При поддержке RDI Culture. — М.: Ад Маргинем Пресс, 2015. — 816 с.
— ISBN 978 5 - 91 103 232 6
Новаторская по содержанию и форме, книга "Искусство с 1900 года"
уже признана вехой в истории искусства. Для ее второго издания Хэл
Фостер, Розалинд Краусс, Ив-Ален Буа и Бенджамин Х.Д.Бухло -
ведущие историки искусства и критики нашего времени - уточнили и
расширили свои первоначальные тексты, а также дополнили издание
обзором новейших тенденций современного искусства. В компании с
Дэвидом Джослитом они предлагают читателю самую полную на
сегодняшний день критическую историю искусства XX - начала XXI
века.
Сто двадцать две главы, выстроенные хронологически, год за годом обозревают ключевые события в искусстве - будь то создание выдающегося произведения, публикация важного текста или открытие значительной выставки, - образуя не одну, а множество историй искусства в период с 1900 года до наших дней. Углубленному анализу подвергнуты все поворотные моменты и прорывы модернизма и постмодернизма, а также антимодернистские реакции, время от времени выступавшие с альтернативными взглядами на искусство и мир.
Во второе, дополненное издание книги включены новые главы, посвященные движению "Де Стейл", использованию манекенов и автоматов дадаистами, модернистскому дизайну между двумя мировыми войнами, выходу на глобальную художественную арену китайских художников, роли компьютерных игр и социальных сетей в искусстве последних лет, а также влиянию на него рынка.
Гибкая структура книги, пронизанной сетью перекрестных ссылок, позволит читателю выбрать свой собственный курс в изучении искусства последних ста лет с опорой на один из нескольких сценариев - таких, как история определенного медиума, допустим живописи; развитие искусства в определенной стране; эволюция того или иного направления, например сюрреализма; формирование единого стилистического или концептуального корпуса произведений, скажем абстракционизма или минимализма. В четырех введениях подробно рассмотрены основные методологии, направляющие историю искусства наших дней: это поможет читателю лучше понять сегодняшнюю художественную практику. На двух "круглых столах" авторы совместно обсуждают некоторые вопросы, поднятые искусством первой и второй половины XX века, а также выступают с предположениями о будущем. Дополнительная информация о внешних, но важных для истории искусства событиях, местах и людях дана во врезках, пунктиром сопровождающих текст. В конце тома помещены глоссарий, разъясняющий ряд ключевых понятий книги, обширная библиография по ее темам и перечень основных интернет-ресурсов по искусству.
Считающаяся итоговой на данный момент работой в своей области, книга "Искусство с 1900 года" будет полезна каждому, кто хочет разобраться в хитросплетениях искусства современной эры.
Издание содержит 744 иллюстрации, в том числе 510 цветных. Качество файла: страницы, отсканированные по отдельности, кадрированы и очищены от мусора, ориентация страниц и строк выравнена.
Сто двадцать две главы, выстроенные хронологически, год за годом обозревают ключевые события в искусстве - будь то создание выдающегося произведения, публикация важного текста или открытие значительной выставки, - образуя не одну, а множество историй искусства в период с 1900 года до наших дней. Углубленному анализу подвергнуты все поворотные моменты и прорывы модернизма и постмодернизма, а также антимодернистские реакции, время от времени выступавшие с альтернативными взглядами на искусство и мир.
Во второе, дополненное издание книги включены новые главы, посвященные движению "Де Стейл", использованию манекенов и автоматов дадаистами, модернистскому дизайну между двумя мировыми войнами, выходу на глобальную художественную арену китайских художников, роли компьютерных игр и социальных сетей в искусстве последних лет, а также влиянию на него рынка.
Гибкая структура книги, пронизанной сетью перекрестных ссылок, позволит читателю выбрать свой собственный курс в изучении искусства последних ста лет с опорой на один из нескольких сценариев - таких, как история определенного медиума, допустим живописи; развитие искусства в определенной стране; эволюция того или иного направления, например сюрреализма; формирование единого стилистического или концептуального корпуса произведений, скажем абстракционизма или минимализма. В четырех введениях подробно рассмотрены основные методологии, направляющие историю искусства наших дней: это поможет читателю лучше понять сегодняшнюю художественную практику. На двух "круглых столах" авторы совместно обсуждают некоторые вопросы, поднятые искусством первой и второй половины XX века, а также выступают с предположениями о будущем. Дополнительная информация о внешних, но важных для истории искусства событиях, местах и людях дана во врезках, пунктиром сопровождающих текст. В конце тома помещены глоссарий, разъясняющий ряд ключевых понятий книги, обширная библиография по ее темам и перечень основных интернет-ресурсов по искусству.
Считающаяся итоговой на данный момент работой в своей области, книга "Искусство с 1900 года" будет полезна каждому, кто хочет разобраться в хитросплетениях искусства современной эры.
Издание содержит 744 иллюстрации, в том числе 510 цветных. Качество файла: страницы, отсканированные по отдельности, кадрированы и очищены от мусора, ориентация страниц и строк выравнена.