления в нем Бога и природы, Неба и Земли, "верха" и "низа",

духа и плоти, добра и зла, вечного и временного, священного и гре-

ховного.

Иерархизм - согласно богоустановленному порядку мир виделся

выстроенным по определенной схеме - в форме двух симметричных,

сложенных основаниями пирамид. Вершина верхней - Бог, ниже апо-

столы, далее соответственно архангелы, ангелы, люди (среди которых

"верхний" - папа, затем кардиналы, ниже епископы, аббаты, священ-

ники, клирики более низких ступеней и, наконец, простые верующие.

Символизм. Огромную роль в картине мира средневекового чело-

века играл символ. Иносказание было привычной формой существо-

вания смысла для средневекового человека. Все так или иначе было

знаком, все предметы - лишь знаки сущностей.

Универсализм. Мировосприятие средневекового человека отлича-

лось универсализмом. В основе средневекового универсализма - идея

Бога как носителя универсального, всеобщего начала.

Целостность. Мировосприятие средневекового человека отлича-

лось целостностью. Все области знания - наука, философия, эстетиче-

ская мысль и т.д. - представляли собой нерасчленимое единство, т.к.

все вопросы решались ими с позиций центральной идеи картины мира

средневекового человека - идеи Бога. Философия и эстетика ставили

целью постижение Бога, история рассматривалась как осуществление

планов Творца. Сам человек осознавал себя только в христианских

образах.

Дидактизм мышления. Средневековый человек был расположен

видеть нравственный смысл во всем - природе, истории, литературе,

искусстве, быту. Нравственная оценка ожидалась как необходимое

завершение, как справедливое воздаяние за добро и зло, как нравст-

венный урок, назидательная мораль. Отсюда такая открытость средне-

векового искусства и литературы моральным выводам.

Историзм миросозерцания. История как наука в эпоху средневеко-

вья не существовала, она была существенной частью миросозерцания,

что было обусловлено ее христианским пониманием. Бытие человека

разворачивается во времени, начиная с акта творения, затем грехопа-

дения человека и кончая вторым пришествием Христа и Страшным

судом, когда и осуществится цель истории.

Модуль 2. Особенности, ценности идеалы средневековой куль-

туры

Тема 4. Клерикальная культура в контексте средневековой

ментальности

Средневековое образование было в основном образованием рели-

гиозным. Начиная с раннего средневековья вся система образования

контролировалась церковью. Хотя основа, на которой строилось сред-

невековое образование, была унаследована от античности - в мона-

стырях и церковных школах раннего средневековья изучались "семь

свободных искусств" (грамматика, диалектика, риторика, арифметика,

геометрия, музыка и астрономия - учебные дисциплины, сложившиеся

еще в поздней античности) - главным было изучение богословских

наук.

Средневековая наука подчинялась строго определенному иерархи-

ческому порядку. Верхнее место в иерархии ее сфер отводилось фило-

софии, цель которой усматривалась в доказательстве истинности хри-

стианского вероучения.

В условиях теократизма (господства религиозных взглядов) наи-

более развитой формой теоретического мышления стала теология. В

XI в. именно теология породила такой феномен средневековой науки,

как схоластика - философия, неразрывно связанная с теологией, но не

тождественная ей. Схоластика - прежде всего метод познания Бога и

созданного им мира. Она исходила из убеждения, что веру и знание,

откровение и разум можно примирить между собой, а, опираясь на

них, постичь Бога и мир.

Образно-смысловая система средневекового искусства выражала

центральную идею картины мира средневекового человека - христи-

анскую идею Бога. Искусство воспринималось как своего рода биб-

лейский текст, легко "читаемый" верующими посредством многочис-

ленных скульптурных и живописных образов. Эстетический идеал

средневекового искусства был противоположен античному, отражая

христианское понимание красоты. Идея превосходства духа над те-

лесным, плотским представлена в аскетизме образов монументальной

живописи и скульптуры, их суровости и отрешенности от внешнего

мира. Предельная условность всей образной системы средневекового

искусства нашла отражение в канонах построения человеческой фигу-

ры: линейность, торжественная неподвижность, удлиненность овала

лица и фигур, широко открытые глаза ("зеркало души"), "бестелес-

ность", бесплотность фигур.

Средневековая литература - и клерикальная, и светская - обладала

рядом общих характеристик, которые обусловили ее внутреннюю це-

лостность. Это была литература традиционалистского типа. Средневе-

ковый человек находил в литературе общепризнанный, традиционный

образец, уже готовую универсальную формулу описания героя, его

чувств, внешности и т.д. (красавицы всегда златоглавые и голубогла-

зые, богачи скупые, святые обладают традиционным набором добро-

детелей и т.д.)

Двойственное отношение средневековья к античной культуре как

прежде всего языческой обусловило выборочное усвоение античных

культурных традиций и приспособление их для выражения христиан-

ских духовных ценностей и идеалов. В литературе это выразилось в

накладывании античной топики на топику Библии, главного источни-

ка образной системы средневековой литературы, освящавшей духов-

ные ценности и идеалы средневекового общества. Вторая особенность

средневековой литературы (и клерикальной, и светской) - ее ярко вы-

раженный морально-дидактический характер.

Третья особенность - и клерикальная, и светская литература сред-

невековья в одинаковой степени основаны на христианских идеалах и

ценностях и в равной мере стремились к эстетическому совершенству,

разграничиваясь лишь тематически.

Хотя уже в раннем средневековье начинает оформляться светская

музыка, доминирующую роль в средневековой музыке играла духов-

ная музыка, неразрывно связанная с церковным богослужением и

прежде всего литургией (в католичестве - мессой).

Тема 5. Формирование светской средневековой культуры

Хотя средневековая культура обладала идейной, духовной и худо-

жественной целостностью, доминирование христианства не делало ее

совершенно однородной. Одной из ее существенных черт являлось

возникновение в ней светской культуры, отразившей культурное са-

мосознание и духовные идеалы военно-аристократического сословия

средневекового общества - рыцарства и возникшего в зрелом средне-

вековье нового социального слоя - горожан.

Светская культура, будучи одним из компонентов западноевропей-

ской средневековой культуры, оставалась христианской по своему

характеру. Вместе с тем сам образ и стиль жизни рыцарства и горожан

предопределили их сосредоточенность на земном, выработали особые

воззрения, этические нормы, традиции, культурные ценности.

Прежде чем сформировалась собственно городская культура, свет-

ская духовность стала утверждаться в рыцарской культуре.

В X-XI вв. в Западной Европе начинают расти старые города и воз-

никают новые. В городах зарождался новый образ жизни, новое виде-

ние мира, новый тип людей. На основе возникновения города оформ-

ляются новые социальные слои средневекового общества - горожане,

цеховые ремесленники и купцы. Они объединяются в гильдии и цехи,

защищающие интересы своих членов. С возникновением городов ус-

ложняется само ремесло, оно требует уже специальной подготовки. В

городах формируются новые социальные отношения - ремесленник

лично свободен, защищен от произвола цехом. Постепенно крупным

городам, как правило, удавалось свергнуть власть сеньора, в таких

городах возникало городское самоуправление. Города были центрами

торговли, в том числе внешней, что способствовало большей инфор-

мированности горожан, расширению их кругозора. Горожанин, неза-

висимый от любой иной власти, кроме магистрата, видел мир по-

иному, чем крестьянин. Стремящийся к успеху, он стал новым типом

личности.

Формирование новых социальных слоев общества оказало огром-

ное влияние на дальнейшее развитие средневековой культуры, нации,

становление системы образования.

КУЛЬТУРА НОВОГО И НОВЕЙШЕГО ВРЕМЕНИ

Тема 1. Культура Европы эпохи барокко

В недрах культуры Ренессанса сформировались мировоззрение и

стиль барокко. Эпоха барокко наступила после глубокого духовного и

религиозного кризиса, вызванного Реформацией.

Италия вновь выступает в роли ведущей художественной держа-

вы, там формируется стиль барокко, полный контрастности и дина-

мизма, совмещающий реальность и иллюзии. Барокко характеризует

идея облагораживания естества на началах разума. Нужду не терпеть,

но «благообразно в приятных и учтивых словах предлагать» (Юности

честное зерцало, 1717). Согласно философу Спинозе, влечения уже

составляют не содержание греха, но «саму сущность человека». По-

этому аппетит оформляется в изысканном столовом этикете (именно в

эпоху барокко появляются вилки и салфетки); интерес к противопо-

ложному полу — в учтивом флирте, ссоры — в утончённой дуэли.

Для барокко характерна идея спящего Бога — деизм. Бог мыслится

не как Спаситель, но как Великий Архитектор, который создал мир

подобно тому, как часовщик создаёт механизм. Отсюда такая характе-

ристика барочного мировоззрения как механицизм. Закон сохранения

энергии, абсолютность пространства и времени гарантированы словом

Бога. Однако, сотворив мир, Бог почил от своих трудов и никак не

вмешивается в дела Вселенной. Такому Богу бесполезно молиться —

у Него можно только учиться. Поэтому подлинными хранителями

Просвещения являются не пророки и священники, а учёные-

естествоиспытатели. Исаак Ньютон открывает закон всемирного тяго-

тения и пишет фундаментальный труд «Математические начала нату-

ральной философии» (1689), а Карл Линней систематизирует биоло-

гию в «Системе природы» (1735). Повсюду в европейских столицах

учреждаются Академии Наук и научные общества.

Многообразие восприятия повышает уровень сознания — примерно

так говорит философ Лейбниц. Галилей впервые направляет телескоп

к звёздам и доказывает вращение Земли вокруг Солнца (1611), а Ле-

венгук под микроскопом обнаруживает крошечных живых организмов

(1675). Огромные парусники бороздят просторы мирового океана,

стирая белые пятна на географических картах мира. Литературными

символами эпохи становятся путешественники и искатели приключе-

ний: капитан Гулливер и барон Мюнхгаузен.

Барокко, тяготевшее к торжественному «большому стилю», в то же

время отразило представления о сложности, многообразии, изменчи-

вости мира. Барокко свойственны контрастность, напряжённость, ди-

намичность образов, аффектация, стремление к величию и пышности,

к совмещению реальности и иллюзии, к слиянию искусств (городские

и дворцово-парковые ансамбли, опера, культовая музыка, оратория);

одновременно — тенденция к автономии отдельных жанров (кончерто

гроссо, соната, сюита в инструментальной музыке).

Мировоззренческие основы стиля сложились, как результат потря-

сения, какими были в XVI в. реформация и учение Коперника. Изме-

нилось утвердившееся в античности представление о мире, как о ра-

зумном и постоянном единстве, а также ренессансное представление о

человеке, как о разумнейшем существе. Человек стал сознавать себя

«чем-то средним между всем и ничем» по выражению Паскаля, «тем,

кто улавливает лишь видимость явлений, но не способен понять ни их

начала, ни их конца».

Стиль барокко в живописи характеризуется динамизмом компози-

ций, «плоскостью» и пышностью форм, аристократичностью и неза-

урядностью сюжетов. Самые характерные черты барокко — броская

цветистость и динамичность; яркий пример — творчество Рубенса и

Караваджо.

Для архитектуры барокко (Л. Бернини, Ф. Борромини в Италии,

Б. Ф. Растрелли в России) характерны пространственный размах,

слитность, текучесть сложных, обычно криволинейных форм. Часто

встречаются развернутые масштабные колоннады, изобилие скульп-

туры на фасадах и в интерьерах, волюты, большое число раскреповок,

лучковые фасады с раскреповкой в середине, рустованные колонны и

пилястры. Купола приобретают сложные формы, часто они много-

ярусны, как у собора Св. Петра в Риме. Характерные детали барок-

ко — теламон (атлант), кариатида, маскарон.

Тема 2. Общие черты европейского романтизма и своеобразие

развития его национальных идей

Романтизм сменяет эпоху Просвещения и совпадает с промышлен-

ным переворотом, обозначенным появлением паровой машины, паро-

воза, парохода, фотографии, телеграфа и фабрично-заводских окраин.

Если Просвещение характеризуется культом разума и основанной на

его началах цивилизации, то романтизм утверждает культ природы,

чувств и естественного в человеке. Именно в эпоху романтизма

оформляются феномены туризма, альпинизма и пикника, призванные

восстановить единство человека и природы. Востребованным оказы-

вается образ «благородного дикаря», вооруженного «народной мудро-

стью» и не испорченного цивилизацией. Пробуждается интерес к

фольклору, истории и этнографии, что политически проецируется в

национализме.

Для философии эпохи романтизма характерен агностицизм (Кант),

иррационализм (Шопенгауэр), пантеизм (Гегель, Шеллинг) и культ

героических личностей (Ницше, Карлейль). Романтизм впервые воз-

ник в Германии, в кругу писателей и философов йенской школы

(В. Г. Ваккенродер, Людвиг Тик, Новалис, братья Ф. и А. Шлегели).

Философия романтизма была систематизирована в трудах Ф. Шлегеля

и Ф.Шеллинга. В дальнейшем развитии немецкий романтизм отличает

интерес к сказочным и мифологическим мотивам, что особенно ярко

выразилось в творчестве братьев Вильгельма и Якоба Гримм, Гофма-

на. Гейне, начиная свое творчество в рамках романтизма, позднее

подверг его критическому пересмотру

Именно в эпоху Романтизма происходит открытие культуры Сред-

невековья, а восхищение античностью, свойственное прошлой эпохе,

также не ослабевает и в конце 18 — нач. 19 вв. Разнообразие нацио-

нальных, исторических, индивидуальных особенностей имело

и философский смысл: богатство единого мирового целого состоит

из совокупности этих отдельных черт, а изучение истории каждого

народа в отдельности дает возможность проследить, по выражению

Берка, не прерывающуюся жизнь посредством следующих одно

за другим новых поколений.

Эпоха Романтизма ознаменовалась расцветом литературы, одним

из отличительных свойств которой было увлечение общественными

и политическими проблемами. Пытаясь постичь роль человека

в происходящих исторических событиях, писатели-романтики тяготе-

ли к точности, конкретности, достоверности. В то же время действие

их произведений часто разворачивается в необычной для европейца

обстановке — например, на Востоке и в Америке, или, для русских —

на Кавказе или в Крыму. Так, романтические поэты – по преимущест-

ву лирики и поэты природы, и потому в их творчестве (впрочем, так

же, как и у многих прозаиков) значительное место занимает пейзаж —

прежде всего, море, горы, небо, бурная стихия, с которой героя связы-

вают сложные взаимоотношения. Природа может быть сродни страст-

ной натуре романтического героя, но может и противостоять ему, ока-

зываться враждебной силой, с которой он вынужден бороться.

Необыкновенные и яркие картины природы, жизнь, быт и нравы

далеких стран и народов — также вдохновляли романтиков. Они ис-

кали черты, составляющие первооснову национального духа. Нацио-

нальная самобытность проявляется прежде всего в устном народном

творчестве. Отсюда интерес к фольклору, переработка фольклорных

произведений, создание собственных произведений на основе народ-

ного творчества. Развитие жанров исторического романа, фантастиче-

ской повести, лиро-эпической поэмы, баллады — заслуга романтиков.

Их новаторство проявилось и в лирике, в частности, в использовании

многозначности слова, развитии ассоциативности, метафоричности,

открытиями в области стихосложения, метра, ритма.

Тема 3. Феномен модернизма в культуре конца XIX - начала

XX столетия

Во второй половине XIX в. в Западной Европе культурным цен-

тром становится Франция, происходит утверждение буржуазной де-

мократии, проявляются первые черты формирующегося массового

сознания. Концентрация жителей в городах сопровождается динами-

зацией жизни, связанной с развитием промышленности, транспорта,

средств связи, ускорением темпов общественной эволюции и научно-

го прогресса.

Резко возрос поток информации, что вызывает попытки создания

глобальной информационной системы. Еще не было ни радио, ни те-

левидения, но электротелеграф уже приблизил удаленные точки зем-

ного шара, а растущие тиражи газет способствовали более широкому

распространению информации.

Социальные и гуманитарные науки вынуждены были учитывать

фактор массовости. Распределение и потребление искусства с середи-

ны XIX в. отличается прежде всего резко нарастающей демократиза-

цией. Ведущее место заняла литература, развивается издательское де-

ло, появляется масса новых журналов с невиданными ранее тиражами.

Уже в предыдущую эпоху наметилось разграничение функций в

творческой деятельности: помимо художников возник особый корпус

посредников — издателей, торговцев художественными произведе-

ниями, антрепренеров и т. д. Главной пружиной распространения

произведений искусства стал коммерческий интерес. Предпринима-

тель старался угождать любым вкусам, поэтому поощрялось создание

низкопробной и псевдохудожественной продукции. Именно в XIX в.

начинается массовая культура со всеми ее противоречиями и порока-

ми.

Отталкиваясь от реализма и романтизма, возникают новые художе-

ственно-эстетические теории, получившие большую или меньшую

популярность. Преемником некоторых романтических традиций стало

возникшее в Англии в 1842 г. «Братство прерафаэлитов» — общество

поэтов и художников: поэт и живописец Д. П. Россети (1828—1882),

поэтесса К. Россети (1830—1879), живописцы Дэс. Э. Миллес (1842—

1896) и Э. Берн-Джонс (1821—1878), художник, дизайнер, писатель У.

Моррис (1834—1896). Неприятие современной цивилизации сочета-

лось у прерафаэлитов с идеализацией Средневековья и Раннего Воз-

рождения, требованиями эстетизации жизни. Они стремились к воз-

рождению «наивной религиозности» в искусстве. Идеи прерафаэлитов

в дальнейшем во многом повлияли на развитие символизма в англий-

ской литературе (О. Уайльд), стиля модерн в изобразительном и деко-

ративном искусстве.

Как новое направление в искусстве, символизм сложился в Европе

в конце XIX— начале XX вв. Наиболее крупными представителями

французского символизма были поэты Поль Верлен (1844—1896),

Стефан Малларме (1842—1898), Артюр Рембо (1854—1891) и др. П.

Верлен (сборники стихов «Галантные празднества», «Романсы без

слов», «Мудрость») ввел в лирическую поэзию сложный мир чувств и

переживаний, придал стиху тонкую музыкальность. Одна из основных

фигур французской поэзии — А. Рембо, автор книг стихов и прозы

«Сквозь ад» и «Озарения». Символизм получил распространение и в

других странах: в Германии — в творчестве Стефана Георге (1868—

1933), в Австрии — Гуго Гофмансталя (1874— 1923) и Райнера Марии

Рильке (1875—1926), в Бельгии — Мориса Метерлинка (1862-1949),

Жоржа Роденбаха (1855-1898).

Трансформация, специфическая для конца XIX в., происходит с

реалистической традицией — перерождение реализма в натурализм.

Сторонники этого направления исходили из представления о пол-

ной предопределенности судьбы, воли, духовного мира человека со-

циальной средой, бытом, наследственностью, физиологией. В 80-е го-

ды XIX в. натурализм становится влиятельным направлением во

французской литературе. Наиболее крупный представитель и теоретик

этого течения — Эмиль Золя (1840—1902). В своем главном труде —

двадцатитомной серии романов «Ругон-Маккары» Золя нарисовал

широкую панораму Французского общества, охватив в ней жизнь всех

слоев населения страны. В своих лучших романах «Чрево Парижа»,

«Западня», «Жерминаль», «Деньги», «Разгром» писатель с большой

реалистической силой изобразил социальные противоречия. Однако

представление о законах общества как биологических законах ограни-

чивало его реализм.

Под влиянием представителей живописи критического реализма

(Курбе, Домье) появилось новое направление в искусстве — импрес-

сионизм (от франц. impression— впечатление). Эстетические установ-

ки этого направления характеризовало желание соединить познава-

тельные задачи с поиском новых форм выражения неповторимого

субъективного мира художника, передать свои мимолетные воспри-

ятия, запечатлеть реальный мир во всей его изменчивости и подвиж-

ности. Его история сравнительно кратковременна — всего 12 лет (от

первой выставки картин 1874 г. до восьмой в 1886 г.).

Импрессионизм представлен в творчестве таких художников, как

Клод Моне, Пьер Огюст Ренуар, Эдгар Дега, Камиль Писсаро и дру-

гих, объединившихся для борьбы за обновление искусства против

официального академизма в художественном творчестве. После про-

ведения в 1886 г. восьмой выставки эти группы распались, исчерпав

возможности развития в рамках единого направления в живописи.

Основные черты импрессионизма получили свое развитие в пост-

импрессионизме. Яркими представителями этого направления были

художники П. Сезанн, В. Ван Гог, П. Гоген. Они начали работать од-

новременно с импрессионистами и испытали в своем творчестве их

влияние. Каждый из них, однако, представлял собой яркую индивиду-

альность и оставил глубокий след в искусстве.

Модуль 2. Европейская культура Новейшего времени

Тема 4. Художественная литература ХХ века

В западноевропейской литературе начала XX в. не было радикаль-

ных новшеств по сравнению с XIX в., но появилась целая плеяда пи-

сателей большого таланта. Во Франции это Клодель (1868—1955), Ш.

Пеги (1874—1914), Анатоль Франс (1844—1924), Ромен Роллан

(1866—1944).

Философ Анри Бергсон своей работой «Творческая эволюция» (рус.

перевод 1909), попытавшийся доказать, что стимулом всякой эволю-

ции является жизненный порыв, вызвал у образованной публики

большой интерес к философским проблемам, подчеркнув «движу-

щуюся реальность человеческого существа». Эта философская идея

легла в основу знаменитого романа французского писателя Марселя

Пруста (1871—1922) «В поисках утраченного времени» (опубликован

в 1913—1927 гг. в 14 томах). Работа, представляющая собой цикл ро-

манов, является выражением его детских воспоминаний, выплываю-

щих из подсознания. За вторую часть романа «Под сенью девушек в

цвету» писатель в 1919 г. получил Гонкуровскую премию.

Великолепный расцвет во всех своих жанрах переживает литерату-

ра во Франции после Первой мировой войны. Несмотря на войну и

послевоенные трудности, образование во Франции всегда оставалось

классическим: латынь, классическая литература, история и, конечно,