Советское кино

Москва: Искусство, 1937. — 146 с. Книга выпущена к 20-тилетию Советской власти. В начале 30-x годов в советском кино одержал полную победу метод социалистического реализма. В значительной степени этому содействовало повышение идейной емкости фильмов, связанное с освоением звука. Обогатив фильмы новыми могучими выразительными средствами — живым словом, музыкой, песней, шумами, звук сблизил кино с литературой и театром, позволил шире и увереннее использовать на экране творческий опыт смежных искусств. Если в 20-х годах новаторские открытия советских кинематографистов относились главным образом к изобразительному решению фильмов, монтажу, ритму, построению массовых сцен, то теперь основное внимание направлялось на создание полноценных человеческих образов, на драматургическую композицию, на творчество актера. Кино стало смелее проникать в духовный мир человека, изображать его психологию, развитие характера. Среди первых советских звуковых фильмов о современности лучшими были «Путевка в жизнь» Н. Экка и «Встречный» Ф. Эрмлера и С. Юткевича. Образы людей труда, созданные в этих фильмах Н. Баталовым, В. Гардиным, отличались психологической сложностью и жизненной противоречивостью. Классические произведения русской литературы обрели экранную жизнь в «Грозе» Островского, поставленной В. Петровым, в «Петербургской ночи» по Достоевскому (Г. Рошаль и В. Строева). Все эти достижения подготовили появление шедевра киноискусства — фильма «Чапаев», поставленного в 1934 г. режиссерами Г. и С. Васильевыми по роману Д. Фурманова. Образ революционного полководца В. И. Чапаева, созданный артистом Б. Бабочкиным, и вся героическая эпоха гражданской войны предстали в этом фильме как глубокая жизненная правда, с исключительной ясностью и простотой.